- Nu erklærede de den anden bølge af en pandemi. Er du bange for lidenskaber i tv og i pressen? Eller er du ikke opmærksom på alt dette?
- Om den anden bølge, de talte så længe, men på en eller anden måde, PAH, PAH, PAH (banker på træet), var vi stadig ikke lukket. Nu er der mulighed for at arbejde og flytte. Det forekommer mig, at dette er meget vigtigt for alle. Der er ingen begrænsninger, der var i forår og sommer. Og om sygdommen? Åh! Jeg tror, at vi alle passerer. Og at løbe væk fra dette vil ikke være i stand til nogen. Hvad vi skal gøre nu er at tage sig af vores ældste, beskytte folk, som de siger, er i risikoområdet. Vi skal tage sig af deres helbred, levere vitaminer, sikre deres sunde ernæring, give mulighed for at gå i skovene, parkerne, hvor frisk luft. Nu er det vigtigt at lytte til dig selv, din egen krop. Med de mindste tegn på utilpashed forsøger at blive hjemme, tage sig af dig selv og andre. Hvis du er syg, så skal du blive forfulgt og behandlet, det er ansvarlig for dette at behandle det og give en anstændig kamp.
- Er du bange for sygdomme? I barndommen, ofte såret?
- Ja Nej, Gudskelov. Jeg har aldrig engang ligget på hospitalet. Frygt sygdomme ... og hvad er punktet herfor? Du skal være i stand til at håndtere dem for at advare dem ... men i barndommen, for eksempel elskede vi selv at gøre ondt. (Griner.) Du kunne ikke gå i skole.
- Og hvad med dit arbejde?
- I den første bølge lukkede alle, nu skyde fortsætter teaterne. Vi, for eksempel i Moskva Provincial Theatre, forbereder sig under vejledningen af den smukke Olga Matveva meget interessant premiere: The Spil "Poetic Cafe" Beam "på poesi af tidstøfter, 60s. Der var en meget interessant tid ... vi sidder, lytter til hinanden på repetitioner og forstår, hvilke smukke ord blev givet til os for at udtale fra scenen. Som i teatret og på sættet er der selvfølgelig deres vanskeligheder, krav, begrænsninger ... det er forfærdeligt at blive syg, inficere nogen, stoppe processen ... trods alt, så snart en person faldt Jeg stopper alt i to uger. Filmpersonalet sendes til karantæne. Nu vanskelig tid. Men under alle omstændigheder er det muligt at arbejde. Det er vigtigst!
"De sværeste skift for mig er, når du venter i lang tid"
Foto: Oleg Borschevsky
- Hvad er du træt af at skyde, hvad der giver styrke og energi?
- De sværeste skift for mig er, når du venter i lang tid. Det sker som dette: Jeg kom om morgenen, vandt en scene, og den næste aften. Og du sidder, vent ... nogle gange er det muligt at sidde bag Playebeck (et sted, hvor skærme er placeret, hvor direktøren og gruppen ser, at de skyder kameraer), se, hvordan de skyder, lære af deres kolleger, hvilket også er vigtigt. Men det virker ikke altid. Det sker, fjern i små værelser, hvor der ikke er plads nok, og du skal sidde i "skuespilleren". Og det virker altid en masse ting, og du kan gøre noget under ventetiden, men det er nogle kedelige, fordi du bliver opkrævet på skydning, og det er ikke altid muligt at skifte til noget andet ... men generelt der er forskellige skift, forskellige øjeblikke. I teatret, for eksempel under udgivelsen af forestillingen, sidder du i hallen "uden vinduer og døre" og livet uden for teatret, da det flyver forbi. I Studio School, Mhhat, da vi producerede et af vores eksamensbeviser, sagde datteren af Konstantin Arkadyevich Raikina Polina: "Åh, jeg fortalte mig mor, at jeg ikke valgte erhvervet, ville du arbejde på kontoret, i det mindste Vinduet var med dagslys! Og så sidde i en mørk kasse fra morgen til nat, og du kan ikke se enten lys eller luft. (Griner.) Hun var selvfølgelig sjov, men i hver joke er der nogle joke, og resten af aktien er sandt. Når der er en aktiv fase af ydeevnen af forestillingen, er det - du kommer om morgenen og går sent om aftenen. Dagen flyver forbi dig. Men interessant arbejde giver altid styrke og energi. Scenen inspirerer ikke bare, hun behandler endda. Det sker, du er syg, gå rundt om væggene under repetitionen, og forestillingen begynder, du går til scenen, og alle sygdomme tilbagetog. Og det er sandt, kroppen indeholder nogle interne superreserver. Alle skuespillere gennem det passerede: at spille ydeevnen med en temperatur, for eksempel. Og så - at den scene, som kameraet altid giver styrke. Træt dig eller syg, uanset. Dette er lykke, når du arbejder. Jeg elsker at slappe af, men jeg elsker at arbejde lidt mere. Den bedste ferie, når du ved, at straks efter hvile kommer du ind i næste Superproject. Så kan du helt afbryde og slappe af. Og når efter resten har du intet i horisonten, er det ikke så roligt. (Griner.)
"Scenen inspirerer ikke bare, hun behandler endda"
Foto: Elenka ştefîrţa
- Arbejde som brusebad med unge skuespillere eller med Matrahs?
