Σήμερα, η ηθοποιός Irina Lindt γιορτάζει τα γενέθλιά του. Έκανε το μεγαλύτερο δώρο τον εαυτό της. Την παραμονή, η πρεμιέρα της απόδοσης των παιδιών των "ιστοριών μιας πόλης" του Πολιτιστικού Ιδρύματος Valery Zolotukhina και το Κέντρο Θεάτρου Παιδικού Θεάτρου "Premiere", όπου η Irina ενεργεί ως σκηνοθέτης και ο οποίος πέρασε με επιτυχία στη σκηνή του MKAT Ονομάστηκε μετά το Gorky. Ένας από τους κύριους ρόλους έπαιξε τον γιο της Ivan Zolotukhin. Σχετικά με το έργο του, τη δημιουργικότητα, τις σχέσεις με το γιο του, είπε χωρίς λογαριασμό.
- Irina, ποια είναι η κύρια δυσκολία στην εργασία με τα παιδιά, κατά τη γνώμη σας;
- Η κύρια δυσκολία στην εργασία με τα παιδιά είναι οι γονείς τους (γέλια). Νόμιζα ότι δεν θα φωνάξω ποτέ στα παιδιά όταν ξεκίνησα αυτή τη δραστηριότητα. Αλλά, αρκετά περίεργα, τα παιδιά ακούνε ίσους τόνους. Τώρα εννοώ το ιστορικό δράσης. Όταν πολύ μαλακά, δεν σκέφτονται. Μην αντιλαμβάνονται. Αλλά με πάρτε σωστά, δεν είμαι δεσπότης (γέλια). Έχουμε μια πολύ οικογενειακή ατμόσφαιρα μέσα. Τα παιδιά σε εμάς δεν προσβάλλονται. Πηγαίνουμε στο στρατόπεδο μαζί τους. Ξέρουν αν είμαστε χειρονομώ, για παράδειγμα, μπορώ να τον καλέσω έναν μαλάκα, καταλαβαίνει απλώς ότι αυτό είναι ένα σήμα. Ο Θεός απαγορεύει, δεν προσβάλλεται τώρα. Αργότερα θα ταιριάζει, θα αγκαλιάσει και θα πει αντίο. Έχουμε απόλυτη, με αυτή την έννοια, με την κατανόηση των παιδιών. Υπάρχει μια σπονδυλική στήλη των παιδιών που ήταν μαζί μας για πολλά χρόνια. Αυτός είναι ο κύριος θρησκερός μας. Είμαστε απολύτως μια οικογένεια με αυτή την έννοια. Πηγαίνουμε σε περιοδεία μαζί, και το καλοκαίρι, και στο χειμερινό στρατόπεδο. Αλλά η πολυπλοκότητα συμβαίνει μερικές φορές λόγω του γεγονότος ότι κυρίως οι γονείς δεν μπορούν συχνά να ακούγονται. Χρειάζονται τα παιδιά τους να εκδώσουν άμεσα αποτελέσματα. Αμέσως έγινε αστέρια. Εάν, ξαφνικά, κάτι είναι λάθος, μπορούν να προσβληθούν. Κάτι να το πω όχι αυτό. Ίσως το παιδί να είναι εσφαλμένο να ρυθμιστεί. Και η πιο επιθετική, όταν εισάγετε στο παιδί, και μετά από μερικές φράσεις του γονέα, ο οποίος βρίσκεται σε μια συναισθηματική βιασύνη, το παιδί μπορεί να ανακατευτεί, γενικά να βγούμε από το στούντιο. Αυτές είναι τόσο περίπλοκες ψυχολογικές στιγμές. Και, φυσικά, υπάρχει επίσης μια πειθαρχία, δεν είναι όλα τα παιδιά που είναι συνηθισμένα σε αυτό. Σήμερα, τα παιδιά είναι γενικά ξεχωριστά με αυτή την έννοια. Είναι απαραίτητο να υπάρχει τεράστια υπομονή για την επίτευξη των αποτελεσμάτων από αυτούς. Πρέπει να επενδύσετε υπομονετικά και να επενδύσετε (γέλια). Και το σημαντικότερο, πιστεύουν ότι δεν είναι μάταια ότι το αποτέλεσμα θα είναι. Και όταν υπάρχει υποστήριξη από τους γονείς, τότε όλα αποδεικνύονται.
- Στο θέατρο στην Τάγακα, εργάζεστε με έναν από τους απρόβλεπτους και ταλαντούχους σκηνοθέτες. Εννοώ τον Γιούρι Lyubimova. Κάτι πήρε το σημερινό επάγγελμα;
- Η Taganka είναι ένα ειδικό θέατρο. Ανεξάρτητα από το πώς τα σύνορα. Έχω μια αίσθηση ότι όταν έπαιζα στο θέατρο στην Taganka, έπαιξα όπως ήταν σε όλα τα είδη και τις μορφές. Δηλαδή, αυτό δεν είναι μόνο μια ύπαρξη Brehtov, είναι ένα ειδικό σχολείο, μετά από το οποίο είναι εύκολο να υπάρξει σε οποιοδήποτε είδος. Και πιο εγχώρια, και στο Stanislavsky, και όχι σε αυτό. Όταν ξεπερνάτε κάποια εμπόδια που irry Petrovich Lyubimov - στο ποιητικό θέατρο, και σε υπό όρους, τότε τα υπόλοιπα είναι ελαφρύτερα.
