સ્ટેપન લેપિન: "માત્ર એક જ વસ્તુ અવ્યવસ્થિતમાં સ્પિનિંગ હતી: ટકી રહેવું અને ગરમી મેળવો."

Anonim

- ત્યાં કોઈ અભિનેતા નથી જે પ્રસિદ્ધ થવાનું સપનું નહીં કરે. મને કહો, તમે તમારી મનપસંદ ભૂમિકા માટે શું કરવા તૈયાર છો?

"તે મને લાગે છે કે બધું (હસવું)." મારો મતલબ - ટ્રીમ્ડ - કોઈ સમસ્યા નથી. તમારા શારીરિક દેખાવને બદલો - ફક્ત માટે. ખાસ વર્ગો, વર્કઆઉટ્સમાં જવું, કારણ કે હીરો જરૂરી કુશળતા ધરાવે છે, - બે આપો, હું પ્રથમ લખીશ. એ જ રીતે, સમગ્ર બઝ બદલવાનું છે, ચહેરા માટે શોધ કરો, જે હજી સુધી જાણીતું નથી. મને તે ગમે છે - વિકસાવવા માટે, નવું બધું શીખવું. સંભવતઃ, તેથી જ હું ફાયર સિનિક તૈયારી, ફેન્સીંગ, બરફ પર ભારે ડ્રાઇવિંગ અને એન્ડુરો-મોટરસાઇકલ, વોકલ પાઠ, સેક્સોફોન, પિયાનો, સ્ટેપ્પા, અંગ્રેજીને તાલીમ આપું છું. અને આ સૂચિ અનંત ચાલુ રાખી શકાય છે. ઉપરાંત, જો મારા એજન્ટ ગોર્ડન મિલ્ચિચ મને લખે છે કે તાત્કાલિક નમૂનાઓ લખવા માટે જરૂરી છે, તો હું મારા બધા બાબતોને નાબૂદ કરું છું અને નમૂનાઓ લખું છું, જ્યાં સુધી હું તેની ટીમ સાથે તેની પાસે આવી નહીં, જેના માટે આપણે બધાને "દીઠ" માટે મત આપીએ છીએ. ફક્ત સપનાની ભૂમિકા માટે તૈયાર હોવી જોઈએ, કારણ કે જ્યારે તે થાય ત્યારે તમે ક્યારેય જાણતા નથી.

- તમારા અભિનય વ્યવસાયમાં કોની પદ્ધતિનો ઉપયોગ કરવામાં આવે છે?

- સારું, અલબત્ત, રોમન ગ્રિગોરિવચ વિકટીયુક, જેમ હું મોટો થયો અને તેના પર અભ્યાસ કર્યો. આ તે જ્ઞાન છે જે મેં પહેલા પહેલેથી જ સભાનપણે શોષી લેવાનું શરૂ કર્યું. સિસ્ટમ ictyuka - તે કોઈ પ્રકારની અનન્ય છે, તે તાત્કાલિક જોઈ શકાય છે, પરંતુ તે જ સમયે તે સ્ટેનિસ્લાવસ્કી પદ્ધતિમાં સંભવિત ધોરણે ઇનકાર કરતું નથી, પરંતુ તેનાથી વિપરીત તેને પોતે રૂપાંતરિત કરે છે. રોમન ગ્રિગરોવિચ પોતે જ કહ્યું કે સોવિયેત સમયમાં કોન્સ્ટેન્ટિન સેરગેવીચની પદ્ધતિને અલગ પાડવામાં આવી હતી, જેનો ઉપયોગ મૂળ રીતે વિચારતો નથી. તે સુંદર રીતે તેમના પુસ્તક "સ્કાય" માં વર્ણવેલ છે. પરંતુ તે શાળા ઉપરાંત, જે વિકેટીકે મને આપ્યો, હું મારી જાતે અને ઘણી જુદી જુદી અન્ય તકનીકોમાં સંકલિત છું, કારણ કે શૈલી વિક્ક્ટીકની શૈલી છે - દ્રશ્ય, પ્રદર્શન અને થિયેટર, કાવ્યાત્મક, સંગીતવાદ્યો, પ્લાસ્ટિક, જ્યાં થિયેટરના દ્રશ્ય માટે skicarem છે. વ્યાપક અભિવ્યક્તિઓ આત્માઓ અને શરીરમાં હાયપરબુલ દેખાશે નહીં. પરંતુ તે ફક્ત મારા વિષયક દેખાવ માટે જ છે. ઉત્પાદન પોતે, તેના શૈલી, દિગ્દર્શક અને અન્ય ઘણા પરિબળો અસર કરે છે. હું ફક્ત ટૂલ્સના એક સેટ દ્રશ્ય સુધી મર્યાદિત નથી. વાદીમ ડેમોગોગમાં તેની પોતાની સૌથી રસપ્રદ અને સુપર-ઉપયોગી સિસ્ટમ છે. અને તે ઘણીવાર થાય છે કે એક માળખું દ્વારા તમે બીજામાં આવે છે અને ઊલટું. પરંતુ સિનેમા માટે, જ્યાં અન્ય કાર્ય શૈલીની આવશ્યકતા છે, નાની, હાયપર્રિઅલિસ્ટિક, હું બીજી ટૂલકિટ ખોલીશ, જે કૅમેરા સાથે કામ કરવા માટે વિવિધ તાલીમ માટે અભ્યાસ કરે છે. પરંતુ મોટાભાગે તે બને છે કે હું "ટૂલ્સવાળા બૉક્સીસ" બધાને "ખોલો" અને પહેલાથી જ તેને કનેક્ટ કરું છું. હવે મને તેની જરૂર છે, અને આગલા દ્રશ્યમાં અથવા પ્રતિકૃતિ પણ અન્યથા કામ કરવું જ પડશે, તેથી હું આ ટૂલ અહીં લઈશ. અને વધુ અને વિશાળ ટૂલકિટ - તે સરળ છે, તેથી હું ક્યારેય નવું કંઈક નવું શીખવા માટે ઇનકાર કરતો નથી, નવી પદ્ધતિઓ અને સિસ્ટમ્સનો અભ્યાસ કરું છું.

