—Kiel faris Corotal Time pri kvaranteno?
- Unue, la tempo amuziĝis - la unuaj du semajnoj estis la plej agrablaj, ĉar antaŭe estis multe da laboro, kaj subite ĝi finiĝis. Dum la unuaj du semajnoj, ni estis rimarkinde trankvilaj kun mirinda, kuŝis sur ili kun granda plezuro. Tiam komencis periodon de ekscito kaj preskaŭ deprimita, ĉar la laboro neniam estis - kaj ne estas tria monato. La nerva streĉiĝo estis sentita. Malgraŭ la fakto, ke la filmindustrio leviĝis, estis granda nombro da proponoj rilataj al foraj specimenoj - ni registris grandegan kvanton da "Samstitch", tiel fariĝis vera majstreco. (Ridas.) Eĉ aĉetis specialajn lumajn ekipaĵojn kaj preskaŭ ĉiusemajne registritajn rulojn. Principe, vi nun povas ne veni al ekzemploj, sed simple skribu hejmajn mem-promociojn - ĝi bonas!
—Ĉu vi havas hobion? Kaj ĉu ĝi helpis vin preni vin mem dum mem-izolaĵo?
- Estas, kaj ĝi ankaŭ rilatas al kvaranteno. Mia ĉefa hobio estas muziko. Por ĉi tiuj tri monatoj mi lernis kelkajn novajn komponaĵojn pri la piano, kiun mia bela edzino estis donita al Abiyzov, grandioza aktorino. Mi lernis la du Bach-komponaĵojn de la "bonĝema ŝlosilo" (kolekto de klavaroj I. S. Baha, - ĉ. Aut.) Kaj nun mi komencas lerni Mozart "Fantasy Re-Minor". Mi ludas muzikajn instrumentojn, precipe pri la elektra gitaro, kiun mia edzino ankaŭ prezentis al mi. Ŝi helpas min disvolvi kreeme kaj artee.
—Kion vi kutime faras aktoroj kiam estas paŭzoj en pafado, kion vi faras?
- Mi skribas mem-presadon kaj ludas pianon. Ankaŭ legu specialan literaturon pri agado. De la lasta - "aktoro-lerteco. Dek du paŝojn al Hollywood "Ivan Chabbaka. Pli scivola libro, kie la plej bonaj pensoj de Stanislavsky, Nekrovich-Danchenko, Mikhail Chekhov kaj estas kombinitaj ĉe dek du paŝoj. De ĉi tiuj paŝoj, mi ŝatas la lastan, dekduan, kiu sonas: "Estu kio okazas." Estas kiel ĉi tiu paŝo per la fakto, ke sur la scenejo aŭ la pafada areo pri ĉiuj antaŭaj aĵoj devas esti forgesita - ili jam havas en vi, vi nur bezonas ludi "ĉi tie kaj nun." La plej valora en la arto de la aktoro estas la ludo ĉi tie kaj nun.
—Nun en la video-servo komenciĝis la serio "Hope" kun via partopreno. Rakontu al ni pri via karaktero.
"Espero" estas dramo pri virino, kiu gvidas duoblan vivon: koncerne edzinon kaj patrinon, ŝi samtempe ruza kaj senkompata murdinto. Kaj post 18 jaroj, tia "sanga" laboro ŝi volas forlasi la malhelan flankon de sia vivo kaj dediĉi sin al la familio. Mia heroo estas la edzo de Nadi, kvardek-jara kontrabasisto, muzikisto ludanta en grupo, sed nenio, kaj granda, ne atingita. Mi neniam ludis tiajn signojn. En la kvardek jaroj, li "en mallongaj pantalonoj" daŭras "lab" sur la baso. (Ridas.) Samtempe, li estas tre pura kaj bonkora viro, absolute fidante sian edzinon, kaj ĝi rezultas esti murdinto. Pri ĉi tio, kompreneble, li ne scias, laŭ la legendo, lia edzino - stevardino. Liaj ĵetoj kaj duboj pri sia propra edzino ŝajnis tre interesaj por mi. La arko de mia karaktero estas sufiĉe serioza - tiu edzo de espero, kiun ni vidas fine, estas tute malsama de la naiva kontrabasisto, kiu aperas ĉe la komenco de la historio. Ĉi tiu rolo ne estas tiel heroa, kiun mi kutime ludas. Fine, metamorfozo okazas kun ĝi - ĝuste de ĉi tiu absolute neklara persono kreskigas la heroon. Li ŝanĝas kaj fariĝas persono, kiu kapablas respondeci pri la amata virino, por la infano kaj por la vivo de la tuta familio.
