—Nola sortu zen corotal denbora berrogeialdian?
- Hasieran, denborak ondo pasatu zuen - lehenengo bi asteak atseginenak izan ziren, izan ere, aurretik lan asko zegoen, eta bat-batean amaitu zen. Lehen bi asteetan, zoragarri batekin lasai egon ginen, atsegin handiz etzanda ginen. Ondoren, ilusio eta ia deprimituta hasi zen, lana ez baita inoiz, eta ez dago hirugarren hilabeterik. Nerbio tentsioa nabaritu zen. Zinemaren industria jaiki den arren, urruneko laginekin lotutako proposamen ugari izan dira. "Samstitch" kopuru handia grabatu genuen, beraz, benetako maisuak bihurtu ziren. (Barreak.) Argiztapen ekipamendu bereziak eta ia asteko grabatutako arrabolak ere erosi zituen. Printzipioz, orain ez zara batere etorri laginetara, baizik eta etxeko auto-promozioak idatzi besterik ez da egin behar!
—Zaletasunik al duzu? Eta auto-isolamenduan zeure burua eramaten lagundu al dizu?
- Badago, eta berrogeiarekin ere lotuta dago. Nire zaletasun nagusia musika da. Hiru hilabete hauetan pianoan konposizio berri batzuk ikasi nituen, nire ezkontide ederra Abyzov-i eman zitzaion aktore bikaina. "Tenperaturako giltza" blax konposizioak ikasi nituen (I. S. Baha teklatu bilduma bat). Gutxi gorabehera.) Eta orain Mozart "Fantasy Re-Minor" ikasten hasten naiz. Musika tresnak jokatzen ditut, bereziki nire ezkontideak ere aurkezten nauen gitarra elektrikoan. Sormenez eta artistikoki garatzen laguntzen dit.
—Zer egiten duzu normalean aktoreek tiroketak egiten dituztenean, zer egiten duzu?
- Auto-inprimaketa idazten eta pianoa jotzen ari naiz. Literatura berezia ere irakurri jarduteko. Azkenetik - "aktore trebetasunak. Hamabi urrats hollywood "Ivan Chabbaka. Liburu nahiko bitxia, non Stanislavsky, Nemirovich-Danchenko, Mikhail Chekhov-en pentsamendu onenak eta hamabi pausoetan konbinatzen dira. Urrats hauetatik, azkena, hamabia gustatzen zait, hau da: "Izan zaitez gertatzen dena". Aurreko elementu guztiei buruz, eszenatokian edo tiro eremuan ahaztu egin behar da, dagoeneko zure baitan daukate, "hemen eta orain" jolastu behar duzu. Aktorearen artearen baliotsuena hemen eta orain partida da.
—Orain bideo zerbitzuaren hasiera hasi zen "Hope" seriea zure parte hartzearekin atera zen. Konta iezaguzu zure pertsonaia.
"Espero" bizitza bikoitza daraman emakume bati buruzko drama da: emazteari eta ama bati buruz, aldi berean maltzurrak eta errukitsuak dira. Eta 18 urte igaro ondoren, halako "odoltsua" bere bizitzaren alde iluna alde batera utzi eta familiari bere burua eskaintzea nahi du. Nire heroia Nadiren senarra da, berrogeita hamar urteko baselista, musika batean jokatzen duen musikaria, baina ez da ezer, eta ez da lortu. Inoiz ez nuen horrelako pertsonaiarik jokatu. Berrogei urteetan, "praka motzetan" jarraitzen du baxuago "laborategian". (Barreak.) Aldi berean, oso gizon garbia eta atsegina da, bere emaztearengan erabat konfiantza izatea, eta hiltzaile bat izatearena da. Honi buruz, noski, ez daki, kondairaren arabera, emaztea - Stewardess. Bere ezkontidearen inguruko bere jaurtiketa eta zalantzak oso interesgarriak iruditu zitzaizkidan. Nire pertsonaiaren arkua nahiko larria da - amaieran ikusiko dugun itxaropen senar hori historiaren hasieran agertzen den baxu-jole inozoa da. Eginkizun hau ez da hain heroikoa, normalean jolasten dudana. Azkenean, metamorfosia horrekin gertatzen da - erabat argi ez dagoen pertsona honetatik heroia hazten da. Haurrarentzat eta familia osoaren bizitzarentzat eta familia osoaren bizitzaren erantzule izan da.
—Victoria Isakov - bikotekide ezin hobea?
- Ziur! Vikarekin, lan egitea zoragarria izan zen. Hori da aktoreak bere izaera ez duenean, eta zuk, bikotekidea. Bikotekide batean erabat disolbatzen da eta bertan disolbatzen laguntzen dit. Oso lankidetza guztiz antzezten da, eta ez dut ordezkatuko - ez da eszenarik, ikusizko efektuak, trazuak zuzentzea. Markoan bikotekideen artean bizi ez badago - filmak huts egiten du. Ugh, Ugh, Ugh, badirudi Vikarekiko "bizitza bizia" hau azaltzea lortu dugula.
