Distiratsuak eta ezagunak dira. Haien musika desberdina da, baina beti gogoangarria. Haien ahotsak elkarren osagarri dira. Haien estiloa hutsik, bitxia da eta inork ez du. Ez dakite esparrua eta ez dira lotsatia beraiek izateko. #Apholonovgang taldea arte oso bat da. Solo-eko bakarkako osoak Sergey eta Andrei Grigoriev-Appolone partekatuta, hain zintzoak eta errealak lortzen baitituzte.
1. Zer uste duzu, perfekzio muga dago eta zure taldeak lortu al du?
Ospetsuak esan zuen bezala: "Ez dago bikaintasunerako mugarik". Beraz, ez gara perfekzio abstraktu batzuen bila ahalegintzen, beti gaude gure lanean horrelako puntu bat lortzen saiatzen, oso pozik egongo liratekeela. Sormen prozesuan zehar, uste duzun denbora guztian, ez da argi izango jendeari erakutsi nahi diogunik hori dela.
2. Taldearen barruan, oso harreman atsegina duzu. Talde bateko parte-hartzaileak adiskideak al dira? Zein garrantzi du elkar ulertzea talde batean?
Askorentzat ez da batere beharrezkoa. Baliteke talde batzuetako parte-hartzaileek lanik gabeko gaiekin hitz egitea ere ez dakite eta ez dakite bata bestearen inguruan. Guretzat, horrelako lankidetza ez da guretzat. Adiskidetasuna oso garrantzitsua da gure duetoan lan osorako. Gainera, imajina ezazu zein indar eskuratzen duen taldea, zeinetan horrelako giro atsegina nagusi den. % 100 sentitzen dugu eta bat bigarrenez pentsatu nuen, bigarrenean behin ahotsa.
3. Gaur egun zer nolakotasun izan behar du artista batek, azken teknologien garapen azkarra kontuan hartuta? Eta zein da abesti on baten arrakastaren gakoa?
Arrakastaren gakoa denbora asko kostatzen da eta umore bikaina da. Kalitatea: Artista beti prest egon behar da aurrerapenak azkar garatzeko, esan bezala, beti mantentzen dira garaiekin. Horretarako, erresistentea izan behar da, "plastikoa" eta agertzen den edozein berrikuntza bihurtzeko gai izan, are gehiago, are gehiago, boom.
4. Zaleekin komunikatzen al zara? Zein forma?
Gure sare sozialetan komunikatzen gara, iruzkinetan erantzuten dugu, egunero hitz egin istorioetan, inkestak gaurkotasunetan antolatuz eta zuzeneko eterrak zuzentzeko. Batzuetan, mezu pribatuetako galdera interesgarrienak erantzun ditzakegu.
Eta, jakina, ez diegu gure zaleei autografoetan edo partekatzeari uko egiten. Batzuetan kontzertu baten ondoren edo kalean egon gaitezke eta gure zaleekin elkarrizketa bat babestu.
5. Zer da garrantzitsuagoa? Sormena edo Finantza Party?
Guretzat, finantzek ez zuten inoiz ertzik izan. Sormen bide batean, dagoeneko nahikoa ondo etorri gara. Hezkuntzaren arabera, ez gara batere abeslariak. Sormenak bere bizitza osoan lagun gaitu eta, beraz, profesionalki erabaki zuzena erabaki zen.
6. Nola aurkitu zure banakotasun distiratsua, zure idazkera bakarra eta ezaguna egin da, konposatua, artxibatzea?
Besterik ez izan zure barrutik lotsatu "i", ez saiatu zeure burua jartzen ideal inplizituarekin, baina zure kabuz itsatsi. Zeure burua bakarrik izan dadin, ez ezazu irudizko irudiak asmatu, bestela, beste batzuek faltsua sentituko dute. Eta, noski, saiatu, oker eta saiatu berriro. Ondoren, mozketa desiragarriena aurkituko duzu. Eta sormen planean zure arima jatorra den pertsona dagoenean, zuretzako nahi duzun norabidean mugitzen zara.
7. Sormena ospea agertzearekin amaitzen al da?
Pertsonalki, guztiok kontrakoa dugu. Ospea agertzearekin batera, sormenak kolore berriekin jokatzen zuen. Ikuslearen laguntza eta gozamena sentitzen dugunean, errealitatean pentsatutako guztia gorpuztutako indarrez gorpuzten dugu eta ez duzu segurtasunik sentitzen, pentsatuz: "Nola joango da? Arrakasta izango al du? " Jada ezagunak garenean, nahi dugun adibidez, nahi dugun bezala, eta beharrezkoa dela uste dugunean, eta ez arau zorrotz batzuengatik. Plan bat dago, baina ez dugu kontuan hartzen "beharrezkoa" bidea itsu jarraitzea, artistak olatu herri batean mantendu beharko lukeena.
8. Zein da testuen edukiaren edo musikaren soinuaren edukia ardatz handiagoa?
Dena xehetasun txikienetara landu behar da - musikan eta testuko letra guztietan ohar bakoitzaren soinua. Hori dela eta, Quintessence aproposa da testu osagaia ezinbestekoa dela musikalean.
9. Nola lortu zenuen armonia artea zeure burua izatea? Trebetasun hori dagoeneko artistaren tenperaturan jarri behar da edo horretan lan egin dezakezu? Zer oztopo zeuden zure bidean?
Gure pentsamenduak entzun eta transmititu nahi genituen. Harmonia berak etorri zen, prozesu honetan erabat murgildu ginenean eta alferrikako kritikari arreta jarri zitzaion. Zerbait barruan egon behar da, adibidez, zeure burua erakusteko nahia sinplea.
Askotan Andrei Grigorieva-Appolonov seniorrekin alderatzen ginen. Hasieran, hala egin zuen eta, agian, hesia izan zen, "Ivanushki" proiektu komertzial hutsa delako, eta ez gaude. Baina denborarekin, gure antzekotasunaren eta ahaidetasunaren inguruko eztabaidak gutxitu egin ziren eta lanean jarraitu genuen.
10. Zer dira ezohiko irudiak eta ideia fantastikoak konturatzea amesten duzu?
Esperimentuak maite ditugu manifestazio guztietan. Adore harriak antolatzeko ustekabeko inprimakietan, pertsonen erreakzioa ikusiz. Eta goaz, goian esan bezala, ez egin zerbait "beharrezkoa da". Abesti berri bat edo argazki berriak lortu bezain laster, berehala ulertuko duzu dena.