- Usk, mida Anton Semenovitš Shpak suruvad teid ripitud hambaarstiga?
- Kogu elu seob mind temaga! (Naerab.) Isegi siis, kui ma ei ole seda filmi veel näinud, teadsin ma ligikaudu SHPACi hinnapakkumiste teel. Need on teie lemmik naljad minu perekonnanime kohta. Ja mu ema on hambaarst.
- Millal sa aru said, et see ei olnud midagi, mida nad lahkusid Indaz pärast väljavaatete huvides näitlejaks?
- Ma tahtsin laulda lapsepõlvest, olla näitleja. Aga lõpus kümnenda klassi ma läksin Inglismaale kuus, õppida keelt. Mulle meeldis see tõesti. Ja ekslik välimus, et "te peate kõigepealt vajama elukutse ja seejärel osalema igasugustes jama," ma läksin Inazisse Minskisse. Siis kolis Peterisse. Ka seal oli keel, ilusad õpetajad, kuid tunne, et ma ei olnud minu kohas. Mäletan hetke, mil ma mõistsin, et unistustest ei ole võimalik keelduda. Sa pead kasutama kõiki võimalusi ja siis selgus või mitte. Ma läksin SkGgati ettevalmistavatele kursustesse. Ja kui hakkasin Moskva ekskursioone sõitma, mõistsin, et kõik ei ole asjata. Lähemale võistlusele sammal, tunne oli: kui te ei võta, on see üldiselt arusaamatu, kuidas elada. Ma ei tahtnud Inazile naasta.
- Stuudio stuudiokoolis oli Konstantin Rikin teie õpetaja. Mida ta sulle andis?
- Armastus teatrile, juhtumile, kes ise tegeleb. Konstantin Arkadyevich tohutu teatri fänn. Mis on õige ja siirus, ta kehtib selle kohta, langeb terad oma õpilaste hinges. Alates esimesest päevast meile öeldi, ütles ja näidanud, et selles kutsealal on võimatu kaasata.
- Miks kohe pärast teatri lõppu ei jäänud Moskvasse ja läks Peetruse juurde tagasi?
- Ma tahtsin tõesti töötada hea ja suure teatris. Kahjuks ei olnud Moskvas ma ei olnud teatreid, kus ma tahaksin mängida. Seal olid võimalused jääda, kuid kui Valeri Vladimirovitš Fokin ütles, et ta mind võtab, ei olnud küsimusi küsimusi. Lõppude lõpuks on see Alexandrinka, see on Fokin, see on suur, tõsine ja huvitav teater. Jah, ja mu ema elab Peterburis.
- Sa oled õnnelik elu juhtimisega ...
- See on tõsi. Et raikina minna - peaaegu tänavast, mitte eelkõige ja valmistada ja tegeleb teatriga, - ma ei suutnud ette kujutada. Siis fokin koos keiserliku teatriga. Kui ma Moskvasse tagasi tulin, olin õnnelik Pärast filmi lõppu, kaks nädalat hiljem, Sergei Vitaleyevich kutsus mind ja kutsus Moscow Gubernaya teater. Ma läksin mõtlemata. Üldiselt annab elu mulle sellised inimesed, kes soovivad nendest õppida ja õppida.
- Kas teil on selle või selle rolli sisemine tabu, tegelane, partner?
"Muidugi mõtlesin ma selle üle, kuid kuni mulle pakuti midagi, mis kindlasti keelduks. Jällegi sõltub see kõik materjalist. Mõnikord tundub mulle, et meil on ebamõistlikult palju vägivalla mitte ainult elus, vaid ka kunstis, kinos, teatris televisioonis. Viha viha jaoks. Tahaksin kuidagi mõjutada seda tööd - jätkata "valgust".
- Ja te kardate midagi näiteks, mis pakub taastumist, kaalust alla võtta, voodi stseene?