—Esan dezakegu dena hodeitsua zela, edo filmaketan oraindik zailtasunak sortu ziren?
- Handik gutxira "Itxaropena", "Aditua" filmean protagonista izan nuen, non nire heroia hanka batek itsatsita zegoen, eta, "itxaropena" sortara iritsi nintzen, Chrome-ra jarraitu nuen. Eta Lena Khazanova, zuzendariak esan zidan: "Lesha, zergatik zaude? Eskua hautsita duzu! " Azken finean, benetan, "itxaropena" eskua hausten dudanean, eta eskua hautsi batekin jolastu behar dut. Zailtasun tekniko dibertigarria izan zen. (Barreak.) Benetako zailtasunak ez ziren gertatu talde harrigarri bat bildu zenean, dena erloju baten antzera funtzionatu zuen! Tailer guztiak lekuan zeuden eta koordinatutako mekanismo gisa lan egin zuten.
—Zer gogoratzen zen lanetik, jaurtiketen aldian, etenik, gunean nagusi zen giroa?
- Lehenik eta behin, elkarrenganako konfiantza giroa eta denek bere lekuan daudela sentitzea. Ez genuen geldialdirik egin, prozesatu, nahiz eta eszenak beraiek konplexuak izan, ez ezarriz, baina psikologikoki. Nire eszena guztiak heroiaren garapen psikologikoarekin lotzen ziren. Aldi berean, Vicky Iakovak eszena asko izan zituen trikimailuekin lotutakoak, planoekin eta "lurreratzeekin" - hau da, mekanismo berezi bat lehertzen denean aktore batean filmatzean lehertzen denean. Ez nuen horrelako eszenarik. "Europako" koherentzia ere gogoratzen dut. Lena Khazanova nazioarteko zuzendaria da, eta Europako zinema onean mugitzen ari zirela sentsazioa izan nuen.
"Nire pertsonaiaren arkua nahiko larria da - amaieran ikusiko dugun itxaropenaren senarra, istorioaren hasieran agertzen den baxu-jole inozoa da."
—Zer gustatzen zaizu eta zer ez dute bikotekideetan toleratzen?
- Bikotekideak egiten duenean gustatzen zait eta egiten duzu. Markoan zer itxura duen pentsatzen ez duzunean, baina bikotekidearekin elkarreragiten dute gunean. Ez zait gustatzen bikotekidea bere buruarekin eta bere esperientziekin bakarrik arduratzen denean, zure baitan paraleloan, bikotekidearekin elkarreragin egin gabe. "Hilda" hau gertatzen ari dena da.
—Inoiz ez al duzu rolari uko egin nahi izanez gero, desatsegina zarela? Edo zer ari zara martxan etsaitasuna ezkutatzeko eta lan bat egiteko?
- Halako bazkideak, zorionez, ez zen. Momentu desatseginak badaude, zure lanean erabiltzen saiatzen naiz - zure bikoteari aurre egin etsaitasuna erabiliz. Azken finean, emozio sendoa da. Nire pertsonaia pertsona honetarako gustuko ez lukeen gehiegikeriaz gainditzen saiatzen naiz, gidoiaren arabera maite badu ere. Maitasunetik urrats bat gorroto. Play Garbia Maitasuna ez da hain interesgarria. Dena gertatzen zaidana, rolerako materiala gainditzen saiatzen naiz.
—Gaixo al zara?
- Hori baietz esan dezakegu. Aspalditik jasateko prest nago, baina gero bapatean flash egiten dut. Pazientzia amaiera denean, RBW konexio pertsonal guztiak. Egitate bat da. Vysotskyk esan zuen bezala: "Pertsona baten aurrean jarrera baikorra dut kontrakoa frogatu arte".
Diktadura guztia baizik
—Zuzendaria barkatu dezakezuna, eta zer - inoiz ez?
- Zuzendaria asko barkatu daiteke, agian diktadura izan ezik. Ez dut diktadura bertikal ergelak berrabiarazten, azken argumentua hau da: "Nagusia naiz eta ergela zara. Zergatik? Zuzendaria naizelako! " Ezin dut hau barkatu. Kontrol horizontalaren aldekoa naiz eta proiektuaren zuzendaria igarotzen dudanean, gunean konfiantza giroa sortzen saiatzen naiz, nor den nagusiena gogorarazteko. Denek ulertzen dute nor den nagusia, ez da beharrezkoa gainditzea. Hau ere antzerkia eta filmak aplikatzen dira.
—Zure gogoko zuzendariak al dituzu? Hala bada, zer inbertitzen duzu hitz honen esanahian haiekin erlazionatuta?
