L'histoire de la mode savait beaucoup d'incroyable, sinon de dire étrange, époque. Mais aucun d'entre eux ne se compare à ce qui se passait dans les années quatre-vingt du XXe siècle. Toutes les interdictions ont été enlevées, les frontières de l'effacement et ils étaient le monde des jeunes dans des leggings lumineux, avec la chimie des cheveux longs, des filles dans des vestes avec d'énormes épaules, avec une maquillage sauvage, suspendu avec des bijoux en plastique. Sexe, aérobic et "dynastie" - racontez-vous à propos de qui et à quel point l'industrie des années quatre-vingt-dix.
Qu'est-ce qui a vécu le monde dans l'avant-dernière décennie du XXe siècle? C'était l'heure du changement mondial et des réalisations en sciences et à l'art, la période de la main-d'œuvre des médias, la création d'un pouvoir de télévision sur l'esprit de millions de téléspectateurs. L'ère des communications mobiles a commencé, des ordinateurs personnels sont apparus, enfin, le premier rendement d'une personne dans le World Wide Web. Les échos de la révolution sexuelle, accomplis au début des années soixante-dix, et l'humanité récolte son fruit - en mode sensualité agressive, la figure parfaite, le sport, une certaine permissivité en matière de mode et de style. Et bien sûr, au sommet de la popularité de luxe: le plus riche et le plus magnifique que vous regardez, plus il est précis de venir dans une douzaine élégante. Mais premières choses d'abord.
Telle audacieuse
Évidemment, des tendances saisonnières ordinaires des sous-cultures réelles, les tendances de la mode des années quatre-vingt ont déployé la télévision. Maintenant, les informations ont été transférées très et très rapidement. Les étoiles qui étaient allumées dans la chaise d'exposition et le monde modèle ont acquis instantanément la renommée mondiale - et, bien sûr, sont devenus des icônes de style et de modes de mod. Les acteurs du cinéma et les musiciens ont formé des tendances, mais seulement pendant l'ascenseur de l'information, ils ont commencé à affecter globalement les esprits des personnes. L'apparition de canaux thématiques - tels que le légendaire MTV - n'a contribué qu'à cela. Frapper à la "boîte" a été assimilé à courir et comment les clones de ceux que nous avons regardés à la télévision sont apparus dans les rues dans les rues.
L'un des plus brillants chanteurs de la génération Y (cependant, et le moment présent) est devenu Madonna. Les femmes des années quatre-vingt des cœurs ont remercié le Bold Louise Chickon de l'occasion d'imiter son idole: porter une ombre de perles sur toutes les paupières, expérimentalant de rougir (framboise? Rouge? Pourquoi pas!), Avec lèvres et crayon. Et bien sûr, avec la coiffure! La célèbre Madonna pose - Kudi, interceptée par hasard sur le dos d'une écharpe écarlate, - pendant longtemps, elle est devenue sa carte de visite.
Cependant, non seulement et pas tant qu'elle a fait une "petite démon" coiffure standard - ici, cela vaut la peine de dire grâce au roi de la scène pop de Michael Jackson, qui a changé de tenues comme des gants, mais n'a jamais changé les soi-disant boucles Jheri , c'est-à-dire le "démon. Au fait, la torsion chimique dans les années quatre-vingt a commencé à faire tous les fidèles - femmes et hommes. Pour oser à cela, il n'était pas nécessaire d'aller sur scène ou de devenir un acteur hollywoodien: de simples jeunes hommes de la province ont conquis de grandes villes, commençant ainsi à une campagne de coiffeurs à la mode pour les boucles élastiques. Pour des raisons évidentes, Jheri Curls était particulièrement populaire auprès des Afro-Américains. En plus de Jackson, Smael L. Jackson et Lyonel Richie, Eric La Sal et de nombreux artistes de rap de ce moment-là.
Une alternative aux boucles frivoles est devenue des tailles effrayées. Même si vous avez littéralement trois stylos sur votre tête, les mains expérimentées des stylistes pouvaient les mettre fin, créant l'illusion d'un superobice. Et si les boucles étaient un élément stylistique de rapultuette, le rassemblement a pris ses propres cannes. Les hommes sévères du groupe Kiss sont devenus les fans les plus violents de cette ponte. En général, ils ont pu combiner dans leurs images presque toutes les tendances de cette ère - les cheveux qui ont menti portées de vernis et les épaules plus larges, maquillage lumineux, souvent théâtral et, bien sûr, leggings. Pantalon serré, soulignant tous les virages du corps, est apparu à Kiss au début des années quatre-vingt. Qui a emprunté cet élément des musiciens brutaux de garde-robe?
Physique et chimie
L'une des sous-cultures les plus puissantes de cette époque était les fans du sport - le soi-disant sport. Démonstration des formes idéales, des jeunes et des filles dans des costumes synthétiques ajustés coupés dans une telle forme non seulement par la salle de gym, mais aussi dans les rues des grandes villes. C'était enfin "sorti" Leggings et vélos, sweatshirts volumétriques et couleurs d'acide offsayzviviva, baskets et baskets de la stigmatisation "pour la formation uniquement". Maintenant, ils peuvent et avaient besoin de comparaître sur des partis à la mode - l'attention et la reconnaissance sont garanties.
