Sergei Ugrymov: "Me võime öelda, et ma olen egoist"

Anonim

Sergei Ugrymov on üks meie riigi salapärasemaid osalejaid. Ja mitte seetõttu, et ta on temast lisaks temast veidi teada, kus ta sündis, õppis ta ja mida ta on kaks poega, kuid kuna see ei ole selge, kust ta on kootud, mis see on: raske, pehme, tundlik või sillutatud kesta ja alati ja alati suletud ja kõikjal vaoshoitud. Sellised kangelased on ebaselged, juhtivad topelt- või isegi kolmekordse mängu, sageli lihtsalt õitsevad. Detailid - intervjuus ajakirja "atmosfääri".

"Sergei, hooaja lõpus mängisite Higginsi Oleg Tabakovi teatri esietenduses" Minu ilus daam. Higgins, et panna see kergelt, mitte kõige mugavam inimene ja suur egoist suhtlemisel. Ja sina?

- Iga andekaid isiku iseloomustab mõned ekstravagantsed toimingud ja üldiselt on andekad inimesed tavaliselt ebamugavad kodumajapidamises kodumajapidamises suhtlemisel. Muidugi ta on egoist. Jällegi, nii palju andekaid, koondunud midagi ühele inimesele. Ma alati ei tea, mis ajab mees. Niisiis, Higgins juhib oma äri. Ja minu jaoks on töö peamine prioriteet. Muidugi kannatavad mu lähedased inimesed selle all. Ja ma võin mulle öelda, et ma olen egoist, mõnikord suuremal määral, mõnikord väiksemas ulatuses. Ma võitlen sellega, kuid erineva eduga. (Smiles.) Meie tulemuslikkus, mille metamorfoos võib juhtuda inimestega, kes on mõnevõrra neetud või armunud armunud armu.

- "Minu ilus daam" on teine ​​lugu õpetaja ja õpilane. Sa said ka kohtumisi heade direktoritega ja teatris ning filmis ...

- Jah, kuid mis kõige tähtsam - partneritega. Minu jaoks on see palju olulisem. Me rääkisime direktoriga ja mängimise edasine elu on meie juba meie äri, minu ja partnerid ning selle kohta, kuidas me üksteisega suhtleme, sõltub selle edu. Ja kino on eraldi lugu.

- Kas te lihtsalt kuulete? Näitleja ju alati sõltuv inimene. Reeglina mine direktorile või sooviks teie arvamust kuulda?

- Siiski sisuliselt konstruktiivsemad inimesed, ma ei meeldi hävitada. Ja mis kõige tähtsam - ma armastan oma elukutse ja ta, minu arvates, sügavalt loominguline. Seetõttu põhimõtteliselt ma arvan, et on vaja järgida direktorit.

- Te töötasite koos Sergei Ursulak filmides "Likvideerimine" ja "Isav". Minu arvates kohtumine temaga on alati rõõmu ja atmosfääri kohapeal ja vastavalt suurepärasele tulemusele ...

- Muidugi. Sergei Vladimirovitš sügava austusega viitab tegutseva elukutse ja teab alati, mida ta tahab. Seetõttu nõustun sellega kunstnike valikuga ühes või teises pildis. Ja kui ta ei kutsu mind filmitud, ei saa ma kunagi isegi mõelda süüteo eest. Aga filmi ja direktori mitte kõik sõltub. On operaator, paigaldamine ... Mitte isegi see karv võib rikkuda juhtumit. Väga palju edusamme ja mõnikord on nad kõik ettearvamatud, nagu igas kunstis. Võib-olla kõik, kuid peamine asi ei juhtu. Seal on palju näiteid, kui pöördvõrku, kui midagi ei ole edukas edu ja ta äkki tuli.

Sergei Ugrymov:

"Ma kutsun inimesi mitte ainult naeru, vaid ka pisarad. Üks-naerja, keda ma kardan merisigaga, oli ta teda väga karda. Ja ma mõtlesin, et tema reaktsioon"

Foto: Philip Reznik

- Edu valem ei ole täiesti võimatu?

- Ta ei ole. Kahjuks ja äkki õnneks. Kui kõik on sündinud piinas ja äkki selgub, on teil täiesti erinevad tunned, mis on vastupidised need, kui see on edukas. Üllatus annab tugevad tunded.

