- Tänä vuonna Sergei Obratskovan nukkeiden legendaarinen teatteri juhlii 90 vuotta. Ja useimmat Matra Sergey Vladimirovich esimerkki kesällä 2021 olisi 120 vuotta vanha. Muistamme kuuluisa isoisä. Sanotaan, että hänen rakkautensa nukke alkoi lokerolla, jonka hän itse teki paperi-Masha. Se on totta? Ja teki tämän nuken todella hänen kanssaan kaikilla retkillä ja oli hänen kanssaan elämän loppuun asti?
- Ensimmäinen nukke, joka on ilmennyt, kutsuttiin bi-ba. Hän antoi hänelle äidille lapsuudessa. Tämän kanssa, kuten hän sanoi, hänen romaani alkoi nukkeiden teatterin kanssa. Nukke Trepa ilmestyi myöhemmin. Se oli hänen soolokonsertinsa määrä. Tämä pieni vauva, jonka hän sytytti, lauloi hänet lullaby, matkusti koko maailmaan isoisänsä kanssa. Sergey Vladimirovich puhui pannulla sairaaloiden sodan aikana, matkusti häneen eteen. Tämä nukke on hyvin kuuluisa.
- Trepa oli todella Talismaninsa ja oli hänen vieressään elämänsä loppuun asti?
- Luultavasti kyllä, koska isoisä soitti Solo-konsertteja melkein elämänsä loppuun. Hän rakasti tätä nukke paljon, hän todella liittyi häneen hänen kanssaan. Sotilaalliset tarinat ovat erityisen koskettavia, koska hän puhui pannulla sairaaloissa. Hän sanoi jotenkin, että hän toimisi seurakunnassa, jossa kaksi ihmistä varmasti selviytyi, he olivat kuolevaisesti haavoittuneet. Hän kysyi sitten: "Ehkä sinun ei tarvitse tehdä?" He vastasivat mitä tarvitset. Hän kirjoitti myöhemmin, ettei hän ollut koskaan puhunut elämässä kahdelle, mutta ei koskaan tuntenut niin tarpeellisena elämässään.
- Kuulin, että hän puhui tästä nukkeesta vanhimman lapsen maailman ...
- Kyllä, vanhin lapsi maailmassa. Otin tämän nuken käsissäni monta kertaa, mutta isoisäni toimi, se ei toiminut taiteilijoitamme. Joulupukki oli hämmästyttäviä käsiä. Hän työskenteli hämmästyttävää.
- Onko tämä nukke elossa vielä?
- Doll Alive, kyllä! Sen alkuperäinen sijaitsee teatterimuseossa. Mutta meillä on vielä useita tällaisia injektioita. Kun olemme soittaneet soolo-numeroa, mutta hän suoritti häntä yhtä henkilöä, mutta kymmenen taiteilijaa samanaikaisesti.
Ekaterina Obraznova
Kuva: Henkilökohtainen arkisto
- Ja mitä nuket pelasivat lapsuudessa?
"Rakastin taistella lapsuudessani lapsuudessani, joten soitin nukassa Thai kotona.
- Oletko? Rakasti taistella?
- Kyllä, olin poika. Ja minulla oli nuket, että vanhempani antoivat minulle minut. Sitten saksalaiset kumipuutteet ilmestyivät. Täällä heillä oli tällaiset nuket.
- Mitä isoisä oli kotona?
"En ole koskaan asunut häntä kotona." Hän asui asunnossaan, asuimme meidän. Isoisä, tiedätkö mitä oli? Todella kiireinen. Hän oli kiireinen jatkuvasti. Siksi meillä oli sääntö: isoisä kerran kuukaudessa ja puolet matkusti sukulaisille. Muistan, niin äitini oli tilattu pyyhkiä pöly pianolla. Hän taputti kaikki, ja sitten joku asunnossa pysyimme juhlallisella illallisella. Ja niin pitkälle kuin muistan, hänellä oli aina hyvä tunnelma. Ja jos hänen kanssaan, joku alkoi valittaa esimerkiksi sateisessa säässä, hän sanoi: "Mikä on sää? Sade meni, otan sateenvarjon! Coldly - Laita turkis takki, kuuma - vuokrata turkis takki! " Ja hänellä oli upea huumorintaju. Muistan jotenkin hän kysyi minulta: "No, mitä annat, joten heitti tupakoinnin?" Olen oikeassa: "Machine". Hän on ilman tauko: "Smoke." (Nauraa.)