—Victoria Isakov - la perfekta partnero?
- Certe! Kun Vika, estis mirinde labori. Ĉi tiu estas la kazo kiam la aktorino ne partoprenas sian propran karakteron, kaj de vi, partnero. I estas tute solvita en partnero, kaj ĝi helpas min solvi ĝin. Ĉi tio estas tia absolute aganta partnereco, kaj mi ne anstataŭigos ĝin - neniu enscenigita, vidaj efikoj, direktante strekojn. Se ne ekzistas vivanta vivo inter partneroj en la kadro - la filmo malsukcesas. Ugh, Ugh, Ugh, ŝajnas, ke ni sukcesis skizi ĉi tiun "vivan vivon" kun Vika.
—Ni povas diri, ke ĉio estis sennuba, aŭ ankoraŭ dum la filmado aperis malfacilaĵoj?
- Baldaŭ antaŭ "Espero", mi ĉefrolis la filmon "Sperta", kie mia heroo estis lama per unu kruro, kaj, veninte al la aro de "espero", mi daŭrigis Chrome. Kaj Lena KhaZanova, direktoro, diris al mi: "Lesha, kial vi lamas? Vi havas manon rompita! " Post ĉio, vere, en la intrigo en la "Espero" mi rompas la manon, kaj mi devas ludi kun rompita mano. Tio estis amuza teknika malfacilaĵo. (Ridas.) Faktaj malfacilaĵoj ne okazis ĉar impresa teamo kolektita, ĉio funkciis kiel horloĝo! Ĉiuj laborejoj estis en loko kaj laboris kiel ununura kunordigita mekanismo.
—Kio estis memorita de la laboro, de la plej pafila periodo, paŭzoj, la atmosfero, kiu regis sur la retejo?
- Unue, la atmosfero de konfido unu la alian kaj la senton, ke ĉiuj estas en ĝia loko. Ni ne havis malfunkcion, prilaboradon, kvankam la scenoj mem estis kompleksaj - ne per fikso, sed psikologie. Ĉiuj miaj scenoj estis asociitaj kun la psikologia evoluo de la heroo. Samtempe, Vicky Isakova havis multajn scenojn ligitajn kun lertaĵoj, kun pafoj kaj "alteriĝoj" - ĉi tio estas kiam speciala mekanismo eksplodante dum pafado en aktoro fiksita. Mi ne havis tiajn scenojn. Mi ankaŭ memoras la "Eŭropan" koherecon. Lena KhaZanova estas internacia direktoro, kaj mi sentis, ke ili moviĝas en bona eŭropa kinejo.
"La arko de mia karaktero estas sufiĉe serioza - la edzo de la espero, kiun ni vidas, finfine estas tute malsama de la naiva kontrabasisto, kiu aperas ĉe la komenco de la rakonto."
—Kion vi ŝatas kaj kion ne toleras en partneroj?
- Mi ŝatas, kiam la partnero vi faras, kaj vi faras ĝin. Kiam vi ne pensas, kiel aspektas en la kadro, sed interagas kun la partnero en la retejo. Mi ne ŝatas, kiam la partnero estas engaĝita nur kun si mem kaj kun siaj spertoj, io paralele al vi, en si mem, sen interagado kun la partnero. Ĉi tiu "mortinto" estas ĉio, kio okazas ĉirkaŭe.
