Alexandra Laps: "Meie ja meie abikaasa on aega üksteisest kõrvale jätta."

Anonim

- Mis kaebuse ise eelistate - Alexander või Sasha?

- Oh, jah, ma kuidagi lihtsam Sasha ja mina ise sageli tellida. Fakt on see, et alates väga lapsepõlvest kõlas Alexander Alexander kuidagi pompousi. Ma alati segaduses täisnimi. Seetõttu Sasha on kuidagi meeldivam. Ja kohe nimi on lihtsus. Võite isegi teile, armastuse, aga ma ei tea, kuidas kuidagi kohe. Seetõttu on pikka aega. (Naerab.) Mul on igavene probleem.

- Ära ole segaduses ja jätkake sind?

- Okei. (Naeratab.)

- Sa õppisid oma vanematelt, miks sa nimetasid eepilise jumalanna nime?

"See on kõik mu isa, ema tahtis helistada Masha." Ja isa otsustas, et nimi on tõsisem ja seega selgus Alexander. Ja siis nii langes nii kokku, et ma olin Alexandra vanaema ja ma sündisin nime päeval. Aga nad, nagu Nõukogude vanemad, ei teadnud seda kõike. See on hiljem rohkem kui aasta, kõik imekombel langes kokku.

- Sul on Moskva ebatavaline ja imeline perekonnanimi. Kuidas panna rõhku - laps või laps?

- Rõhk asetatakse viimasele silbile, see on Valgevene perekonnanimi. Mul on paavst Belorus. Ta sündis Pinskis. See perekonnanimi leitakse sageli - 50% inimestest salvestatakse lapsena.

- Ja kuidas sa tead sõpru ja sõbrannade lapsepõlves, oli hüüdnimi?

- Aga see ei ole hüüdnimi. Ma lihtsalt tean, et kõik tema silmade jaoks helistage mulle lapsele. Ja nüüd sama juhtub. (Naerab.)

- Ja milline on teie suhtumine sellesse?

- Nii lihtne mugav: külm, laps, snigir. (Naerab.) Saate ja hüüdnimed ei leiuta. Tundub, et see on midagi solvanud, kuid teiselt poolt on mugav meelde jätta. Pigem kena. Alati piiril on kõik trahvide pärast väga mures, nad leiavad midagi ebaseaduslikku, kuigi olete hea kodanik, kes võib olla ebaseaduslik. (Naerab.) Nii et siin on mul alati üks tolliametnike reaktsioon - naeratus! Ja alati ütleb piirivalve: "Tere tulemast!" Alati märkis alati, milline on huvitav perekonnanimi, ma olen huvitatud rohkem kui see, mitte minu reisi eesmärk ja see, mida ma mäe jaoks unustan. Ja see on lahe, see häirib manöövrit. (Naerab.)

- Ja sa ei mõelnud oma punaseid juukseid ...

- Ma ei ole punapea, ma olen valgus, mul on isa punapea. Ma olen kuldne freckles. (Naeratab.)

- Lihtsalt kuldsetele inimestele, nagu te ütlete, kuuluvad kõik lapsekale, võib-olla?

- Ei, ma ei ole minu olemuselt eriti lapsed. Just jahtuda, et selline perekonnanimi. Mulle meeldib. Me arvasime pikka aega, mida perekonnanimi meie lastele anda. Ma ütlesin oma abikaasale (näitleja Alexey Vertkov, - ca ca. Aut.) See soojus on igav, tavaliselt. Ja kui neil on laps, on nad alati lõbusad. Seal on selline täiendava meeldiv koormus kui perekonnanimi, mis on täpselt meelde tuletatud. Ja kunagi kellelgi on küsimusi nagu "ja kes see on." Ja siis ta annab sulle alati positiivse suhtumise nende ümbrusest, nii võluv.

Sisse

"Hea mees" mängib laps Julia Snigar ja Nikita Efremoviga

Foto: raami seeriast

- Ja mida Alexey vastas?

- Ta ütles, et me teeme topelt. Ja siis kuueteistkümne aasta jooksul otsustavad nad.