- Έτσι πήρατε από αυτόν ως σκηνοθέτης;
- Αν μιλάμε συγκεκριμένα, τότε δεν είναι όλοι οι καλλιτέχνες που έχουν το στίχο. Ο τρόπος που δίδαξε να διαβάσει το υλικό και το πώς διδάσκεται να παίζει στίχους που αγαπούσε, είναι ένα ειδικό σχολείο. Μπορώ να πω με ασφάλεια ότι έμαθα να διαβάσω σωστά τα ποιήματα, ούτε καν στο ινστιτούτο, υπήρχε ένα θεμέλιο εκεί, αλλά να νιώθω στίχος, να καταλάβουμε - όλα αυτά είναι ένα μεγάλο αγαπημένο σχολείο. Την ικανότητα να εργάζεστε σε όλη την αίθουσα. Δείτε αυτή την ενέργεια που προκύπτει όταν ο ηθοποιός επικοινωνεί με την αίθουσα.
- Οι νέοι φορείς και οι ηθοποιούς σας κρατούν τέλεια το κείμενο. Αλλά ήθελα να ρωτήσω τον γιο σας Vana, ο οποίος παίζει σε ένα παιχνίδι, ένας από τους κύριους ρόλους, τραγουδά και χορούς. Ήταν δύσκολο να δοκιμαστεί με το μητρικό μου αίμα;
"Η πολυπλοκότητα έγκειται στο γεγονός ότι δεν είμαι απολύτως αντικειμενικός σε αυτό όσον αφορά αυτό που ζητώ περισσότερο από αυτόν από ό, τι από όλους τους άλλους τύπους. Μετά από όλα, δεν γνωρίζω κανέναν τόσο καλό όσο ο γιος μου. Καταλαβαίνω πότε βρίσκεται σε κατάσταση κοράλλι όταν συναρμολογείται. Βλέπω πού υπάρχει ένα ανώτατο όριο όπου δεν είναι, όπου είναι δυνατόν. Ως εκ τούτου, θέλω η μητέρα μου να δείξει τον εαυτό του μόνο με την καλύτερη πλευρά. Για παράδειγμα, πρέπει να μάθουμε γιατί δεν είχε ζώνη στην κιθάρα στον πρωθυπουργό. Δεν ξέρω τι συνέβη. Φυσικά, ήταν δύσκολο να κρατήσει την κιθάρα. Εξαιτίας αυτού, δεν μπορούσε να παίξει πλήρως το όργανο. Τον ξεχάσει, ή κάτι άλλο, δεν καταλαβαίνω. Δεν συγχωρώ τέτοια πράγματα. Και η πολυπλοκότητα είναι ότι είναι πολύ σίγουρος ότι η μαμά όλα σκέφτονται, ειδικά επειδή είναι σκηνοθέτης. Εάν τα υπόλοιπα παιδιά γνωρίζουν ότι είναι μόνοι εδώ ότι η μητέρα δεν θα προέρχεται από την εργασία και το χαμένο παπούτσι δεν θα βρει, τότε το Vani έχει ένα τέτοιο μονοπάτι ψεκασμού - λένε, μπορώ να τελειώσω κάτι εκεί για αυτόν. Αλλά δελεάζει σταδιακά στην ανεξαρτησία, ωστόσο, μερικές φορές κάτι τέτοιο συμβαίνει. Και τότε είμαι πολύ έμπορος γι 'αυτό. Εξάλλου, το λέω πάντα ότι είναι διπλή ευθύνη, επειδή υπάρχει πάντα μια δύσκολη κατάσταση, επειδή τα παιδιά βλέπουν και γνωρίζουν ότι είστε παιδί του σκηνοθέτη. Επομένως, είναι απαραίτητο να ταιριάζει.
- Ο γιος άρχισε να παίζει στη σκηνή. Μήπως αυτό λέει ότι βλέπετε τις δυνατότητες σε αυτό, που καθορίζεται από δύο ηθοποιούς και τους γονείς του Ivan με μερική απασχόληση: Valery Pope Zolotukhin και μαμά Irina Lindt;
Irina Lindt με γιο Ivan
- Είναι από τη φύση έναν καλλιτέχνη, το βλέπω. Καλλιτεχνική φύση, Nutro, υπάρχει μια καλή ιδιοσυγκρασία, μια καλή φωνή σκηνής. Από τη φύση, όλα όσα χρειάζεστε για τη σκηνή έχει. Τώρα πρέπει να εργαστείτε. Συχνά, όπως δείχνει η εμπειρία, λίγα δεδομένα από τη φύση. Αυτό συμβαίνει, οι άνθρωποι λιγότερο προικισμένοι ξεπερνούν πιο προικισμένοι. Και μόνο χάρη στη σκληρή δουλειά του. Και θα χρειαστεί να εργαστεί για να αναπτυχθεί. Και εκεί θα δούμε. Ενώ πρόκειται να εισάγει θεατρικό. Είναι ακόμα ένα χρόνο για να σπουδάσει στο σχολείο.