—Ĉu vi iam rifuzis rolon pro la artisto de la partnero, ke vi estas malagrabla? Aŭ kion vi kuras por kaŝi malamikecon kaj fari laboron?
- Tiaj partneroj, feliĉe, ne estis. Se estas malagrablaj momentoj, mi provas uzi ilin en via laboro - rilatas al via partnero uzante malamikecon. Post ĉio, ĉi tio estas forta emocio. Mi provas anstataŭigi ĝin kiel mia karaktero spertus malŝaton por ĉi tiu persono, eĉ se li amas lin laŭ la skripto. De amo malami unu paŝon. Ludado Pura Amo ne estas tiel interesa. Ĉio okazas al mi, mi provas pagi en la materialon por la rolo.
—Ĉu vi estas pacienca viro?
- Ni povas diri, ke jes. Mi estas preta elteni sufiĉe longe, sed tiam mi abrupte ekbrilas. Kiam la pacienco venas fino, rbw ĉiuj personaj ligoj. .I estas fakto. Kiel Vysotsky diris: "Mi havas pozitivan sintenon al persono ĝis li pruvas la malon."
Ĉio krom diktaturo
—Kion vi povas pardoni al la direktoro, kaj kio - neniam?
- La direktoro povas esti pardonita multe, krom, eble, diktatoreco. Mi ne restarigas la stultan vertikalan diktaturon, kiam la lasta argumento estas: "Mi estas la estro, kaj vi estas stultulo. Kial? Ĉar mi estas direktoro! " Mi ne povas pardoni ĉi tion. Mi estas subtenanto de horizontala kontrolo, kaj kiam mi pasigas la direktoron de la projekto, mi provas krei memoran etoson sur la retejo, sen memorigilo pri kiu estas la ĉefa. Ĉiuj komprenas, kiu estas la ĉefa, ne necesas aldone deklari. Ĉi tio ankaŭ validas por la teatro kaj filmoj.
—Ĉu viaj preferataj direktoroj? Se jes, kion vi investas laŭ la signifo de ĉi tiu vorto rilate al ili?
- Ekzistas direktoj kun kiuj mi plaĉas labori. Lena KhaZanova, la direktoro de la serio "Hope" estas unu el ili. Ĉi tio estas plejparte pro siaj malfermaj personaj homaj kvalitoj, ĝia eŭropa rigardo al la kinejo kaj la organizado de la filmo-procezo. Ekzistas ankaŭ mirinda direktoro Vlad Furman, kiu forigis la "misteran pasion", kaj mi ankoraŭ laboris kun li. Li estas ekzemplo de horizontala demokratia administrado. Kaj, kompreneble, Rife Faynns! Ĉe la retejo, li ne bezonas serĉi certan sintenon al si mem, ĉar li ne estas nur zorga direktoro, sed ankaŭ elstara brita aktoro. Mi memoras, kiel dum la pafado mi konstatis, ke mi ne havas cigaron kaj brandon kiel apogilo por helpi sin en ĉi tiu sceno. Raif aŭskultis min, kaj post minuto la necesaj apogiloj aperis sur la retejo, kaj la sceno komencis ludi kun aliaj farboj. Mi ankaŭ ŝatus labori kun Raif.
—Kion vi pretas por la rolo?
- Mi konsentas pri ĉio en la leĝo. Saltu al glacia akvo sen ŝafaro - bonvolu. Se vi bezonas proksiman malsekan vizaĝon kaj korpon post la truo, ekzemple, mi ĉiam estas preta. Ĉio pro la kadro - mia moto!
—Oferti Direktoron pri Via Visiona Rolo?
- Kiel aktoro pri la aro mi provas pagi tiajn ambiciojn kaj okupiĝi pri la evoluo de via karaktero, por vivi lin. Ĉiam diskutu la scenon kaj rolon kun la direktoro antaŭ la komenco de la filmado, "Sur la Bordo". Dum la pafada procezo, ĉi tio ne estas tempo.