"Te mainisite oma kolleegid: abikaasa, Julia Snuginir, kellega nad TV-seeria" Hea mees "mängisid. Täna, meie raske aeg, paljud näitlejad ütlevad, et nad on valmis kõik maha võtma, nagu nad soovitasid. Kas nõustute selle avaldusega?

- Muidugi, meie elukutse, jooksev aeg dikteerib teist lähenemisviisi ja suhtumist näiteks kui meie eelkäijad, suur osalejaid. See on nagu Konstantina Bogomolov - mäng "Gargantua ja PantaGraGel" lõpeb fraasiga: "Kõik hiiglased surid." Nii jäi ainult meie kaasaegsed. Ja aeg dikteerib täiesti erinevaid tegutsemisõiguse. Lõppude lõpuks on see elukutse. Ta ja näidata äri, kus nende professionaalsete oskuste jaoks saad materiaalse kasu. Ma armastan töötada väga palju. Ja kui valite töötamise või töötamise vahel, otsustan töötada. Isegi kui see on kusagil mitte üsna huvitav. Kuid ma tahaksin siiski märkida, et videoteenuste ja Interneti-videomaksete tulekuga on toote kvaliteet märgatavalt paranenud. Ja mida filmitakse sõltumatutele televisiooniplatvormidele, tulistas kümme sammu edasi. Televisioonis on vaatajas väidetavalt formaadis, tsensuuri kontseptsioonid, kuidas ta näeb kanali juhtimist, tema vanust - kõik see on pärsib arengut, kunstiline täitmine ise aeglustab, toote kvaliteeti, mis on Kaunilt kirjutatud, kuid kõigi 33 juhtumite läbimine saidile ja kunstnikule on varustatud reeglina, kohandatud televisiooni materjali. Ja ta tõesti tundub sageli kohutavalt värske ja ebahuvitav. Ja i, nagu televaataja ja tulemus ise tundub üsna piisavalt. Kuid see ei kehti videomaksete materjali suhtes, näiteks "sisu", "Safe lingid", "Hea inimene". Seetõttu kõik, mis väljub ilma minu osaluseta ja mis tegelikult juhtus hästi, valus mulle kohutavalt ja vihane. (Naerab.) See muutub häbeduseks, mida ma ei ole seal, mitte selles klipi. Ma tahaksin tõesti edasi minna. Ma loodan selle potentsiaali isiklikult sellel värske õhul, millele on võimalus maailma esietendustele läbi murda. Näiteks on Ühendkuningriigis "konverentsid" juba edusamme. Ja see viitab sellele, et me loetakse spetsialistidena. Nüüd TV ei ole hinnanguline naine pärast 40, mingil põhjusel koduperenaine, mis peaks vaatama telesarja ja mõista kõike. Seetõttu te ei pea olema targem, sest see tuleb eemaldada ja kuulda kõrva ja alati aru, mis toimub. Ja ma tahan isiklikult vaadata mitmeid hea tase. Lõppude lõpuks on skript kirjutatud inimestele üle maailma. Teemasid mõjutavad üldised, tavalised, erineva nahavärvi ja sotsiaalse staatusega inimeste lähedal. Üldiselt kogu maailma jaoks.

- Kas sa tahad sind teada kogu maailmas? Kas sa oled asjata isik?

- Noh, see ei ole edevus. Eesmärk ei ole teada, et sa üle kogu maailma. Eesmärk on teha midagi huvitavat. Ja lisaks sellele, kasvas lisaks sellisele tasemele ja edukaks maailma maailma silmis.

- Kas see ei ole edevus?

