Dmitrij, recite mi koliko je snažno uticala karantena na sferu kulture, koji pluse i nedostaci ćete rasporediti?
Kulturna sfera je vrlo drugačija, a ako govorimo o tome, radim u Koyju, odnosno o pozorišnoj sferi, ozbiljno je pretrpio u vezi s ograničenjima da je režim udaljenosti i samoizolacije bio položen na nas . Prije svega, to je zbog činjenice da se svi masovni događaji otkažu, gdje možete računati nastupe, velike gradske zalihe, razne formate festivala i foruma. Stoga smo, u stvari, kreativni ljudi, ostali bez posla. A posebno izvođači, umjetnici ovise o direktnoju od rada sa javnosti i publikom, naravno, ovo je vrijeme posebno teško. A ako govorimo o prednostima ovog perioda, sa kojim se svi sudarili, nisu baš mnogo. Ako ne uzimate u obzir pisce koji su navikli da dugo odlaze "na sebe", kreiraju radove, shvaćaju stvarnost, kao i direktore. Uglavnom su narod kreativne profesije izuzetno društveni, za njih je vrlo važno da komuniciraju, razmjenu životnog i kreativnog iskustva, gledajući performanse njihovih kolega, analizirajući ono što rade i drugi kreativni timovi i udruženja. Naravno, oni su izuzetno teški, a ne vidim posebne prednosti. Jasno je da se ovaj put može smatrati nakupljanjem nakupljanja neke energije, koja će se tada trebati provoditi u budućim projektima, nastupima, filmovima i tako dalje. Ali vidim više minuse od prednosti u onome što se sada događa. Zaista se nadam da će se uskoro sve ovo završiti, a naša pozorišna djela će ponovo biti dostupna za pregled publike. Jer je to najvažniji element za kazališne brojke.
Kao što mislite, koliko brzo je sfera kulture, tako da će govoriti, obnoviti nakon karantene, ili će možda mnogi proizvodi ući na mreži i neće se htjeti vratiti u uobičajeni oblik ranije?
Što se tiče prisilnog prelaska na mrežni način aktivnosti kulturnih institucija, ovaj period omogućava da ostanete u kontaktu sa svojom publikom i čak privlačite novi. Ali, ako govorimo o muzejima, umjetničkim galerijama, kazalištima i kulturnim centrima, ove institucije su osmišljene da postoje u offline režimima i, uprkos pojavu novih formata, nose priliku da komuniciraju, pogledajte da vidite šta se sakuplja i Organiziran mnogo godina, pa čak i vekovima. Stoga, mislim, uprkos pojavu novih internetskih formata, neće im se svi ostati nakon što karantin proći. Ali ovdje možete izdvojiti pozitivan trenutak u činjenici da se kulturno obrazovanje preselilo u novi, neobičan rad na radu za sebe, možda će biti moguće ostati internetski tečajevi, internetska izložba i druga internetska aktivnost, koja su sada ogroman skup. Ali u najvećem dijelu mi se čini da će se opet sve vratiti na van mreže, a na mreži će ostati kao dodatak glavnom djelatnošću kulturnih institucija.
Recite nam kako su vam sada prolaze vaši radni dan?
Ne razlikujem se od ostalih građana koji su stali na zakoni koji su ostali kod kuće od najave samoizolacije. Tri tjedna sam kod kuće, u određenom ne baš pozitivnom okruženju, jer mi nedostaju ljudi, komunikacija, proba i rad sa umjetnicima. Ali pokušavam pronaći profesionalce u činjenici da smo sada donirani sa sudbinom da budemo sami s vama, riješimo ta teška pitanja koja su se nakupljala u roku od dužeg vremena, ali u užurbanosti radnih dana nema vremena za njihovo odgovori. Dakle, pokušavam raditi s tim pitanjima, ali važno je ne izlaziti u samopouzdanju, što može prerasti u ozbiljne posljedice. Jako se nadam da će se ovaj period samoizolacije uskoro završiti, te aktivnosti koje omogućuju kontrolu povećanja širenja infekcije koronavirusa, bit će učinkovit i u ranom vremenu će se opustiti. Stvarno želim vjerovati da će režim samoizolacije biti naša sjećanja na zanimljivo iskustvo s vama.
Da li su postojali događaji i projekti, čije premijere zbog karantene moralo je odgoditi?
Nažalost, postojao je projekat koji nismo uspeli da implementiramo, premijera je imenovan 26. marta. Ovo je veliki rock operater "Ljudi A" na radu Aleksei Filatova, vrlo snažnog rada, koji, kao što mi se čini, pokazalo se vrlo značajno za cijelu našu kreativnu grupu. Ali 16. marta su uvedena ograničenja, u vezi s kojom smo bili prisiljeni odgoditi premijeru ovog projekta, sada se prenosi na jesen. Nadam se da će čim postane manje ili više jasno kako će naš život procuriti u narednim mjesecima, nastavit ćemo raditi i ponovo ćemo molimo publiku ovu dostavu, kao što postoji puno snage u njemu, kao i puno snage. Kao omiljeni kreativni ljudi, cijeli tim i ja, važno je da publika vidi šta smo radili tako pažljivo na početku godine i, nažalost, nije imao vremena da se dostavimo na sve premijere projekta "Ljudi A" za jednu sedmicu. Projektni tim je vrlo jak: proizvođač projekata - Leonid Yakubovich. Glavne uloge igraju glumac i kino glumac Maxim Schegolev i glavnu zvijezdu ruskih mjuzikla, laureat glavne pozorišne nagrade "Zlatna maska" Theon Dolnikova ("Metro", "Paul Negri", "Paul Negri", "Paul Negri".