Interŝanĝaj roloj
—Kiel vi sentas pri tio, kion vi komparas kun aliaj aktoroj? Vi, kiel kreiva persono, ĉu ĝi estas honto aŭ flatanta? Ekzemple, multaj konsideras vin kun Sergey Deligue preskaŭ parencoj.
- Kun Sergey Deligue, ni vere konstante kompariĝas. Kaj post kiam ni havis amuzan historion asociitan kun Pasha Derevyko. Mi venis al la teatro, kie li laboris, kaj mi diras al mi: "Ho, Lesha, vi ludis tiel bone ol Batka Makhno! Enerale mirinda! " Mi diras: "uloj, vi windped! Ĉi tiu pasha ludis lignon, mi ne staris proksime. " (Ridas.) Kaj Kira Pletnev en la sama kompanio. Estas tempo por ni ludi en la "Fratoj de Karamazov" - Ivan, Dmitry, Alyosha kaj Mesyakov, tiel ke ĉiuj komprenas, ke ni estas kvar malsamaj aktoroj. Mi traktas ĝin per humuro.
—Kion vi faras kiam vi estas vestita per nekutimaj kaj malŝlositaj vestaĵoj?
- Jes, bonege! En ĉiu rolo vi devas iri de vi mem - kaj laŭeble. La pli for de mia propra stilo en vestoj, des pli facile ĝi trovi novajn vizaĝojn. La reenkarniga sistemo nun ne plu laboras en la kinejo, kaj en la teatraj verkoj. Vi nur povas reenkarni en la kinejo nur en vi mem. Sur unu el la provludoj, Peter Naumovich Fumenko diris al Lyudmila Maksakova: "Lyudochka, vi reenkarniĝas en vi mem!". Mi volonte prenis ĉi tiun moton kiel mian propran.
"Mia heroo estas la edzo de Nadi, kvardek-jara kontrabasisto, muzikisto ludanta en grupo, sed nenio, kaj granda, ne atingita"
—Enerale, kia stilo en vestoj estas proksima al vi?
- Antaŭe, mi preferis klasikan stilon, sed lastatempe eblas ŝanĝi vian stilon ĉiutage. Iun tagon por decidi pri la klasikaĵoj, la dua - en rap-stilo, la tria estas ankoraŭ en io ajn. Mia bopatrino Marina Stacker estas grandioza stilisto, ofte konsilas min en vestoj, do mi provas rigardi ĉiujn cent ĉiutage.
—Teatro estas en la unua loko?
- Mi ne povas diri, ke mi dividas la unuan kaj duan lokon inter la teatro kaj filmoj, aŭ inter muziko kaj instruado. Ĉio ĉi estas parto de granda arta krea kampo. Teatro por mi, sendube, estas grava, sed ankaŭ kinejo, kaj aliaj artaj tipoj ankaŭ gravas.
—Kial vi forlasis la profesion dum kelka tempo? Kion vi faris en tiuj malmultaj jaroj, kion vi sukcesis, ke ĝi alportis plezuron?
- i okazis en la fruaj 2000-aj jaroj, kiam estis grandaj problemoj en la teatra medio kaj la filmindustrio - malmulte estis filmita kaj aro. La agado ne estis en tri aŭ kvar monatoj, kiel nun, kaj en du aŭ tri jaroj. La Leono Abramoviĉ Dodina, ekzemple, estis produktita kun longa provludo, la teatro ne estis finance provizita. Kiam mi komencis kompreni, ke ne estas artaj kaj financaj perspektivoj, dum tri jaroj en la sfero de reklamado kaj PR. Mi fariĝis PR-direktoro de granda grupo de reklamaj kompanioj en Moskvo, mi havis subulojn - PR-manaĝerojn, kiuj plenumis miajn taskojn. Mi aĉetis la libron "PR por Teapets," studis ĝin kaj ĉiuj ĉi tiuj jaroj ludis la rolon de la PR-direktoro, sen esti plene.
—Kio okazis, kial decidis reveni al la teatro?
