- Op it kanaal "Ruslân litte opnij de searje" Black Cat "sjen. Wat is it lestichst by it sjitten fan sokke lange spieljende projekten?
- Wy tariede har op 'e rol, wy tinke oer jo held, en de mear skermen dy't jo hawwe spile, de dúdliker foar jo jo karakter. En dan binne d'r brekken yn 'e sjitterij, soms sels perioaden. It is lestich om de fûn te betiizjen, libje yn parallel mei jo libben, spielje yn 'e optredens, yn oare foto's te ferwiderjen. Ik haw in oar projekt tidens it filmjen fan 'e "swarte kat" yn parallel. De rol yn 'e "Cat" is net heul grut, dus oan' e dea ried ik mei grutte yntervallen. Dit is de haadkompleksiteit. Yn 't algemien sammele in prachtich en geastlik bedriuw by it filmjen fan' e "Swarte Cat". Anton Siverses, de direkteur, mei wa't ik lang dreamde fan wurkjen, Ilya Dyumin, de operator dy't ongelooflijk is prachtich ferwidere, en de cast is ek poerbêst. It wie ynteressant en leuke. Net ferwidere net allinich yn Moskou, der wie in ekspedysje wêryn ik besocht. En yn dit projekt krúste ik einlings mei myn prachtige freondinne Yule Galkina - it is gelok!
- wurgens fan sa'n oantal materiaal is oanwêzich?
- Jo wite, sa'n steatstaal draait net om wurgens te skiljen. Ik soe sels sizze dat dit in grutte aktearjen sûnde is - om te klagen oer it feit dat in soad wurk. Grutte wille - om in easke aktrise te wêzen, nettsjinsteande de sliep yn fleantugen, lange skieding mei leafhawwers, wurgens ... it liket my dat it in noflike en nuttige wurgens is. Se leart ús mear oandacht om har sûnens te beteljen, libbensstyl, juste fieding, rezjym. It is needsaaklik om gewoan genôch krêften te wêzen. Dit is in buzz as in soad wurk. As jo leare te slagjen om oeral te gean, en oeral om it wurk kwalitatyf te dwaan. It is nijsgjirrich.
- Jo prate oer de sûnens, libbensstyl, juste fieding, modus, en, wat is de saneamde, "Kinocorm" - in miel dat akteurs wurde oanbean op it sjitterrein?
- D'r binne ferskate perioaden. Ik leau wylst de akteur in film yt, it is heul lestich te slaan út it sadel (laket). Wylst wy "Kininemom" ite, is it lestich foar ús ienris en earne om te kiezen of te bewarjen mei mage-problemen. Dit hannelje iten dat temper (lacht). It bart, de mominten barre as jo wat kinne koekje en mei jo drage. Mar it is wierskynlik fan it sjenre fan fiksje. Normaal geane jo nei de side en yt wat se elkenien jouwe. Pah-though-pah, klopte de beam del. Just it is normaal gelok mei bedriuwen. Ik herinner my net sa'n projekten doe't it ûnmooglik wie om te iten op 'e side.
Foto: Evgenia vdovichenko
- Wat is mear bang dat de direkteur suggereart sil om gewicht te ferliezen, te herstellen of te ferwiderjen foar de kamera?
- hinget ôf fan 'e regisseur. As jo wurkje yn it bedriuw fan minsken dy't fertrouwe, is neat eng, lacht). Mar gewicht te ferliezen en herstellen binne ferskillende dingen. Ik soe mear hawwe belibbe as ik waard frege om te herstellen, want dan is it lestiger om út te gean. Mar, it liket my, yn 'e siel, alle akteurs dreame fan sokke heldere feroaringen. As jo dit oanbiede, betsjuttet it dat it projekt de kâns hat om jo tiid te jaan om te jaan om te tarieden op de rol. Wurkje op in manier. It is cool as jo foar it jier / in heal jier foar it begjin fan 'e sjitterij, begjinne jo serieus te gean nei wat doel. Wy tafoegje tegearre mei de direkteur yn 't sin fan' e puzzel fan 'e ôfbylding fan jo heldinne. En om 'e wille fan dit, feroarje jo uterlik. Just no yn 'e film docht net heul faak. Ferwiderje of gau tariede of nim in akteur, dy't folslein geskikt is foar in rol. En wat om te sykjen, it liket my dat it altyd geweldich is. En oer kleie ... Wêrom net, as it de bioskoop fersiert, en jo binne jong en prachtich. Krekt as se it toaniel fan passy spielje, en bedekt mei in blêd, feroarsaket it altyd in glimke ... ik bin yn dit plan, fansels, foar natuerlikens en skientme (lacht). Trouwens, yn 'e swarte kat haw ik in sêne, wêr't ik yn underwear bin. Hoewol yn prinsipe waard pland dat ik yn in badjas soe wêze. Us prachtige kostúm artysten hawwe in set underwear fan dy tiid fûn. Lingerie is net heul frank, mar dochs is it underwear. Ik waard oanbean, ik wie it iens wêrop't it die bliken, it liket my, heul moai (laket). Sêne, wêr't wy nachts by it geljild binne yn 'e keuken.
