- Nikita Sergeevich, car vos cours sont prêts pour plus de spécialistes, diplômés d'universités théâtrales, que voulez-vous transmettre à ces gars? Ouvrez-les, quel est le secret principal de l'astronomie du film?
- Le secret consiste à créer une atmosphère spéciale sur le site, sur laquelle les opérateurs sont présents, artistes, directrictaires et le centre de tout cela est l'acteur. Dans le même temps, l'opérateur et le directeur et l'artiste devraient comprendre que les objectifs ne peuvent être atteints que lorsqu'il est pratique pour l'acteur! Brillant acteur Mikhail Chekhov a déclaré: "L'atmosphère décide de tout. Sur le terrain de jeu, sur scène, derrière la caméra et dans le cadre du film. " Mais la bonne atmosphère n'est pas seulement un tempérament de relations. C'est la combinaison correcte de rythmes sur la scène et dans le hall. Le cinéma n'est pas seulement un moteur et une escale, c'est tout le reste, ce qui aide l'acteur à s'ouvrir autant que possible. Ceci et la capacité de posséder maîtrisement leur appareil technique que j'ai rarement observer chez les jeunes acteurs ces derniers temps. Si vous ne commencez pas à faire ce problème, nous verrons toujours une longue période sur des écrans de télévision, dans lesquels vides, comme un tambour, les acteurs pleurent et le bouquet de larmes de glycérol coulent sur les joues. Il y a aussi un autre problème. L'École d'action russe est un grand nombre d'acteurs qui, en complétant les institutions théâtrales, se déplacent autour de leurs villes. Et très souvent, ils se retrouvent dans une isolation parfaite, avec un réalisateur pas très talentueux et le manque total de perspectives. Et ici notre académie essaie de participer à tous ces problèmes. En fait, l'Académie tente de participer à différents problèmes. En classe, les problèmes les plus pressants sont soulevés, y compris comment se rendre dans un grand film. Pas de recettes, mais j'ai tendance à penser que vous pouvez traverser notre académie. Perfectionnisme unique et décomposition de la profession sur les spectres, les moyens, comme et ce qui peut être joué, donner d'énormes capacités techniques qui arugent des acteurs de la lutte contre le directeur.
"Surtout dans les acteurs, j'apprécie la capacité de travailler, de l'humour et de la lumière provenant d'une personne." Photo: Gennady Cherkasov.
- Concept trop inattendu - Apprenez-vous les acteurs pour combattre le directeur?
- Aujourd'hui, l'école d'acteur nécessite des produits biologiques et de la communication. Vous pouvez obtenir de la série télévisée de la série et que progressivement l'acteur devient l'otage de sa propre texture en vertu de ses inconvénients. Mais l'acteur doit être le gagnant. Et dans notre situation, le directeur est une profession qui n'est responsable de rien. Résumé de l'activité, malgré le fait que certains ne comprennent pas ce qu'un administrateur est. Le scénariste écrit, l'artiste inclut toutes ses compétences, élaborant la scène, l'opérateur tire, l'acteur tourne l'âme et le réalisateur dit: "Je le vois" et supprime Haltur. Dmitry Dyuzhez est arrivé à moi sur la fusillade. Je demande: "Où êtes-vous enlevé? Qui est le directeur? " Répond: "Oui, si petit, dans une casquette." C'est tout! Il n'a même pas été imprimé dans la conscience dans les acteurs qui travaillaient avec lui et de ce cercle vicieux ne s'est pas rompu. Par conséquent, les fondements de notre communication sont Stanislavsky, Chekhov, Vakhtangov et Peter Brooke, un connaisseur époustouflant et le plus profond de l'école russe. Nous parlons de ce dont nous parlons, peu importe la qualité de la pratique, mais a une valeur gigantesque si l'acteur veut relever le directeur qui ne comprend pas cela.
«De nombreux connaisseurs de votre talent ont remarqué que vous travailliez sur les ateliers d'écran. Et que vous arrive quand vous gardez une pause, qu'est-ce que vous êtes aussi concentré?
- sur le salaire. (Rires.) La pause est la concentration en énergie thermonucléaire, c'est aussi la distribution correcte de la même énergie. Une minute de pause, qui coïncide avec une minute dans le hall, est un concentré puissant. Plus la pause est longue, plus l'effet du mot usé est important, mais la pause vous devez avoir le droit. De nombreux administrateurs pensent que si c'est long, ce sera Tarkovsky. Ni la Figa ... Aujourd'hui, les directeurs d'Arthaus donnent à l'équipe aux acteurs de se promener près de la clôture. Eh bien, il devient un gars stupide de retour et de retour sur la clôture, et ce n'est rien de plus que le cryptage du vide. Nous devons faire face à l'influence du spectateur et si nous ne le ferons pas, il bâillera et regardera l'horloge. Pour moi, par exemple, la grande classe de l'acteur réside dans le fait qu'il y réfléchit constamment. Ce que je raconte dans les classes est très important pour moi.
Au festival du film de Moscou avec Brad Pitt. Photo: Lilia Sharlovskaya.
- Comment faire le rôle de directeur Mikhalkov? Qu'est-ce que l'acteur doit faire des échantillons à aimer et à trouver un emploi?
- Viens nue et profitez-en. (Rires.) L'acteur veut aimer, c'est dépendant, tout est clair, mais peu importe que l'acteur me joue, c'est important pour moi qu'il se cache. Quand une personne raconte de lui-même - tout peut être vu. J'ai joué une fois avec Saveli Kramarov et j'ai vu ce qu'il était à la folie un professionnel de travail, alors qu'il travaillait dans le moindre détail dans le rôle, et peu importe, ils sont tombés dans un cadre ou non. En général, il était une personne brillante. Chanter d'une manière ou d'une autre dans la matinée avant de tirer, petit-déjeuner. Il mange du fromage cottage et je lui demande soudainement: "Avez-vous divorcé?" Il avec une cuillère à sa main comment me tourmenter en réponse: "L'avez-vous vue ?!" Dans une phrase a flashé toute la vie. Par conséquent, n'essayez pas d'aimer, soyez vous-même - le plus simple, le mieux.
- Existe-t-il un acteur avec qui vous ne travaillerez pas?
- Bien sûr, il y a des acteurs qui ne se souviennent jamais d'eux-mêmes. Surtout, j'apprécie la capacité de travailler, de l'humour et de la lumière venant de l'homme. En outre, j'apprécie l'acteur avec mon concept de vie: s'il avait raison et m'a convaincu, alors "Enlevons". L'artiste doit comprendre qu'il est sur le site du sol. Qu'est-ce que l'aime et apprécient. Pas de caprices, bien sûr.