- La rolo de la PR-direktoro estis donita al mi bone, sed mi konstatis, ke PR kaj reklamado - ne precize kion mi volas fari dum mia tuta vivo. Uste tiutempe, mi aperis la historion kun la rajtoj de la Jester en la "Reĝa Liro" ĉe la Leono Abramoviĉ Dodina en la malgranda drama teatro, la teatro de Eŭropo en Sankt-Peterburgo. Mi estis invitita al specimenoj, pasis ilin kaj restis en la teatro.
—Ĉu vere, ke vi ĉiam volis gvidi televidajn programojn?
- Efektive, ekde infanaĝo, mi volis konservi interesajn televidajn programojn. Kaj sukcedis ĉi tion, ĉar multe en mia vivo estis asociita kun televido. Unue, la infana teatra studio "imago" sub St. Petersburg Television, kie en la kurego 90'oj ni, estante adoleskantoj, legis la poemojn de Mandelstam, Gumiliov, Akhmatova, Mayakovsky kaj Dona-Amanado, poeto elmigrinto, kiu moviĝis al Parizo. Poste, mi gvidis la programon "Ekzistas finaĵo en batalo" pri la historio de rusaj dueloj kaj kartaj ludoj. Tiam estis transdono "Incomprehent Stock", la eldonejo "Nova Literatura Revizio" Irina Prokhorova, kie mia parolado komencis proksimume tiel:
"Saluton, mia nomo estas Alexey Morozov, kaj ni parolos pri la loka individuo de la frustria koncepto, kiu devus ignori la tendencon de paradoksa iluzio." Ĉi tie ĉi tiuj terminoj, kiujn mi funkciis ĝuste. (Ridas.) Post tio, estis transdono de la "rezervita regiono kun Alexey Morozov" sur la kanalo "Rusujo - Sankt-Peterburgo". Por ĉi tiu transdono, mi veturis tra la regiono Leningrado kaj diris al miaj impresoj pri kulturaj, historiaj kaj religiaj monumentoj. I estis ankaŭ iom kurioza. Unu el la lastaj ilaroj estis Petrograd 17-a, kie mi vojaĝis en diversaj revoluciaj adresoj ligitaj al la revolucio, kaj rakontis pri la historio de ĉi tiu loko. Do Televido ludis tre gravan rolon por mi.
—Estis pretaj por ĉi tio por diri adiaŭon al la aktoro?
- Ne, kompreneble, ne preta. I estis pli simila al plia okupado. Teatro kaj kinejo ĉiam staris por mi en la unua loko. Sed mia televida vizio, partopreno en televidaj programoj, estas ankaŭ grava parto de mia vivo.
—Vi povas nomi vin aktoro kun feliĉa teatra destino, kaj kiel vi nomus vian filmon?
"Mi nomus mian filmon" sporada. " Estas iuj potencaj projektoj, sed ne tiel ofte kiel mi ŝatus. Aliflanke, mi ne volas ekbridi la kadron en kadro, de la filmo al la filmo: La spektanto lacas de ĉi tio, kaj la aktoro ne havas tempon por agordi al ĉiu filmo. Tiel, vi povas "balai" kiel aktoro. Krei potencajn produktorojn unufoje en unu aŭ du jaroj sufiĉe sufiĉas.
—Kiel elekti la rolojn, kiuj ne konsentas. Kio primara?
- Unue, la rakonto mem gravas por mi kaj la rolo de mia karaktero en ĉi tiu rakonto. Ĉi tio estas la unua afero, kiun mi atentas. Ĉu ekzistas "arko" de la karaktero? Ĉu mia heroo disvolviĝas de la komenco al la finalo? Mi rigardas, kion mi antaŭe ludis similajn rolojn. Se mi ne ludis ĉi tion - mi konsentas tuj. Kaj se ekzistus similaj roloj, estas loko por penso, kaj konsentas, nur se estas interesa historio. En ĉiu heroo, mi provas trovi novajn demonstraciojn, kiuj ne uzis en antaŭaj filmoj.