I det fungerende erhverv, Evgeny Mironov, sandsynligvis vedvarende alt. Og han var ikke nok. Og han skabte ikke kun og komponerede sit teater af nationer, som sætter direktører med verdensnavne, men også returnerede en af de bedste bygninger i Moskva - Korahs tidligere teater og en gren af Mkat. På samme tid kørte han ikke overhovedet - kolleger på teatret, som før, fortsætter med at kalde ham Zhenya. Det er altid interessant. Både på scenen, og på skærmen, og i enhver samtale, fordi alt han gør, og alt, hvad han siger, er altid fyldt med sin levende interesse, barnlige nysgerrighed, følelser og fantastisk energi. Detaljer - i et interview med magasinet "Atmosfære".
- Zhenya, fra hvilken alder husker du dig selv?
- Jeg husker mig selv, sandsynligvis fem år gammel. Dette er en trist historie, fordi jeg hoppede på min bedstemor væk fra sofaen på sengen og savnet. Så havde jeg en perthes sygdom, problemer med låret begyndte, og det blev trukket ganske lang tid.
- Det viser sig, at du har en tragisk følelse af livet fra fem år ...
- ret dramatisk Selvom du ved, husker jeg mig selv før. Selv før det øjeblik udførte jeg i danseholdet i Saratov. Efter min mening udførte vi Lezginka, og under nummeret på scenen satte jeg ned sparv, og da jeg var helt lille, selvfølgelig stoppede jeg og blev interesseret i en fugl, hvilket forårsagede en meget direkte reaktion i hallen.
- Hvor meget du husker. Jeg er overrasket hver gang ...
- Faktisk meget lidt. Jeg går gennem en kæmpe mængde information og bevidsthed, tilsyneladende udsteder en beskyttende reaktion af kroppen - massen af ting er glemt.
I udførelsen af den canadiske direktør Robert Pazhazh "Hamlet | Collage "Evgeny Mironov spiller en alle roller
FOTO: Press Service of the Teater of Nations
- Og de roller, der er gået, men spillede i mange år?
- Nej, det er slettet. Selvom, hvis jeg ikke spiller nogen rolle i to år, så er det værd at læse mig bogstaveligt talt et par første rækker - og alt er husket med det samme. Men i mere langvarigt kommer der ikke noget op. Jeg husker, hvordan engang han fløj et sted, og flyet er praktisk talt det eneste sted, hvor jeg kan læse bogen, scriptet eller dokumenterne og transporteres væk, og så troede jeg, at jeg stadig skulle sove, ellers ville jeg ikke være i form. Jeg så naboen lærte mig, og pludselig fortæller han mig sætningen: "Vær venlig!" - Jeg vender, svar: "Ja." Og han er tavs og smiler, tror jeg: "Strange" - og igen lukker jeg mine øjne. Og han igen: "Vær venlig!" - Og så led jeg en time. Og da jeg indså, at jeg ikke kunne falde i søvn mere, spurgte ham: "Hvad vil du have?", - Og han svarede mig: "Nå, hvordan?! "Vær venlig" - dette er din sætning fra filmen "i august 44th ..." blev hun en vinget og gik ind i folket, men jeg husker ikke.
- Sergey Makovetsky fortalte mig, at han i enhver rolle i scenariet ser, om der er en sætning, der ville elske publikum.
- Det er nok en slags sin chip. Og jeg huskede en sætning af min skolelærer for livet. På en eller anden måde var jeg pligt, sæbegulve, hun gik ind i klassen og spurgte: "Nå, hvem vil du blive?" "Jeg svarede:" Selvfølgelig, en kunstner. " Og hun kiggede rundt i stemmen og sagde: "Glem det." Jeg var klasse i den sjette. Og jeg blev forbedret i bevidstheden. Jeg indså, at en sådan måde ikke blev opfattet alvorligt. Men jeg levede, da jeg levede og målrettet udført min drøm. I Tatishchev blev de rapporterende koncerter af midtvejen af militære enheder afholdt i DC, hvor jeg meget aktivt deltog i kvaliteten af danseren. I denne klub gik jeg først på en stor scene. Derefter blev den første hornrage også testet. I vores militærby var der ingen dramatisk krus, og senere korrigerede jeg denne situation ved, at jeg organiserede forestillingerne i skolen, mit scenario blev selv spillet.
