Modo povas kuraĝe nomiĝi la plej movebla kaj fleksebla sfero de arto: ĝiaj direktoj ŝanĝiĝas ĉiun dek jarojn (se ne pli ol). Sed la plej radikala kaj neatendita turno en la modo industrio historiistoj konsideras la brilan jardekon de la sesdekaj jaroj. Hieraŭ vi surhavis retenitajn kaj inajn kostumojn de a-silueto, kaj hodiaŭ kuraĝe vestitaj en la trapezaj roboj-mini-mini-koloroj "tiras la okulon". Moda dormejo, kiu kondukis al realaj konfliktoj de la pli aĝa kaj la pli junaj generacioj, donis al ni la talentajn dizajnistojn de la jarcento.
Ĉio en ĉi tiu mondo estas pasema kaj ripetita. Ĉi tiuj filozofiaj interkonsiliĝoj pri kiel la mondo estas aranĝita, eblas ŝanĝi la modan industrion. Ŝajnas, ke la noviga epoko saturis dek jarojn, en kiu la homaro unue renkontis robotan kaj spacon, ne trovos paralelojn en la pasinteco. Kaj tamen hodiaŭ, ni povas konfidence diri ke svingiĝi sesdek, unika kaj unika, inspirita de la sama unika dudeka jaroj - ĉi tio estas videbla sur la kortego de la ina robo, uzante individuajn akcesoraj kaj elementoj de la dekoracio de finitaj kostumoj, kaj ĝenerale Ĉi tiuj du generacioj, dividitaj preskaŭ duonan jarcenton, ŝajnas proksimaj unu al la alia en la atmosfero kaj spirito.
Simple spaco!
Tamen, kun la tuta simileco, la diferencoj estas videblaj al la nuda okulo. La ŝanĝoj, kiujn la socio alfrontis komence de la sesdekaj jaroj, turnis la homan konscion. Unue, la konkero de spaco sur ĉiuj sferoj de nia agado estis granda influo sur ĉiuj areoj de nia agado. Kiam evidentiĝis, ke senfinaj etendoj de la universo povus esti konkeritaj, la imago de sciencistoj, direktoroj kaj, nature, la modaj projektistoj estis blovitaj per senprecedenca forto. Sonĝoj de eksterteraj civilizacioj kaŭzis potencan movadon de futurismo: en la kina industrio ĝi rezultigis la aperon de Arthaus, kaj la podio kaptita stranga, foje timiga kaj certe ne simila al klasikaj inaj kostumoj Silhouettes. Grandegaj ŝultroj, amasaj kolumoj, botoj-botoj, ne de familiara lino, kotono, silko aŭ veluro, sed de viskozo, vinilo, kaj eĉ tavoletaj ŝtofoj, montritaj montras al spacaj paradoj. La nova stilo estis persekutita de Paco Raban kaj Elsa Skiaparelli, Christobal Balenciaga aktive uzis novajn materialojn, reduktante grandegan popularecon inter junuloj. Pierre Cardin prezentis kolekton de la "Erao de Kosmo". Mallonge, la sintezaj konkeritaj modaj mastroj, kiuj en unu sola impulso komencis la detruon de karakteroj kaj formoj de klasika virineco. Ĉu vi memoras la bildojn de perfektaj dommastrinoj en bonordaj roboj kaj arestoj? Nun ĉi tiuj dommastrinoj spertis (kaj ofte tre doloran) tavolo de la sistemo: anstataŭ bone adapti jupojn kaj sidi sur la figuro de retenita bluzo ili estis proponitaj esti en vestitaj-banoj kun frenezuloj kun frenezaj presaĵoj. Plie, puritano kaj tre komforta kaj tre komforta la longo de MIDI perdis sian pozicion, cedante al aŭdaca mini. Kaj hodiaŭ ni scias precize kiu valoras dankon pro ĉi tiu novigo.