Le culte d'un corps sain et beau a été formé longtemps et obstinément. Initialement, tout souligne (littéralement tout!) Ses courbures étaient considérées comme vicieuses, interdites: une femme a été autorisée à se concentrer sur la taille et en décolleté, les hommes étaient complètement privés d'une telle opportunité. Mais après la génération hippie, qui a retiré une énorme quantité de tabous relatif aux préférences du corps humain et des préférences sexuelles, la démonstration de la figure cessée d'être non autorisée. Et bien sûr, des vêtements appropriés requis pour cette démonstration. La vulgarisation du corps et des leggings a contribué à l'actrice et à l'athlète Jane Fund, le premier ruban vidéo séparé séparé avec ses propres exercices d'aérobic. Elle est devenue une véritable icône à la mode des années quatre-vingt: un bandage brillant, interceptant les cheveux peignés, un maillot de bain fermé, se précipita sur les jambes, leggings - «uniformes» des fonds se déplaçaient très rapidement aux masses. Naturellement, il était difficile de marcher dans un maillot de bain parmi la journée de maillot de bain (bien que des mods individuels l'ait fait), et donc des jeunes ont interprété le style de l'actrice, complétant le pantalon et les vestes Duby à leur manière. Avec leur mini jupe, qui était également très et très populaire, était également très populaire - une image était à la fois sportive et sexuelle et quoi d'autre est nécessaire pour devenir le centre de l'attention universelle?
Bien sûr, la ponte correcte. Les sports des deux sexes portaient des bandages élastiques autour de son front, qui n'étaient pas seulement un élément de leur style, mais aussi une chose très fonctionnelle: que les dames que les cavaleuses étaient libérées les cheveux longs et ceux et d'autres, comme nous l'avons déjà écrit ci-dessus. , Est-ce que "chimie" - et les pansements ont parfaitement gardé des boucles, ne les laissant pas entrer dans les yeux. La coiffure principale féminine était la queue de haute cheval.
Habituellement, ceux qui sont sérieusement engagés dans des sports n'utilisent pas de maquillage, mais pas ceux qui sont allés dans la salle des années quatre-vingt. Même si vous aviez une race puissante ou une heure d'entraînement dans la danse intense, vous n'avez pas eu d'oublier la "couleur de combat": un ton dense, un blush rose, des ombres perles, des cils épais ... en un mot, ne savez jamais où vous rencontrera votre destin et donc à la mode que Epoch ne reste pas au visage "nu". Mais chaque règle a ses exceptions et ils sont devenus la reine des cœurs.
Numéro de couronne
Parmi les émeutes des peintures, néon, brillance et sexe délibérées, ceux qui ne voulaient pas rejoindre cette vie de vacances et la sensualité étaient très distingués. Les femmes ne voulaient pas abandonner l'élégance et la retenue, les hommes - des costumes de haute qualité et des accessoires respectables. Les critiques de mode surnomment ces corbeaux blancs avec des romantiques. Bien sûr, ils avaient leur propre modèle, qui est devenu princesse Diana. Sa popularité extraordinaire parmi les "personnes simples" a fait une icône à la mode (même malgré les déclarations de Lady di qu'il n'est absolument pas intéressé par cette sphère). Et maintenant, les dames essaient de copier la silhouette du monarque de la personne, ce n'est pas un bon style ni maquillage sans maquillage. Au fait, c'était Diana qui est devenu l'ancêtre de cette direction décorative: une goutte de ton, légèrement touchée par des rougissements de cheekbones, quelques tremblements de carcasses - et dans cette forme, vous pouvez aller au moins travailler, même à la réception . Le minimalisme a été très souligné dans le royaume de perle, de la palette d'acide et de la palette de couleurs ".
Mais même la romance ne pouvait pas éviter l'influence de l'époque, qui a essayé de tout faire "aussi" et "trop". Des chemisiers de soie élégants acquièrent d'énormes arcs, des couleurs neutres et des impressions ont cédé la place à Leopard, Tiger, Zebra et même les couleurs de girafe, les épaules soignées transformées en silhouette "triangle inversée" avec d'énormes bannies. Bien sûr, lady di ignora ces tendances, mais la star de la série principale des années 80, la "dynastie" de l'opéra de savon, l'actrice Joan Collins mêlait les classiques et les courants neufs. Elle adorait les vêtements de Kutur, préférant la collection d'expérimentateurs - Gianni Versace, Kelvin Klein et Jean-Field Gauthier. Une autre actrice populaire des années quatre-vingt, jeune Brook Shields a concouru avec Joan.
Bunlet, contradictoire, riche dans les bizarreries de l'époque éclaboussa toutes les aspirations et compétences des designers. Cela semble limité par les règles, interdictions et préjugés de la société, ils ont finalement montré ce qui est vraiment capable. De manière étonnante, l'influence des années 80 s'est étendue à toutes les générations suivantes: les impressions animales sont toujours utilisées par des concepteurs de premier plan du monde, seule la tendance des épaules en vrac et une chauve-souris "Bat". Nural et Chimie, cependant, ne sont pas encore rentrés, mais sachant la principale loi à la mode (ce nouveau est bien oublié), vous pouvez vous y attendre à ce que ceux-ci soient sur les podiums à travers le secteur sectoriel. Risque?