Nedavno je Klim Shipenko postao modni redatelj. Ruski gledatelj nije baš žalio na nacionalni kino, već filmske institucije klime koje "pozdravi-7", da je "tekst" da "skok" izazvao veliku rezonancu. Veas Mautyy of našeg heroja shvatio je u Kaliforniji, a do sada na svojim slikama pogledajte "američki trag". Sam direktor priznaje da još uvijek traži njegov rukopis. O musiji, talentima i mističnim slučajnostima - u intervjuu sa časopisom "Atmosfera".
- Klim, neka vam čestitamo: vaš film "Tekst" primio je Grand Prix filmski festival "Zlatni orlov". Da li je to bila očekivana nagrada?
- Hvala ti. Nagrade su uvijek ugodno iznenađenje. Kad je slika nominovana, moj tim je, naravno, sanjao o pobjedi, ali uvijek postoji uzbuđenje, iskustva. Uklanjanje filma, vi mislite više o ljubavi sa publikom, da mi se svidio film. Ali ako primite i priznanje kolega, dvostruko je ugodno.
- Što mislite, zašto vam je sada potreban takav film?
- Nije da smo sjeli i odlučimo: morate napraviti takav film. Rimska Dmitrij Glukhovsky je prije svega zakačio svojom dramatičnošću, otkrivanjem, plus pogodio društveni živac. Ali kad je počelo pucnjava, nije bilo "moskovskih poslova", film nije čitao tako veličanstven i oštro. A kad je izašao u ljeto, mi, ono što se zove, pucano u prvih deset. Mistične slučajne slučajeve, inače ne objašnjavaju. Naziv heroja je suglasan s imenom Ivan Golunova - niko nije mogao planirati. Proizvođači sa proizvođačima otišli su u određene rizike, to su bile privatne novčane investicije, nismo dobili državnicubidijum. Ali zanimalo me za projekt, pa, a onda je publika rekla da je njegova riječ, napravila ovaj film vlastitim pažnjom.
"Negdje sam bio lijep, da je osamdesetih, otac stavio predstavu i bio je popularan, ali tada je emigrirao u Njemačku - i zaboravio ga"
Foto: Alexander Axtentieva
"Netko je čak ugledao sličnost između takvih različitih slika kao" teksta "i" holopa ", jer na oba postoji izazovna karaktera, što čeka za odmazde.
- Da, postoji određena sličnost heroja, ali verovatno odražava trenutnu situaciju u zemlji. Neki ljudi koji imaju zaštitu, komunikacije počeli su se ponašati kao da im je dozvoljeno. Naravno, to ne može, ali ne bi izazvalo negativnu reakciju drugih. A kad pokažete da se problem može riješiti barem na nivou umjetničkog rada, gledatelj misli da je pravda trijumfalno. Takođe kroz liniju na obje slike je tema gadgeta. Danas, bez mobilnih telefona, osjećamo se kao neka vrsta nepogrešivih ljudi. Priprema za film "Tekst", bio sam u Londonu i ostao sam bez veze za jedan i pol dan, jer sam izgubio telefon. Nemam dovoljno dobro da dobro upoznam grad, nisam mogao otvoriti aplikaciju "Karte", za izgradnju rute, nikoga nije mogao zvati - užas.
- Zaista, neke vrste mističnih slučajnosti. A telefon je pronađen?
- Da, slučajno. Skoro da sam podnio ostavku sa njegovim lažima. Ali ove godine i pol, dozvolite mi da osjetim kakav je značaj ovaj uređaj u našem životu.
- Razumijete da sada više raspravlja o franku scene heroja Asmusa i Yankovskog, nego sve ostalo.
