Em poso "a Shukher" a prop de la cabina de transformador. Estic intentant perdre's en els arbustos que creixen al voltant d'aquesta caixa blanca. Veig un transeünt: dono un rètol Nikita, germà menor de la núvia, que el 13 es va interessar pel rap, i després el graffiti. Per a l'any va quedar impressionats: la pintura es pot substituir a les mans com a màgia, i apareix una inscripció de colors volumètrics a la paret. Aquesta és la seva etiqueta: la signatura de l'autor de Grafffist. Va ser el meu primer conegut amb el carrer-Artra (art de carrer), tenia 15 anys d'edat, un graffista Nikita, que em va prendre "en negocis", - 14.
Perill. Velocitat. Expressió pròpia. Tot això se sentia quan es troba cara a cara amb un "llenç" del carrer gegant. Dibuixa ràpidament sense pensar, intentant no atreure l'atenció. I el resultat ... Es pot omplir de demà, i potser ho veuran i recordaran ...
Quants nois amb llaunes de Moscou? Milers. I al món? Desenes, i potser centenars de milers. Calcular-los és impossible. Després de tot, es considera que es considera el vandalisme els parets. Aquests artistes estan prohibits. La majoria d'això atrau. "Aquesta és una invasió d'un entorn ordinari, extrem", explica l'acidbasca del graffitista de Moscou. La "invasió" va començar als anys setanta i va capturar gairebé tot el món ...
Artista sense cara
... el lluminós "aquí va ser Vasya!" S'ha deixat durant molt de temps al segle passat. Les imatges complexes professionals que es poden trobar als llocs més inesperats van arribar a substituir la carta "Rock-". Es diverteixen tants adolescents. L'Edat Mitjana, quan els nois comencen a aficionats a l'art de carrer, - 12-14 anys. Una mica més va ser el primer rayer (de l'escriptura anglesa (Wright) - escriure) Nova York, que es va convertir en un dels fundadors de la cultura del graffiti, nomenat Taki 183. En els anys setanta va treballar com a missatgeria i va deixar en aquests Llocs on havia estat, al metro, a les parets de les cases - la seva signatura, l'etiqueta és un pseudònim, dibuixat en el seu propi estil. El 1971, es va publicar un article a New York Times sobre un adolescent que "marcat" de Paul New York. Per a Taki 183 centenars d'adolescents van començar a deixar les seves etiquetes als carrers de la ciutat. Aviat les etiquetes eren més complicades: les teles de colors gegants van aparèixer a les parets urbanes oblidades - Trow-APA (de l'anglès. Llançament - llançament (aquí - llançant un dibuix a la paret, tren)). Bàsicament, es van associar amb hip-hop (cultura juvenil, es van originar als anys setanta del dimecres de la classe obrera de Nova York i al principi hi va haver una cultura de protesta social).
A la dècada de 1970 hi ha una revolució en el graffiti. Tots els dibuixos de cobertura de paquets de vagons. Les autoritats de Nova York comencen la destrucció massiva de graffiti. I al mateix temps s'obre la primera exposició de Graffers. Després d'això, reconeixen l'art oficial. El futur "Robin Hood London" apareix a la llum - Bankxi.
Se sap que Robert o Robin Banks és desconegut, quin és el nom real de l'artista, - Bristol va néixer a Bristol, una ciutat vella al sud-oest de la Gran Bretanya. Als 14 anys, Banksy comença a deixar les seves etiquetes. Però una vegada, fugint de la policia, decideix que la propera vegada anirà a les empreses amb plantilles. Per estalviar temps. Banksy encara no sap que són plantilles i una inserció la convertirà en l'artista més llegendari del planeta ...
