Konstantin Yushkevich - Ηctor Lenkomovskaya και ως εκ τούτου είναι σε θέση να παίξει μια ποικιλία χαρακτήρων τόσο στον κινηματογράφο όσο και στη σκηνή του θεάτρου.
- Konstantin, έρχεστε από το Yekaterinburg. Συμβαίνει να είναι στην πατρίδα; Έχετε φίλους εκεί;
- Στο Yekaterinburg, είμαι τακτικά, αλλά κυρίως έρχονται με παραστάσεις. Κατά τη διάρκεια αυτών των επισκέψεων, συχνά βλέποντας τους συμμαθητές. Συνήθως, στέλνουν τις συναντήσεις μας στις περιηγήσεις μου, οι οποίες από το εξωτερικό πετούν ειδικά σε όσους έφυγαν και εργάζονται σε διαφορετικές πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών, στο Μάντσεστερ, Ντουμπάι. Είχαμε μια πολύ ισχυρή τάξη: μεταξύ των συμμαθητών μου υπάρχουν ακόμη και δάσκαλοι των μαθηματικών στα αγγλικά.
- Κάποιος διδάσκει τα μαθηματικά, και είστε ο ηθοποιός και η κινηματογραφική ηθοποιός, ο σεναριογράφος, ο πλοίαρχος του Dubbing, αλλά και ο παραγωγός. Πολλοί πιστεύουν ότι αυτά είναι διαφορετικά επαγγέλματα και τα μοιράζεστε;
- φυσικά, μερίδιο. Αλλά δύσκολα δεν μπορώ να ονομαστώ πραγματικό παραγωγό. Είμαι μάλλον ένας πλούσιος παραγωγός. Δεν είναι μόνο στην τέχνη, απλά δεν μπορώ να είμαι αποκλειστικά εκτελεστής, ηθοποιός. Δεν με ενδιαφέρει εγώ. Δεν μου αρέσει να είμαι πιόνι. Ταυτόχρονα, για τη δημιουργικότητα, ήμουν πάντα απαραίτητος «ομάδα ομοειδών ανθρώπων» - αυτή είναι μια από τις αγαπημένες φράσεις του Mark Anatolyevich Zakharov. Φυσικά, σε μια τέτοια ομάδα δεν πρέπει να είναι αναρχία, κάποιος σίγουρα θα πάρει τη θέση του δημιουργικού ηγέτη, κάποιος - να γράψει σενάρια, και κάποιος θα πάρει την οικονομική πλευρά και θα αναζητήσει χρήματα - με αυτό στην ομάδα μας όπως-μυαλό άνθρωποι "Καλύτερα Kosh Kutsenko αντιμετώπισαν. Μου αρέσει να συμμετέχω σε τέτοια έργα: συμμετέχω στη διαδικασία δημιουργίας ταινίας ή επιδόσεων και όχι μόνο να παίξετε το ρόλο σε αυτά. Αυτά τα έργα είναι πάντα μια συγκεκριμένη στάση - τα πνευματικά δικαιώματα.
- Ποιος το συνέλαβε περισσότερο ως ηθοποιός;
"Δεν υπάρχει αμφιβολία, ο Mark Anatolyevich Zakharov και ο αστερισμός μεγάλων ρωσικών καλλιτεχνών που εργάστηκαν και συνεχίζουν να εργάζονται στο θέατρο Lenk. Ήταν αυτό το περιβάλλον που είχε εκατό τοις εκατό επίδραση στις γεύσεις και τις αισθητικές τους εθισμούς. Από την παιδική ηλικία μου άρεσε οι ταινίες Mark Zakharov. Τους έστειλα όλα ενώ ζούσα στο Yekaterinburg, τότε αυτό είναι αλήθεια, υπήρξε ακόμα Sverdlovsk.
