- Dites-moi, Didulya est le nom du groupe ou de votre pseudonyme créatif? .. et comment vous contacter? ..
- Diduel est notre nom. C'est le nom du Commonwealth des musiciens, avec qui je travaille ... Nous sommes ensemble et nous tournons vers moi, vous parlez avec nous par tous. Par conséquent, pour le public, j'ai fait Diel.
«J'ai récemment écouté votre album, c'était un enregistrement d'un concert de Kremlin, qui m'a juste frappé. Dites-nous comment votre musique est née?
"L'album que vous parlez est une édition exclusive de cinq disques, que j'ai prétendu être jolie, car je devais parler devant mon public à la plate-forme la plus importante du pays du Kremlin. En tant que musicien et compositeur, j'ai abordé la performance avec une grande responsabilité. Et le point clé de la musique écrite est probablement une attitude positive envers la vie, au monde. Ma position de vie, la musique est un miracle créatif et guérissant, c'est un mystère, un mystère et parfois, nous ne devons parfois pas comment il agit sur nous. Parfois, la musique peut affecter la destruction, mais je vais le long du chemin de la musique brillante qui aide à vivre, à ouvrir de nouvelles opportunités mentales, peut même surmonter les difficultés que chaque personne a. C'est ma philosophie et c'est la tige principale de ma manière créative.
Et surtout - je ne poursuis pas de mode, il me semble donc que cette musique puisse être écoutée et après 50 ans, elle a toujours attiré de la musique instrumentale.
"Didulya est notre nom. Tellement appelé le Commonwealth des musiciens, avec qui je travaille." .
- Quel outil est la principale chose pour vous?
- L'outil d'acteur le plus important est, bien sûr, la guitare. Malgré le fait que je suis d'amis avec elle depuis longtemps, j'établisse une connexion et une relation à chaque fois. Parfois, elle ne me succombe pas, j'apprends à connaître la vie avec une guitare. Mais il y a d'autres outils qui m'intéressent. C'est un porcussio, des tambours, des flûtes, des cuivres, des outils rythmiques, nous avons besoin d'eux afin de raconter l'histoire sans un seul mot. J'aime l'auteur de le croire et savoir comment faire.
- Qu'est-ce que vous vous rappelez particulièrement, dans quel pays aimez-vous accomplir le plus?
- Je suis toujours gratifiant de voir des personnes de nationalités différentes à ses concerts, car la musique instrumentale n'a pas de frontières et de barrières. En ce sens, le plus comme New York. Nous arrivons en Amérique non la première année, c'est génial qu'ils nous aiment là-bas, ils prennent bien. New York - La capitale du monde, cette ville crée une atmosphère incroyable lors d'un concert. Au fait, après chaque concert, j'effectue un raid sur les magasins de musique. Mes musiciens choisissent des outils uniques pour eux-mêmes, quelque chose d'inhabituel, qui ne peut être acheté en Europe, en Russie. Nous regardons, essayez, expérimentez-vous. Lorsque vous commencez à jouer, les vendeurs sont simplement faibles, nous donnons un vrai mini concert là-bas! En général, le voyage d'achat est un rituel entier. Partout où nous sommes avec l'équipe, nous recherchons constamment des sons uniques pour vous aider à créer une piste instrumentale magnifique. Il est coûteux.
"L'outil agissant le plus important est, bien sûr, la guitare." .
- Presque tous les musiciens aiment jouer à New York. Et vous, en tant que musicien, qu'est-ce qui rappelle à cette ville, avec laquelle la musique est associée?
- Premièrement, il est très multidimensionnel, international. Manhattan est un grand cycle de personnes, de cuisines, de langues différentes, de nuances. Vous pouvez voir une personne d'Inde, de la Chine, de l'Australie, de la Russie, de la Biélorussie. Tout est changé chaque seconde et vous comprenez comment le monde diversifié semble. Mais pour moi, New York sonne cavochoniquement, il n'y a pas de son unique.
- Et Moscou pour vous ressemble à une seule mélodie, y a-t-il un rythme musical pour vous dans cette ville?
- Probablement, c'est une impulsion de musique moderne, électronique, rapide et haut débit. Plusieurs formations de stress, poussant à des mouvements dynamiques. Moscou est un tempo, difficile, c'est un centre de concentration de gens d'affaires, une ville dans laquelle il est nécessaire de survivre, de se faire.
Moscou est un mégapolis en pleine expansion, en hauteur, la couture, une ville qui volait rapidement dans des directions différentes et compressant rapidement au centre de métro. Et, bien sûr, dans cette ville, une personne créatrice doit être capable de résumer, car l'artiste, le créateur de travailler ici n'est pas facile. Moscou - Mantia, ville pulsante, l'un des plus difficiles au monde, mais dans ce Charme.
"La musique est un miracle créatif et guérissant." .
- Votre musique est très "cinéma", avez-vous le désir de travailler avec le réalisateur de film?
- J'ai écrit de la musique pour le film et pour le théâtre. Même pour la série télévisée ...
Il y avait une telle "glace chaude" sur nos patineurs, ma musique y a été utilisée. En général, je pense que le sport est réel, alors disons, le type d'activité humaine ... il n'y a pas de substitution dans le sport. Il y a de lourdes séances d'entraînement, de travail quotidien et de réalisations réelles. Dans le sport, il est impossible de cacher derrière des costumes, phonogrammes, paysages de leur non-professionnalisme, ce qui est souvent inhérent à d'autres activités.
Et c'est très bien que mes compositions sonnaient dans ce projet de sport.
Avec un grand film, travaillant avec des directeurs Alexey Balabanov, Andrei Konchalovsky, est ravi ... Je suis ravi que des directions aussi brillantes, talentueuses et différentes remarquées mon créativité.
Lorsque j'écris une composition, je comprends que cela pourrait être parfait pour approcher un tel genre, mais les administrateurs à ce sujet devraient être une vision. Par exemple, Alexey Balabanov dans le film "Kochegar" a pris une image rigide et mettez ma musique douce sous elle. La combinaison s'est avérée inattendue, c'était une tranchante décider, car la combustion de la cruelle, la validité sanglante des années quatre-vingt-dix avec de la musique lyrique frappa vivement les nerfs de l'auditoire ... un mouvement inattendu, dans tous les cas, je pensais Cela me semblait, je n'étais pas contre. Vous pouvez regarder ma musique de différentes manières, le film est un avion complètement différent. Chaque administrateur décide donc de sa manière ... mais j'ai longtemps eu l'idée de visiter le réalisateur et de décoller votre film.
- À quoi sert ce film, sinon secret?
- Thème: Homme et Big City. C'est une petite histoire biographique, mais l'idée principale est le travail de l'hymne, car en fait, le seul travail est la vérité. De notre travail acharné dépend beaucoup de la vie et de telles parcelles, au fait, pas tant au cinéma. J'aimerais dire comment les jeunes musiciens se dirigent dans cette ville et que le succès est le résultat de la main-d'œuvre, de la foi en soi et du travail significatif constant que rien en commun n'a rien à voir avec une chance au hasard, une chance aveugle.
Sous la forme de peuple russe, il y a une foi comme une foi en miracle. Le rêve d'attraper un poisson rouge, de remplir tous les désirs, fermement enracinés dans l'esprit de l'homme russe. Il est temps de se séparer de ces illusions, il est nécessaire de ne croire que dans vos idées et dans votre travail.