- Na osnovu neke ogromne pažnje na sliku, malo sam proučavao ovo pitanje. Ljudi čak vode sporove - i na mojoj stranici, a na stranicama aktera koje ova scena nije glavna stvar koja je u filmu. Naravno, shvatili smo da će ona uzrokovati rezonancu sa njihovom iskrenošću. U mojoj viziji skripte, bilo je potrebno, jer u potpunosti se uklapa u koncept da je telefon sada - ovo je nastavak života i duše čovjeka. A ako je glavni lik pristupio tome, zašto se onda ne bi trebao seksati kao vrlo važnu komponentu našeg života. Kad dvoje ljudi uklone intimni video, ne pretpostavljajući da će pasti u ruke drugih ljudi, oni to čine izuzetno iskreno, za sebe. I ova scena, kao i drugi, ko vidi heroja u telefonu, snimio sam glumce. Pa, ono što se ispostavilo rezonanca je dobro. Nije tako lako dovesti ruskog gledatelja u ruski film. I ako, dolazim u bioskop zbog ove scene, vidio je i primio nešto više, zadatak je završen.
- Pročitao sam da Christina Asmus nije nastao u izvedbi istog imena. Promenjeno onda na njen stav?
- Nisam uzeo ovaj nastup ne zato što je stavio loš direktor ili glumce igrali loše. Samo do tada sam već razvio svoje razumijevanje kako da prikaže rimski glukhovskog. I evo sam ugledao potpuno drugačiju tumačenje, a ona je sukobila sa mojom. Nisam želio nikakve udruženja sa performansama, a Christina je bila veliki dio toga. Ali došla je do uzoraka i pokazala mi što bi moglo raditi na drugačiji način. Svidjelo mi se. Ubedila me u njegovo svestranost.
"Postoji problem osoblja: nekoliko profesionalaca, a često ne možete odbaciti osobu samo zato što ne znate ko bi ga zamijenio"
Foto: Alexander Axtentieva
- Nazovite je u svoj film?
- Zašto ne? Christina od radnika vrlo je predviđena materijalom, iskreno bolesna za projekt u kojem se uklanja. Postaje dio tima nego što izaziva veliku želju da rade s njom dalje.
- Kakva je situacija na setu? Znam da je Gigineshvili guma, na primjer, pokriva tablice.
- Imam atmosferu radnika. Ne želim nikoga uvrijediti, možda ona radi i sa tablicama, to je njegov lični. Ali imam drugačije, vrlo sam koncentriran, a cijeli tim i tima. Ponekad tijekom snimanja postoje neki problemi, vise sile koje su ovdje potrebno riješiti i sada sam u potpunosti koncentriran na ovo. Niko nema osjećaj da je snimanje lagan i zabavan proces.
- Koliko je važan ljudski faktor za vas? Ako znate da glumac ima skandaloznu reputaciju, pozovite ga na projekt?
- Ako razumijem da je on poput glumca najboljeg kandidata za ovu ulogu, onda da. Ne dobijam filmsku posadu da stvorim krug ugodnih ljudi koji bi trebali biti prijatelji. Mi ćemo postići određeni rezultat. Ako smo zaslađeni u procesu rada, odlično ako ne - ništa strašno. Dakle, ponekad morate izdržati lik i nešto što ćete objasniti.
"Kada ste studirali u filmskoj školi u Hollywoodu, imali ste sreću da radite sa majstorima Svetskog bioskopa. Primijetio sam sebi neke ribe koje sada koriste u poslu?
- Naravno, puno. Jednom u Los Angelesu na snimanju romantične komedije "Ljubav prema pravilima i bez", vidio sam da mehanizam filmske posade djeluje besprijekorno kao švicarski sat. I, naravno, pokušavam to postići i ovdje. Ali postoji problem koji leži u odsustvu osoblja. Nekoliko je stvarnih profesionalaca, a često ne možete odbaciti osobu samo zato što ne znate ko ga treba zamijeniti. Na istom mjestu za svakog zaposlenog ima trideset i pet takvih, pa još bolje. Stoga su svi postavljeni za stotinu posto. Također primjećujem da direktori često ne često nemaju gotovu rešenje scene i improvizuju na mjestu. Nema nikoga ništa ne dozvoljava. Trudim se da budem što je uvijek moguće: u pravilu, u glavi nemam ni jednu scenu rješenja, već nekoliko. Odmah pokušavam predvidjeti moguću silu više sile. Dan pucanja je skupo zadovoljstvo, a morate biti mobilni.