Όπως πολλοί από τους ηθοποιούς του κλασικού σχολείου, ο Contin Yushkevich ανήκε αρχικά στα Serials με υποψία. Ωστόσο, στη φωτογράφηση του ηθοποιού, πολλά τηλεοπτικά έργα, για τα οποία δεν ντρέπονται. Για παράδειγμα, η σειρά "Sklifosovsky"
- Τι σας έκανε να σημειώσετε Zakharov, πώς νομίζετε;
- Ήμουν τυχερός που μελετούσα την πορεία του δράσης και του διευθυντή. Πολλές στιγμές κάθισαν στο κεφάλι. Για παράδειγμα, ο όρος Zakharovsky "χτυπώντας τις προβλέψεις" στο οικόπεδο, στο παιχνίδι του ηθοποιού. Comedy Jet Humor, απροσδόκητο, όχι πάντα ανεκτικό, άγρια αστείο. Θυμάμαι σαφώς, καθώς δίδαξε να επιλέξει το υλικό, μέχρι το σημείο που ακόμη και το όνομα στην αφίσα πρέπει να προσελκύσει. Εκτοξευτικά πράγματα: Προηγουμένως πιστεύεται ότι το θέατρο είναι ένας ναός, ο ναός των Τεχνών. Αλλά αυτό δεν συμβαίνει, είναι ψυχαγωγία.
- Γιατί άφησες τη λατρεία "Lenkom", εργάστηκε εδώ και πολύ καιρό;
- Υπάρχει ένα θέατρο ρεπερτόριου - αυτή είναι μια εξαιρετική ρωσική εφεύρεση, έχει πολλές καλές στιγμές, αλλά μερικές από αυτές δεν εργάζονται για μεγάλο χρονικό διάστημα. Όλοι οι καλλιτέχνες είναι εγωιστές, αν δεν είστε μεταξύ των πρώτων, τότε θα φάτε από το εσωτερικό. Είχα κάποιες παραστάσεις και υπήρχαν πολλές προτάσεις στο αστέρι. Σε κάποιο σημείο, πήρα μια επιλογή - επειδή ήταν αδύνατο να συνδυαστεί 28 παραστάσεις ανά μήνα και η επιθυμία να ενεργήσει στην ταινία ήταν αδύνατη. Η απόφαση έγινε πολύ σκληρά, αλλά ποτέ δεν το εκφράζω ποτέ. Εάν κάνετε ένα αγαπημένο πράγμα, και μετατρέπεται σε ένα προσεκτικό, όλα χάνουν το νόημά της.
- Πιστεύεται ότι οι άνθρωποι είναι δημιουργικοί - η φύση αμφιβολία. Ήταν εκεί δυσκολία στο επάγγελμα του δράσης; Αμφιβολίες για τον εαυτό σας; Επιθυμείτε να αλλάξετε το επάγγελμα;
- Υπήρχαν αμφιβολίες. Ναι, μερικές φορές προκύπτουν μερικές φορές. Αλλά η πιο αμφιβολία ήταν στην αρχή της πορείας της δράσης. Αυτό είναι ένα φιλόδοξο επάγγελμα, αν δεν βλέπετε τα αποτελέσματα, δεν βλέπετε την απάντηση, αναρωτιέστε γιατί όλα χρειάζονται. Φυσικά, είναι απαραίτητο να πιστεύουμε στον εαυτό σας, αλλά οποιοδήποτε δημιουργικό πρόσωπο, και πάνω απ 'όλα, φυσικά, κάθε καλλιτέχνης, απαιτείται επιβεβαίωση ότι το έργο του είναι σαν.
- Είναι μια ντροπή για μερικούς από τους ρόλους σας;
- Δεν. Υπάρχουν ρόλοι που δεν μπορούσαν να παίξουν - στην αρχή του δρόμου. Αλλά αυτό είναι το επάγγελμά μου, παίρνω χρήματα γι 'αυτό. Αλλά τώρα μπορώ να αναφέρω για κάθε δουλειά και να πω γιατί συμφώνησα να διαδραματίσω ένα ιδιαίτερο ρόλο.