La aŭtoro de la seksa jupo, kies hem-lojo malfermis siajn genuojn kaj la ĉefan parton de la femuro, estis Marie Cuant, London-dizajnisto kaj nur decida virino, dividante la ideojn de la seksa revolucio kaj sabis la impeton de feminismo. Estis ŝi, kiu diris sakramentan frazon: "Bona gusto estas morto, vulgareco - vivo!" Mini, mi volonte komencis produkti kaj repliki kaj modokremanton Andre Kurrzha, kaj nun la jam junaj knabinoj estis kunfanditaj tra la stratoj de megacifoj en sia sincereco de la kostumoj, kaj ilia patrino, la tre "senesperaj dommastrinoj" estis kaptitaj.
Enerale, la klasika konflikto de patroj kaj infanoj, havante lokon en ĉiu generacio, akiris novajn signifojn en sesdekaj. Gepatroj, edukitaj en la tradicioj de ĉasteco kaj modereco, ne povis akcepti la fakton, ke la sekso laŭvorte eniris la vivon de siaj infanoj - kaj ni ne tiom pri naturaj allogoj, sed pri ilia intenca manifestacio. La lasta fortikaĵo de la virineco de la malnova specimeno estis Jacqueline Kennedy. Ŝi kombinis socie meblojn pri dukey-kostumoj, sed uzataj jam modernaj geometriaj tranĉoj, larĝ-gradaj ĉapeloj ŝanĝitaj al akre "piloloj" kaj beretoj. Sed ve, Jackie baldaŭ influis la mensojn de la pli juna generacio - post la murdo de ŝia edzino, prezidanto Kennedy, ŝi ĉesis aperi en la publiko dum preskaŭ dek jaroj, kaj la rolluda modelo por junaj specioj estis la legenda Leslie Hornbi, konata al la mondo kiel Twiggy.
Maldika kiel pajlo, kun radikala mallonga por tiu tempo kun tondado, ŝi ŝanĝis la prezenton de dizajnistoj pri tio, kion la perfekta manekeno devas esti. Twiggy estis simila al la freneza, kiu ne formiĝis ĝis la fino de la adoleskanto: la mallarĝaj femuroj, akraj ŝultroj, miniatura brusto, maldika vizaĝo kun grandegaj okuloj ... ŝi fariĝis la idealo de nova virineco, metante la komencon de la komenco de Ne tute sana deziro por batali kontraŭ "ekstera" pezanta. En TVIGGI perfekte rigardis robojn-trapezo, la tiel nomata Babilil-robo: mallonga, simila al la Helldress, kreante la bildon de moderna Lolita. Ŝi ankaŭ faris popularan senmanieron kun alta pordego, laconaj roboj kun tri kvaronoj manikoj kaj vestitaj.
Alia sama ikono de la stilo de la sesdekaj jaroj komenciĝis, kiel ili dirus hodiaŭ, la laika leonino, la muzo de la legenda Andy Warhol, la beleco de Edie Sedgevik. Ŝi aspektis kiel twiggy kiel denaska fratino, sed anstataŭ kariero modelo elektis la multon de populara partio partio. Sedgevik adoris la tiel nomatajn Go-Go-Boots - botoj kreitaj specife por dancoj. Komforta, en konstanta kalkulo, ili perfekte kombinis kun mini-roboj, novaj Capri pantalonoj kaj maldikaj pantalonoj kaj permesis havi la okazon por sia posedanto la tutan nokton.
Sed ne ĉiuj altiris la bildon de Nymphite-knabino, preskaŭ etera esenca estaĵo. Inter la modeloj, la Twiggy-konkurado estis la germana Menneckle Verushka, kiu ne nur brilis sur la podio, personigante sin stranga kombinaĵo de azeno kaj anfino, sed ankaŭ ĉefrolis la kultan filmon "Photo Ending" de la itala majstro Michelangelo Antonioni. Tiam li maltrankviliĝis pri sia kariero floranta kaj Elizabeth Taylor. Al la sesdeka, tridekjara aktorino jam portis la rangon de Reĝino Hollywood, geedziĝis kun la kvara fojo kaj inspiris la dizajnistojn per sia favora, sed tia rekonebla stilo. Totalaj cepoj en la leopardo, blankaj pantalonoj kaj, kompreneble, la hazarda ŝminko kun la sagoj de la bildo "Cleopatra" igis la originalan ikonon de Taylor.