Característiques de Banksi, afectant el testimoni, fet amb humor anglès, crida la pau i la llibertat. Els ximpanzés simbolitzen la classe dirigent britànica, i el personatge favorit de Bankxi és una rata omnipresent amb la qual s'uneix a si mateix, - Llibertat. El públic està encantat amb un robin modern. En una pel·lícula documental sobre l'art de carrer "Surt a través de la botiga de records", que va treure Thierry Guett i va muntar el propi Banksy, va presentar la reacció dels transeünts ordinaris. Aquí hi ha l'estil complicat: va tallar la cabina telefònica, va morir de nou, només torta, i ... ho va tornar al lloc, i Tierry Fretet, el francès fascinat per l'art de carrer, filmat a la pel·lícula, ja que el poble ho va prendre . La majoria estaven encantats i van reconèixer immediatament la "mà del banc" ...
Carrers d'humor anglès
Una de les obres més fortes de Banksy es fa sobre el crit de plor, que comparteix Jerusalem a israelians i palestins. El soldat israelià comprova els documents de ruc ...
A la tardor de 2006 es va llançar un nou àlbum de Peris Hilton. Banksy va substituir a diverses botigues un disc de Star Pop per si sol. En ells, només una cançó de 40 minuts d'un amic de Banksi, DJ i multi-instrumentista, perillós ratolí i, per descomptat, les seves pròpies imatges. La substitució no es va notar immediatament i perquè cap comprador va tornar el disc del banc.
El graffiti va capturar tot el món. Això és el que va veure els corresponsals "RD" a Espanya.
Una altra vegada, Bankxi va decidir no esperar la seva feina als museus i els va col·locar allà. Els cautors del Museu Britànic no van prestar atenció a la nova exposició - estilitzada sota la imatge de l'art primitiu del caçador del segle de pedra, que roda un carro del supermercat. I quan després de 8 dies es va adonar, van sortir en una exposició permanent! Bankxi Més d'una vegada va fer aquest enfocament, va canviar un vell o simplement en roba discreta i va posar la seva obra al costat dels clàssics. L'artista declara: "La meva feina és prou bona com per estar-hi. I no entenc per què he d'esperar! "
Una vegada que Banksy va imprimir diners amb un avantatge general d'un milió de lliures. Només en lloc del retrat de la reina a la factura, la princesa Diana va somriure. Bankxi volia pujar en un edifici alt i escampar-se per tot el carrer. Però primer va decidir diverses factures a les torres de lliscament. No esperava que aquestes no notin les substitucions i aconsegueixen comprar cervesa a l'art fals. Per tant, Bankxi no va complir els seus "deixant un milió". Les bosses amb "Diana" s'emmagatzemen al seu taller.
Banksy estima viatjar. Els dibuixos de pantalla es troben a moltes ciutats del món. Per exemple, l'any passat a l'australià Melbourne, el conserge va triturar una de les seves rates. Ella "va ser conquistada" a la paret del teatre Rússer des de 2003, és a dir, set anys. La ciutat de la "capital cultural" Austràlia Katie Alexander va provocar disculpes a la gent del poble i a l'artista. Va dir: "Hem hagut de prendre mesures per protegir les imatges de Banksy abans. És una llàstima que això sigui aquest graffiti ja no restaureu ".
Les obres de Banksy ara es venen per centenars de milers de dòlars reals. Així, el seu verd Mona Lisa, amb pintura, degoteig dels ulls, es va vendre per 57 mil dòlars. La cabina telefònica vermella, suposadament destruïda pels vàndals (el mateix, que va ser disparat per Terry) el 2008 - per $ 605 mil. La pintura "Hurst mimada" es va deixar per un rècord d'1 milió de 870 mil quan es calcula en 250-300 mil dòlars. Les obres de Banksi es troben a la col·lecció dels personatges estel·lars del planeta. Per exemple, els cantants de Christina Aguilers, maniquís Kate Moss.
Graffiti a la paret de les ales.
Recentment, el nom de Banksy es va convertir en el tema de la negociació. Al gener d'aquest any, nom complet (cognoms, nom, patronímic) de l'artista de carrer, Anonymous va intentar vendre en una subhasta virtual. El preu inicial del lot va ser de 3.000 dòlars, però després de quatre dotzenes de frases es va apropar al milió. Anonymous ha calculat Bankxi sobre els informes de serveis fiscals a través dels quals es van produir les obres de Banksi venudes a les subhastes. En fer una oferta per a un full amb un nom real, Banksy es va apropar a la finalització, el lot es va retirar del comerç.