- Πώς επηρεάζουν οι ρόλοι τη ζωή σας, ο χαρακτήρας σας; Η συμπεριφορά σας στη ζωή αλλάζει;
- Είμαι συνηθισμένος να διακρίνω την εργασία και τη ζωή. Έτσι, από και μεγάλα, οι ρόλοι μου δεν έχουν καμία επιρροή σε με ή τη ζωή μου. Συμφωνώ, θα ήταν περίεργο αν δω δώδεκα ώρες για τη μαγνητοσκόπηση απεικόνισε κάποιο είδος εγκληματικού θέματος, και στη συνέχεια μετά από έναν παρόμοιο τρόπο θα είχα κάνει τον εαυτό μου, για παράδειγμα, οδηγώντας στο σπίτι.
Μετά την απελευθέρωση της ταινίας "ασκήσεις στο όμορφο" Konstantin Yushkevich έγινε ένας πραγματικά αναγνωρίσιμος ηθοποιός. Στη φωτογραφία: με τους συναδέλφους στην εικόνα Viktor Shamirov και Gauche Kutsenko
- Οι κριτικοί λένε ότι πήρατε τη φήμη χάρη στους ρόλους στις ταινίες "Dickari", "Ασκήσεις στην όμορφη", "Ιστορίες", "Παίζοντας Αλήθεια", Sklifosovsky TV Series, "Balabol". Και τι νομίζετε όταν ήρθε η δημοτικότητα;
"Πιθανώς, όταν σταμάτησα απλώς να ρωτήσω:" Δεν είσαι ηθοποιός; "," Πού παίζατε, θυμάστε "ή το αγαπημένο μου:" Αγοράσατε κάτι στο κατάστημα; " Η φήμη ήρθε όταν άρχισα να αναγνωρίζω πραγματικά και να καλέσω το επώνυμο. Και ναι, συνέπεσε με την απελευθέρωση των ταινιών Dickari, "ασκήσεις στην όμορφη". Τώρα, φυσικά, η κατάσταση είναι διαφορετική. Παρόλο που, κατά τη γνώμη μου, η αναγνώριση είναι ακόμα περισσότερο σε τηλεοπτικά έργα: "Sklifosovsky", "Balabol". Σύμφωνα με τις "ιστορίες", μια άλλη καλλιτεχνική ταινία θα γνωρίζει ένα εντελώς διαφορετικό κοινό.
- Πόσο συχνά εξετάζετε ταινίες με τη συμμετοχή σας;
- στην πραγματικότητα, πολύ σπάνια αναθεώρηση. Δεν υπάρχει χρόνος, και δεν βλέπω πολύ νόημα σε αυτό. Για ποιο λόγο? Μπορώ να δω μια φορά το χρόνο ή δύο χρόνια για να δω κάτι, για παράδειγμα, "Savages", "το παιχνίδι στην αλήθεια", "ιστορίες" από νοσταλγικές εκτιμήσεις ή επαγγελματική περιέργεια - να θυμάστε πώς ήταν.
- "ασθένεια αστέρι" παρακάμπτει μια πλευρά ή λίγο έκρυψε την πτέρυγα;
"Όταν με πλησιάσουν, έχω μια χαλαρή αίσθηση ότι ήμουν μπερδεμένος με κάποιον, ένα παράξενο συναίσθημα. Είμαι 49 ετών, είναι, φυσικά, όχι ηλικία, ειδικά από την άποψη της συνταξιοδοτικής μεταρρύθμισης, καταλαβαίνω ήδη την πρακτική πλευρά της φήμης, δεν χρειάζομαι πλέον κάποιον που να τρέχει για μένα. Είναι καλύτερο όταν ξαφνικά μάθατε σε κάποια τεράστια ουρά, και σας βοήθησε να κόψετε τον χρόνο αναμονής.
