- Olet työskennellyt monien tähtitaiteilijoiden kanssa, miten selviytit heidän huulistaan?
"Käytin olla valtava foorumi, ja luottamus oli erittäin suuri, harvoin, joka puuttui prosessiin teknisesti ja jopa luovasti. Taiteilijat tulivat, tilasi leikkeet, kuuntelimme lauseita huolellisesti, sopivat, ja sitten teimme suunnitellun ja keksinyt. Nyt ei ole hanketta, jotta taiteilijat eivät häiritse mihinkään prosessiin - sekä luovia että teknisiä ja kaikki tuotanto. Yhdistän tämän, että lyhyessä ajassa tapahtui uskomaton visuaalinen puomi. Leikkeiden lukumäärä, joissa on klikkelien geometrisen etenemisen lisääntynyt, se kasvaa ja kasvaa. Tämän seurauksena tunne, että leike on yksinkertaisesti poistettu ja kaikki ymmärsivät siitä. Tämä on suuri väärinkäsitys, yksi asia osallistua johonkin, ja jopa uppoutua prosessiin, mutta täysin erilaisiin asioihin - toteuttaa erityinen tehtävä. Minun eniten "ei-frist" taiteilija oli Alla Pugacheva. Hän ei huomannut epämiellyttäviä tekijöitä - kylmä, kuuma. En pyrkinyt hallitsemaan ja osallistumaan kaikkeen. Aivan päinvastoin - luotettu hänen ohjaajaansa, hän osallistui kokemusten ja taiteellisen intuition kunnioittamisen ilmenemiseen.
Irina Mironova poistettu Alla Pugachevan paljon leikkeitä, kuten laulu "Ole tai ei ole"
Kuva: Kehys leikkeestä
- ja Christina Orbakate?
"Cristina on sama, ahkera ja kehittyminen, joka on jo valittu hänen tekijänsä ja kaikki tuotanto, mikä osoittaa kunkin työntekijän kunnioittamisen ja valtava kalvonjalostusprosessin osallistuja. Christina, teimme paljon yhteisiä leikkeitä, mutta kun se oli vaikein vaihtoehto - 12 tuntia, kun Christine Pienet taukot tanssivat korkokengissä, samalla kun ne pysyvät pyörivällä podiumilla. Ja vasta tiimin jälkeen "pysähtyy, poistettu!" Hän istui alas, poistettiin kengät, ja minä näin jalkansa poistettiin verelle, eikä hän edes sanonut sanoja minulle!
- Kerro minulle vähän työstä TV-kanavassa "Muz-TV", oli hyödyllinen kokemus sinulle?
- Vuonna 2005 TV-kanavan johtajuus kutsui minut uudelleen. Suurin osa olin kiinnostunut kyvystä käynnistää tuoreita muotoja. Itse asiassa ensimmäinen oli uusi muotoilu, jossa lähes kaikki nykyiset taiteilijat näyttivät ja jopa yhdessä kehyksessä, kuten "Harjoittelussa Orchestra" Fellini. Samanaikaisesti kaikki taiteilijat unelmoivat olla yhdessä kehyksessä toistensa kanssa. Tästä ajatuksesta yhdistää Oleg Gazmanov, Linda, Alsu, Splin, Valery Leonniv, Dolphin, Angelica Varum, Bast ja monet muut (lähes kaikki olemassa olevat) taiteilijat olivat vaikeita. Sitten kokeiltiin paljon, etsivät uusia muotoja, jotain pystyi tekemään jotain, mutta on asioita, joita olen edelleen ylpeä, esimerkiksi realistinen show "blondi suklaa". Muoto itsessään on pyöreä-kellon "valvonta" tietyn henkilön elämässä, toteutimme kauan ennen tavanomaista "Instagram" tänään. Kaikki taiteilijat kieltäytyivät, paitsi Sergey Zverev. Meidät poistettiin toisella (projekti kutsuttiin "Star in Shock"). Ja ensimmäinen sovittu Ksenia Sobchak, ja tietenkin sitten hän oli hyvin huolissaan eikä ymmärtänyt mitä tehdä. Tämä on erittäin vaikea asia - olla näkyvissä. Ensimmäinen sarja oli epätasainen, ja näimme sen, koska Ksenia oli hyvin epäillyt, onko hän tarvitsee sitä lainkaan. Ja missä kasvot, kun olet Frank, mutta samalla et salli henkilökohtaisen tilan rajaa. Ja mikä on nyt tämä henkilökohtainen tila ollenkaan? Se oli hänen ensimmäinen askel kohti jalusta, johon hän on nyt varma.