- Hat d'r in bepaald byld, in karakter, direkteur, Direct, partner oan wat jo noait op 'e side geane, sels fanwegen it grutte jild?
- wa soe ik wegerje om te spyljen, bygelyks? Ik wit it net. Oant no, tankje God, haw ik sokke projekten net oanbean, wêrtroch ik soe sizze: "No, gjin jongens, it is in folsleine ûnsin! Swatch jo sels yn jo boat! " Ik haw ferhalen dy't myn siel waarmje. It bart, jo hawwe oanbean om in negatyf karakter te spieljen ... in jier lyn spile ik bygelyks, in psychopaat, in persoan fan in pasjint, mei in diagnoaze fan medysk. Myn heldinne makke skriklike dingen. Ik studearre yn detail it probleem fan "psychopathy", lêze boeken op psychology, besprutsen mei in direkteur, wêrom, wêr, doe't se begon. Wêrom se wraak en docht it. Wat fielt se. Mei sa'n ynteressant ferhaal liket it my dat jo allinich kinne tsjinkomme as jo in negatyf karakter spielje. En sa, ik leau dat keunst moat drage en wat goed, helder bringe. Befêstigje minsken om se yn harsels te iten, fûnen wat goed, seagen dat goed omjinne wy net sjogge. Ik begryp dat geweld yn 'e bioskoop ûnûntkomber is, mar foar my, binne de perselen ungewoane as bern pleage binne, âlde minsken. Ik leau dat dat it oer it yn 'e film praat en it teater is oerstallich. Wêrfoar? It is better om oer lichter te praten en goed.
- Yn dit gefal is, wat is primêr foar jo: it skript, de direkteur dy't it of partners ferbynt dy't jo hjiryn helpe?
- Bioskoop is in teamspiel. En wat is primêr? De earste foar jo krijt it skript (glimket). Dan sille jo de namme fan 'e direkteur útfine en allinich dan yn' e kunde komme mei partners. Normaal is de ljedder sa. It is wichtich. Sûnder in goed en sterk senario is it lestich om in goede film te ferwiderjen. Sûnder in goede direkteur is it min om in goede film te ferwiderjen. Sûnder in goede partner sil it ûnmooglik goede bioskoop wêze (lacht). Yn goede ferhalen alles konvertearret. Fansels binne d'r fansels direkteurs mei wa't ik wol wurkje, en d'r binne dat mei wa't ik net leuk soe, d'r binne nammen dy't jo bang binne en tinke: "Nee, ik sil my net lije en marteling" (lacht . Mei senario kinne der metamorfose wêze. Jo lêze ien ferhaal, en yn it proses kommunisearje jo mei de screenwriter, de direkteur, se fine se wat tegearre, komplement. Onlangs seach een LIVE-útstjoerd Hy kin de akteur neame, bygelyks om nei him thús te kommen, alle senario-problemen te sortearjen. Foar my is dit de perfekte opsje as de akteur tagong hat ta it skript. En it is net yn 'e sin om te regearjen en te herskriuwen, mar yn' e sin dat de persoan dy't mei in ôfbylding kaam en boud sil jo helpe om út te finen wat ferburgen is tusken wurden. No, de partner is perfoarst heul wichtich. Wier, d'r binne ferhalen as d'r gjin leafde en wjersidich begryp is op 'e side tusken partners. Mar freonskipfreonskip, en tsjinsttsjinst. As minsken professionals binne, kinne se ûnder alle omstannichheden spielje. It jout sels nij ynteressante kleuring.