- Πώς επιλέγετε το ρόλο σήμερα; Τι νομίζετε πρώτα απ 'όλα;
- Πρέπει να έχω κάποιο είδος διασκέδασης στον χαρακτήρα. Ένας από τους αγαπημένους μου χαρακτήρες τώρα είναι ένας τραυματολόγος χειρουργός από τη σειρά Sklifosovsky. Φυσικά, κατά τη δημιουργία μιας εικόνας, χρησιμοποιώ συμβούλους που προτυπώνουν, τα οποία είναι συνεχώς στο σετ. Αυτή η σειρά χρειάζεται ακρίβεια. Αλλά έχω ελάχιστα να οδηγώ ιατρικούς όρους και να τα επαναλάβω μπροστά από την κάμερα, συνήθως σας ζητώ να εξηγήσω τι σημαίνει ή πώς αντιμετωπίζεται για να κατανοήσει την πολυπλοκότητα της διάγνωσης ή κάποιου είδους διαδικασίας. Υπάρχουν ρόλοι που απαιτούν πλήρη κατάδυση - πρέπει πραγματικά να προετοιμαστείτε γι 'αυτούς, διαβάστε πολλά. Αλλά συμβαίνει ότι χρειάζεται ένα ρόλο στο έργο που έχει ήδη παραδοθεί επανειλημμένα, τότε δεν αναζητώ αυτή την ταινία ή μια απόδοση - δεν θέλω να χωρέσω προς τα πάνω. Σε γενικές γραμμές, η επιλογή του ρόλου είναι η διαδικασία του κινητού τηλεφώνου, αν σας άρεσε ο ρόλος, αυτό σημαίνει ότι κάτι βρίσκεται ήδη μέσα σας, αλλά μερικές φορές το καταλαβαίνετε μόνο μετά από κάποιο χρονικό διάστημα.
"Αν και αφέσατε το Lenkom, αλλά στη θεατρική σκηνή, στο πλαίσιο της Antpurzia. Τι προσέλκυσε ένα ρόλο στο παιχνίδι "Πότε θα έρθει αύριο";
- "Όταν έρχεται αύριο" - μια παράσταση για τα θεμελιώδη πράγματα, θέτουν γελοία, αλλά σκέφτεται. Σοβαρή συνομιλία με μια επιπόλαιη γλώσσα. Εν μέρει μια επιπόλαιη συνομιλία για τα σοβαρά πράγματα. Τι πραγματικά μου αρέσει. Ο σκηνοθέτης Βλαντιμίρ Ustyugov παρουσίασε ένα καλό εύρημα. Το παιχνίδι είναι γραμμένο "Βιομηχανικός, επιχειρηματίας" - Για μένα αυτή η έννοια είναι μερικές θολές. Είπε: "Γιατί ο ήρωάς σου να είναι υπάλληλος;" Και στη συνέχεια η φαντασία απώλεια - αμέσως βρήκε τι να πω. Αλλά στις πρόβες ήταν δύσκολο, η απελευθέρωση δεν ήταν εύκολη, η σύνθεση άλλαξε. Υπήρχαν διαφορές στις απόψεις τη στιγμή της πρόβλεψης. Αλλά αυτό δεν είναι ένα θέατρο ρεπερτορίου, όλα συμβαίνουν εδώ εθελοντικά: αν κάποιος δεν του αρέσει κάτι, μπορεί να σηκωθεί και να φύγει. Πάντα αγάπησα ένα τέτοιο είδος. Μια μικρή κωμωδία, ένας μικρός μυστικισμός, μια μικρή φιλοσοφία. Η καθαρή κωμωδία των διατάξεων δεν είναι πολύ ενδιαφέρουσα.
