"Ja mulle meeldib klassikaline muusika rohkem," - kui palju see fraas tõstab intelligentsust ja saladust kaasaegses ettevõttes. Tüdrukud on keelele kadedus, poisid istuvad lähemal ning ettevõte kasvab ostetud kogu hoone hooajal suures teatris tulevad oma sülearvutitest välja. Aga üks fraas, muidugi ei piisa. Kui ta on peidetud "Edeni aeda" või "BeethOven - rebon meloodia", siis see on halb: see on lihtsalt neoklassika kompositsioonid (me ütleme hiljem), kirjutatud meie ajaga ja mitte mingil moel Suured heliloojad 300- Summertime. Ja selleks, et mitte kaotada nägu, vajame me kiiresti väikese koolituse muusika maailmas.
Mõtle: Kuhu sa kuulda klassikalist muusikat, kui mitte kontserdisaalides? Reklaami TV, mõned filmid raadio draiverid arenenud väljavaadetega või trendikas kaasaegsetes restoranides. Tundub, et see loob tunne rahu ja loomingulise meeleolu, kuid see on ainult tippu jäämägi. Ilma konstantse terava rütmi ilma šoki ja kitarri reefideta ei taju meie lühikesi kõrva klassikalise muusikaga kaasnevaid keerukamaid struktuure. Ja selleks, et tunda muusikaliste mitmekesisuse maitset, peate kõige järk-järgult õpetama kõrva põhjustest ja harmooniatest, sisemistest ojadest ja polüfoonidest (peaaegu üks, mis oli nii mobiiltelefonide loojate poolt kaks korda aastakümne jooksul reklaaminud). Te peate olema kogenud sommeliivam - suutma tunda maitsete märkmeid, millest muusika on selle struktuuri viskoossus ja seejärel otsustada - see sobib teie jaoks või mitte.
"On vaja mõista, et" klassikaline "jaguneb erinevate ajutiste segmentide kogu maailmaks, mis on üksteise jätkamine"
Miks alustada? Esiteks, nagu iga protsess, nõuab see tee aega ja meetodeid. Looge oma esitusloendi "Klassika keelekümblus" ja lisage ainult need kompositsioonid, mida olete uuesti kuulanud. On vaja mõista, et "klassikaline" jaguneb erinevate ajutiste segmentide kogu maailmaks, mis on üksteise jätkamine.
Ma koostan sellise nimekirja vastavalt kaasaegse mehe - klassikalise ja romantika, barokk, impressionismi, kahekümnenda sajandi, renessansi, avangardi aste Kuid järk-järgult ei ole vaja vahetada, saate iga kord lisada erinevate stiilide ja žanrite kompositsioone. Peaaegu iga helilooja kirjutas kokku 30 kuni 300 tundi muusikat, nii et valik on suur, kuid algselt koondunud tabamust paremini. Internetis on populaarse klassikalise muusika suurepärased valikud.
Millal kuulata klassikalist muusikat? Iga üksiku juhtumi puhul on muidugi muusika, mis on kohale sobiva muusika. Lähen liikvel, transpordis, lärmakas kohti julgelt lülitub sümfoonia muusika mitte-renditud klassika - Mozart, Beethoven, Hiljem Brahms või monumentaalne töö pahameelt. Töö jaoks on klavermuusika hästi sobiv, kergesti sisse lülitades taustale: Debysy's Preladid, Eric Sati mäng, Sonata Prokofiev ja absoluutselt kõik suurepärase romantika töid.
Pärast maja jõudmist ja minu majapidamise rutiini lõppemist proovige panna ooperi ariad ja romansid: valiku kõige kuulsamaid ooperi fragmente, samuti vene heliloojate romaani RAKHMANINOV ja Glinka loovad harmoonilise ja tõstetud atmosfääri.
"Iga isiku jaoks on oma muusika, optimaalselt sobiv koht"
Õhtune puhata - jazz aeg ... või katsed? Pane kerge klassikaline koos alluva viiuliga: Bach ja Vivaldi kontserdid, Mendelsohn ja Paganini, Ravel ja Grieg. Ta loob meloodiline rahu, ümbritsev ja ümberkujundamine kõik ümber. Või saate turvaliselt minna müstilistele andis moe heliloojatele, kes lõid oma unikaalse stiili: Arvo Pria, Yang Sibelius, Alfred Schnitka.
Kust leida klassikaline? Nüüd on muusika saadaval peaaegu kõikjal! Hinnates üha enam oma tundeid, teades oma vastust muusikale, saate laiendada oma silmaringi ja lisada üha enam tööd. Klassikaline muusika on kogu maailm, mis annab toidule ja hingele ja teadvusele.