- Πείτε μου, ο Didulya είναι το όνομα της ομάδας ή το δημιουργικό ψευδώνυμο σας; .. και πώς να επικοινωνήσετε μαζί σας; ..
- Η Diduel είναι το όνομά μας. Αυτό είναι το όνομα της Κοινοπολιτείας των Μουσικών, με τους οποίους δουλεύω ... Είμαστε μαζί και, στρίβοντας σε μένα, μιλάτε μαζί μας από όλους. Ως εκ τούτου, για το κοινό που έκανα η Diduel.
"Πρόσφατα άκουσα το άλμπουμ σας, ήταν μια ηχογράφηση μιας συναυλίας του Κρεμλίνου, η οποία μόλις με χτύπησε. Πείτε μας πώς γεννιέται η μουσική σας;
"Το άλμπουμ, το οποίο μιλάτε είναι μια αποκλειστική έκδοση πέντε δίσκων, την οποία προσποιούσα να είμαι όμορφη, γιατί έπρεπε να μιλήσω μπροστά από το κοινό μου στην πιο σημαντική πλατφόρμα της χώρας στο Κρεμλίνο. Ως μουσικός και συνθέτης, πλησίασα την παράσταση με μεγάλη ευθύνη. Και το βασικό σημείο στη γραφή της μουσικής είναι πιθανώς μια θετική στάση απέναντι στη ζωή, στον κόσμο. Θέση της ζωής μου, η μουσική είναι ένα δημιουργικό και θεραπευτικό θαύμα, είναι ένα μυστήριο, το μυστήριο, και μερικές φορές δεν μαντέψουμε πώς μας ενεργεί. Μερικές φορές η μουσική μπορεί να επηρεάσει την καταστροφή, αλλά πηγαίνω κατά μήκος του μονοπατιού της φωτεινής μουσικής που βοηθά να ζήσει, να ανοίξει νέες ψυχικές ευκαιρίες, μπορεί να ξεπεράσει ακόμη και τις δυσκολίες που έχει κάθε άτομο. Αυτή είναι η φιλοσοφία μου και είναι η κύρια ράβδος του δημιουργικού μου τρόπου.
Και το πιο σημαντικό - δεν κυνηγίζω μια μόδα, οπότε μου φαίνεται ότι αυτή η μουσική μπορεί να ακούσει και μετά από 50 χρόνια, πάντα προσελκύει οργανική μουσική.
"Το Theyulya είναι το όνομά μας. Τον αποκαλείται η Κοινοπολιτεία των Μουσικών, με τους οποίους εργάζομαι." .
- Τι εργαλείο είναι το κύριο πράγμα για εσάς;
- Το πιο σημαντικό εργαλείο δράσης είναι, φυσικά, η κιθάρα. Παρά το γεγονός ότι είμαι φίλοι μαζί της για πολύ καιρό, δημιουργώ μια σύνδεση και μια σχέση κάθε φορά. Μερικές φορές δεν μου υποκύπτει, μαθαίνω να ξέρω τη ζωή με μια κιθάρα. Αλλά υπάρχουν και άλλα εργαλεία που με ενδιαφέρουν. Αυτό είναι ένα porcussio, τύμπανα, φλάουτα, ορείχαλκο, ρυθμικά εργαλεία, τα χρειαζόμαστε για να πούμε την ιστορία χωρίς μια λέξη. Μου αρέσει ο συγγραφέας να το πιστέψει και να ξέρει πώς να το κάνει.