- Mitte. See on minu arvates väga tervislik loominguline ambitsioonid tavalise kunstniku, kes teeb midagi, loob. Lõppude lõpuks saate näidata matineid ja kodus, miks siis töötage teatris? Ja siis on see patrioot, kui soovite oma riigi välja võtta konkureeriva sammuga, kus saate luua tooteid, mis on võimelised konkureerima Euroopa ja Ameerika telesate seeriatega. Sama kinoga. Teater on parimas seisukorras. Seda peetakse üle kogu maailma. Ja see on näidatud vene draamateater. Meie teatrid osalevad rahvusvahelistes festivalidel rohkem, sest asutus on meie teatrist rohkem kui filmitegemisel. Muidugi on tore - saada kuulsaks, kuid ma ei usu, et kõik suurte kunstnike oli ainult see eesmärk, nii et ta tunnustati tänavatel. Minu arvates tahtsid nad midagi hästi teha. Nii et neil on meeldivad inimesed. See tõestab videomaksete viimaseid edukaid projekte, kus grupp kogub peamiselt meeldivaid inimesi, inimesed, kes on üksteisest huvitatud ja mitte lihtsalt, nagu nad ütlevad, lõigake tainas. Nad loovad idee, siis midagi osutub välja. Ja ülejäänud rakendatakse. Ja peamine asi on konkureerida laval raames, abonentide arv sotsiaalsete võrgustike, mitte abi määrdunud linase ja skandaalide. Kuigi nagu nad ütlevad, on kõik kasulik, et suu langes, kuid see ei ole minu jaoks väga huvitav. (Naerab.)

"Miks sa nõustute" hea inimese "projekti rolliga, mida sa meelitasid?

"Ma tõesti usaldan Konstantini Bogomolovi, kes on direktor, ma tean: Kui ta pakub mulle seda nüüd, ei nõustu - loll. Tal ei ole voolu, valamine, kus kõik läheb järjest ja siis palju õhtuti lahendatakse seal midagi. Jah, ja ta teab mind suurepäraselt. Ja kuna ta kutsus mind, nägi ilmselt midagi. Ta on ka Nikita Efremova kohta, kes oli seal tulistanud, ütles: "Punkt ei ole see, kuidas inimene saab seda mängida või ei saa tema tegutsemisvahemikuga mängida, ma ei tea, kuidas tema energia võlu sellesse teema kantakse. Ja kuidas see kõik areneb, nagu näitab. " Ta teab minust parem minust. See juhtub, et ma isegi ei usu, ma ütlen talle, et see ei ole minust üldse. Muide, see võib olla kohutavalt vihane. Ja siis sa istud ja arvate: "Wow! Ja see on ka minus! " Kohutavalt huvitav. Seetõttu ma usaldan teda, nii nõustus. Ja siis oli huvitav see kõik uurida.

- Sa rääkisid suurest osalejatest, kes on juba läinud. Kes sa suhteid toetasid, olid kodus?

- "Haug", Nina Mihailovna Doroshin õpetati kursusel. Ma rääkisin Vassily Semenovichi Lanoviga. Alla Alexandrovna Kazan, direktori Boris Barneti naine oli minu isiklik õpetaja.

- Mida sa joonistasid silindriga suhtlemisest?

- Ausalt öelnud, me kohtusime, kui juba, näiteks Alla Alexandrovna oli korralikus tõsises vanuses. Ja ilu asjaolu, et teadmiste edasiandmine ise ei juhtu sülearvutiga, kui saate midagi ajastada, kuid suhtlusprotsessis. See võttis mind kolm korda nädalas kaks tundi. Kui ma olin üksi isikuga ja ta lihtsalt ütles mulle mõned lood, teadsid hämmastavaid asju. Ja proovide juures meenutas Alla Alexandrovna tavaliselt lugu ja hakkas talle ütlema. Ja see kõik sattunud sind. See meenutab teadmiste edasiandmist ema tütrele. See juhtub suuliste ja mitteverbaalsetena. Tee ise läbi tema eeskuju oma elu kaudu tema suhtumise kaudu sellesse elukutse, inimestele, kes on ümber. Pigem õppida ma Matre tema suhtumine elukutse, et see tähendab teda. See on kõik kohutavalt huvitav. Sa ei loe seda kunagi elus. Ja need protokollid - nad on hindamatu. Kohtasin Mchatis mängida "Musketers" Konstantin Bogomolov Irina Petrovna Miroshnichenko. Me räägime temaga palju. Ta asub mulle. Ja kui me kohtusime riietusruumis, ütleb ta pidevalt midagi. Või siin on Stanislav andreevich lyutin. Alati vaatasin oma tööd, teadsin seda ilusat kunstnikku. Kõige huvitavam asi on see, et ma mängisin "viie õhtuti" Lõpetamisel mängus. Noh, kui ma võiks ette kujutada, et ma istuksin tema kõrval ja rääkida sellest, kuidas nad filmisid "viie õhtuti". Lõppude lõpuks oli see tema esimene töökoht ja Gurchenko oli juba täht, millega ta esines? Kus, millal ja millise raha eest sa saad? Kust lugeda? Öösel! Ja see on hindamatu ja see on see, mida edastatakse, ja see on see, mida kulub teie südames ja teeb teid, luues teid kunstnikuna isikuna isikuna.