- Totta, Stalin rakasti todella Sergey Obrazozovin nukketeatteria? Mitä hän piti parhaiten?
- Stalin itse ei ollut koskaan teatterin vieras, isoisä puhui numeroilla hänen soolokonsertinsa suurissa Kreml-tiimissä, jossa Ruslanov ja monet julkkikset ilmestyivät yhdessä isoisänsä kanssa. Stalin rakasti isoisänsä huoneen hyvin paljon, jota kutsuttiin Khabanneriksi. Oli jopa tapaus, kun Joseph Vissarionovich oli myöhässä esityksestä. Kun hän oli tehnyt paikkansa, kysyi, kuka puhui, hänelle kerrottiin, että näytteet. Sitten hän sanoi: "Toista!" Ja isoisä suoritettiin kahdesti.
- Leader rakasti näytteitä. Mitä luulet, siksi kukaan ei ole kärsinyt perheestäsi sorron aikana?
- Kyllä, tämä on hämmästyttävä asia, jota kukaan ei ole kärsinyt: ei isoisän isoisä, joka oli akateemikko ja eversti, eikä isoisä. Vaikka tällaisia hetkiä oli, kun se näytti, että he tulevat. Esimerkiksi vain isoisä ja Yutkevich allekirjoittivat kirjeen Meyerholdin puolustuksessa. Hän esiintyi jatkuvasti näissä aiheissa. Yleensä jotenkin.
Teatterin troupen kokoelma
Kuva: Henkilökohtainen arkisto
- Sanon, että kenties, hänen rakkaan työpaikka oli pelastettu.
- Tiedätte, että Ruslanov ei kuljettanut menneisyyttä. Ja myös hän oli suosikki Stalin.
- Mitä nukkeja käytetään teatterissa 1940-vuotisen Aladdinin "maagisen lampun" legendaarisessa suorituskyvyssä Nina Hernetin pelissä? Loppujen lopuksi hän oli ensimmäistä kertaa maassa alkoi pelata cinestic-nukkeja.
- käytetään eri nukkeja. Pohjimmiltaan käsineet.
- On totta, että se johtuu kolmen metrin Ginn Kashkashin, teatterin suurin ja kauhea nukke, suorituskyky oli suunniteltu nuorille ja aikuisille, koska lapset pelkäsivät kauheaa Ginn?
- Hän oli yleensä suunniteltu aikuisille. Siellä oli vielä niin rakkaustarina. Ja aikuiset olivat mielellään menemään häneen. Sitten maassa ei ollut sukupuolta. (Nauraa.) Ja lapset ja nyt samat lapset: joku pelkää, joku ei ole. Mutta tämä ei ole pelkästään pelottavaa, se on upea ja erittäin kaunis. Hän todella valtava, halaa palatsia.
- Suurin osa esityksistä on suunniteltu lasten yleisölle: "Whining keittiön", "hauska nuket", "Aladdin's Magic Lamp", "Mowgli", "Cracker Gorbok" ja muut. Miksi vuosien varrella on laimennettu "aikuisilla" - "poikkeuksellinen konsertti", "jumalallinen komedia", "Don Juan-76", "hullu päivä tai Figaro avioliitto"?
- Tosiasia on, että "Magic Lamp of Alladina", "kuningas hirvi" ilmestyi, koska se oli hyvin uusi Moskovassa. Sergey Vladimirovich aina piti kätensä pulssiin, hän oli innovaattori. Hän ei ollut vain nukketeollisuus, hän oli henkilö, joka houkutteli itseään. Hän oli molemmat rauhan taistelija ja taistelija, jolla oli antisemitismi, jonain päivänä häntä pyydettiin kirjoittamaan materiaali, jossa hän tuomitsisi mustien syrjinnän. Mitä isoisä vastasi, he sanovat, että hän uskoo, että meidän maassamme on syrjintää juutalaisia vastaan, kun se vie pois hänen kanssaan, niin hän ajattelee mustia.