Nature, estas neeble ĉirkaŭiri la atenton kaj sensualecon kaj seksecon de la franca stelo briko Bardo, kiu fariĝis vera seksa simbolo de la sesdekaj jaroj. Ŝi ne estis kiel iu ajn el la aktorinoj de granda kinejo - en Bardo, ĝi estis kombinita tiel estimata vasteco de junularo, matura almost kaj mirinda inmediateco. Male al liaj heroinoj, Brigit estis tre timema, maltrankvila pri lia aspekto, sed samtempe ĝuis grandan popularecon de la kontraŭa sekso. La aktorino surhavis malstreĉajn bluzojn kun veŝtoj, mallongaj jupoj, botoj, senzorge kombis sian longan blondan hararon en altan malordigantan trabon aŭ legendan Babett. Ĉi tiu kuŝejo eniris kelkajn klasikajn kaj ankoraŭ adoras la multajn virinojn. Tamen, la kombitaj devus esti dirita aparte.
Pli alta kaj pli alta
La seksa revolucio, kiun ni jam menciis, tuŝis ne nur pri kiel hazardaj kostumoj komencis rigardi (memoru eĉ la pantalonan kostumon Iva Saint-Laurean por Catherine Denev, kiu igis lin la ĉefa revoluciulo de la moda mondo), sed ankaŭ sur la vangoj. En la pasinteco, kompleksa kuŝejo de la buklo de la buklo iris al la buklo, Hollywood malfiksas harojn ne eltenis la konkurencon kun la sama "Beststa", por krei, kiu nur necesis por tre levi butikon, tordi ĝin sensumantan nodo kaj liberigu kelkajn ludemajn fadenojn. Sed eĉ ŝi estis pli malalta ol la kreaĵoj de stilisto Vidal Sassun. Canonical WideCuts Twiggy, MIA Farrow kaj aliaj steloj - liaj manoj. Lia aliro al ina stilo estis senkompromisa: neniuj "malnovaj nestoj" kaj "abelfaboj", kiel juna kaj aŭdaca mastro de la hararanĝo, nomis tiun tempon, nur freŝan tranĉon, nur pura geometrio! "Chanel Hararstyle" estis tiel nomata en la modaj cirkloj de Sassun, dum longa tempo kunlaboris kun Marie Kuant. Laborante kun la kreinto de mini-jupoj, li avertis, ke li estos gvidata de ŝia principo - tranĉi ĉiujn nenecesajn. Do la podio eliris la modelojn de knabeca akraj konturoj sur mallongaj faboj kaj ludemaj Pixies. La fama frizisto disvolvis tutan filozofion labori kun haroj, inventita de la slogano Wash-N-Go (laŭvorte "lavita kaj iris"). I multe faciligis la sinjorinan zorgon: ili ne bezonis multajn tunojn da glazuro, nek la helpo de stilistoj, nur ŝampuo kaj kombilo. La kornoj de Sassin aspektis nekompareblaj.
La geometria kare, kiu gloris la majstron, estis perfekte kombinita kun komuna tendenco - la projektistoj laŭvorte freneziĝis en kvadratoj, trianguloj, ovaloj kaj cirkloj. Faldebla en abstraktaj pentraĵoj, fascina geometrio ornamis la tutan ŝrankon, kaj inan kaj viran. Emilio Puchchi speciale sukcesis repliki futurismajn presaĵojn.