- Τι είδους θέατρο;
- Mkhat, Pike, ενώ κοιτάω.
"Λέτε ότι μερικές φορές δαπανούν την" ανάλυση πτήσεων "μετά από παραστάσεις, αλλά βοηθάτε τον γιο σας στην προετοιμασία για τους ρόλους του;
- φυσικά, όπως όλα τα άλλα παιδιά. Παίρνω μαζί τους, προτείνω κάτι στη διαδικασία των πρόβων, μαζί μαζί τους, πιστεύουμε ότι το κοστούμι θα είναι καλύτερο, γενικά, δουλεύω, όπως και σε οποιονδήποτε άλλο συμμετέχοντα στην παράσταση.
- Εξετάζει το έργο του πατέρα του, μαθαίνει να παίζει το παράδειγμά του;
- Όχι, ως φροντιστήριο του βιβλίου εργασίας του πατέρα, δεν έχω ασκήσει (χαμόγελα). Κοιτάζει με τηλεόραση μερικές ταινίες. Τώρα έχει μια περίοδο ανάπτυξης, όταν τα μαθήματα άλλων ανθρώπων θεωρούνται δυσκολίες. Τώρα προσπαθεί να πιάσει τον εαυτό του. Ως εκ τούτου, όλα τα σχόλιά μου είναι υπεύθυνα για όλα τα σχόλιά μου: "Ναι, ναι ναι ναι!" Αν και ακούει επίσης (γέλια). Προσπαθώντας να εκτελέσετε μερικά από τα καθήκοντά μου, ακολουθήστε τα σχόλιά μου.
- Ξέρω, σε καραντίνα, άρχισε να μελετά το παιχνίδι στην κιθάρα, αυτό που ήρθε από αυτό;
- Κυριολεκτικά από το μηδέν, για αυτή την περίοδο, το κατέλαβε πολύ καλά. Άρχισα να παίζω την ηλεκτρική κιθάρα. Έχω ήδη αγοράσει το δεύτερο. Αρχικά ήταν απλούστερη, αλλά εξελίχθηκε από αυτό (γέλια). Έγινε μικρός. Πήραν ένα πιο επαγγελματικό εργαλείο. Και τώρα ακόμη και οι δάσκαλοί του εκπλήσσονται ότι σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα παίζει ήδη τόσο καλά.
Ivan Zolotukhin στο παιχνίδι "Ιστορίες μιας πόλης"
- κινείται καλά στη σκηνή.
- και η κίνηση έγινε πολύ καλή. Αλλά ήταν εντελώς μη συντονισμένη στην παιδική ηλικία. Απολύτως. Δηλαδή, όπως ο μπαμπάς του, παρεμπιπτόντως, η Valery Sergeevich, ο οποίος ήταν πολύ, όχι, όχι πολύ συντονισμένος (γέλια). Νομίζω συνεχώς τότε, καλά, τι η Vanya δεν πήρε τη φύση μου. Αλλά σε μια στιγμή μεταφέρθηκε μακριά από το ύφος του K-Pop - το είδος της χορευτικής κορεατικής μουσικής. Και άρχισαν να περπατούν στο χορό. Και κάπως σταδιακά ο ίδιος ο ίδιος, κοιτάζοντας το βίντεο, τις απομνημονεύσεις κινήσεις. Σε κάποιο σημείο, συνειδητοποίησα ότι άρχισε να γνωρίζει: άρχισε να μπαίνει σε ρυθμό, άρχισε να ζεσταίνει το σώμα, εμφανίστηκαν νέα κινήματα. Και τώρα, όταν βλέπω πώς υπάρχει στη σκηνή, καταλαβαίνω: όλα είναι καλά. Μπορεί να μάθει ένα δύσκολο σχέδιο χορού. Και αυτό είναι το πλεονέκτημα της αυτο-εκπαίδευσης του.
- Ερώτηση τόσο στη μαμά και την ηθοποιό, διευθυντή, επικεφαλής της θεατρικής θυγής - που τον βλέπει στο εγγύς μέλλον;
- Αν ήταν μόνο χαρούμενος και ήταν καλός άνθρωπος. Και ποια πορεία θα επιλέξει ... Εγώ, όπως κάθε μαμά, το πιο σημαντικό, έτσι ώστε να είναι ευτυχισμένος, έτσι ώστε να έχει τα πάντα και στην προσωπική του ζωή, και στην εργασία - ό, τι κάνει.