- Ποιος ενεργεί ως η κριτική της δημιουργικότητάς σας; Τι κριτική εμπιστεύεστε;
- Αν λέγεται κάτι εποικοδομητικό, σκέφτονται. Εάν αυτοί είναι haters - άνθρωποι που κερδίζουν τη δημοτικότητά τους στο γεγονός ότι κάποιος καθαρίζει, το αντιμετωπίζω ήρεμα: δεν ορκίζομαι στο διαδίκτυο. Από τους αγαπημένους τους για να ακούσουν τους κριτικούς - είναι μια ντροπή, και ακόμη και εξάλλου, όταν καταλαβαίνετε ότι η αλήθεια είναι. Προσπαθώ να διορθώσω τα πάντα. Η μεγαλύτερη κόρη στον κινηματογράφο μου είναι πολύ καλό να καταλάβουμε, είναι ένα Κινάνος, όπως εγώ, έτσι μπορεί να δώσει μια καλή αξιολόγηση της δημιουργικότητας.
Πρόσφατα, στο στάδιο του θεάτρου της χιλιετίας, το παιχνίδι "πότε θα έρθει αύριο", όπου ο Konstantin Yushkevich παίζει μαζί με τον Mikhail Bashkatov, Viktor Loginov (στη φωτογραφία) και άλλους ηθοποιούς
- Τι είναι πιο κοντά - το πλήρες μέτρο, τηλεοπτικές εκπομπές, θέατρο;
- Ο καλλιτέχνης είναι πάντα διάσημος να παίξει σε πλήρη μέτρο. Αν και, όπως δείχνει η δυτική πρακτική, και μια καλή, υψηλής ποιότητας τηλεοπτική σειρά μπορεί να κάνει ένα αστέρι του πρώτου μεγέθους. Εάν θα υπάρξει μια τέτοια σειρά στην τηλεόρασή μας, όπως το "παιχνίδι των θρόνων", θα χαρούμενα με ένα τέτοιο όνειρο. Αν και για τα τελευταία μου τηλεοπτικά έργα δεν ντρέπομαι.
- Πιστεύεται ότι το θέατρο είναι για την ψυχή, και τα σειριακά είναι αποκλειστικά για τα κέρματα. Συμφωνώ?
"Δεν είναι μυστικό για όσους στην ταινία και την τηλε-βιομηχανία παίρνετε περισσότερα χρήματα, επομένως, αν μιλάμε για το οικονομικό στοιχείο, για να απογειωθεί, φυσικά, πιο κερδοφόρα. Αλλά στο θέατρο μπορεί να είναι εκατό τοις εκατό για να κάνουμε ό, τι θέλω. Περισσότερη επιλογή από την άποψη της δημιουργικότητας. Και η καλή εταιρεία είναι σημαντική για μένα. Σκοποβολή τελείωσε, όλα έφυγαν μακριά. Παίζοντας μια απόδοση, μπορείτε πάντα να συναντήσετε ξανά, να μιλήσετε και αυτό είναι εντάξει.
- Τι δίνεις βραβεία και ανταμοιβές;
- Δεν έχω τόσα πολλά ασφάλιστρα. Το "Kinotavr" το 2011 για τον κύριο ρόλο στις "ασκήσεις στην όμορφη" - για μένα ήταν μια πλήρη έκπληξη. Σηκώθηκα και τα πρώτα δύο δευτερόλεπτα μου φαινόταν ότι ήμουν λάθος, δεν είμαι εγώ. Ήταν ωραία. Τέτοιες ευχάριστες εκπλήξεις στη ζωή είναι σπάνια. Όσον αφορά τα θεατρικά βραβεία, τα αντιπαράθεση συνήθως παράκαμψη, αν και υπάρχουν εμφανίσεις που, κατά τη γνώμη μου, αξίζουν τα βραβεία.
- Οι κόρες σας Katya και Evdokia έρχονται στις πρεμιέρες σας, ανησυχούν για εσάς;
- Ενώ υπήρχαν λίγα, δεν πήγα, έχω ακόμα ένα ρεπερτόριο ενηλίκων. Τώρα πηγαίνετε σε μερικούς.
- Δεν αποφάσισαν να πάνε τα βήματά σας;
- Δε θα με πειράξει. Είναι ανθρωπιστικές επιστήμες, ταινίες αγάπης. Το κύριο πράγμα είναι ότι επέλεξαν από τους οποίους δεν θα είναι άρρωστοι.