- Du overvandt din skygge, gå til scenen. Fra hvilket øjeblik følte du dig lettere eller er det stadig gemt på denne dag?
- Jeg har altid haft problemer med kommunikation, men når du gør forretninger, fordyber du dig helt i den, og så vil du automatisk glemme, hvad du er bange, og du kan være og ikke alle de samme, som offentligheden reagerer, men ikke Der er ingen tid til at tænke på det. Jeg husker, hvordan i Saratov-teaterskolen jeg spillede i en lille episode i "bryllup" af Chekhovs rolle Sharfer. Jeg talte på fransk af Grand Rond og løb i en cirkel og for første gang blev jeg positivt set af vores mester Valentina Alexandrovna Yermakova. Det var min første lille succes. Og det skete, fordi jeg var komfortabel der, undrer jeg mig.
Den nye læsning af Chekhov spiller med samme navn i spillet "Ivanov". Med Elizabeth Boyarskaya.
FOTO: Press Service of the Teater of Nations
- Hvem ellers, bortset fra forældre og herre, i sin ungdom stærkt påvirket dig?
"Jeg husker, hvordan vores herre under studiet på Saratov-teatret sagde:" Vi har et møde med en kunstner i dag. " Manden, der spillede os et monosektorer på poesien i Velikhansky. Han havde praktisk taget ingen rekvisitter. Jeg blev interesseret i det, og det viste sig, at han var en arbejdsløs kunstner, før han tjente i Volgograd-teatret, så et andet sted, og i det øjeblik blev der afbrudt af hans programmer. Mest sandsynligt kom han til os ved en tilfældighed, venter på Ermakov på teatrets officielle indgang. Og han lavede et meget stærkt indtryk på mig, fordi det var en utrolig talentfuld person, helt tændt kunst. Han var sandsynligvis et fyrre år, så det syntes det for os endelige af livet. Men samtidig havde han brændte øjnene, han var så glad, da han læste os det program, jeg huskede det for livet. Jeg tror, at det i vores erhverv uden så vanvittige øjne er det umuligt at eksistere.
- Har du nogensinde haft et minut, når du følte, at der nu ikke er nogen brændende?
"Jeg er en glad person, jeg har altid en gnist, fordi jeg valgte alt forelsket, bare hvad der ikke kunne ikke gør. Så jeg vælger og scriptet, og vejen, fordi der er sådanne ændringer i mit liv, de beslutninger, som jeg selv tog. Antag at forlade Saratov til Moskva eller gå til fri at svømme fra Tabkov Theatre og spille i Orestee Petaner of Stein - og så selvfølgelig at lede teatret.
- Er du helt uafhængig i dine beslutninger eller er vigtigt, at elskede synspunkter?
- Selvfølgelig lytter jeg til deres mening, men jeg accepterer altid beslutningen selv. Og ofte modsiger det synspunktet om kære, for eksempel at lede teatret.
"Du siger:" I det væsentlige er jeg en glad kunstner, "men posten af Hudruk tager det meste af din tid. Hvordan er det placeret på steder nu på hylderne?
- af nødvendighed. Det er op til vores interview, vi sad med filmskabere og udviklede et nyt projekt. Nu er jeg lidenskabelig over denne ide. Endvidere begynder jeg at skyde en stor film, der selvfølgelig på det tidspunkt vil blive en prioritet, og lige åbnet en ny sæson i teatret, at jeg er yderst vigtig. Der er mange planer igen! På hovedscenen, tre premierer - i februar, vil musikken "Styles" sætte Alexey Fraddingti i april "Tartuf" i produktionen af Evgeny Pisarev, og jeg vil vise dit andet spil i Mae, Andrei Mighty. Og tre premierer vil blive afholdt på en lille scene. Jeg er ikke en drømmer, jeg praktiserende læge. Selvom der er i mig og bugs, fordi det også er tilbøjelige til at overveje og dramatisere livet. Men så snart den vanskelige situation opstår, og det kan være ethvert opkald, eller for eksempel skal jeg engagere sig i kunstneren velgørende fundament, fordi vi har et årti den 27. oktober, så slutter opdelingen straks - og gallets vises på tærsklen. (Griner.)