- voodi stseene? Vajadusel miks mitte. Kui te usaldate meeskonda, kui sa mõistad - see toob midagi filmile, see ei lähe, kui ma olen noor ja ilus, ma saan. (Naerab.) Ja kaalust alla võtta või hirmutada, raseerida raputada, nii et iga näitleja unistab, et pakkuda midagi sarnast huvitava rolli jaoks.
- See on hämmastav, kuidas sa suudad jääda "noor-ilus" lõputu pildistamise ja nn "kino" kohapeal. Või tuua midagi oma?
- Kui protsess läheb, küpseta midagi, kahjuks on väga raske. Pole aega. Püüan tellida dieedi õhtusööki kohapeal. Halvim asi, tundub mulle: "Istuge buffetis": kuivatid, kuklid, võileivad. See on see, mida ma praegu võitlen. Mäletan paar aastat tagasi Mul oli projekti, mille eest ma ostsin palju pähkleid. Ja kui ma tahtsin süüa, sõin neid. Sellest projektist on mul veel üks tüdruk helistab mulle oravaks. (Naerab.)
- Milliseid raskusi tekivad pikkade seeriate kogumi, näiteks "hõbedase bor", "must kass"?
"Me valmistame ette, mõtleme teie kangelasele ja seda rohkem stseene olete mänginud, selgem oma iseloomu. On raske segi ajada, elades paralleelselt oma eluga, mängides etendustes, teiste maalide eemaldamine. Ja siis paralleelselt oli veel kolm projekti. See on raske. Ma isegi ei räägi füüsilisest vormist, mis peaks olema muutmata kogu projekti: nagu ma sisestasin, tuli see välja.
- 2018. aastal vabastatakse teie osalusega vähemalt viis projekti. Väsimus sellisest paljudest materjalidest on olemas?
- See on nii ilus! Seda pattu olukorda nimetatakse väsimuseks. Suur rõõm näitlejale, kui tal on palju tööd, hoolimata lennukitest ja väsimuse rohelisest nägust. (Naerab.)
- Näitleja teie jaoks on nüüd elukutse?
- See oli ekslik sõnastus. Ma mõistsin kõike, kui ma juba läksin teatrile. Mul on meditsiin. Ja esimesel aastal, kui me temaga suhtlesime, ütles ta: "Ma arvasin, et tal ei olnud raskem meditsiiniliseks. Aga kuidas te teete esimesel aastal ... tundub mulle, et armee on lihtsam. " Ja see on tõsi. Tööjõu osas on see kahtlemata elukutse ja väga huvitav elukutse. Aga ma ei ole arst, kes tuli kliiniku kodust ja "välja lülitatud". Tegutsemine on elu. Sa näed pidevalt midagi enda ümber, sa vaatad, sa mõtled rollile, püüdes midagi õigustada, selgitada midagi protsessi jaoks midagi, siis kogu aeg protsessis.
- Mida peaks satelliit edukas näitleja?
- Esiteks peab see inimene mõistma, kes tema kaaslane ja mida ta teeb. Instituudi juures mõistsin, et isik ei olnud näitleja elu stiili mõistmine: me mängime õhtuti, meil ei ole nädalavahetusi ja puhkust, me lahkume ekspeditsioonil, meil on öösel vahetused. Me ei saa nädalaid ilmuda ja see ei ole alati võimalik seda kodu jälgida. Isik, kes töötab viiepäevase ajakavaga, on laupäeval ja pühapäeval nädalavahetustel keeruline. Kuigi on olemas näiteid, millal ja nii inimesed elavad. Kõige tähtsam on see, et inimene, kes teie kõrval mõistate ja austate seda, mida te teete.
- Kes on teie noormees elukutse järgi?
- Mul vedas. Ta töötab teatris kunstnik valguses ja mõistab protsessi. Teab, mida ja kuidas. Viitab tervisliku küünilisusega minu toimivate kogemustega.