- Usporedili ste sa Ham Richie, Tarantino i kako biste vi sami odredili rukopis njihovog režisera?
- Prvi moj rad mogao bi se smatrati imitacijom, u principu, to je djelomično. Još uvijek tražim vaš rukopis, zbog toga se moja putovanja odvijaju u različitim žanrovima. Čini mi se da je za svaku priču potreban vlastiti alat i vaš jezik, prikladan samo za nju. Ne želim da sve priče ne kažem jednako. Vjerovatno moj rukopis - u univerzalnosti.
"Živjeti zajedno - ne samo soba za pucanje, morate se računati sa utvrđenim pravilima. Pet puta nisam uspio"
Foto: Alexander Axtentieva
- Već ste pitali zašto niste ostali u Hollywoodu, nije napravio karijeru tamo? Uopšte nimalo kao taj svijet?
- Da bi radili u Hollywoodu, tamo nije potrebno živjeti tamo. Svijet je već toliko globalni i granice, pa je tako efemerna da vezanost za mjesto nije važno. Koliko su direktorija uklanja holivudske filmove bez da su fizički tamo. A holivudsko kino uklanja se u različitim dijelovima svijeta. Živjeti tamo, da se češće rotira na nekim vratima filma, - ako nemate talenat, još uvijek ne iznevjerite. U to vrijeme nisam imao osjećaja da bih trebao ostati tamo. Napisao sam nekoliko scenarija, svi su bili povezani s Rusijom i činilo mi se da bih ih mogao povući u domovini. A ako su moje slike poput, biće pozvani.
- Jeste li osjetili nostalgiju? Razlika u mentalitetu?
- Da, definitivno. Nisam našao mnogo ljudi koji bi mi bili bliski, osjećala se udaljenost. Vjerovatno ako sam došao tamo ne na početku nule, već osamdesetih, to bi bilo još globalnije.
"Međutim, vi ste očajni momak - u šesnaest godina otišao je u tuđu zemlju.
- Slušaj, pa, nisam išao u rat, za prvi plan. Osjećam se prilično odrasla osoba, osim toga, imao sam specifičan cilj - da nastavim u sferi u kojoj sam bio zainteresovan. Tada nisam izgledao kao neka vrsta podviga i sada se ne čini.
- Da li moja majka nije zajebala sve vrste strahova?
"Možda je provjerila, treba je pitati." Nisam mi rekao za to. Nije sve bilo glatko, ali shvatio sam da sam to pokrenuo. Otišao sam kao student za razmjenu, a bio sam smješten u hraniteljskoj porodici. I dok nisam našao te ljude s kojima smo se složili sa likovima, promenio sam nekoliko porodica.
- A ko je imao težak lik?
- Verovatno sa mnom. (Smeh.) Živite zajedno - ovo nije samo soba za pucanje, morate komunicirati, razgovarati o nečemu, da biste se obratili u probleme, slušate i računate sa utvrđenim pravilima. Zahtijeva brisanje. Pet puta nisam uspio. Ali ispostavilo se na šestom - i tako da sam ostao u ovoj porodici za svih pet godina studija. Postali smo prijatelji da su me ponovo pozvali kad sam došao na Univerzitet u Kaliforniji. Još smo prijatelji, dolaze u posetu.
"Možda da niste ostali u inostranstvu, igrali ulogu i primer vašeg oca, režija Alexei Shipenke?
- Verovatno je negde sjeo na svoj siročad, da je emigrirao u Njemačku i tamo nije nastavio svoj profesionalni razvoj, nije uspio. Ali postoje emigranti, čija je sudbina uspješna. Shvatio sam šta se događa na različite načine. Ali nekada sam se oslanjao na svoju intuiciju, i, kao što rekoh, nisam želeo da tamo živim tamo.
- Postali ste nasljednik kreativne dinastije. Osjetila neku odgovornost?
- Nisam osećao da je prezime Shipenke neka vrsta marke koju moram nastaviti. U to vrijeme više nije bilo. Osamdesetih godina, otac je stavio predstavu u pozorišta i bio popularan, ali tada je otišao u Njemačku, a nakon nekog vremena zaboravljen.