I billedet af lederen i tv-serien "Demon Revolution"
Foto: Ramme fra serien
- Har du mere lykkelige, glædelige øjeblikke eller tung i din hukommelse?
- Desværre, i løbet af årene, husker triste øjeblikke, og oftest skyldes det tab af kære, hvilket sandsynligvis er naturligt for en adhent krop. Men disse mennesker forlader dig ikke, og på det mest uventede øjeblik, selv arbejderen, husker pludselig dem og slukker for et stykke tid, og så kom igen i virkeligheden igen. Så hukommelsen er arrangeret. Et af de vigtige milepæle i mit liv var et møde med Solzhenitsyn. Ikke så længe siden talte jeg med Natalia Dmitrievna Solzhenitsyna, og hun sagde, at Alexander Isaevich pludselig huskede sit forhold til sin mor. Og selv om han var en meget god søn, sagde han, at han var så lidenskabelig om sig selv, ikke engang fra egoistisk, og fra hans vigtige menneskelige holdninger og ideer, som hans mor ikke var nødvendig. Og i slutningen af livet taler han ofte mentalt til hende. Generelt har disse scuboner akkumuleret meget, fordi jeg har været i ganske få år.
- og frisk, såsom afgang af Oleg Pavlovich Tabakov.
- Ja ... (lang stille.)
- Det forekommer mig, at Oleg Pavlovichs figur er en af de vigtigste i dit liv.
- Der er mennesker, som jeg er forpligtet til dem, jeg er. Og en af dem selvfølgelig Oleg Palych Tabakov, som ikke lærte flere ord, men hans handlinger. Det var og i begyndelsen, da vi var engageret i studieskolen, og han bragte alle gaver fra udlandet, kunne vi ikke forlade der endnu. Jeg kan huske, hvordan Roma Kuznichenko sko fyrre sæderstørrelser, så vi ikke solgte ikke en sådan størrelse. Jeg var meget heldig, at jeg var ved siden af tobak. Jeg analyserer og forstår, hvorfor Oleg Pavlovich havde et sådant resultat, hvorfor han havde sådanne disciple, hvorfor han havde sådanne teatre. Fordi han efter "bænken" eller "Amadeusa" i Mkate kørte på "Seven" til os, i kælderen for Chaylgin. Jeg tror nu, at jeg, der har gået "Hamlet", ville det slet ikke overhovedet. Og han var glæde. Han kunne gå til restauranten - han elskede at spise meget - og i stedet sad det i en tøs kælder og to timer øvet. Jeg tror, at vi ikke værdsatte det fuldt ud. Men ikke den mest sunde person var, før han led et hjerteanfald. Så så jeg mange gange, hvordan han førte sig til kunstnere og med store overordnede, og det var en køler af alle lærebøger og romaner. Men sandsynligvis den vigtigste kvalitet, jeg ikke har nok og vil aldrig være nok, som jeg ikke kunne lære af ham stort set, men som jeg altid beundrede mig, er kærlighed til livet. Han overvandt alt, og jeg så det i forfærdelige, meget vanskelige situationer, men han kunne godt lide en Phoenix Bird, vidste, hvordan man kunne komme sig.
- Hvad gav du nogle af dine figurer som en person?