- Jo leauden ien of oare manier lang lyn dat de artyst gjin berop is ...
- It wie in ferkeard wurdskieding. Ik begriep dit doe't ik trije jier learde yn Inyaz en it teater ynfierd. Ik haw in medisyn. En yn it earste jier ûnthâlde ik dat se my fertelde: "Ik tocht dat d'r neat swierder wie as huning. Mar dan, yn hokker modus jo leare ... It liket my dat sels yn it leger makliker. " En it is wier. Yn termen fan arbeidskosten - it is mear dan in berop. Sa is it libben. Makket net út hoe patetysk it klinkt. D'r is net sa'n ding dat ik moarns in akteur gie. Ik gean nei it teater en begjin te wurkjen. Nee, de akteur, dit is in persoan dy't konstant sjocht, tinkt de heule tiid yn beweging, yn it sykjen. Wy tariede har ta rol net allinich allinich yn repetysjes. Sadree't jo it materiaal krije, begjinne jo fuortendaliks te tinken, jo begjinne jo karakter te wrotten. Sykje nei antwurden op dy as oare syn aksjes, aksjes, wêrom jo sa gedrage, en net oars. En it bart om 'e klok. Dit is in baan dy't konstant giet en streamt yn it libben. It is heul lestich foar wat râne om te oanwizen tusken - hjir wurkje ik hjir, en hjir wenje ik.
Foto: Elena Steafirt
- Net foar fabrieksbak?
- Ja Ja. It docht bliken dat jo konstant yn it proses binne. Jo sjogge ús altyd ús learde ús by it Ynstitút. Seksje yn hanneljen fan feardigens - observaasje. Jo leare te learen fan 'e minsken fan har manier om te praten, ferpleatse, yntonaasje, reaksjes ... En it bart konstant. Folgje altyd immen, ynklusyf troch my. Hit, burst út, en jo tinke josels hoe't jo dizze reaksje sille spielje op 'e bioskoop of op it toaniel. De artyst is in diagnoaze.
- Jo studeare yn Inaz en smiet it. Doe't ik besefte dat it net wie foar neat dat net wist dat net wist hoe't jo oars kieze?
- Fuortendaliks sa gau as de earste toernee fan 'e MHAT-skoalle waard hâlden. Ik studearre in jier op 'e Minsk-steat in jier en in heal. Yn syn berteplak. Doe oerdroegen oan Sint-Petersburch. D'r wie noch in jier en in heal. En earne yn 'e midden fan it tredde jier besefte ik hiel dúdlik dat ik dat net djoer wie. Dit is net wat ik myn heule libben wol dwaan, en wat sil ik bliid wêze. Yn myn bernetiid woe ik sjonge. Gie nei teatrale studio. Mar d'r is sa'n misferstân as se sizze dat de artyst gjin berop is. Wat jo nedich binne om it haad te krijen. En doch dan meidwaan al oan dizze "kreativiteit." Myn mem en ik besleaten tegearre dat ik earst talen moat leare, en dan al tinke. Ik wenne trije jier yn dizze omjouwing. Ik besefte dat ik bern koe leare, ik kin in oersetter wêze, mar dit is net wat ik wol. Dit is net wat de siel besiket. En doe besefte ik dat as ik om 20 jier net besykje, ik sil it net riskearje en doch it net, dan kinne d'r mear kânsen wêze. En sa gau't ik yn dizze woansdei kaam (d'r is in lang proses, om't jo begjinne te riden, geane trochgean yn ferskate festigingen, kom fuort oeral, komme oeral, mek, mcat, Vgik, sa'n ferneamde fiif). begrepen. Myn, dit is wat ik myn libben wol dwaan. En oan 'e ein fan' e ûntfangst wie d'r in skerpe gefoel dat jo moatte dwaan, oars wit ik net hoe't ik libje.
- en alles barde as Cinderella, learen leare woldie?