"Da je djevojka baš lijepa, ona će, najvjerovatnije ostaviti ravnodušnim. A ljepota je zajedno sa talentom - ovo je paklena smjesa!"
Foto: Alexander Axtentieva
- Uzgred, vaši roditelji su imali isto prezime na brak ...
- Da, oni su ista imena. Sreli su se u školi MCAT Studio. Mama je došla da radi, a otac je tamo studirao.
- Da li vam je važno neko odobrenje roditelja?
- Verovatno važno. Svi se općenito odobravaju i uopšte. Ne znam kako sam se osjećao, bilo je drugačije. Ali dok svi vole, i lijepo je.
- Jesi li siguran čovek?
- Pozdrav udio sumnje je uvijek tu, ali mogu reći globalno da sam siguran u sebe. Ovdje je također potrebno i moći osjetiti razliku: Ovo su poteškoće koje treba prevladati ili "očito se tamo lutali." Kad sam se vratio u Moskvu, prvi put nije bio lak. Radio sam u Ostankinu, snimljenim kratkim filmovima, ali nisam sumnjao da su to privremene poteškoće.
- Postoje li osobine koje vas sprečavaju da živite?
- Neophodno je pitati moje najmilije - šta ih moje kvalitete sprečavaju da žive. Možda bi bilo zanimljivije za slušanje. Vjerovatno pretjerana osjetljivost, emocionalnost miješa. Ali, s druge strane, ona mi pomaže u poslu, tako da je situacija dvostruka.
- Radovi povlače u kuću?
"Da, za mene misterija, kao što osoba dolazi na posao u devet ujutro, ona ga završi u šest i zaboravi na to." Za mene je takav model života nerazumljiv. Nemam svakodnevni život. Postoji projekat i vreme njegove provedbe, prema tome, u stvari živim.
- Djeca ne pate od nedostatka vaše pažnje?
- Djeca koju očekujem vrijeme, nisam svih dvadeset i četiri sata dnevno, mislim na posao. Samo raspored je malo drugačije uređen. Mogu vježbati sa djecom popodne, a noću, kad padnu u krevet, rade. Ili provesti vikend zajedno.
- Da li se najstariji sin zanima za filmove?
- Do sada je interes više nego samo gledanje filmova, ne promatram.
- Jeste li s njim na istom talasu? Razumijete li, na primjer, muziku modernog, koji on sluša?
- Naravno, još uvijek sam u mladosti duše. (Osmijesi.) Veliko modernog muzike koje mi se sviđa. Moj sin je trinaest godina, a ja još uvijek ne osjećam neku vrstu ogromnog starosti abova, što bi bilo isključeno.
- Tvoja kćer je prelepa. Planirate li ga upucati?
- Da naravno. Ima kreativne sposobnosti, a pozvane su na fotografiju. Clementine Imamo model, ona ima svoj Instagram koji vodi majku Sonya. (Glumica Sonya Carpunin - Prim.avt).
- Želite li glumu sudbinu svojoj djeci?
- Voleo bih da ih vidim srećnim. A šta će im sudbina, ekonomska, pravna ili gluma, donijeti uspjeh i radost, ovo je drugo pitanje za mene. Ne vidim ništa loše ako djeca žele postati glumci. Ova profesija može poslužiti kao početak nečeg drugog. Kroz glumu ljudi često dolaze u reditelj. U pravilu, ako osoba voli film, sanja da je glumac, jer je za njega bioskop pre svega njihove igre, a ne daje svjestan da direktor i operateri i proizvođači i drugi sudjeluju u procesu stvaranja filma. Pripadnici filmske posade. Ja sam proučavao u gluminskoj školi u Los Angelesu.
- Vaša supruga Sonya je glumica, direktor i scenarista. Koliko važno imate talenat u odabranom?
- Talent me privlači, a kod žena. To me odmah ponaša kao multiplikator. Ako je djevojka samo lijepa, ona najvjerovatnije me ostavlja ravnodušnim. A ljepota je povezana sa talentom - paklenoj smjesi, sve, nestao sam. (Smeh.)