ફિલ્મમાંથી ફ્રેમ

"ચંદ્ર પર" ફિલ્મની ફ્રેમ

ફોટો: વ્યક્તિગત આર્કાઇવ

- યેગોર કોન્ચાલોવસ્કીએ તમને બોલાવ્યા ત્યારે કયા લાગણીઓ પરીક્ષણ કરવામાં આવી હતી?

- હું નમૂના વિશે ભયંકર ચિંતિત છું, પરંતુ ઇજોર એન્ડ્રીવિચ એક છટાદાર દિગ્દર્શક છે, તે તમારી સાથે પસંદગી દરમિયાન કામ કરે છે જેમ કે તમે પહેલેથી જ લેવામાં આવ્યા હતા, અને તમે આ બધા સંમેલનો વિના સ્વચ્છ સર્જનાત્મકતા કરી રહ્યા છો. અને તે એક અદ્ભુત ભાગીદાર છે - તેથી જ હું ભૂલી ગયો કે તે એક દિગ્દર્શક છે. ત્યાં એક લાગણી હતી કે અમે સાઇટ પર છીએ અને સંપૂર્ણ ભાગીદાર તરીકે દ્રશ્ય ચલાવીએ છીએ. જ્યારે મને સમાચાર સાથે બોલાવવામાં આવ્યો ત્યારે મને મંજૂર કરવામાં આવ્યો - તે કોઈક પ્રકારના અનિયંત્રિત આનંદ હતો, અને તે સંપૂર્ણ લાગણી કે જે તે હોવી જોઈએ. હું આભારી છું કે મને પ્રોફેશનલ્સની ઉત્તમ ટીમ સાથે કામ કરવાનો અનુભવ છે, જ્યાં હું પાછો ફરવા અને પુનરાવર્તન કરવા માંગુ છું. ના, પણ ઠંડુ પણ કરવા માટે!

- પ્રખ્યાત અભિનેતાઓ, દિગ્દર્શકોની બાજુમાં તમે કેવી રીતે વર્તે છો?

- મહાન આદર અને સીધા સિદ્ધાંતની શક્યતા સાથે. પરંતુ સાઇટ પર સૌથી મહત્વપૂર્ણ વસ્તુ છે - આ ભાગીદારીનો અર્થ છે. અને જો કંઈક દખલ કરે છે - તે કાર્યમાં દખલ કરે છે. મને ખબર નથી કે, હું દેખીતી રીતે નસીબદાર છું, મારી પાસે આ મહત્ત્વના મહત્ત્વનો ધ્રુજારી નથી, અથવા મને ખબર નથી કે કેવી રીતે કૉલ કરવો, પરંતુ મને આશા છે કે તમે મને સમજી શકશો. તે મને ખાલી ખૂટે છે.