- Lanean pozik nagoen norabideak daude. Lena Khazanova, "Hope" serieko zuzendaria horietako bat da. Hori da, neurri handi batean, giza ezaugarri pertsonal irekiak direla eta, Europako begirada eta zinema prozesuaren antolamenduari begira. Vlad Furman zuzendari zoragarria ere badago, "grina misteriotsua" kendu zuena, eta berarekin lan egingo nuke. Kudeaketa demokratiko horizontalaren adibidea da. Eta, noski, Rife Fayns! Gunean, ez du bere buruarekiko nolabaiteko jarrera bilatu behar, ez baita zuzendari zaindua, baita britainiar aktore bikaina ere. Gogoan dut filmatzen ari naizela konturatu nintzen zigarroa eta brandy falta nintzela eszena honetan laguntzeko atrezzo gisa. Raifek entzun ninduen, eta minutu batean beharrezko atriak agertu ziren gunean, eta eszena beste pintura batzuekin jolasten hasi zen. RAIF-ekin lan egitea ere nahiko nuke.
—Zer prest zaude rolerako?
- Legearen barruan dena onartzen dut. Salto egin izotz uretara artalde gabe - mesedez. Zuloaren ostean aurpegi eta gorputz bustia behar baduzu, adibidez, beti nago prest. Guztia markoaren mesedetan - nire lema!
—Eskaintza zure ikuspegiaren zuzendaria?
- Multzoko aktore gisa, halako anbizioak ordaintzen saiatzen naiz eta zure pertsonaiaren garapenean parte hartzen saiatzen naiz. Eztabaidatu beti eszena eta zuzendaria filmarekin hasi aurretik, "itsasertzean". Filmaketa prozesuan, hau ez da denbora.
Truke-rolak
—Nola sentitzen zara zer aktoreekin alderatzen duzunarekin? Pertsona sortzaile gisa, lotsagarria edo lausoa al zara? Adibidez, askok uste dute Sergey Deligue ia senideekin.
- Sergey Deligue-rekin, etengabe alderatu gaude. Eta behin Pasha Derevyko-rekin lotutako istorio dibertigarria izan genuen. Antzerkira etorri nintzen, eta lan egin zuen, eta esan zidan: "Oh, Lesha, Batka Makhno baino ondo jokatu zenuen! Orokorrean zoragarria! " Esaten dut: "Mutilak, walpped! Pasha honek zurezko joka du, ez nintzen gertu egon. " (Barreak.) Eta Kira Pletnev enpresa berean. Denbora da "Karamazovko anaietan" jolastea - Ivan, Dmitry, Alyosha eta Messyakov, denek lau aktore desberdin garela ulertzen dute. Umorearekin tratatzen dut.
—Zer egiten duzu ezohiko eta kaltatutako jantziak jantzita zaudenean?
- Bai, bikaina! Eginkizun bakoitzean zeure burua joan behar duzu - eta ahal den neurrian. Arropetan nire estilotik urrunago, orduan eta errazagoa da aurpegi berriak aurkitzea. Berraragitze sistema ez da jada zineman lan egiten, eta antzerki lanetan. Zineman bakarrik berriro sartu dezakezu zeure buruan. Entsegu horietako batean, Peter Naudovich Fomenkok Lyudmila Maksakova-ri esan zion: "Lyudochka, berriro sartzen zara zeure burua!". Pozik hartu dut lema hau nire moduan.
"Nire heroia Nadiren senarra da, berrogeita hamar urteko baxu jotzailea, musika batean jokatzen duen musikaria, baina ez da ezer, eta ez da lortzen"
—Orokorrean, zer estilo gertu daude arropetan?
- Aurretik, estilo klasiko bat nahiago nuen, baina duela gutxi posible da zure estiloa egunero aldatzea. Egun batean klasikoetan erabakitzeko, bigarrena - rap-estiloan, hirugarrena oraindik ere. Nire amaginarreba Marina Stacker estilista bikaina da, askotan arropetan aholkatzen nau, beraz, egunero ehun begiratzen saiatzen naiz.
—Antzerkia lehenik dago?
- Ezin dut esan antzerkiaren eta filmaren artean lehenengo eta bigarren postua partekatzen dudanik, edo musika eta irakaskuntzaren artean. Hori guztia sormen arloko eremu artistiko handi baten parte da. Antzerkia niretzat, zalantzarik gabe, garrantzitsua da, baina baita zinema ere, eta beste arte mota batzuk ere garrantzitsuak dira.
—Zergatik utzi zenuen lanbidea denbora batez? Zer egin zenuen urte gutxitan, zer lortu zenuen plazerra ekarri zuela?