"Minulla oli aiemmin valtava foorumi, ja luottamus oli erittäin suuri, harvoin, joka puuttui prosessiin teknisesti ja jopa luovasti"
- Viime aikoina tyttäresi muuttui 18-vuotiaana. Onko hän seurata äidin jalanjäljissä?
- Daria ei mene, mutta menee. En pakota, aivan osoittautuu, että lapsuudesta lähtien hän oli hylkäsi kaikesta, mitä teen. Vain siksi, että olen hänen äitinsä ja ei tule automaattisesti vaikuttamaan toimintaansa tai tulokseen. Jotkin näytti siltä, että jos hän alkaa ampua, kaikki sanoisivat: "On selvää - äitini tekee sen" tai "ymmärrettäväksi - äiti auttaa." Muita versiota ei ole kategorisesti hyväksyttävää. Tärkein tehtävä on olla itsestään ilman edes provotionin varjoa. Mutta kuvauksen kiinnostus missä tahansa muodossa vielä voittaa. Nyt, esimerkiksi tyttäreni irtoaa ja kiinnitä joidenkin projektien backstead-rullat. Samalla hän tuli kirjallisuuden instituuttiin, oppinut kirjoittamaan skenaarioita ja unelmia tuottamaan suuria elokuvia.
- Onko tärkeää ampua leikkeen sijainti?
- Sijainti leikkeessä on aina lähes ensiarvoisen tärkeää. Maailma, jossa upota sankarin (merkki) ja määrittää kuvan metafora ja koko tontti kokonaisuutena. Leikkeen "tarpeeksi näyttely" sijaintina, valitsimme Los Angelesin, koska maantieteellisesti tämä paikka johtaa meidät hyvin käsitteeseen sellaisenaan, kun teet jotain alareunassa - niin että se näkyy kaikille. Ja laulu on lähes vastakkaista - että tällä hetkellä Christine Orbakate on jo halunnut sulkea liiallisen huomion ja omistaa itseään henkilökohtaiseen elämäänsä, ei näytä. Los Angelesissa järjestimme koreografista tuotantoa, luodaan tunteen, että koko kaupunki tanssii pareittain, jossa jokaisella pariskunnalla on oma tarina, eli tanssisi. Koreografia - Kehon kieli - Tässä tapauksessa käytin minua sielun tanssia metaforaksi, ymmärrettävä vain kahdella tanssilla, jossa vastavuoroisuus tai sen poissaolo ilmaistaan yhteisessä liikkeessä tai poissaolossaan. Heroine Christina tanssii elämässä yksin tämän maailman etsimässä oman onnensa ja hänen oman rakkautensa tanssia ei näytä!
"Itse muoto on pyöreä-kello" valvonta "tietyn henkilön elämään, teimme kauan ennen tavanomaista Instagramia.
- Olet syntynyt Puschinossa, ja nyt on lähes koko maailmaa. Mikä on nyt elämäsi sijainti?