ઉદાહરણ તરીકે, હું તાજેતરમાં કિવમાં સેટ કરું છું, "ભૂતકાળની કેદમાં" દિગ્દર્શક એલેક્ઝાન્ડર મોકોવા. પ્રથમ, એલેક્ઝાન્ડર પોતે એક વ્યાવસાયિક કુટુંબ છે અને તેની સાથે કામ સર્જનાત્મકતાના ઘન આનંદ છે. તેથી મારા ભાગીદારો સાથે ઈન્ગા ઓબોલ્ડ, ઇમેન્યુઅલ ગ્વિડેનોવિચ વિટોરગન, પેટાર ઝેકાવિટ્સ, ઇનના કોલાડા, એલિના ગ્રૂસ અને અન્ય ઘણા છટાદાર કલાકારો હતા. પરંતુ આપણે દરેક સમજીએ છીએ કે આપણે બધા એક સામાન્ય કારણ બનાવીએ છીએ, અને આ બધા મિશુર ઉત્તેજનાની જરૂર નથી, હું પુનરાવર્તન કરું છું, તે અટકાવે છે. એ જ રીતે, મારા શિક્ષક રોમન વિકટીક, લોકોના કલાકારમાં બે વખત, અને તેણે આ "સામાજિક અંતર" ને ધિક્કાર્યું. તે અને તેના વિદ્યાર્થીઓ સાથે, અને તેમના કલાકારો સાથે પોતાની સાથે કામ કર્યું, તેના માટે દરેક જણ સમાન છે.

- તમે કયા ભાગીદારો પસંદ કરો છો? તમને શું ગમે છે, તમે હમણાં જ તમારાથી શું મેળવ્યું છે અને શા માટે?

લવચીક અને સંવેદનશીલ. જે "સામાન્ય રીતે" પરિસ્થિતિને જુએ છે, જે અહીં અને હવે પ્રતિક્રિયા આપી શકે છે. અને તે કલાકારો જે બરાબર તેમના બેચને પુનરાવર્તિત કરે છે જેથી તે ન થાય કે જે નિર્દેશકો, ભાગીદારો અને અવકાશ સાંભળવા અને સાંભળવા માંગતા નથી, તેમની લાઇનને અહીંથી મારી સાથે સૌથી મુશ્કેલ છે. અમે જીવંત છીએ. અને હા, હું સમજું છું કે કલાકારને ચોકસાઈમાં ચિત્રને પુનરાવર્તિત કરવા માટે ફરજ પાડવામાં આવે છે, પરંતુ આ વાર્તા ઊભી થાય છે, તે કૃત્રિમ, વિદેશી લાગે છે, ખોટી રીતે, નિર્જીવ લાગે છે. તેથી, ઘોંઘાટ મહત્વપૂર્ણ છે, તે હોવું જ જોઈએ, અને આ માઇક્રોસ્કોપિક છે, અથવા નહીં, તે ભાગને ભાગીદારમાં પ્રતિબિંબિત થવું જોઈએ. સંભવતઃ મારા લેખકની વર્કશોપ્સની "હું / થિયેટર" સ્ફટિકીકૃત શા માટે સ્ફટિકીકૃત, જેમાં શરીર, જગ્યા અને ભાગીદાર સાથે કામ શામેલ છે. કારણ કે ટૂંકા શક્ય સમય માટે એક સામાન્ય ભાષા શોધવા માટે, સંવેદનશીલ અને ક્રિયાપ્રતિક્રિયા પ્રતિક્રિયા આપવા માટે સક્ષમ - આ થિયેટર અને મૂવીઝમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ વસ્તુ છે. અને એક જ સમયે આવવું અશક્ય છે. શરૂઆતમાં, તમારે તમારા શરીરને "ઑટોપાયલોટ" માંથી પાછું ખેંચવાની જરૂર છે, તમારા સાધનના બધા સંસાધનોને શામેલ કરવાનું શીખો, "ક્યાં અને શું જૂઠું બોલે છે" સમજો. પછી તે જગ્યા સાથેનો સંબંધ બાંધવો મહત્વપૂર્ણ છે, તેને પુનર્જીવિત કરવામાં અને તેના પોતાના ઇમ્પ્લિયસનો જવાબ આપવા માટે સક્ષમ છે. બાહ્ય સંમિશ્રણ માળખાંથી, અંદરથી સમજો. અને પછી જ આપણે બીજા સાથે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા વિશે વાત કરી શકીએ છીએ, તે જ અનન્ય કલાત્મક "હું", જેની પોતાની વર્તણૂંક રીત છે, તેની હસ્તલેખન અને કામની શૈલી. તે મહત્વપૂર્ણ છે કે દરેકને તકનીકો, પદ્ધતિઓ અને શાળાઓને ધ્યાનમાં લીધા વિના સાર્વત્રિક ક્રિયાપ્રતિક્રિયા સાધનો છે. ફક્ત આ મુદ્દો એટલો વ્યાપક છે કે એક જ પ્રશ્નમાં તે ચોક્કસપણે યોગ્ય નથી.