- De satte alle et stærkt aftryk på mig. Jeg indså, at når du arbejder på en rolle, sker udveksling: Du påvirker helten, men det viser sig, og helten påvirker dig. Men jeg analyserer det ikke. Ikke kun møder med folk er vigtige for mig, men også med mine helte. Oleg Borisov skrev i sine dagbøger: "Det ville være så muligt at samle dem alle på et bord," og jeg kunne forestille mig, at Jewish Golovli, Myshkin, Hamlet, Dostoevsky, Hamlet, ... Dette er et komplekst møde. Når min ven og lærer, vidunderlige kunstner Avangard Nikolaevich Leontyev, fortalte, hvordan han skændte med sin ven, en meget berømt person, og det var en forfærdelig lovovertrædelse. Men pludselig et år senere ringede han og sagde: "Lad os gå med dig til kirkegården til vores lærere." I det første sekund havde Leontyev et ønske om at sende ham væk, fordi hun ikke sagde farvel, og så tænkte han: "Hvad gjorde prins of Myshkin i en sådan situation?" Og aftalt. Derefter genoptog de relationer.
Duet Evgeny Mironova og Konstantin Khabensky i det historiske drama "Tid først" holdt hele filmen
Foto: Ramme fra filmen
- Hvilke af dine tegn vil du gerne være venner?
- med Don Quixote. Men jeg har ikke spillet ham endnu, eller måske aldrig vil ikke spille. Han minder mig meget om kunstneren, som jeg har set da på vores kurs, med en skør. Med alle mine helte har jeg et godt forhold, selv om de er alle utroligt komplekse mennesker. Men med nogle åbnede jeg kun lidt døren, som for eksempel med Dostoevsky. Jeg kan ikke forestille mig at være venner med ham, men jeg er meget interesseret i mig.
"Og med nogen fra almindelige helte, som i" Shukshina-historierne ", vil det gerne komme tættere på?
"Jeg er også venner med dem, disse mennesker omkring mig, jeg genopbinder manglen på åndelig enkelhed i hans lille hjemland i Saratov. Jeg kommer og samler alle mine slægtninge.
- Der er også mennesker med, hvem skæbnen ikke reducerede i teatret eller på sættet, og vil du virkelig lide dette?
- Jeg elsker meget mange vestlige kunstnere. Med Rife Finets, med John Malkovich støtter vi relationer. Der er kunstnere, som jeg aldrig vil mødes, for eksempel med Marlon Brando eller med Lawrence Olivier. Jeg vil gerne se Kevin Spacey, for eksempel. Og fra vores, efter min mening arbejdede jeg med alle. Nu har vi lavet en dokumentar - den fælles produktion af den første kanal og studiet "tredje Rom". Ærligt, jeg spekulerede på ham som et møde med Oleg Palych Tabakov, hvor han ville dele ting, som han aldrig sagde. Der er en seriøs samtale med Yuri Solomin, med Oleg Basilashvili, med Valentine Graft og Oleg Palych tobak. Pavel Tabakov taler og tre flere unge kunstnere af Gogol Center Nikita Kukushkin, Alexander Gorkilin og Philip Avdaev. Men den fjerde historie, for hvad jeg faktisk og troede, at dette projekt ikke blev realiseret, havde vi ikke tid til at fjerne Oleg Palycha. Derfor, sammen med Pasha, læser vi uddrag fra hans bøger. Jeg introducerer unge gogolcenter kunstnere til samtaler med Matrah, derfor er to generationer forbundet. Denne film kaldes "valg".
- Og lyse indtryk af møder med nogle smukke steder er vigtige for dig?