- Τι σας μιλάει ειδικά θυμάται, σε ποια χώρα θέλετε να εκτελέσετε περισσότερο;
- Είμαι πάντα ευχάριστο να δω τους ανθρώπους διαφορετικών εθνικοτήτων στις συναυλίες του, επειδή η οργάνωση της μουσικής δεν έχει σύνορα και εμπόδια. Με αυτή την έννοια, το πιο σαν τη Νέα Υόρκη. Φτάνουμε στην Αμερική όχι το πρώτο έτος, είναι υπέροχο ότι μας αγαπούν εκεί, παίρνουν καλά. Νέα Υόρκη - Η πρωτεύουσα του κόσμου, αυτή η πόλη δημιουργεί μια εκπληκτική ατμόσφαιρα σε μια συναυλία. Με την ευκαιρία, μετά από κάθε συναυλία, εκτελεί μια επιδρομή σε μουσικά καταστήματα. Οι μουσικοί μου επιλέγουν μερικά μοναδικά εργαλεία για τον εαυτό τους, κάτι ασυνήθιστο, το οποίο δεν μπορεί να αγοραστεί στην Ευρώπη, στη Ρωσία. Κοιτάζουμε, δοκιμάζουμε, πείραμα. Όταν αρχίζετε να παίζετε, οι πωλητές είναι απλά λιποθυμημένοι, δίνουμε μια πραγματική μίνι συναυλία εκεί! Σε γενικές γραμμές, το ταξίδι αγορών είναι ένα ολόκληρο τελετουργικό. Όπου κι αν είμαστε με την ομάδα, αναζητούμε συνεχώς μοναδικούς ήχους για να δημιουργήσετε μια εκπληκτική οργάνωση. Είναι ακριβό.
"Το πιο σημαντικό εργαλείο δράσης είναι, φυσικά, η κιθάρα". .
- Σχεδόν όλοι οι μουσικοί επιθυμούν να εκτελούν στη Νέα Υόρκη. Και εσύ, ως μουσικός, τι θυμίζει αυτή την πόλη, με ποια μουσική συνδέεται με;
- Πρώτον, είναι πολύ πολυδιάστατο, διεθνές. Το Μανχάταν είναι ένας μεγάλος κύκλος ανθρώπων, κουζινών, διαφορετικών γλωσσών, αποχρώσεις. Εκεί μπορείτε να δείτε ένα άτομο από την Ινδία, από την Κίνα, από την Αυστραλία και αμέσως - από τη Ρωσία, από τη Λευκορωσία. Όλα αλλάζουν κάθε δευτερόλεπτο και καταλάβετε πώς ακούγεται ο διάφορος κόσμος. Αλλά για μένα, η Νέα Υόρκη ακούγεται Cavochonically, δεν υπάρχει ενιαίος ήχος.
- Και η Μόσχα για να ακούγεται σαν μια ενιαία μελωδία, υπάρχει ένας μουσικός ρυθμός για εσάς σε αυτή την πόλη;
- Πιθανώς, αυτός είναι ένας παλμός σύγχρονης, ηλεκτρονικής, ταχείας, υψηλής ταχύτητας μουσικής. Αρκετά σχηματισμό στρες, πιέζοντας σε δυναμικές κινήσεις. Η Μόσχα είναι ένα ρυθμό, Fussy, αυτό είναι ένα κέντρο για τη συγκέντρωση των επιχειρηματιών, μια πόλη στην οποία είναι απαραίτητο να επιβιώσουν, να αναστατώσουν.
Η Μόσχα είναι μια συνεχώς επεκτεινόμενη Megapolis, σε ύψος, ραφές, μια πόλη με ταχέως πετάει σε διαφορετικές κατευθύνσεις και γρήγορα συμπιέζεται στο κέντρο του μετρό. Και, φυσικά, σε αυτή την πόλη, ένα δημιουργικό πρόσωπο πρέπει να είναι σε θέση να αφηρεί, επειδή ο καλλιτέχνης, ο δημιουργός να δουλέψει εδώ δεν είναι εύκολο. Μόσχα - Μάντια, παλλόμενη πόλη, ένα από τα πιο δύσκολο στον κόσμο, αλλά σε αυτό και του Γοητεία.
"Η μουσική είναι ένα δημιουργικό και θεραπευτικό θαύμα." .
- Η μουσική σας είναι πολύ "Cinema", έχετε μια επιθυμία να συνεργαστείτε με τον σκηνοθέτη;
- Έγραψα τη μουσική για την ταινία και για το θέατρο. Ακόμη και για την τηλεοπτική τηλεοπτική σειρά ...