- 2000ko hamarkadaren hasieran gertatu zen, antzerki ingurunean eta zinema industrian arazo handiak zeudenean - gutxi filmatu eta ezarri zen. Errendimendua ez da hiru edo lau hilabetetan ezarri, orain bezala, eta bizpahiru urte barru. Lehoi Abramovich Dodina, esaterako, entsegu prozesu luzearekin ekoiztu ziren, antzerkia ez zen ekonomikoki eman. Ulertzen hasi nintzenean ez dagoela irtenbide artistiko eta finantzariorik, hiru urtez joan zen publizitatearen eta PR eremuan. Moskuko publizitate enpresa talde handien PR-zuzendari bilakatu nintzen, menpekoak izan nituen. Nire zereginak egin zituzten. "PR Teapotetentzat" liburua erosi nuen. Aztertu nuen eta urte hauetan guztiak PR zuzendariaren papera jokatu nuen, guztiz egon gabe.
—Zer gertatu zen zergatik erabaki zuen antzerkira itzultzea?
- PR-zuzendariaren eginkizuna ondo eman zitzaidan, baina PR eta publizitatea konturatu nintzen, ez dut nire bizitza osoan egin nahi dudana. Garai hartan, "Lira erregea" filmaren eskubideekin istorioa sortu nuen, lehoi abramovich Dodina-n, Drama Txikiko Antzerkian, San Petersburgoko Europako antzerkia. Laginetara gonbidatu ninduten, gainditu eta antzerkian geratu nintzen.
—Egia al da telebista programa garrantzitsuak izan nahi izan dituzula?
- Izan ere, txikitatik, telebista programa interesgarriak gorde nahi nituen. Eta arrakasta izan zuen honetan, nire bizitzan asko telebistarekin lotuta zegoelako. Lehenik eta behin, Haurren Antzerki Studio "Irudimena" St. Petersburgoko telebistaren azpian, non 90eko hamarkadan, nerabeak izan ginenean, Mandelstam, Gumilyov, Akhmatova, Mayakovsky eta Dona-Amanado poetak, Parisera joan ziren poeta emigrante bat irakurri zuten. Geroago, "Errusiako duelen eta karta jokoen historiari buruz" borroka batean "gerra egiten da" programa ekarri nuen. Ondoren, transmisio bat izan da "Stock", "Berrikuspen literario berria" Irina Prokhorova argitaletxea, non nire hizkera hau gutxi gorabehera honela hasi zen:
"Kaixo, Alexey Morozov da, eta frustrazio kontzeptuaren tokiko norbanakoaz hitz egingo dugu, ilusio paradoxikoaren joera alde batera utzita". Hemen nahiko gaztetan aritu nintzen termino hauek. (Barreak.) Horren ondoren, "Errusia - San Petersburgoko" kanalean "Alexey Morozov-ekin" eskualde erreserbatua transmisioa gertatu da. Transferentzia honetarako, Leningrad eskualdean barrena joan nintzen eta monumentu kultural, historiko eta erlijiosoen nire inpresioak kontatu nituen. Nahiko bitxia izan zen. Azken engranajeetako bat Petrograd 17an izan zen, non iraultzaarekin lotutako hainbat helbidera iraultzaileetan bidaiatu nuen eta leku honen historiari buruz kontatu nuen. Beraz, telebistak oso paper garrantzitsua izan du niretzat.
—Prest zeuden aktoreari agur esateko?
- Ez, noski, ez dago prest. Okupazio osagarria bezalakoa zen. Antzerkia eta zinema beti niretzat gelditu zitzaidan lehenik. Baina nire telebistako ikuspegia, telebistako programetan parte hartzea ere, nire bizitzako zati garrantzitsua da.
—Antzerki patu zoriontsua duen aktorea deitu diezaiokezu, eta nola deituko zenioke zure filma?
"Nire filma" Sporadic "deituko nuke. Proiektu indartsuak daude, baina ez nuke nahi bezain maiz. Bestalde, ez dut marko batetik marko batetik flash nahi, filmetik filmera filmera: ikuslea nekatuta dago, eta aktoreak ez du pelikula bakoitzari sintonizatzeko denborarik. Horrela, aktore gisa "miatu" dezakezu. Zinemagile indartsuak sortu behin urte bat edo bi nahikoa da.
—Nola aukeratu ados ez dauden rolak. Zein lehen?
- Lehenik eta behin, istorioa bera da niretzat eta nire pertsonaiaren papera istorio honetan. Hau da arreta jartzen dudan lehenengo gauza. Pertsonaiaren "arkua" al dago? Nire heroia garatzen al da hasieratik finalera? Aurretik antzeko rolak jokatu nituen. Hau jolasten ez banu - berehala ados nago. Eta antzeko rolak egongo balira, pentsatzeko lekua dago, eta ados, istorio interesgarria badago bakarrik. Heroi bakoitzean, aurreko filmetan erabili ez ziren manifestazio berriak bilatzen saiatzen naiz.