- Jeg spekulerer på alle sammen. Selvfølgelig, når du møder på arbejde med din herre, er det fint, fordi du har mulighed for at lære noget fra ham. Øjeblikkeligt absorbere det, du ser: hvordan han forbereder sig på rollen, til vanskelige scener, som opfører sig på webstedet. Derefter lyder interessante historier fra sit liv ofte. Du vokser ved siden af de store skuespillere, selvfølgelig. Men med begyndere for cool. Vi var alle unge. Vi alle havde kolleger, der havde hjulpet, rådgivet, sendt, fokuseret på tiden. Jeg forsøger også at dele, hvad jeg kan (hvis jeg spørger mig om det, selvfølgelig), forsøger jeg at opretholde.
- Forresten, hvad er forholdet til din styring i livet i dag: Konstantin Raykin, Sergey Bezrukov?
- med Konstantin Arkadyevich see, desværre, sjældent. Men jeg følger ham, for Satirons liv og succeser. Der er mange af mine venner, klassekammerater. Og Sergey Vitalevich - Min favorit Heruku. Han fortsætter med at juble mig uendeligt og glæde, lære, lægge tunge opgaver, der er rart at udføre. Sergey Vitalyevich bringer dig ofte fra komfortzonen, for eksempel kaster kreative udfordringer, som du først tror, at du er urealistisk, men når du får, og du beviser dig selv, at du kan, er du på den syvende himlen fra lykke. Han er en meget talentfuld person, en skuespiller og kunstnerisk direktør. Og selvfølgelig er jeg glad for, at jeg arbejder under hans ledelse. Han er en lysere, der lyser rundt omkring.
"Sergey Vitalyevich bringer dig ofte ud af komfortzonen, for eksempel kaster kreative udfordringer"
Foto: Elenka ştefîrţa
- Dine interne forbud på dette eller denne rolle ikke har ændret sig sidst? Er der tabu?
- Og jeg kan ikke sige, at jeg havde nogle forbud mod gennemførelse af en bestemt rolle. Der er nogle emner, som jeg ikke rigtig vil røre ved. Dette kan siges om tegnene. Men du forstår, hvad der er bekymret for kunst, der kan være forskellige ting her på forskellige måder. Nogle gange skal du vise dårligt, så folk forstår, at det er dårligt. Jeg kan ikke sige, at jeg har nogle tabu i erhvervet. "Aldrig sig aldrig". Ja, der er en intern ramme, som jeg ikke vil gå ud. Jeg vil have mere lys i kreativitet. Hvorfor har du brug for kunst? Jeg tror, for at folk bliver lidt mere glædeligt, lidt lettere og mere sjovt. Dette klæbte og holde fast. Vi må forsøge at bære lyset, håb, kærlighed og glæde. Men selvfølgelig er der altid afvigelser på en eller anden måde. Derfor sker det, at du nogle gange går på den mørke side. (Griner.)
"Du sagde, at satellitskuespillerne skulle være en mand fra biografens verden, så han fuldt ud kunne forstå hende. Din unge mand er ikke fra biografens verden, hvordan viser det sig at blive forhandlet?
- Se efter min mening, at ledsagerens skuespillerinder bør være en person, der er fra den kreative kugle. Som kunne forstå skemaer, grafer, periodisk "wrapper" på deres ledsager. Så lettere. Så forstår han reglerne i spillet. Men i princippet forklarer hun alt. Hun hjælper med at bekæmpe alle vanskelighederne. Når du ser, at din person er involveret i sin forretning og får glæde af dette, tilfredshed, så kan du tage alt. Og det er ikke nødvendigt at være fra filmen eller arbejde i teatret.
- Og hvordan i dit tilfælde?
Min unge mand er en meget kreativ person, fra barndommen. (Griner.) Ja, det virker på en anden kugle, men i et vist omfang er hans arbejde relateret til kreativitet. Han kommer op med meget, organiserer, skaber. Og han spiller også en guitar perfekt, skriver musik. Vi har endda en sang, som han komponerede for os om os. Vi inspirerer hinanden. Han er meget glad for mine succeser, følger dem, kommer til mig for skydepladser, på forestillinger. Det er vigtigt for ham. Og under karantæne fyldte han også sin hånd i posten af Saminus med mig. Blev en fremragende operatør og partner. Så han er nu involveret. (Griner.)
"Min unge mand er meget kreativ personlighed, fra barndommen"
Foto: Ksenia Tuubenovova
- Hvad er din mandlige ideal i dag?
"Min mandlige ideal i dag er ved siden af mig: en modig, ægte, afgørende, kærlig, forståelse, modig, selvsikker, hvem ved, hvordan man søger sine mål, klar til at forsvare mig, beskytte, vedligeholde, dele glæde og tristhed med mig. Generelt kan jeg beskrive det i lang tid. I et ord, "min", sandsynligvis, kan du opsummere.
- Kendskab til et fremmedsprog hjælper i erhvervet, har du studeret i England og i vores Inaz?
- I England rejste jeg lige i øjeblikket, da jeg endnu ikke havde tænkt at handle i Eniaz, gik jeg bare for at undervise i sproget. Og så indså jeg, at engelsk åbner verden. Der er mange forhindringer i kommunikation. Da jeg studerede, sagde vores lærer til oversættelse, at hvor mange mennesker kender sprogene, så mange gange er han en person. Taler på hvert sprog, bliver du lidt anden person. Dette er et andet kulturelt reservoir. Og i skuespilleren ... Jeg håber, at det før eller senere vil være nyttigt, vil jeg have mulighed for at arbejde i udenlandske projekter. Under alle omstændigheder ved jeg, at jeg ikke har nogen hindringer for at kommunikere. Kendskab til et fremmedsprog er frigjort hænder. Og hvis du mødes med en udenlandsk operatør, direktør, skuespiller, producent, skærmwriter, får du mulighed for at tale med ham, udtrykke dine tanker. Dette er frihed.