Hän myös kuvasi dokumentteja. Siksi se on häpeä, kun he puhuvat hänestä vain puustorina. Tietenkin tämä on hänen tärkein asia, mutta hän ja romantiikka lauloivat tietueiden vapauttamista, taistelivat eläimistä ja niin edelleen. Hänen dokumenttielokuvansa ", jota tarvitaan, tämä vaskus" on koulutettu koko sukupolvelle.
Play "Aladdinin maaginen lamppu" on suunniteltu aikuisille
Kuva: puppet.ru.
- Mitä täsmälleen vuonna 1946 Sergey Exellov sai Stalinist-palkinnon ja mitali "valjuaan työvoimaa suuressa isänmaallisessa sodassa 1941-1945"?
- Hän teki paljon. Valmistettiin Agitbrigada Novosibirskissä. Hän koulutti taistelijoita pelaamaan. Sairaaloissa oli monia esityksiä. Kun saksalaiset seisoivat Moskovan lähellä, hän oli etulinjan taiteilijoiden kanssa. Juuri ennen taistelua, he suorittivat sotilaiden edessä. Valokuvia on, että heillä on taistelijoita, jotka pian menee taisteluun, missä, ehkä heidän elämänsä päättyy.
- Miksi parodia "ylimääräinen konsertti" vuodesta 1946 tuli Guinnessin kirjaa eniten suosituimpana esityksenä?
- Koska tämä suorituskyky on ollut maailman suurin kertoja. Ja hän katsoi suurinta yleisöä. Ja toistaiseksi tämä on teatterin suosituin suorituskyky. Tähän asti hän menee kiertueelle ulkomaille. Hän on kysyntää. Joka kuukausi se toistetaan kahdesti. Mutta myös kauden avajaisissa 31. joulukuuta ennen uutta vuotta ja sulkemisella. Mielenkiintoista on, että samat katsojat tulevat usein 31. joulukuuta. He, kuten kerroin minulle, näin he rakastavat juhlia uutta vuotta. Tule, he räjähtävät ja menevät siellä salaattia "Olivier".
"Sinä sanoit" parodia "ja totuus, että Neuvostoliiton kulttuuriministeriö ei halunnut näyttää pelin - oletettavasti hän sopi Neuvostoliiton vaiheeseen? Ja miten Sergei Vladimirovich tuli ulos tästä tilanteesta?
- Kyllä, he sanoivat, että tämä ei ole totta Neuvostoliiton vaiheessa. Loppujen lopuksi ensimmäisessä suorituskykyä kutsuttiin "tavalliseksi konsertiksi". Ja tärkein asia on, että ei ole myönteistä sankaria. Ja sitten isoisä totesi, että konsertti kutsutaan poikkeukselliseksi, ja hän johtaa tätä konserttia. Ja kysyi, onko hänen myönteinen sankari, hänen - stalinistisen palkinnon voittaja? Ja jo jonkin aikaa hän johti tämän "poikkeuksellisen konsertin" sijasta viihtyisi.
Parodia "epätavallinen konsertti" vuodesta 1946 tuli Guinness-kirjaan kirjaa suosituimpana näkymänä - ja toistaiseksi se on teatterin suosituin suorituskyky
Kuva: puppet.ru.
- Ja joku, joka on erityisesti loukkaantunut taiteilijoista?
- Ja taiteilijoista, jotka tekivät parodioita, kukaan ei loukkaantunut. Vain tunnisti itsesi. Nämä olivat tällaisia kollektiivisia kuvia. Ei tarkka muotokuva tietystä taiteilijasta.
- Miten suorituskyvyn päähenkilö syntyi - Edward-sovelluksen kotelo? He sanovat, että hänellä oli prototyyppi - Mikhail Garkavi kuuluisa viihdyttäjä?
- Ei, tämä on kollektiivinen kuva useista suosituista johtavista tuolloin. Ei ollut yhtä prototyyppiä.
- Kuten se osoittautui, mielestäsi, että Zinovy Gerdt, nimittäin hänen äänensä, teki Appliav unohtumattoman?
- Mielestäni kaikki tämä suorituskyky tapahtui, se osoittautui siitä, että hän teki erittäin lahjakkaita ihmisiä. Ja ei enää selitä tätä ilmiötä ei ole mahdotonta, lukuun ottamatta lahjakkuutta, jopa joidenkin ihmisten nero. Se on kymmenes kymmenes kymmenkunta monta vuotta ... suorituskykyä pidetään siinä ja tänään.