- એવું બન્યું કે તમને સિનેમામાં અથવા પ્રદર્શનની તૈયારી દરમિયાન ફિલ્માંકન કરવામાં મુશ્કેલી આવી હતી?

- હા, હકીકતમાં, તેઓ હંમેશા છે. મને યાદ છે કે, તેઓએ એન્ટોન શેબાનૉવ દ્વારા નિર્દેશિત "સાંભળવા" માટે એક ટૂંકી ફિલ્મ શૂટ કરી હતી, અને એક શિફ્ટ અમે ઇમારતની છત પર હતી. શિયાળા માં. વોટરફ્રન્ટ પર. રાત્રે, એક ભયંકર હિમ માં. વધુમાં, બરફવર્ષા શરૂ થયો. અને અમારી પાસે એક સ્ટાઇલીશ સાયબર પંક છે, ફર કોટ્સ અને બૂટ વિના કંઈપણ ભાષણ હોઈ શકતું નથી. કંઈક ચલાવો સામાન્ય રીતે સખત હોય છે, હોઠ ખસેડો નહીં, આંગળીઓ કામ કરતા નથી, અને માત્ર એક જ વસ્તુ અવ્યવસ્થિતમાં સ્પિનિંગ કરવામાં આવી હતી: ટકી રહેવું અને ગરમી મેળવો. પરંતુ આ એક ઉત્તમ શૈલી છે. દરેકને આનો સામનો કરવો પડ્યો છે. અને જ્યારે ત્યાં ડબલ બનાવવાની એક તક હોય ત્યારે તકનીકી મુશ્કેલીઓ છે અને તમે આગળ વધી શકતા નથી, કારણ કે ત્યાં કોઈ બીજું પ્રયાસ નથી, અને તમે આ જામબ માટે જવાબદાર રહેશે. તે નૈતિક રીતે દબાવવામાં આવે છે, તમે ચિંતા કરવાનું શરૂ કરો છો. થિયેટરમાં, ઉદાહરણ તરીકે, એક દ્રશ્યને બે અઠવાડિયા સુધી પણ રિહર્સ કરી શકાય છે. અને તે પણ નૈતિક રીતે સખત છે, મગજમાં હવે ભૂમિકાને શું દોરવા જોઈએ તે શામેલ નથી, કારણ કે તેમાં હજારો લોકો છે, અને તે માનસિક ત્રાસમાં પરિણમે છે. અથવા મ્યુઝિકલની રચના દરમિયાન - દરરોજ રીહર્સલના 10 કલાક માટે, જેને તમારી શારીરિક મહત્તમ જરૂર છે. બધા પછી, આ બધા સમયે તમે નૃત્ય કરો છો અને નોન-સ્ટોપ ગાય છે. અને બે મહિના માટે. દરરોજ. જ્યારે શરીર એટલું શરણાગતિ હતું કે દ્રશ્યમાં જવા પહેલાં મેં આત્મસમર્પણ કર્યું હતું, ત્યારે મેં મારા પગને ખાસ ક્રિમ અને પેઇનકિલર્સને રડ્યા. પરંતુ આ બધા ખર્ચમાં છે. તેમને ઉપયોગ કરો. તે જીવનનો ભાગ બને છે, અને દરેક મુશ્કેલીને તમારી તપાસ કરવા માટે ચેલેન્જમાં ફેરવાય છે. અને જ્યારે તમે તે કર્યું, ત્યારે મારી જાતને જીતી - આ એક શાનદાર લાગણીઓમાંની એક છે.

મ્યુઝિકલ

મ્યુઝિકલ "સ્ટાઇલ"

ફોટો: વ્યક્તિગત આર્કાઇવ

- તમારા માટે થિયેટર શું છે?