Alexandra Laps:

"Ma tahaksin tõesti edasi minna. Ma loota isiklikult selle potentsiaali, sellel värske õhus, millele on võimalus murda ja maailma esietendusi "

Gennadi AVRAMENKO

- Sina ja teie abikaasa Alexei on kaks kuulsat osalejat. Tunnista ühes ruumis kaks osalejat - kas see on palju või natuke?

- Meie puhul on see hea. Mulle tundub, et just siis, kui üks perekonna näitleja ja teine ​​- ei, võib siin olla mõningane tasakaalustamatus. Lõppude lõpuks, keegi ei saa aru kunstnikku nii teise kunstnikuna. Näiteks on vaikimisi asju. Ja mitte tingimata kommenteerida neid, pöörata tähelepanu või solvata, vihane. Näiteks, kui te mõistate, et esietendus peagi, kuid kunstniku või kunstniku eelõhtul võib see väga vorsti. Eriti kui midagi ei tööta. Reeglina, seda rohkem esietendus, seda rohkem seda ei tööta. Ma ei tea, kas tavaline inimene, kellel on teine ​​elukutse, on tervislikum, mitte nii palju seotud psüühika, mõista teise isiku-näitleja.

- Kas olete kindel, mida öeldakse?

- Noh, peamine asi on see, et mõlemad on arenenud. See on väga tähtis. Mõlemale rakendati. Tõenäoliselt ei ole pereliikmetel paaride, see ei ole täiesti harmooniline, kui üks areneb kunstnikuna ja teine, kui see võib olla pakendis. Ja siin tekib lihtsalt ebatervislik konkurents, mõned pahameelt. Tuleb välja, et teine ​​teenistuses teises. Üks asi, mis on erinev. Ja kes on edukas, ta peab aitama teda, kes tema kõrval on. See on kõik raske. Aga suur, kui te mõlemad rakendate. Me koos Alexey liiga erinev arusaam elukutse. Meil on absoluutselt erinevad teatrid. Ja meie meeldivad teatrid on ka täiesti erinevad. Seetõttu me kuidagi ei osale üksteise töö parsides. Iga konkreetselt teeb seda. Nagu ma ütlesin, on teatrid erinevad, nii et me ei näe. On aeg jääda üksteisele. Ja muide, filmide meeskondadel ei olnud meil sellist asja, nii et mõlemad üritasid peamisi rolle ja me oleme partnerid. Tuleb välja, et hakkame üksteisest kõrvale jääma. Kuidagi meie teed on paralleelselt.

- Aga sa olid meeldivalt üllatunud, et sa olid mõlemad kutsutud tegutsema ühes projektis "Hea mees"?

"Muidugi, ma väga tahtsin hoolitseda Alexey koos Konstantin Juryevich." Aga veelgi rohkem ma tahtsin, et ta tööks teatris temaga töötada. Mulle tundub, et nad võiksid üksteisele midagi anda. Aga asjaolu, et nad kohtusid kohapeal olid juba õnne minu jaoks. Tõsi, meie filmis ei ületanud meie liinid kunagi.

- Sa ütlesid, et see on suurepärane, kui abikaasa ja abikaasa mõistavad üksteist ja kuidas asjad lastega on?

- Siin, näiteks vanim tuli jalutuskäigu kaugusel, me ei ole näinud peaaegu kogu hommikul. Tahab hommikusööki nautida. Ta on kolm aastat vana. Kuidas selgitada talle, et ma annan intervjuu? (Naerab.) Nüüd me teeme koos temaga. Kui kuni kolm aastat oli võimalik, hakkavad keelatud teemad aeglaselt toimuma. See on kohutavalt nördinud.