- Jeg har aldrig haft mulighed for fuldt ud at opleve skønheden i det sted, hvor jeg er (og jeg rejste hele verden), fordi jeg normalt kommer der med teatralstur eller skydning. Når du spiller en stor rolle i forestillingen, er du ikke op til skønhed. Jeg husker, hvordan vi bragte "Hamlet" af plet i Hong Kong, jeg gik ikke ud af stuen overhovedet, fordi det var nødvendigt at fokusere - en seriøs international festival blev afholdt. Generelt gik alle kolleger med glæde omkring byen, dette er en anden planet, civilisation, desuden de solbade. Og på forestillingen viste jeg mig for at være den eneste blege i den bogstavelige følelse af ordet. (Griner.) Nogen var bare rød, brændt som sasha feklister, spiller Claudia. Og den næste dag blev en artikel offentliggjort i avisen, hvor det siges om, hvor interessant fortolkning - Hamlet skiller sig ud selv i hudens farve. Og på tur i Toronto spillede vi i en række tyve forestillinger "Passion på Bumbarash". Jeg ved ikke, hvordan overlevede. Og producenterne gjorde os en gave - efter den sidste ide var Niagara Falls heldige. Jeg husker, hvordan Cognac drak på bussen, og fra det faktum, at jeg var meget træt, blev jeg lige overleveret til butikken til vandfaldet, og derefter tilbage bragt til bussen. (Griner.) Så jeg har ikke set ham. Jeg har ikke engang et enkelt billede derfra. Om sommeren var jeg igen på Baikal. Frivillige, der renser søen, samledes der. Og jeg åbnede året for frivillige i Moskva, og jeg blev bedt om at udtrykke vores ønsker til dem og lykønske i år. Jeg ankom, opholdt sig der i to dage og gik bare skør. Jeg så, at for alle lokalbefolkningen Baikal er en meget stærk energiafgift, de omfatter næsten religiøs, fanatisk. Eller jeg var i byen fredelig med tur. Og der var jeg meget stærkt indtryk af, at der var et kilometerhul ved siden af byen, hvilket førte til jordens kerne. Overraskende eksisterer byen ved siden af hende. Baikal giver energi, og dette hul suger det.
I maleriet "Carp Frostbitten" spillede skuespilleren sønnen til den største heltinde
Foto: Ramme fra filmen
- Men kan du slappe af, har du råd til en slags sibertisme?
- Kan. Jeg elsker skiløb, men jeg har ikke så ofte at ride.
- Hvornår tilføjede du til dette?
"Vi var i Frankrig med Boris Godunov, vi gik rundt om i landet og kørte ved et uheld på et skisportssted, og jeg blev forelsket i ham og denne sport.
- Ikke bange?
- Selvfølgelig var jeg bange. En sådan matmontering hørte ikke nogensinde (griner), fordi jeg redede uden en ski-dragt, jeg tog bare en ski og faldt, alle hænderne blev overskredet i blodet, fordi sneen var dækket af en rod. Jeg lærte mig selv uden en træner. Og stadig ride som selvlært. Men jeg får glæde af det. Jeg elsker bjergene og havet, og nogen. Og vores sorte hav og i Bulgarien.
- Måske fordi i Bulgarien kommer du, når hele familien hviler der?
- Jo da. Sjældne øjeblik, når vi alle kan set.
"De vil sandsynligvis have din opmærksomhed ..."
- Jeg forsøger at bryde ud, jeg fremhæver tiden på en eller anden måde. Vi har mange helligdage, fordi søsteren har tre børn, hun copererer alle engelsens dage, og der er mange af dem i et år.
- Oksana plejede at forsøge at gøre noget på scenen efter færdiggørelsen af balletkarrieren. Synes din tanke ikke at tale i nationernes teater?
- Nej, hun behøver ikke det. Hun har sit eget studie, der er mere end et hundrede halvtreds, de udfører meget succes på forskellige steder. Nogle piger har allerede indskrevet i den koreografiske skole, så det føles selvrealisering. Vi har fælles anliggender, for eksempel "Galkonok" Foundation of Yulia Peresilde organiserer velgørende koncerter - og holdet Oksana er også involveret i dem. Eller på en koncert af et andet projekt "Jeg vil gå" vil også være hendes børn.
"Du bliver sandsynligvis ofte spurgt, hvorfor min mor stadig arbejder i" Tabakcoque "? Skal hvile, nogle mennesker tror ...
"Nej, alle forstår, fordi hun er en diva, hun er længe blevet tiltrækningen af Tabkov Theatre. (Smiler.) Og jeg er meget taknemmelig, ærligt, teatret, at de kunne ændre det i lang tid for unge medarbejdere, men de selv er gode, fordi det er blevet hilst velkommen af gæsterne i mere end femogtyve år.