અમલીકરણના અનલિમિટેડ ક્રિએટિવ ક્ષેત્ર. Energhote બીજા વિશ્વમાં પોર્ટલ. સંપૂર્ણ પરંપરાગત પ્રદેશ એટલું જ છે કે તે જે બધા હાજર છે તેમાં વિશ્વાસ કરવાનું શરૂ કરી રહ્યા છે. જાદુનો કાર્ય. સ્વ-વિકાસ માટે માર્ગદર્શિકા. તે સ્થાન જ્યાં તમે કોઈપણ પ્રશ્નનો જવાબ શોધી શકો છો અને જ્યાં તમે અતિશય પાછા ફરો છો. ઉનાળામાં, જ્યારે થિયેટરો બંધ થઈ ગયા, ત્યારે મને સ્ટેજ પર જવા અને એક જટિલ નાટકીય પ્રદર્શન રમવા માટે અનિયંત્રિત ઇચ્છાને સમજાયું. આ તે જ છે જે હું મારા જીવનની કલ્પના કરી શકતો નથી. દ્રશ્યમાં દરેક બહાર નીકળો એક સાક્ષાત્કાર છે. અને બધા ઉપર, કદાચ તમારા માટે. તે સ્થાન જ્યાં તમે સીધા જ બ્રહ્માંડથી કનેક્ટ કરો છો.

- શું તમે શૂટિંગ ક્ષેત્ર અને સ્ટેજ વચ્ચે મોટો તફાવત કરો છો?

- આ તફાવત છે. હા, અને તે અનિવાર્ય છે. ફ્રેમમાં અને દ્રશ્ય પર અસ્તિત્વના વિવિધ અભિગમો. પ્રભાવ દરમિયાન, તમને બખ્તરવાળી ટ્રેન ગમે છે - તમે વેગ આપો છો અને પછી તમને રોકશો નહીં, તે એક સંપૂર્ણ, સીમલેસ ફેબ્રિક છે. અને તમે પ્રેક્ષકોને તમારી સાથે નવી બનાવેલી દુનિયામાં પસાર કરવા માટે જવાબદાર છો, બે કલાક સુધી તેઓ હોલની દિવાલો પાછળના વિશ્વ વિશે ભૂલી જાય છે. મૂવીમાં કલાકારનું કામ અલગ છે. હા, જ્યારે ફિલ્મ જોતી વખતે, સમાન સંવેદનાઓ જ્યારે પ્રદર્શનને જોતા હોય ત્યારે થવી જોઈએ. પરંતુ ઉત્પાદનનું વિસ્તરણ સંપૂર્ણપણે અલગ છે. ટૂંકા તેજસ્વી ફેલાવો આ માળખું બનાવે છે. અને ઘણીવાર ઉદાસીન ક્રમમાં. તે દ્રષ્ટિકોણથી ખોવાઈ શકાતું નથી. અંતિમ દ્રશ્યો શરૂઆત કરતાં વધુ મજબૂત હોવા જોઈએ, અને સૌથી અગત્યનું, આ ટ્યુબેલ સુધારણા ક્રમમાં સંપૂર્ણ રીતે ખોવાઈ જવું નહીં. મારી પાસે હંમેશાં વિશિષ્ટ "અક્ષરનો નકશો" છે. અને સેટ પર તમારે ક્વેરીમાં રૂમમાંથી કૂદી શકવાની જરૂર છે - અહીં તમે બેઠા છો, તમે કૂકીઝ સાથે ચા પીતા હો, તમે ટેક્સ્ટને પુનરાવર્તિત કરો છો અથવા તમારા સહકર્મીઓ સાથે વાતચીત કરો છો, અને અહીં, હોપ - તમારું નામ છે થોડી મિનિટો તમે પહેલેથી જ ophelia, અથવા dzentemon, અથવા પોતાને મારી નાખો. ઠીક છે, લગભગ બોલતા. અને તે જ સમયે, દ્રશ્ય પોતે જ શૂટિંગ પહેલાં જ સ્થાનમાં ઉછેરવામાં આવે છે, અને ટૂંકા ગાળાના મેમરીમાં ડિરેક્ટરના તમામ કાર્યો, તમામ તકનીકી ઘોંઘાટને યાદ રાખવાની એક મોટી ક્ષમતા હોવી આવશ્યક છે, અને તરત જ તેમને બરાબર પુનરાવર્તન કરો , અને તે જ ડિગ્રી પર પણ. શૂટિંગ દરમિયાન, ડબલ ત્યાં કોઈ નથી, કમનસીબે, કે જે તાજું દેખાવવાળા દરેકને જુએ છે. દ્રશ્યો પાછળનું કામ એક સેકન્ડ માટે બંધ થતું નથી - પ્રકાશ આગલા તબક્કે સેટ કરવામાં આવે છે, વાયર જોડી દેવામાં આવે છે, લંચ સેટ કરવામાં આવે છે, અને જેને અંતે એક મિનિટ બાકી હોય છે - ફોન પર લાકડી હોય છે. અને તે બધા ભયંકર વિચલિત થાય છે, જ્યારે થિયેટરમાં દરેક વસ્તુ તમારા હાથની હિલચાલ તરફ નજર રાખે છે, અને આ ક્ષણે કોઈ પણ વસ્તુ માટે બીજું કંઈ નથી, અને તમે તે ક્ષણે અકલ્પનીય ઊર્જા અનુભવો છો.