- Teatri stuudio tehes või juba instituudi sisenemisega, kas sa esindasid ennast laval või unistanud filmist, mis põhimõtteliselt toob ka kuulsust?

- See muretses minust kõige vähem. Lapsena olin ma uudishimulikud tunded, mida ma kogesin, nähes, kuidas inimesed reageerivad mu karjumisele. Ja siin on Bacillus, kes sain mind, tänan Jumalat, ma leidsin kutsealal kehastuse.

- Te kõik algas laste joonistega. Sa oled koolis, isegi lasteaias provotseeris naeru poisid. Mida see teile andis, miks sa seda tegid?

- Ma ei suutnud mõista neid tunnesid, ei suutnud kuidagi neid ise sõnastada, miks ma seda teen. Ja muide, ma põhjustas neile mitte ainult naermisreaktsiooni, vaid erinevaid emotsioone, kaasa arvatud pisaraid. Näiteks lasteaias kardan me mere sealiha joondamist, kartis ta teda väga karda. Ja tema reaktsioon oli mulle huvitav. Kui see sai täiskasvanuks, oli muidugi sisemine "stop" juba kaasatud. Lisaks tutvustasid ta ka inimestega, kes visati etappi, ja nii, nii et see oli kõik soovinud öelda Oleg Palychi, külvati, see tähendab, et ta saatis õiges suunas.

- Kui teatri-stuudio kunstiline juht "Romantiline" Rimma Mišhailovna Taranenko teavitas Teatriinstituutisse sisenemist, kas sa usud teda kohe?

- Ma isegi ei mõtle. Mulle öeldi: "Go Go" ja nii lihtne ja kindel, et isegi kahtlust ei tekkinud, millises teele minna.

- Rääkides laval, olete juba tundnud mõningast edu, populaarsust, võib-olla isegi õpetajate seas?

- Meie õhtuti, alates etapist, on mingisugune pilt, ma võin endale lubada palju seoses õpetajatega. See oli esimene omavaheline korrelatsioon. Ja ma lõpetasin ennast. Niisiis, ilmselt kõige tähtsam oli, eriti kunsti inimeste jaoks, mõõtetunnet, arusaamist, kust saate sammu üle mõne moraalsete, eetiliste sihtasutuste kaudu ja kus see on võimatu. Õpetaja istus minu ees, kuid mul oli kaitse - pilt, mask. Ja nad mõistsid, et ma ei olnud ma üldse mitte üldse, kuigi siis ma meenutasin oma vabadust laval. (Naerab.) Praegu seose vaatajaga, need emotsioonid olid mulle midagi uskumatu. Ma ei suutnud seejärel valida selle tunnetuse sõnastuse selle tunne juurde ja see oli vastastikune vahetus.

- Sa teadsid Schukinsky pisarakooli ja Kazani olemasolu kohta. Ja see ei esinenud peaga Moskvas, ilmselt on rohkem ülikoole?

"Ei, ma kuidagi koheselt koondunud ja haarasin selle eest, nagu kahe kalapüügivarda puhul. Ühel, Kaasanis, oli hammustus, ma tõmbasin selle välja.

- Selgub, et nad tegid kõik õiged ja Moskvas osutus kohe niikuinii. Kus ja kes sa tahad, on juba aru saanud?

- Ma ei mõelnud midagi midagi midagi. Ja ma ei teadnud midagi. Teise aasta jooksul saadud MCAT stuudio täiendava kogumini. Ma ei mäleta ennast tegelikult, aga mul oli meeleolu - ma kindlasti lähen. Kindlaksmääramine oli suur. Tõenäoliselt, kui ta ei läbinud ja võtaks selle kolmandal aastal ja siis, sest ma juba aru saanud, et see oli minu. Nii edukalt juhtus, et mul lubati vaadata tubaka. Kogu osakond valiti kaheksa inimest ja kaks neist - I ja Mariash Schulz - isiklikult Oleg Palychi.

- Milline mulje jäi siis temast, mäleta?