Speciala ŝiko estis konsiderata por porti kvadraton de Sassun, altaj botoj kaj trapereco, kudrita, ekzemple, de vinilo. De la brila materialo, pantalonoj estis perfekte perfekte (pli proksimaj al la fino de la sesdekaj jaroj, komencis eniri mitulojn), kaj mantelon. La bildo estis kompletigita kun klaraj nigraj sagoj kaj la nigraj okulharoj. Estis tiam, ke la efiko de "malabundaj piedoj" komenciĝis, kiam la konsista artisto malavare, la tavolo super la tavolo postulis dikan maskaron. Kaj neniu lipruĝo! Kiel lasta rimedo, ĝi estis permesita indiki la lipojn kun malpeza tono por ke ili ne malatentigu atenton de la sensacia okula ŝminko.
Sonoj de muziko
La filmo, arto kaj muzika industrio ankaŭ reflektis la humoron de la svinga generacio. Direktoroj estis fascinitaj de Arthaus, Francio prezentis la mondon "New Wave", kaj Andy Warhol kaj Roy Liensteintenŝtejno faris pop-arton kun nova speco de moderna arto. Enerale, hela, kontrastaj, bildstriaj bildoj prenitaj de komikaj libroj kaj adaptitaj al la reala vivo, - ĝi estas, la plej preciza ilustraĵo de la tempo. Koloraj mezumoj fariĝis la ĉefa aldono al iu ajn, eĉ la plej strikta bildo, kaj virinoj vere aspektis kiel heroino de preferataj adoleskantoj.
En la muzika mondo, dume, la roka movado disvolviĝas kaj gajnas impeton. La ĉefaj kantistoj de la epoko estas ruliĝantaj ŝtonoj kun sia karisma gvidanto Mick Jagger. Do, kiu ne hezitis iri al la sceno en la ĉemizoj en grandaj pizoj, mallarĝaj skinnie kaj grandegaj vinilaj ŝuoj! Tenu siajn poziciojn kaj la Beatles, ili komencas iri al la pinto de gloro Jimmy Hendrix kaj la malgaja Jim Morrison kun sia teamo The Doors, konkeras adorantojn de Bob Dylan. La klopodoj de Nancy Sinatra iĝas ĉiega ĵazo. Roko rapide eniras kategorion preskaŭ klasikaj, kaj tiam laŭgrade donas la palmon de la ĉampioneco al psikodelaj grupoj. Pink Floyd komencas sian karieron meze de la Deep Purple, Led Zeppelin kaj Deep Purple Closer al sia fino, sed ili konkeros sian mondan famon kaj la armeon de fanoj iom poste. Sepdekaj komencoj.
La tempoj de spaca ekspansio, rifuzo de la malnovaj modeloj, la ŝanĝo de la kanonoj de ina beleco - la generacio de tiuj, kiuj kreskis sub la influo de la seksa revolucio kaj feminismo, restas en la memoro pri modaj kreintoj kaj ankoraŭ inspiras ilin pri la heroaĵoj. Mark Jacobs preskaŭ ĉiujare konfesas ami siajn "instruistojn" de Pierre Carda kaj Iva Saint-Laurean, Prada kaj Fendi kun enviinda persistemo produktitaj kolektoj, kiujn ni portas antaŭ duona jarcento. Louis Vuitton, kiu sezono ekspluatas siluetojn, kaj la "kosma epoko" presaĵoj, same kiel Balenciaga kun Moschino.
Klaraj linioj, abstrakta geometrio, nekutimaj materialoj firme eniris la atelierojn de la couture kaj ne forlasos ilin. Kion diri pri mini kaj botoj, sen kiuj neniu moderna knabino ne reprezentas vian ŝrankon! Danke al la repensita heredaĵo de la sesdekaj jaroj, ni povas denove kaj denove revenos al la glora epoko, kiam persono pruvis, ke ĝi kapablas konkeri ne nur la surteran, sed ankaŭ intergalaktan spacon. Ĉi tie ni iras?