- Og du har nogle vitale, ikke kreative ønsker: Gør noget for dig selv eller slægtninge?
- Alle mine ønsker er kun forbundet med erhvervet. Og for indfødte ting afhænger alt af mig, jeg gør det. Selvom alle mine forsøg på at hjælpe administrativt til min søster, blev ikke kronet med succes. Hun accepterer ikke nogen hjælp i denne forstand. Det beskytter mig. Og indenlandske ting, selvfølgelig forsøger jeg at løse og beslutte.
"Nogle magt, jeg vil have det eller ej, jeg lever i livet, skubber nogle gange, nogle gange flyver jeg, nogle gange falder, og hun henter mig op"
FOTO: Press Service of the Teater of Nations
- Forresten, hvad tror du, uden familie støtte, vil du stadig opnå alt med din karakter og målbevidsthed?
- Sikkert ikke. Selvom nogle kraft, jeg vil have det eller ej, lever jeg i livet, undertiden skubber, nogle gange flyver jeg, nogle gange falder, og hun henter mig op. Men selvfølgelig, med denne kærlighed til mine slægtninge, kan du gøre alt. Dette er den lykke, jeg har sådan en familie! Disse er mine værge engle. De redder mig i mange situationer. Men jeg forsøger at beskytte dem mod negativt, hold nogle problemer. Men det er muligt at skjule lidt, fordi de ville arbejde i KGB (griner), de alle føler, alle ved.
- Og hvad med støtte fra venner? Selvom venskab ikke er et spil i samme port og kræver følelsesmæssige omkostninger også ...
- Selvfølgelig har jeg venner, der støtter mig, syg for mig. Men for mig var mit arbejde altid den vigtigste ven. Og det er dårligt eller godt, men til fordel for hende går alt andet til baggrunden. Jeg taler ikke om noget ekstremt, hvis du skal hjælpe. Dette diskuteres ikke. I andre tilfælde siger jeg simpelthen: "Tag mig som jeg er!"
- Du siger, at du får dig til at fange dig selv, at intuitionen ofte hjælper dig ...
- Ja, selvfølgelig er intuition en god ting, men du skal lære denne stemme at høre, jeg vil endda sige, det må fortjenes. Derfor, meget i det, han lytter til ham. Og hvis der sker en fejl, betyder det, at det burde have været. Efter mange år kan det blive til den rigtige handling. Du ved ikke, hvilke fejl der er. "Og den slående fra sejr dig selv, bør ikke skelne", det er alt sammen. Når jeg spillede spillet "Mere van Gogh" Valery Fokina, var det eksperimentelt arbejde. Efter de premiere forestillinger gik halvdelen. Jeg var meget frustreret, fordi jeg var vant til succes, fordi min lærer Tabakov sagde: "Alt, hvad der ikke er vellykket uden mig." Valery Vladimirovich nærmede mig mig og indså, at noget var forkert med mig og sagde: "Zhenya, vores præstation er en meget vigtig gerning. Prøv at sætte pris på det for dig selv anderledes, og så vil du være meget lettere. " Og jeg er taknemmelig for Fokin for disse ord hidtil. Sandt nok var det det eneste tilfælde, hvor publikum forlod fra min præstation.
- Og i forhold til folk har du intuition?
- Selvfølgelig bør der være folk, hvorfra du ikke vil få et slag på bagsiden. Men for at forstå manden har du brug for tid. Dette er en udfordring. Nogle gange er det første indtryk forkert. Det kan være negativt, og så manifesterer en person på den anden side. Og omvendt!
- Men der var ikke noget slag på bagsiden?
- Det skete.
- Men blev du ikke mindre oprigtig og åben? Hvornår - og charmerende mand og ikke ønsker at være forsigtig, se på?
- Hvad vil du have mig til at være helt i hånden? (Griner.) Så stopper jeg med at respektere mig selv. Under omstændigheder bør selvfølgelig tro, at, hvor og hvordan man snakker. Men hvis jeg altid havde kontrolleret alt dette, ville det nok være vanvittigt. (Smiler.)