- Ta oli kogu aeg kusagil fikseeris. Aga hoolimata asjaolust, et ta oli liikumas, ei olnud ta üksikasjalikult peatuda ja väga hoolikalt väga hoolikalt peatada ja väga hoolikalt rääkima, et rääkida temaga täiesti võõras. Nii et see oli minuga. Me kohtusime ta koridoris. Ja hiljem ei tema töö, ega vastutusalade summat, mida ta võttis, ei seganud teda kunagi, et näha mees meest, olenemata sellest, kui raske teda. Ta alati süvendada probleemi olemust ja tegi seda kiiresti ja tegi kohe otsuse. See imetles mind alati. Ja pikka aega, kuni me oleme lähemale jõudnud, ta oli minu jaoks taevane, kes ootamatult osutus mingil põhjusel lähedal. Siis mõistsin, et ta oli ikka veel suurepärane korraldaja ja suurim inimene, kellel on tugevaim gravitatsioon: ta võttis inimesi oma orbiidile - ja siis nad on pikka aega ühel või teisel viisil pööratud tema kõrval, jätkates oma tööd. Ja nüüd tundub olevat keegi meie kõrval, vaid kõik sama, keegi ei ole tühistanud inertsi seadused - ja tema äri elab.

Sergei Ugrymov:

"Oleg Pavlovich Tobakov kutsus mind mõnikord oma pojaks. See on inimene, kes tegelikult tähendab minu jaoks mitte vähem kui vanemad"

Foto: Philip Reznik

- See oli sinu jaoks raske, kui ta seda ei teinud?

- Ja nüüd on raske, sest kui ta lahkub oma põhikomponendist tihedast ruumist, ei saa see tühjus kohe kokku varisemine, auk on ka pikk. Ja mida suurem on isiku ulatus, on see käegakatsutav. Ma arvan, et see vaakum tunda pikka aega pärast tema hooldust.

- Teie uuringu ajal te juhtunud probleeme, meeleheide ilmus?

- Ja kes neid ei ole? Uuring ma jätkuvalt sel päeval. Kui olete kirjutanud diplomi - kunstnik, see ei tähenda, et saate teha kõike. Sa pead muidugi olema valmis kõike ja suutma kõigile, kuid tegelikult tegemist on kogemustega. Teatris satute teise, mitte üldse sarnaste õpilaste meeskonnaga - ja uus etapp algab elus. Ja Instituudis kartsin iga kord, kui Oleg Pavlovich jõudis eksamile või oli vaja talle näidata mingi töö. Või klassikaaslaste väljasaatmise korral. Tundus, et see oli ebaõiglane ja Scercrow, et ja sa võiksid mõista sama saatust. Muidugi, siis me ei mõistnud, mida ma selle või üliõpilase osaliselt mõtlesin ja millist vastutust ta võttis üle, kui ta lahkus mehest, kes lahkus. Seetõttu esines ka värisemine ja hirm, mis on korrutatud hirm eesmiste sammude täpsuse hirmu ees, mitte alati kopsudes.

- Ja pidage meeles esimese kiitust?

"Ma lihtsalt tegin, seal oli esimene show sõltumatu töö ja minu Vasisuali Lohankini alates" Golden Calf "ta inspireeris teda. Ja mina ka. (Naeratab.) Rohkem õpingute ajal, ta ei kiida mind nii palju.

- Kuidas tegi teie vanemad teie laste kirg?

- Ema ei näidanud erilisi emotsioone, julgustas mu klassi rõõmu, et ma ei raisata tänaval. Aga ma ei saa öelda, et ta oli õnnelik sellest, mida ma selles ringis tegin. Ja isa ei meeldinud. Nad olid nördinud ainult siis, kui ma ütlesin, et ma ei lähe sõjaväekooli, vaid teatri.

- Aga ei lõpetanud sind. Üldiselt sa võiksid sind peatada?

"Jumal teab teda, et nad olid siis oma peades." Sel ajal olid meie Isa ja Isaga sellised suhted, mida ta mõistis: ma juba näitan meeste märke, st ma olen vastutav selle eest, mida öeldi, ja kui ma võtan mõningase otsuse, see tähendab, et see ei ole niisugune. Ja ta austati minu otsuse suhtes, kuid ema oli kategooriliselt vastu. Ta vaatas teda kogu aeg ümber, miks ta mind laseb. Aga Isa ütles: "Lase neil minna, kulutada raha ja tagasi."