- Miks kolme aasta pärast? Lõppude lõpuks on selle kohta erinevaid arvamusi, keegi pärast viie alustamist alustab teie lapse keelata, keegi seitse pärast.

- Mul ei ole sellel kooli kooli. Ma nägin lihtsalt, et mu poeg oli pärast kolme pärast dramaatiliselt muutunud. Järsku sai ta üldse lapsele, vaid lapsele. Teadliku välimusega. Suurepärane arusaam sellest, mis toimub ümber. Seal oli mingi trikk. Ja peale selle, kui Baby Vera Aleksevna sündis, sai tema taustal Vanya väga noor kolmeaastane mees. Igal juhul on ilmne, et ta on juba aeg rääkida enesekindlalt "ei" mõningate asjade ja tegevuse kohta. See aitab teda tulevikus. Parem on olla isik, kes on piisav kui rikutud Mamaenicia prints. Kuigi ma jumaldan teda. Minu jaoks on ta prints. Aga ma piirasin ennast igas mõttes, teades, et see aitaks teda. (Naerab.)

- Kas teil on oma abikaasaga tihe töögraafik, kes aitab laste eest hoolitseda?

- Me kõik abi. Ja vanemad ja lapsehoidja on ilus Julia ja abikaasa. Vastutasuks. Muidugi on usk nii väike, et ma olen üldiselt innukalt, et seda kellelegi anda. Ma teen seda. Parimal, mu abikaasa. Ja nii, kuud pärast seda jagame kaks korda.

- Sa kuidagi küsis küsimuse naissoost sõprust, sa taktikalt lahkunud küsimuse. Tahaksin küsida sinult sõprust näitlejate vahel, kas see on võimalik?

- Mulle tundub, et kõik ei ole kutsealal, vaid üldse üldse. On mõned klišeed, et naist sõprust ei ole. Eriti mingil põhjusel meie emade põlvkond. Ja ma istusin ka minu peas pikka aega. Mingil hetkel istusin ma maha ja mõtlesin ja miks ma arvan, et isegi ei ole naissoost sõprus, kuid üldiselt ei ole mul sõprust? Ja ma mõistsin, et sel ajal sõprade ajal ei vaja ma eriti vajadust. Niiöelda. Peaasi, ma usun, aru - ükskõik millist sõprust on - naine, mees, - sa vajad seda või mitte. Kas soovite sellist sõbralikku tuge ise, kui on väike ring lähedaste inimestega, kellega sa oled lahe, lihtsalt hea. Sa lõõgastuda koos, teil on üksteisega hea aeg. Vajadus ise otsustada, kas sa tahad seda või mitte? Kas sa tahad teateris inimest, kes sa peaksid istuma, luude liigutama kolleegidega? (Naerab.) Siin koos Rosa Hairullinaga mingil hetkel tekkis sõprus. Ja see kõik algas sellega, mida ta mind toetas, mille jaoks ma olen tohutult tänulik. Ma olin uus mees Mkate'is. 2012. aastal, kui ma seadsin "Karamazov". Konstantin Juryevich Bogomolov kutsus mind kurb. Aga ma olin väga raske kõik osutus, isegi väga halb. Ma õppisin talasse riputatud tagumise numbri ja Bogomolov tahtis mind muuta. Ja Rosa Hayrullina venitas mu käe, toetades mind nendel rasketel hetkedel ja isikuna ja näitlejana. Ta töötas minuga, vestlus lõputult. See inspireeris mind. Ja ma suutsin iseendaga toime tulla, minu hirmudega, minu välja jäetud kätega. Lõppude lõpuks, ma isegi arvasin, et ma ei olnud koht teatris. Et see ei ole minu. Ja ei, kõik osutus, roos aitas mind aidata. Ja kuidas ma saan pärast seda öelda, et näitlejate seas ei saa sõprust olla. See on kindlasti elukutse. Võib-olla, kes ütleb, et osalejate vahel ei ole sõprust, tähendab see, et me kõik oleme üksteise konkurendid. Kui olete kaks konkurenti, siis on midagi sõpru. See kõik on nagu sport, kuid siis saate üksteist raputada. Ma ütlen alati: Sa pead võistlema laval ja mitte stseenide taga naastud sisestamiseks.