Becky és tot més difícil. La seva popularitat està creixent i desitjant exposar "artista sense cara" cada vegada més. Aquí hi ha un dels supòsits recents presentats pel diari de correu diari. Els periodistes de la publicació creuen que el pseudònim Banksy s'amaga Robin Hanningham. Però necessitem conèixer el nom d'aquest artista? Després de tot, el seu anonimat no és només una sortida del càstig del "vandalisme". "Banksy sense rostre" - un símbol de llibertat d'autoexpressió, que està il·luminat mil nois a tot el món.
Per què Moscou "Per què"?
Moscou, com moltes de la capital del món, va escoltar la crida dels carrers d'art. A partir dels anys 90, el graffiti va començar a inundar la ciutat. Tot va començar com a Nova York, des dels trens.
"Arribem a l'equip de Graffist a l'estació de Losinoostrovskaya", recorda l'artista Acidbask. - El tren condueix, és literalment un minut per dibuixar una etiqueta o flop ("Fill-in" - Dibuix realitzat pel contorn. - Ed. ). Em va dir alguns vagons. No hem estat capturats. En el nostre equip, probablement, només un, només vaig pintar, i fins i tot llavors va prendre art de carrer. Els nois restants es dediquen a graffiti des de fa 10 anys.
La rata és un personatge favorit de Bankxi.
Equips que es dediquen al graffiti i fins i tot es mostren en petites galeries com Acidbask, a Rússia molt. Tenim i "Rus Banksy" - O331C (llegit com a hivern). Crea imatges abstractes a les parets i, com el famós britànic, amaga el cognom. Però es coneix el nom - Zheny. "El més important per a mi com a artista no és transmetre algun tipus de mal. L'art és la transmissió de sentiments, segura O331C. - Hi ha aquells per als quals l'art del carrer és una festa. Però hi ha altres que volen aconseguir alguna cosa en l'art. Recordo que Kirill Amanita de l'equip "Per què?". Havia escrit durant molt de temps totes les inscripcions a les parets de la "Vera, t'estimo", però vaig sentir alguna cosa. Aquesta era l'honestedat. I personalment per a mi només aquestes coses - Art de carrer ".
Per cert, l'equip "Per què?" - Un dels més populars de Moscou. Una pregunta multimèdia "Per què?", Que no es cansen d'escriure a les parets, podeu interpretar com voleu. Voleu: pensar en la política, voleu sobre l'amor. Tot i que la llegenda de la creació del grup és molt prosaica: suposadament l'equip futur "per què?" D'alguna manera, es va reunir i algú dels nois va dir, diuen, dibuixem el graffiti. I l'altre va respondre: "Per què?". No obstant això, la pregunta es va convertir en un símbol de l'art del carrer domèstic.
Es reconeix l'art oficial de Graffiti? Sí, això es confirma per exposicions que es mantenen cada vegada més a les gales de la capital. I aviat el carrer-art va esclatar a la "fortalesa del conservadorisme", a la galeria Tretyakov.
La cabina telefònica vermella va ser de 605 mil dòlars.
"Ja he pres diversos equips d'art de carrer nacionals a l'exposició", diu el cap dels corrents més nous de la galeria Tretyakov Kirill Alekseev. - I vaig a maig per fer una exposició dedicada a l'art de carrer. Però necessiteu habitacions grans. Malauradament, no puc establir un objecte de 10 metres de llarg, pintat per nitrocres, perquè són nocives.
- Què penses de Banksy?
- Banksy es troba a la vora dels esdeveniments, inclosa la política. L'artista no és un artista si no compleix el temps. Va fer un cop d'estat a Street Street Art. Banksy crea art internacional i internacional. Funciona en llocs que estan sota l'atenció de les autoritats i la societat. Ja ha entrat a la història de l'art. Darrere d'ell hi ha una escola, seguidors, i això parla molt. Em comunico amb artistes de Tusovka Banksy i estaré encantat de veure'ls amb nosaltres, a la galeria Tretyakov.