Jeste li se prebacivali na mreži?
Što se tiče internetskog režima, ponovit ću: u kazališnoj umjetnosti kontakt između gledatelja i javnosti je vrlo važan. I naravno, kada gledalac mora daljinski sjedi i satokuje što se događa na ekranu, više se odnosi na umjetnost kina i televizije, a za pozorište nije baš pravi format, vrlo smo teško raditi u ovome način. Međutim, u Moskvi će se udio bibliologije održati u Moskvi, a kao dio ove promocije, umjetnička platforma tima pod mojim vodstvom zajedno sa Studio-Studio "15", stvorili smo dva zanimljiva projekta. Prva od ove "memorijske pisma": djeca mog studija čitaju pisma koja su napisana tokom Velikog patriotskog rata, a zatim pročitaju pjesnike pesaka pjesnika Frontovikov. Ovaj je projekat vrlo važan za mene, jer je emotivan, pa sam jako drago što će ga moći implementirati u okviru "biblikcije".
Fragment predstave "Anderson zauvijek"
Drugi projekat je "Andersen Forever" igra, koji prikazujemo u Muzeju Marine Tsvetaeva. Ovo je prva performansa porodične uranjanje u našoj zemlji, a on je, zahvaljujući udjelu Biblirech-a, koji je organizirao Odjel za kulturu grada Moskve, uspio je stvoriti i zabilježiti u mrežnoj verziji. Tijekom pucnjave svi smo se nalazili odvojeni jedan od drugog, ali pokušali smo kreativno stvoriti na to pitanje, uprkos ograničenjima dodijeljenim svima nama tokom samoizolacije. Zahvaljujući talentu glumice Catherine Rocky i glumcima ovog nastupa, pokušali smo prenijeti svoju ljubav i toplinu, dobru percepciju svijeta kroz bajne priče autora svih vremena Hans Christian Andersen.
Kako ste organizirali probe, koliko je neugodno neugodno ili, naprotiv, nađeno pluse u mrežnim probama?
Bilo je vrlo teško podrazumijevati, ali već imam iskustvo udaljenog rada sa djecom, koji je proučavao projekt iz različitih zemalja svijeta, komunicirajući putem prevodioca, nakon ove faze, a već smo u offline stvorili uobičajena slika. Stoga, zahvaljujući iskustvu, bio sam više nije strah od novog daljinskog formatu, bilo je više problema sa logistike, jer umjetnici potrebno dostaviti krajolik, jasno objasniti kako da stavim kameru, kako da svjetlo, kako Napišite datoteke i kako spriječiti pravo odijela sa gledateljem, tako da je izgledalo vrijedno. Većina je navikla na to u mojim projektima postoji mnogo stručnjaka, kao što su: proizvođači, monting i tehničke usluge, koji se u potpunosti osiguravaju cijelom slikom. Da u ovim projektnim umjetnicima morali su sve raditi sami, organizirati svoje prisustvo u okviru. Postao je vrlo zanimljivo iskustvo, i za mene i za sav kreativni tim. Ovo iskustvo se shvaćeno sa pozitivnim i nadam se da će publika rado slušati Andersenove bajke.
Hoće li biti internetski projekti?
Što se tiče internetskih projekata, imam nekoliko ideja koje su već dugo pojavile. Ali sada sam pomalo pretekao puno internetskih formata, tako da je potrebno pogledati kako to može izgledati u stvarnosti bez offline komponente. Jasno je da se s obzirom na ograničenja, mnogi se kreću putem interneta i pokušavaju iznenaditi, napraviti određeni dojam, ali nisu svi pokušaji, po mom mišljenju, uspješni. Vjerujem da su ljudi kreativni, posebno umjetnici, posebno se bicivno odnose na ono što rade javno dostupne. Naravno, kada se kamere sada emituju iz privatnog prostora neke osobe, uključujući umjetnika, čini mi se da mi se čini sumnjivim. Budući da bi trebalo postojati određena misterija, u okviru kojeg bi umjetnici, pa čak i direktori trebali stvoriti i predstaviti svoj unutrašnji svijet kao dio ove zagonetke. Sada, kad se udaljenost toliko odbila, već se bojim internetskih formata, jer se lično odlučilo da ne riješi čarobni misteriozni svijet, koji postoji oko svake osobe, posebno kreativne.
Koje kulturne događaje sada pratite? Kazališna prezentacija, javna rasprava?
Zaista ne preporučujem nikakve predstave za gledanje na mreži, jer je pozorište umjetnost koja postoji iz vectem And i postojat će vrlo dugo. I, naravno, preporučio bih cijenjene čitatelje da trpe neko vrijeme, a kasnije da lično krenu na performanse. I sada gledajte filmove, razne filmove naučno i obrazovno, jer je vrlo zanimljivo, jer u životu nemamo dovoljno vremena za to i želite apsorbirati samo informacije koje su trenutno potrebne. Što se tiče naučnih i obrazovnih filmova, preporučujem da vidim priču o Troyju, istoriji Grčkog i Rimskog carstva. Budući da je lično za mene vrlo sjajno nakon školskog i institutnog razdoblja za obnovu znanja o nauci, historiji i okolnom svijetu u vašem pamćenju. Stoga, ako postoji slobodno vrijeme, bolje je uložiti u znanje, a nastupi mogu i morate gledati van mreže.