- Ma tean, et teie isa oli sõjavägi. Ja kes töötas ema?

- nõudepesumasin sõjalises haiglas. Aga ta, nagu vaataja, armastas filmi ja teatrit väga palju. Ja see oli väga emotsionaalne inimene, tal oli kõik lähedal: ja naer ja pisarad.

- Kolmkümmend aastat kaotanud oma isa, ema isegi varem. Ta suutis oma esimesi edusamme püüda?

- Mitte. Ta teadis, et ma olin Moskvas, ma töötan teatris, ma elan hostelis. Nendel aastatel kino ei olnud üldse ja esimene märkimisväärne jõudlus oli "Bumbarash" ("kirg Bumbaras". - Umbes ca. Aut.), Aga nad ei näe seda. Isa ei näinud mind kunagi üldse laval. Mõned partii seriaalid alustasid, kuid ta ikka veel rõõmustas seda, oli selline bouncer (naeratab), armastasid mind kiita. Kui ta jäi üksi, oli ta tema jaoks raske, hakkasin talle raha visama, ja ta ilmselt mõistsin, et ma olin juba jalgadel ja täielikult rahustatud. Loodan, et ta oli minu jaoks õnnelik.

- Olles jõudnud vanemate vanuseni, kas sa õpid neid ise, harjumus, midagi muud?

- Muidugi. Kuidas ilma selleta? Ma ei saa öelda konkreetselt selles, aga ma saan teada.

- Kas sa ütlesid, et isa oli range ja kuidas sa oma lapsi tõstatasid?

- ka. Kuid muudatusettepanekutega, et ma tundsin oma lapsepõlves, kui ma karistasin, on täielikult ebaõiglus. Ja mõnedel hetkedel teadsid, et kui Isa ei teeks.

- Sa oled juba õpetanud kolledžis ...

"Ma olen väga skeptiline minu õpetamise kohta ja Oleg Palychi ütles seda." Ma nõustusin, sest kolmandat korda jäänud juba ebamugavalt keelduda. Aga "õpetamine" on tugevalt öeldud, sest mul on praegu suur tööhõive ja palju aega peate õpilastega töötama. Jagan teie kogemusi pigem seda võib nimetada mentorluseks.

- Kuidas arvate, et noor põlvkond osalejatest on sama nagu sinu või täiesti erinev?

- Mingil viisil nad on sarnased ja midagi on suur erinevus. Neil on halb fantaasia, sest nad ei pidanud lapsepõlves esindama, et kepp on relv, neil on püstolid ja erinevad. Nimelt lapsepõlves on fanisy sündinud ja sisemise maailma rikkus pesta. Nad ka - enamasti lapsepõlve on tagatud, muretu. Ja neil on kommunikatsiooni halb asi. Kirjavahetus, sotsiaalsed võrgustikud ... teater, see on üldiselt hävitav, sest siin on vaja otseselt suhelda. Aga nad on palju mobiilsem, järjepidevus midagi, mida me oleme oma aastatel.

- Erudite?

- Mis puudutab seda, siis ma väidan, et nende eruditsioon on üsna pealiskaudne. Aga see ei ole enam nende süü, vaid vanemad. Ja tohutu Tere "nutikale" Haridusministeeriumis, mägireformijatele, kes tapeti üheksakümnendates, ehkki ebatäiusliku haridussüsteemi, kuid ta toovad siiski oma tulemusi. Ja nüüd ja kolmkümmend aastat võitlevad, ma tõesti midagi pakkuda.

- Sa kuidagi ütles, et nad on küpsenud väga varakult tingitud asjaolust, et vanemad ei olnud. Kas olete endiselt täiskasvanu ja kaks korda Isaga muutumas, kas te tunnete, et te ei ole nendest piisavalt?