Koos abikaasa Alexei Vedkov

Koos abikaasa Alexei Vedkov

Gennadi AVRAMENKO

- Teil on Konstantin Bogomolov mitte esimene direktor. Tunnistage, milliseid direktorit olete huvitatud töötamisest - nendega, kellega saate väita, pakkuda midagi või nendega, kes te usaldate täielikult?

- Mul ei ole seda, ma ei taha muuta muudatusi, pakkudes oma. Parem vana viisil, direktor on pea, kunstnik on sensuaalne lugu. Aga ma olen muidugi taluma ma ei saa seista loll direktor, kes on absoluutselt mitte valmis, mis võtab teema, arusaamatu ise. Lõppude lõpuks, läheb valamisele, sa ei näita ennast mitte ainult, sa oled ikka veel, kui direktor on teadmata, tark tõsine, sa lähed teda vaatama, kuula teda. Lõppude lõpuks, sa, vähemalt kolm kuud koos koos iga päev. Seetõttu tahan ma mõtlema dialoogi, mõista teie isikut või mitte teie. Ma pean nägema, vaid vestlema, mõnikord ei ole see isegi sellest, mida ta kavatseb tulistada. Muide, ma ei saa seista, kui hakkate kohe alustate kohast karjääris ilma pluradeta. (Naerab.) Anna teile keeruline stseen skripti või pakkuda tohutu hulga teksti ja sa just tutvunud. Ja see on hoolimata asjaolust, et ei ole rekvisiidid, välja arvatud eesistuja ja mõni assistent, millest üks istub, mõnikord ilma direktorita. (Naerab.) Või kunstnikku pakutakse põrandale ja käituda nii, nagu ta voodis oleks. Miks ei saa diivanokk? Nagu võib põhimõtteliselt korraldada keerulisi proove, pakkudes mõningaid elementaarseid tingimusi. Või olin hiljuti triller proovides. Pakkus kummituse ema rolli. Kutsutud proovidesse luksuslikus pööningus. Ja ma ei saa aru, kuidas ma istun kummitus toolil sellises stiilses atmosfääris. Ja siis direktor soovitas lihtsalt rääkida. Aga vestluse lõpus jätab ta ikka veel: "Kas te saate kaamerasse hirmutada?" Minu idee läks mu peas: "Niisiis, jälle kakskümmend viis! Mida ta arvab? Üks kord - ja teil on brändi vaade? " Ma vastasin talle, et kui palju ma vaatasin thrillars ja õudus lööki, kohutav välimus ja kõik, mis kaasneb vaataja hirmuga, see on kogu meeskonna komponent: make-up, valgus, nurk, heli aktsent ja mis kõige tähtsam See paigaldamises lisatakse see teatud punkti, siis selgub babes! Ja see kõik peaks juhtuma ootamatult, sellest me värisema. Aga ma ei väitnud direktoriga, sest kui hakkate väitlema, muutute koheselt keerulise iseloomuga kunstnikuks. (Naerab.) Kohe indekseerivad kohe audiitorid, mis ei ole teiega proovide puhul midagi ja saidil on vale. Ja kuna igaüks tahab töötada, armastan töötada, ma olen parem vaikne. Aga see tüveldab seda. Mulle tundub, et kui sa tahad mingit liiki tulemusi saavutada, tehke grimer, stuudio eemaldamine, tehke stseen midagi võimalikult lähedal. Ja muidugi, täiesti siis, kui direktor on tark, teab, mida ta tahab, on oma aktiivne positsioon. See on tavaliselt suur kunstnikud. Nad ei kahtle. Ja neil pole kunagi keerulisi proove. Sest nad teavad väga hästi, mida nad vajavad. Nad lihtsalt kohtuvad, lihtsalt vaata sindSee on väga tore, kui sa tuled proovidesse ja inimene ütleb, et sa vaatasid oma tööd. See on ka haruldus. Te olete juba palju tulistanud ja proovidesse jõudnud, siis on sageli vaja direktorile öelda, milline on teie nimi, millised on teie etendused, milliseid filme. Ma arvan alati: kas see on tõesti raske minna või küsida vähemalt videolint, ketast toimivust, et leida oma töö internetis. Ja koosolekul rääkige lihtsalt. Ma mõistan, et kohtumine on suurepärane üksteise mõistmiseks: kuulda häält, vaata silmadesse, tunda inimese energeetikat, hoolitsege kahe eest paar. See proovide motivatsioon on arusaadav.