- Nyt asun Moskovassa. Tässä kaupungissa saapunut vuonna 1991 toimimaan Vgikissa, joka ei ottanut minua nuoren ikäisenä. Sitten vaihdoin tien ja istuin Trollebukselle, joka toi minut geodesyn yliopistoon, kartografia ja ilmakuvaus. Olin välittömästi viehättävä tiedekunnan "soveltavan cosmonautics", jossa tulin onnistuneesti. Mutta kolmantena vuonna tajusin, etten voinut ymmärtää lasten unta, jota en anna minun mennä koko tämän ajan - ampua dramaattisesti asetettua musiikillisia töitä. Ensimmäinen huoneisto Moskovassa, jonka voisin varaa, ostimme yhdessä mieheni kanssa, valitsi mielellään asunnon maantiede Dolgorukovskaya Street D. 6, SQ.6. Pidin todella tästä osoitteesta. Kaunis katu, jossa on säilyneitä kartanoita ja niiden historiallisia julkisivuja, kauniilla katolla geometrialla, ja venäläinen arkkitehtuuri, niin sopiva Moskova. Usein meillä oli illallinen talon ulkopuolella, vain kävellä suosikki kaduillasi. Rakastan jalankulkijoiden Moskovan!
- Ja missä asut nyt?
- Nyt asun toisessa erittäin suuressa kauniissa talossa "Triumph Palace" Leningradsky Avenue. Lattian korkeudesta näet kaikki Moskovan. Minusta tuntuu lintu, joka on korkea suosikkikaupungin yläpuolella, ja siellä on vielä kolme laivastoa, kuten lapsuuteni Puschino - kolme suurta varausta!
- Sikäli kuin tiedän, elokuvien "tyttöjen ja munien" ensi-ilta tapahtuu pian. Missä tällainen epätavallinen nimi tulee?
- Muna on tehokkain metafora. Tämä on syntymä, tämä on tulevaisuus. On paljon merkitystä, enkä halua luottaa johonkin. Vahvuus, hauraus ... Ei. Minun sankarit pitävät munia käsissään sanan kirjaimellisessa merkityksessä. Mitään muuta. Tämä on erittäin mielenkiintoista tarkkailla. Jokaisella psykotyypillä on oma liike, jonka ansiosta voit rakentaa joitain ennusteita ja muotokuvia. Mitä teen visualisoinissani.
Ampumalla leikkeen laulun "Se ei ole minulle" Diana Arbenina joutui palauttamaan blondi
Kuva: Kehys leikkeestä
- Kuka on nämä sankarit "munien kanssa"?
- Diana Arbenina, Alla Sigalova, Maria Mironova, Lanna Camilina ja viides sankarina ... hänen nimensä olemme edelleen salaisina. Jokaiselle heille kuvasin henkilökohtaisesti taidetta muotokuva visualisointimuodossa. Se on elokuvia siitä, mitä me, naiset eroavat pohjimmiltaan miehiltä. Ja parempaa aikaa hänen poistumisestaan, mitä nyt, kun lattian universaali on menossa, minusta tuntuu, etten löydä.
- Jos en ole väärässä, oletko aiemmin poistanut Diana Arbeninan?
"Kyllä, hän kerran kääntyi minulle pyynnöstä luoda video laulun" Se ei ole minulle ", ja se oli niin, että ehdotin palauttaa vaalea. Hän halusi uuden, tuoreen kuvan tässä kappaleessa. "Uudet vaatteet" minulle, haluan tuoreutta, helpottaa, liikkua eteenpäin ja ylös ", sanoi Diana. Jokainen on unohtanut, että hän oli brunette. Ja sitten neljä vuotta sitten hän vastusti huonosti, sanoi: "Tämä ei ole minun" (konsonantti kappaleen nimi, on hauska, eikö?). Tulimme kuitenkin suostumukselle vaalealle. Diana meni hattuun pitkään, verkko, että hän oli pian konsertti ja hän ei voinut näkyä "tällaisessa muodossa". Ajatus pysyi edelleen ylellisenä ja kuten mikä tahansa ekstravagantti ajatus, pidin, mutta jätti epäilyksiä. Kun Diana on suunniteltu palamaan brunetteeseen, eli kuvan muistoksi. Mutta, kuten se osoittautui, se ei ollut vain kuva - tämä oli uusi Arbenina.