- Muidugi. Kuigi vanemad on elus, oled sa laps. Ja niipea, kui nad lahkuvad, siis sa saad viimaseks selles järjekorras. On kasvav ja arusaam, et sa ei ole enam poiss ja keegi ei helista. Kuigi Oleg Palychi mõnikord kutsuti. (Naerab.) Aga ta mitte ainult ei käsitlenud mind. See on isik, kes tähendab mulle tõesti mitte vähem kui mu vanemad, kes tõid mind teatud punkti. Oleg Palychi oluliselt mõjutas mulle nüüd minu praeguses elus, nagu paljudes meist, tema järgijaid. Et Volodya Mashkov on üks neist.

- Sa töötasid koos Vladimir Mashkov koos ja üle "Bumbarash" ja seejärel MHT-s etenduste üle "№13" ja "№13D". Aga siis ta ei olnud kunstiline juht. Nüüd on teie suhe muutunud?

- Me töötas hiljuti "meremehe vaikus" ja nüüd mängime seal koos. Ja pikka aega filmitud tema filmi "Isa". Ma arvan, et Volodya ei ole palju muutunud. Ei, muidugi on mõned muudatused, kuid igaüks elab ja muutub. Midagi ta sai lihtsamaks, midagi raskem. Kuskil ma hoian ennast, kusagil vastupidi, ma ütlen, et ma pean seda vajalikuks. Selles mõttes ei ole meil probleeme.

- Kas olete teatri juhtis rõõmustanud?

- Jah, väga. Ma arvan, et see on meie teatri jaoks hea.

- Mis toimub teie filmiga? Kas teil on huvitavaid pakkumisi?

- Nüüd oli palju teater. Filmis on alati planeeringuid, kuid nad võivad igal ajal murda. Seetõttu ma ei räägi veel. Teater on kindel asi. Kõige raskemite korral jäi üheksakümnendatel aegades elukutse ainult tänu temale. Mul on juba seda vaktsineerimist - olemasolu ilma kinota. Ma saan aru, et teater on sadam, kus ma võin oodata mis tahes katkevat korda.

Sergei Ugrymov:

"Mul on vaja igapäevaelu vähe, ma ei ole kiilas mees, mitte moes, ma ei tea, kuidas puhata. Mõnikord tahaksin süüa maitsvat, kuid lihtsaid roogasid"

Foto: Press Service Moskva teater p / r o.tabakova

- Üheksakümnendatel aastatel on teil piisavalt elu saamiseks või töötas välja kusagil?

- Õpilane töötas palju ja teatris - ei ole enam. Loomulikult ei ole raha piisavalt raha, vaid oli uue aasta jaoks ainult Santa Claus.

- Võite juba valida projekte filmis ainult need, mis on teile huvitavad? Ära muretse raha eest, pausi?

- Kõik juhtub igas mõttes. See on minu elukutse. Muidugi peaks ta tooma loomingulist rahulolu, kuid kui ma näen, et ma ei saa seda siin, siis tekib küsimus tasudest, materiaalse hüvitise kohta. Kuid üldiselt vajan ma igapäevaelus vähe, ma ei ole kiilas mees, mitte moes, ma ka ei tea, kuidas lõõgastuda. Mõnikord mulle meeldib süüa maitsev, aga mulle meeldib see, kui see on lihtne roogasid.

- Keegi osalejatest nagu istuda kalapüügivarras, keegi reisib ja mis sinuga lülitades?

- Kui te hallate, mine sõpradele Volga sõpradega sõpradega, lihtsalt olge Moskva välja. Ma sõitsin teatriga palju. Alguses kõik see oli ime, ma olen huvitatud, kuid varsti hakkas tunda, et nädalal ja pool ma olin juba rahul oma muljeid ja ma tahan koju minna.

- Ja kodumaal on Kaug-Idas olnud juba ammu? Seal polnud sugulasi?

- Pikka aega. Seal oli lihtsalt sugulased. See on minu Kamyshina, kus me elasime hiljem, keegi keegi ei. Ja Kaug-Idas ja sekundaarsetel vendadel ja tännistel ja onu. Me toetame nendega suhteid. Ma tõesti tahan sinna minna. Lihtsalt pole aega, on raske korraldada, vajate tahtel lahendust.

- Kuidas toetada oma närvisüsteemi? Lõppude lõpuks, elukutse on selle vaadeldavad ...

- mõtisklus. Mulle meeldib vaadata. Rahvaste taga, milline on minu ümber kõik, mis on minu ümber.

Loe rohkem