- તમને વધુ શું ગમે છે?

- હું કહી શકતો નથી. મારા માટે થિયેટર ખૂબ પરિચિત અને મૂળ માળખું છે, જ્યાં મને ઘણા ગુપ્ત ચાલ ખબર છે. તેમાં, હું પાણીમાં માછલી જેવી સ્નાન કરું છું. મારા માટે સિનેમા એટલી જગતનો અભ્યાસ નથી. અને હું સમજવા અને સમજવા માંગુ છું. તેથી, હું ખૂબ જ રસ ધરાવું છું. તે મલ્ટિ-લેયર સ્વાદિષ્ટ પાઇ જેવું છે જે હું સંપૂર્ણપણે ખાય છે, અને તેના તત્વો દુશ્મન નથી.

કોઈ નહીં

ફોટો: વ્યક્તિગત આર્કાઇવ

- શિયાળામાં રજાઓ માટે તમારી યોજના શું છે?

- હું રજાઓ પર મોસ્કોમાં હોઈશ, પરંતુ જો તમને અભિયાન પર શૂટિંગ કરવાની ઓફર મળે - તો હું તેને તેના માટે લઈ જઇશ. આ દરમિયાન, હું મારી વર્કશોપ સિસ્ટમ "i / થિયેટર" વિકસાવવાનું ચાલુ રાખું છું અને તમારા પર કામ કરું છું. અને જો તમે વૈશ્વિક સ્તરે વિચારો છો, તો મારી પાસે આખા વર્ષ માટે સંપૂર્ણ સૂચિ છે. પરંતુ મને ખબર નથી કે બધું કેવી રીતે કરવું (હસવું).

- તમે નવું વર્ષ ક્યાં ઉજવ્યું? કેવી રીતે? કોની સાથે?

- કુટુંબ વર્તુળમાં, ઘરો.

- આ કેવી રીતે થયું, હજી પણ ડોકીંગ ટાઇમ્સમાં?

- માનતા નથી, પરંતુ તે જ રીતે. મારી પાસે ખાસ કરીને અનબાઉન્ડ વ્યક્તિ છે, મને આ બધા ડિસ્કો અને મોટા અવાજે પસંદ નથી. તે મારા માટે વધુ રસપ્રદ છે અને સ્વાદિષ્ટ ચા અથવા કોકોના કપ માટે બેસીને વધુ મૂલ્યવાન વાર્તાલાપ, મિત્રો સાથે બોર્ડ રમતો રમે છે.

કોઈ નહીં

ફોટો: વ્યક્તિગત આર્કાઇવ

- શું તમે સાન્તાક્લોઝમાં વિશ્વાસ કરો છો?

- અલબત્ત! અને તે વિના કેવી રીતે?! તમારે હંમેશા ચમત્કારોમાં વિશ્વાસ કરવાની જરૂર છે. આ બાળપણનો આધાર છે. તમે તમારા આંતરિક બાળકને મારી નાંખી શકતા નથી, ફક્ત પવિત્ર અને cherish મેળવો. નહિંતર, તમે બાયો શેલમાં ફેરવી શકો છો અને તે તે છે. તદુપરાંત, કલાકાર તેના બધા જીવનને બાળક બનવા માટે જવાબદાર છે. બાળપણ એ મહત્વનું છે, અને આપણે તમારા જીવનમાં શું કરવું જોઈએ. તેથી મારા શિક્ષકએ કહ્યું - રોમન વિકટીક, અને હું તેની સાથે સંપૂર્ણપણે સંમત છું.

વધુ વાંચો