- swiere tiden binne allegear. It wie lestich foar my te learen, om't it kaam út 'e teater wrâld. Ik begriep net wat der barde. Wat jo moatte dwaan ... Foar de earste twa jier hie ik lestich. D'r binne in soad fragen oan josels en fjochtsje mei jo komplekse ... en de earste grutte oerwinning barde doe't Alexey Gennadaye Guskov nei ús kaam om in optreden te meitsjen "de tram" -e "op it toaniel fan Tennessee Williams. Ik spile dêr stella. En doe't wy dizze prestaasjes frijlitten hawwe, besefte ik dat alles goed soe wêze: "Jo kinne, jo dogge, jo krije wille." It wie myn earste stap nei ûntfangst as ik in sterke boaiem ûnder myn fuotten fielde. En ik bin waanzinnich tankber foar Alexey Gennadevich. Konstantin Arkadyvich Arkin, myn master fan 'e kursus, in man dy't my nei himsels naam, ik bin bliid dat ik mei him studearre. Wy binne ien bloed - rêstich, siik foar it teater. En Guskov - lykas in pake heit. Dat kaam en joech fertrouwen yn harsels.
Prestaasje "Tram" Desire ", direkteur Alexey Guskov
Foto: Persoanlike argyfaktrise
- En Fokin, en Bezrukov?
- Mei Fokin is it net dat net barde, ik bin him gek, ik tankber foar it nimmen fan my nei it teater nei de skoalle fan 'e MCAT-studio. Ik bin waanzinnig tankber foar syn wurk yn syn alexandrinsky teater. Mei chic troep. Ik haw noch in soad freonen út dit teater, tichtby my yn geast. It wie in wichtich jier foar myn formaasje. De mooglikheid om dit ferhaal oan te reitsjen, oan dizze minsken, tradysjes. Yn Alexandrinka, net ien teater ruiks sokke. Dit is in ferhaal foar it libben. Mar ik besefte krekt dat ik yn Moskou wol wenje, en net yn Sint-Petersburch. Dit binne ferskate atmosferysk, dit is in oar ritme fan it libben. It wie foar my lestich foar my nei de Studio Studio MCAT, nei Raykin, nei in heul aktyf libben om nei Peter te gean, en alles is sa kalm (laket). Neat moat rinne, soargen. Yn Sint-Petersburch is it, d'r is in oare ritme, oare minsken. As Muscoviten altyd rinne, en dit is normaal, dan is it Petersburg, soepel kuierjen. Mar ik bin noch tichter by it rinnen. Fergelykje. En ik tocht dat ik net ree wie om te sitten en te wachtsjen. Ik woe nei it ein fan it ynstitút op dizze wichtige tiid ûntwikkelje, om te moetsjen, joech josels ferklearje. Yn Sint-Petersburch waard ik beheind yn 'e mooglikheden, wie it gewoan nedich om hjir nei Moskou te gean. Ik besleat sa foar mysels. En hy wie ree om te bewegen doe't ik in "tydlik net beskikber hie" mei Sergey Vitalyevich Svyrukov. Wy hawwe it projekt wurke, doe suggerearre hy dat ik oan it wurk gean yn 'e Moskou Gubernsky teater, hy wie it jier al fuort. Ik seach fan 'e kant, om't hy ta it berop heart, om te akteurs dy't foar him wurkje, en gong.
Mei Sergey Bezrukov, yn 'e film "tydlik net beskikber" regissearre troch Herborodov
Foto: Persoanlike argyfaktrise
Wy hawwe in soad filme yn 'e film út Mgt Troupe. Foar my wie it in grut figuer. Foaral nei Alexandrinka. Wêr't de hierargy, wêrtroch Fokin direkt benaderet en praat, is it unrealistysk. Moatte wurde opnomd. Oanpak binne oars. Yn MGT oars. Jo kinne op elk momint prate mei it artikulum, om wat te bieden. Wy jonges hawwe in prestaasjes set, bygelyks. Se kamen mei it idee, oanbean bezrukov en die. Hjir is in oare kommunikaasje, de oare posysje fan Khrasuk. Sergey Vitalyevich is fan betinken dat de akteurs moatte wurde ferfilme. Yn Sint-Petersburch behannele dit negatyf. En Sergey VitalYevich seit: "Goedkard? Foarút! Weinimme! " Wy kenne ús teaterplan om foarút te wêzen om de sjitdagen ûnder te plannen. En dan is alles mooglik te ferneatigjen. Ik barde doe't jo fan 'e iene stêd nei it oare gean, dan op' e tredde, dan geane jo werom nei de earste, en de oare deis geane jo nei de twadde. No beweecht alles gau, jo kinne alles regelje en iens wêze. Yn dit ferbân, foar jo artistike direkteur ferwiderje ik de hoed. Ik bin him tankber foar wat hy docht. Wat makket it mooglik om as akteurs te hanneljen. Dat hy sels ús troep adverteart, ús akteurs, ropt wichtige minsken nei ús optredens. No, en bringt fansels ynteressante optredens, jout goede ljochte rollen, lûkt oan 'e formulearringen fan ynteressante mappen. Doe't ik nei it teater kaam, en ik wurkje it foar it sechde jier, ik besefte dat dit it plak is wêr't ik wol wêze. Wêr't ik in lange tiid wol bliuwe, Pah, Ugh, Pah (lakket en kloppet en kloppet oan 'e beam). Moai teater, troep mei waanzinnig talinteare jonges. Ik wol net allinich om mei har te wurkjen, mar om in hûs te bouwen en it dêr te bouwen en te ferpleatsen foar elkenien byinoar yn oanbuorjende apparteminten. Sadat jo kinne libje neist it wurkjen en freonen wêze kinne. Hjir is sa'n troep.