- Mistä Stepanovnan osakkeet tulevat lauseestaan: "Olen valmis"?
- Hän pelasi äitini, Sergei Vladimirovichin tytär Obrazodov. Ja pelasi hänen ihanaa. Tähän asti teatteri uskotaan, että hän eniten lausui tämän lauseen. (Nauraa.)
- Myös "jumalallinen komedia", kuten tuolloin julkaisi tämän suorituskyvyn?
- Oli selvää, että se oli pomojen parodia ja vain piilotettu Jumala. No, jotenkin kulunut.
- Kuka tuli uuden teatterirakenteen käyntikortilla - ainutlaatuinen kello kruunuketjulla julkisivulla?
"Tämä isoisä pyysi koristamaan teatterirakennuksen julkisivu epätavallisen kellon kanssa. Rakennettu harmaa betonista, se näytti melko synkältä. Se oli se, joka ehdotti tornin tuntien käsitettä, jonka toteuttamiseksi Dmitri Shakhovskin ja Pavel Shimesin kuvanveistäjät ottivat. Tiumosekanismi teki Veniamin Kalmanson. Joten 70-luvun alusta alkaen joka tunti huutaa kukko, ja yhdestä melodian alla olevasta talosta "puutarhassa, puutarhassa" Fabulous sankari menee ulos puutarhassa. Noon ja keskiyöllä kaikki 12 nuket tulevat samaan aikaan ovesta.
- Aiemmin kellon kukko "kellot" joka tunti ja jopa yöllä. Miksi ajoissa hän asentaa hiljaisen yötilan?
- Hän on nyt irtautunut. Mikä on hiljainen yötila täällä tällaisen liikkeen kanssa puutarhanrenkaan. (Nauraa.) Tällainen legenda, joka alussa, heti kun kello meni, elävät muskoviittien vieressä, he olivat kyllästyneet kuuntelemaan Crock Peashin joka tunti, hän teeskenteli nukkumaan, joten valitukset ripustettiin elimille . Kello valmistui, ja heillä oli päiväaika ja hiljainen yö.
Legendaarinen kello teatterin julkisivu
Kuva: Henkilökohtainen arkisto
- Ja tänään keskipäivällä ja keskiyöllä, kun vaikuttavin speksaasi tapahtuu, ovet avaavat kaikkien nukkien talon ovet, katsojien väkijoukko menee teatteriin?
- Kyllä, menossa. Ehkä ei niin suuri kuin aiemmin, mutta ihmiset menevät lasten kanssa, katsomassa valokuvausta.
- Mistä muskoviitti tuli ympärille "susi tunti" käsitteen?
- Nyt tämä käsite puuttuu. USSR: ssä alkoholi alkoi myydä klo 11.00. Ja viini ei ollut kaukana teatterista. Joten, "vihreän käärme" kauan ennen kuin Discovery alkoi väkijoukon myymälän oviin, vuorattu ja odotti yksitoista kelloa. Se, että nimetty aika tuli, he ilmoittivat kukkoa ja jättivät susi veitsellä talostaan. Luonnollisesti vitsejä ilmestyi välittömästi siitä, että hän on aina valmis leikkaamaan välipala ja samaan aikaan tämä käsite syntyi - "susi Hour".
- Totuus on sanottu, että 16. joulukuuta 1970 oli tapahtunut puutarhassa tapahtuneesta liikenteen romahdus, kun satoja kansalaisia näki tämän upean nähtävyyden.
- No, ei romahtanut, siellä oli niin paljon autoja kansalaisten keskuudessa. Mutta se, että koneet oleskelevat aluksi kellon vieressä ja seisovat pitkään, tämä on tosiasia. Sitten, koska pysäköinti ei ollut kielletty. (Nauraa.)
- Miten teatterin perinteet, jotka ovat luoneet isoisäsi, säilytetään tänään?
"Isoisä sanoi erittäin mielenkiintoisesti:" Missä perinteet ovat elossa, on kuollut ideoita. " Vain hänen ideansa ovat niin hyviä, että emme voi kieltäytyä niistä. Ne ovat niin ikuinen perinne. Perinne yrittää mahdollisimman paljon lahjakkaita. Mahdollisimman pitkälle, venyttely alkuun - "epätavallinen konsertti".