Nadezhda Babkin: "Nogle gange skal du rejse en stemme - når du forstår, at det er ubrugeligt at bruge tid"

Anonim

Håbet om Babkin kaldes den "hot sanger" på vores scene. Bright, Charismatisk, hun formåede at bevise, at selv med et folkemusikrepertoire, kan du være en meget populær kunstner. Men lister fordelene og Regalia of Babkina, få opfatter det som en leder, i hvis underordnede er et stort hold. I dag besluttede vi at tale med håb om georgievally som med en kvinde, der indtager et højt indlæg, og som dagligt skal løse mange seriøse (undertiden skæbnesvangre) problemer.

- Hvad har du brug for en kvinde til leder, efter din mening, så sådan en stor virksomhed som teatret HOPE BABKINA arbejdede glat?

- Vær at være leder, selvfølgelig mandlige arbejde. Jeg følte mig ikke blødere fra hende. Jeg kræver fra folk med fuldstændig tilbagevenden, men jeg er helt væk helt for mit arbejde. Alle, der arbejder med mig, se, at med mig vil de allerførste sweats komme ned på repetitionen, indtil jeg får det ønskede resultat, og sangen lyder. Det er ikke muligt at modstå mit tempo. Folk ligger ned, og jeg holder!

Ingen

Foto: Personligt arkiv

Den, der ikke er i stand til at modstå et givet tempo, som ikke klare moral og motion, går. De kommer til at erstatte andre, der klare. Planken af ​​vores kreative ambitioner er i høj højde, og vores opgave er ikke kun at nå den, men også overgå toppe. Det skete så, at jeg holdt mit eget hold i 45 år. Jeg kan ikke huske om komfort. Han tog op manden - sig ikke, at ikke en duzh. Så at teaterfunktionen er uafbrudt, har du brug for et kompetent team af ligesindede mennesker, men selvfølgelig accepterer alle de mest ansvarlige beslutninger, jeg altid accepterer mig selv, fordi jeg har og kræver.

- Hvilke træk er nødvendige for at arbejde med mænd?

- Først og fremmest den kvindelige intuition, som ikke er hos mænd. Og jeg bruger det et hundrede procent.

- Stor forskel mellem kunstnere og kunstnere? Og hvad er det?

- Kreative mennesker er komplekse, meget varierende, fordi de leger med et værktøj - sjæl, uanset seksualitet.

- Skal stivheden være til stede?

- nødvendigvis. Men stivhed behøver ikke at være forvirret med grusomhed. Selvfølgelig er du nogle gange at hæve stemmen - når du forstår, at det er ubrugeligt at bruge tid.

Ingen

Foto: Personligt arkiv

- Hvornår startede du din karriere, hvilken mentor havde du?

- Mine første og vigtigste mentorer i livet var først og fremmest mine forældre, der førte os op med sin bror i strenge cossack-traditioner. Mens jeg ikke er foder, er brænde ikke svært, der kan ikke være nogen guils. Kunne og flop.

Ingen

Foto: Personligt arkiv

Fra tidlig barndom var jeg vant til at arbejde. Hvis vi taler om en karriere, så blandt mentorerne ville jeg ringe til direktøren for skolen opkaldt efter Ippolitov-Ivanov Elena Konstantinovna Gedevanov. Hun så nogle evner i mig, rådede til at komme ind i Institute of Gnesini, bad om at ringe til hende efter hver forbudt eksamen, tavlede et ord for mig før adgangskommissionen ... det er, jeg har modtaget støtte fra en helt ukendt person. Trods alt, hvem er jeg hende? Ingen. Der var sådanne hundrede, stod under skolens døre, håbede, drømte. Dette er skæbne!

- Kan du lide at joke over kolleger og bekendte?

- Og hvem kan ikke lide at joke! Jeg husker på en eller anden måde, jeg tilbød arrangørerne af en af ​​koncerterne: Lad os, Kobzon vil synge et par sange, så vil du hoppe ud og gå rundt om ham en grøft. Shawli spredt, sådan skønhed vil gå! Det var i Moskva koncertsalen "Rusland". Jeg fortæller mig: Er du i dit sind? Ja, Kobzon Alle ord vil glemme, forvirret! Jeg svarede derefter: At glemme Kobzon pludselig? Dette er udelukket. Vi har lov til at risikere. Alle kunstnere samledes bag kulisserne for at se: Jeg vil beslutte om dit eventyr eller ej. Selvfølgelig ryster mine ben, ryggen af ​​sveden er våd. Men kan jeg vise slacken?