Prestaasje "Bench"
Foto: Persoanlike argyfaktrise
- Wat sjogge jo in suksesfolle aktrise-satellyt?
- Oh! D'r is gjin universele reaksje op dizze fraach. Elkenien hat har eigen ferhaal. Ik tink dat it in persoan moat wêze dy't deselde aktearjende wrâld begrypt wêryn wy libje. Bygelyks wurkje wy faak yn it wykein, yn 'e grutste feestdagen, hawwe wy nacht ferskoot, tochten, somtiden út it wurk komme, sitte en begjinne te tinken oer de rol. Iets om nei te sykjen. Gean fuort fan minsken. Slút yn josels. Of lês wat boeken, sjoch frjemde films foar it wurkjen oan iets. Gean nei it park, sjoch minsken. In unpreparate persoan is wierskynlik net sa'n libbensstyl te akseptearjen fan syn keazen of ien. It sil lestich wêze foar him om dit alles út te lizzen, bygelyks, lykas jo kinne wurkje op 31 desimber. Wêrom wy yn 'e simmer net kinne gean. En omdat de simmer sjitterij, en yn 'e winter Krystbeam (laket). It docht bliken dat wy de heule tiid binne op 'e swing. Yn 't algemien haw ik gjin krekte beskriuwing fan' e satellyt. It moat in leafdefolle persoan wêze dy't alles nimt en begrypt. Ik wie gelok, njonken my sa'n man. Hy respekteart en hâldt fan wat ik doch.
- Oangeande karantine: Jo binne no yn Minsk, wêr't alles goed is mei dat, yn 'e sin dat gjinien thús sit. Sjit dêr ek troch?
- net. Yn Minsk is ek, alles is it wurdich. Hjir wurdt in soad ferwidere yn Russyske dielname. Yn Ruslân wurdt alle filmmaking stoppe en de grinzen binne sletten. D'r is ek stilte. D'r is gjin karantyn as sadanich. Mar de sykte is fansels ek. It wurdt fielde yn minsken, neffens bedriuw, op iepenbiere plakken, dat is net goed. Immen draacht maskers, immen draacht net. Wa koe hawwe oerskeakele op it wurk op ôfstân. Immen naam in fekânsje. Dyselde, nimt gewoan offisjeel net sokke serieuze maatregels, lykas yn Ruslân. En de problemen binne itselde.
- Ik kin dizze fraach op gjin inkelde manier freegje. Fertel my, en jo achternamme is ien of oare manier oansletten by de achternamme fan 'e berôving Tandarist Anton Shpaka fan' e film "Ivan Vasilyevich feroaret berop"?
"Dit is de meast favorite myn film, quotes wêrfan ik troch hert wist, foardat ik nei him seach (lacht). Myn achternamme Shpak oersetten fan 'e Wyt-Russiske taal as stjer. Alles is heul ienfâldich. Normale Wyt-Russysk efternamme.
-Mar yn 'e film wie se hielendal net ta Wyt-belorussysk.
- No, ja (laket). Trouwens, myn mem is in toskedokter. Dat, jo sjogge, alles kruse.