- Ma olen õige, et selle plaani karantiin on filmijärele parandanud?

- Karantiin on lahe tõestanud, et see ei ole vaja kohtuda, igaüks hindab enese edendamist. Ja mis on siis probleem? Miks siis sõita mõned stuudio ja pühkida püksid kahetsusväärne assistent. See on piisav esimese väljalangemise jaoks, ilmselt mõningast arusaamist. Kuid on veel noored juhid kuni 30 aastat. Olen huvitatud nende energiast. Nad on teised. Mõnikord kohutavalt huvitav. See juhtub, et kõik on, kuid sellel kogenematus ja sees, puhas, nagu valge leht, ei juhtu, et see selgub väga lahe. Mõnikord korraga juhuslik, sõrmega taevas, kuid selliste kataloogide ja meeskonnaga saate mõned uued ruumid. Kui direktor on kogenud, ei lähe ta enam, ta peab tegema palju jõupingutusi, et kustutada kõik oma varasemad lood ja templid ning saada valge leht. Lõppude lõpuks peate saama enda sees ja midagi kusagil.

- Teie jaoks partner või partner on ülimalt tähtis?

- Kino ja teater on meeskond. See ei ole monoloog. See on alati dialoog. Need on peamiselt teie ümber inimesed.

- Ja kui äkki on partner füüsilisel tasandil ebameeldiv ...

- Noh, sellist asja ei ole.

- See lõhnab nagu halb suu.

- See ei olnud. See juhtub, et see on sinu isik, mitte sinu isik. Ja ma olen üks täiskasvanute direktor, kes on filmitud, ütles, et see ei ole oluline, kuidas te partneri kohtlete, ta meeldib teile või metsikult tüütu - ja teine ​​raamis tundub võrdselt välja. Kõige olulisem asi, lisaks krundile kirjutatud paberile, peaks olema teie isiklik krunt kahe inimese, kaks kunstnikku, kes on praegu raami või laval. Me teame erinevate paaride ajalugu, kes on juba purunenud, kuid nad mängisid armastuse episoode. Ja see tundub ka uskumatult lahe, sest see ei ole oluline, milline energia nende vahel on positiivne või negatiivne, on peamine asi, et see on. See on palju jahedam kui kaks inimest, kes on teksti õppinud, kujutavad mind sinuga armastust. Ja tegelikult poseerimine: vaata, kuidas ma armastan teda / tema, vaata, kuidas mul on / kogu tema kogu. Ja nad tegelevad ainult iseendaga. See on üldse midagi. Ja see on parem, kui kunstnikud teevad üksteist. Sa ei meeldi, et ta ripub midagi silmale. Ta seisab teie ees ja sa raputasid. Ja direktor välja ja ütleb: Noh, lõpuks armastus läks. (Naerab.) Peaasi on minu arvates isiklik krunt.

- Kes sa näed ennast kümne aasta jooksul?

- See on minu aastapäev uuesti. (Naerab.) Kunstnike otsustades, kellega me töötame ja kes on juhtunud selle sajandi keskpaiga aastapäevaga, näevad nad kõik suurepäraselt, ma ütleksin luksuslikult. Tavaliselt toimub see sündmus Moskva kunstiteatri fuajees. Teie portree sissepääsu juures. Seal on palju inimesi. Kõik õnnitleda teid. See on väga ilus puhkus. Ja ma näen ennast loomulikult teatri ja kino näitlejat. Ilus ema ema.

Loe rohkem