Ingen

Foto: Personligt arkiv

Så vi løb ud på scenen. Folkene i hallen bifalder. Joseph ser den sidebillede, at en koblingskobling bevæger sig på den. Åh og udvidede øjnene! Han kunne ikke tolerere urealiserede øjeblikke. Når forestillingen sluttede, kommer det til mig: - Nå, Nadka ... Jeg troede, at alt kom til slutningen. Vokser nu på den side. Og han: - Du ved, jeg kunne godt lide det. Og jeg er en ung, dristig: - Iosya, du tilgiver mig. Er du ord - glemte ikke? Han lo: - Vent ikke! Men overraskelse - overrasket.

- Hvornår forstod du, at du er interesseret i at arbejde med børn og hvorfor?

- Vidste det altid. Fordi børn er vores fremtid. De er åbne for ny viden, nye oplevelser. Folkets selvbevidsthed er lagt i folkets genetiske kode, og det skal bringes op i vores børn. Derfor besluttede jeg at skabe en børnefolk studio "Heritage", målet og meningen heraf er ved optagelse af børn fra den meget tidlige alder for at bevare det russiske folks kulturarv. Det er nødvendigt, at udvikling, høring, dannelsen af ​​et barn opstod i overensstemmelse med toldvæsenet, sang-dance-traditioner, rites, tankegang, som er den russiske folks nationale ide. Motto "Heritage": Lær antikviteter - skabe modernitet! Koncertplan for børns studio "Heritage" er mættet. Børn udfører på de førende platforme i Moskva, såsom staten Kremlin Palace, Luzhniki, Ostankino, er filmet i forskellige fjernsynsprogrammer, deltager i konkurrencer.

- Hvad gør dine børns teater?

- I vores børns teater på den såkaldte lille scene er fantastiske børns forestillinger historier for børn fra 3 til 7, fra 7 til 13 år. I disse eventyr - glæde, venlighed, er der en uddannelsesmæssig, uddannelsesmæssig begyndelse. Med en lille scene er der et museum af dukker skabt på baggrund af min samling. Faktum er, at jeg indsamlede dukker hele mit liv. Bragte dem fra touring ture og folklore ekspeditioner. Udstillingen præsenterer en række kopier. Museet hersker en varm hjemme atmosfære. Vejledningen, der introducerer børn med historien om en marionet sag, fortæller, hvad en dukke fra hvilken region kom til os ... voksne er nødvendigvis forbundet med børn. Dette sker konvergensen af ​​to verdener - børns og voksne. Og så går alle sammen til hallen for at se det spil, der udføres af folkegruppens solister "russere". Hver formulering er afsat til en bestemt tid på året. For eksempel nu i alle forberedelserne til Maslenitsa.

Ingen

Foto: Personligt arkiv

- Hvad er forskellen mellem dit teater fra andre?

"Forskellen mellem børnenes teater" russisk sang "fra andre - i det mål, vi sætter på, skaber det. Dette mål er den åndelige uddannelse af den yngre generation på grundlag af russiske traditioner, folks synkultur og kreativitet.

- Hvad er vanskeligheden ved at arbejde med børn?

- Hovedproblemerne i æra af alle slags gadgets og computerspil er at fange barnet med folklore. Vi lykkes, fordi Folklore er en meget informativ og dynamisk form for klasser, ikke et kedeligt tidsfordriv. Vi er interesserede i det moderne barn, fordi hele rummet her er fyldt med en solid positiv. Repetitionsprocessen i studiet er bygget på en sådan måde, at gutterne er involveret i, hvilede fra daglige lektioner i skolen, modtaget en følelsesladning. Det er meget vigtigt, at børn, der bringer til populær kultur, holdes i sig selv den magtfulde energi af folkekunst. I en sådan proces er de frigivet, og der etableres respektive og venlige forhold. Børn bliver mere åbne, indbydende, munter.

Ingen

Foto: Personligt arkiv

Læs mere