Υπήρχε ένας τέτοιος "ζεστός πάγος" για τους σκέιτερ μας, η μουσική μου χρησιμοποιήθηκε εκεί. Σε γενικές γραμμές, νομίζω ότι το άθλημα είναι πραγματικό, οπότε ας πούμε, το είδος της ανθρώπινης δραστηριότητας ... δεν υπάρχει υποκατάσταση στον αθλητισμό. Υπάρχουν βαριά, εξαντλητικές προπονήσεις, καθημερινή εργασία και πραγματικά επιτεύγματα. Στο αθλήματα είναι αδύνατο να κρυφτεί πίσω από τα φωτεινά κοστούμια, τα φωνογραφήματα, το τοπίο του μη επαγγελματισμού τους, το οποίο συχνά είναι εγγενές σε άλλες δραστηριότητες.
Και είναι πολύ ωραίο ότι οι συνθέσεις μου ακουγόταν σε αυτό το αθλητικό έργο.
Με μια μεγάλη ταινία, που εργάζονται με τους διευθυντές Alexey Balabanov, Andrei Konchalovsky, είναι ευχαριστημένοι ... Χαίρομαι που τέτοιες φωτεινές κατευθύνσεις, ταλαντούχοι και διαφορετικοί παρατήρησαν τη δημιουργικότητά μου.
Όταν γράφω μια σύνθεση, καταλαβαίνω ότι θα μπορούσε να είναι τέλεια για να προσεγγίσει ένα τέτοιο είδος, αλλά οι διευθυντές σε αυτό πρέπει να είναι ένα όραμα. Για παράδειγμα, ο Alexey Balabanov στην ταινία "Kochegar" πήρε μια άκαμπτη εικόνα και έβαλε τη μαλακή μουσική μου κάτω από αυτό. Ο συνδυασμός αποδείχθηκε απροσδόκητος, ήταν μια απότομη αποφασίσει, επειδή η καύση της σκληρής, η αιματηρή εγκυρότητα των δεκαετιών με λυρική μουσική χτύπησε έντονα τα νεύρα του ακροατηρίου ... μια απροσδόκητη κίνηση, σε κάθε περίπτωση, σκέφτηκα Μου φάνηκε, δεν ήμουν ενάντια. Μπορείτε να παρακολουθήσετε τη μουσική μου με διαφορετικούς τρόπους, η ταινία είναι ένα εντελώς διαφορετικό αεροπλάνο, οπότε κάθε σκηνοθέτης αποφασίζει με τον δικό του τρόπο ... αλλά έχω δημιουργήσει καιρό την ιδέα να επισκεφθείτε τον σκηνοθέτη και να βγάλω την ταινία σας.
- Τι θα είναι αυτή η ταινία, αν όχι μυστικό;
- Θέμα: Ο άνθρωπος και η μεγάλη πόλη. Αυτό είναι ένα μικρό βιογραφικό ιστορικό, αλλά η κύρια ιδέα είναι η εφάπαξ εργασία, γιατί στην πραγματικότητα μόνο η δουλειά είναι η αλήθεια. Από τη σκληρή δουλειά μας, πολλά εξαρτώνται από τη ζωή, και τέτοια οικόπεδα, από τον τρόπο, όχι τόσο στις ταινίες. Θα ήθελα να πω πώς οι νέοι μουσικοί κάνουν το δρόμο τους σε αυτή την πόλη και η επιτυχία είναι το αποτέλεσμα της εργασίας, της πίστης στον εαυτό σας και τη σταθερή ουσιαστική δουλειά που τίποτα κοινό δεν έχει τίποτα να κάνει με μια τυχαία τύχη, τυφλή τύχη.
Με τη μορφή ρωσικού λαού, υπάρχει κάτι τέτοιο ως μια πίστη σε ένα θαύμα. Το όνειρο να πιάσει ένα χρυσόψαρο, να εκπληρώνει όλες τις επιθυμίες, σταθερά ριζωμένες στο μυαλό του ρωσικού ανθρώπου. Ήρθε η ώρα να συμμετάσχετε με αυτές τις ψευδαισθήσεις, είναι απαραίτητο να πιστέψετε μόνο στις ιδέες σας και στη δουλειά σας.