"Zaljubljen sam u Sonya, a kad joj vidim pravu ulogu, drago mi je što sam pozvao na projekt. Ali ne želim da ga zlostavljam.
Foto: Alexander Axtentieva
- Direktor bi trebao imati muzu? I imaš li ga?
- Prvo to shvatimo s definicijom. Koncept muze za mene je isti efemerna, kao i inspiracija. Je li ovo žena koja ide s jedne slike u drugu? Uzmi Fellinija, koji je stalno skinuo svoju ženu, ali istovremeno se često zaljubio u druge glumice. Pa ko je od njih bio muza? Postoje upute koji iz filma do filma uklanja jednog čovjeka, a istovremeno nisu homoseksualci. Ili Muse - ovo je glumica koja inspirira jedan ili dva filma? Tada je ona samo glumica, koja je pričvršćena na ovu sliku.
- Sonya je bila muza za neku vrstu filma?
"Zaljubljen sam u Sonya, a kad vidim ulogu koja joj odgovara, sa zadovoljstvom je pozvati na projekt." Već postoje dva takve filmove: "Kako podići milion ili priznanje leđa" i "Tekst". Zapravo ne razumijem suštinu riječi "muse", tako da ne mogu formulirati odgovor. Jedna žena ne može da me inspiriše da stvorim sliku, mogu nadahnuti tim, vršilac dužnosti ansambla. Čak i kad sam ubio takav monofil kao "tekst", ne mogu reći da je Sasha Petrov bila moja kreativna inspiracija. Yankovsky nije manje dobar.
"Tako ste dobro rekli da su bili zaljubljeni u Sonya, ali za toliko godina zajedno."
- Naravno, u vezi su prskali i recesije u vezi, kao u američkim valjcima. Kad uklonim Sonya, sigurno sam zaljubljen u nju. (Osmjesi.) Ali ne želim ga zloupotrebiti. Postoje direktori koji se stalno bave na slikama svojih žena jednostavno zato što je supruga, koja je vrlo uočljiva. Ne želim da vam šapućem leđa: druga glumica bi bila bolja za ovu ulogu. Trudim se da to učinim da se u mojim filmovima Sonya pojavila ne zato što smo supružnici. Prolazi uzorke zajedno sa svima.
- Jeste li protiv vijka?
"Da, iako je moja žena i moja ćerka, i moja majka glumila u tekstu" Tekst ". Moja kćerka - jer po tipu izgleda kao kćer heroine Christina Asmus i u istoj je dobi. Mama - jer sam želio biti pored profesionalnih glumaca na slici, bilo je i običnih ljudi koji dobro poznaju svoj posao. Mama je savršeno igrala turistički zaposlenog, jer radi dugi niz godina u turističkoj kompaniji. Želeo sam da se ljudi igraju, ali učinili ono što su poznati. I glumci, koji su sa njima komuniciraju, takođe su zaboravili na igru. Dakle, vitalni, pouzdani prizori se dobivaju.
- Mama se odmah složila?
- Naravno! Nisam je morao dugo uvjeriti. Duga je željela ukloniti, a ja imam i ja. Diplomirala je na pozorišnom univerzitetu, radila na televiziji, a potom je otvorila svoju turističku kompaniju. Dakle, mama je rastrgana u bitku.
- Pišete scenarij sa Sonya. Kreativne bitke se događaju?
- Radimo zajedno na skriptu. Sonya piše i uredim. Dakle, to se povijesno razvijalo da je u profesiji najstariji I. A ako radimo na projektima koje proizvodim, zadnja riječ ostaje za mene. Ako je ovo njen projekat s drugim ljudima, ne inzistiram na bilo čemu. Za nas je ovo još jedna lekcija koja se može obaviti zajedno, još jedna tema za razgovor.
- Šta imate za dušu, pored filma?
- Fasciniran sam pričom, kao i zanima arhitekturu. Da sam imao više slobodnog vremena, otišao bih da naučim arhitektu. Iskreno zavidim ljudima koji znaju kako crtati. Ovo je veština koju mi nedostaje, čak i u svom radu.