- এমন কোন অভিনেতা নেই যিনি বিখ্যাত জেগে উঠতে স্বপ্ন দেখবেন না। বলুন, আপনি আপনার প্রিয় ভূমিকা জন্য যেতে প্রস্তুত কি?
"এটা আমার মনে হয় যে সবকিছু (হাসি)।" আমি বলতে চাচ্ছি - ছাঁটা - একটি সমস্যা নয়। আপনার শারীরিক চেহারা পরিবর্তন করুন - শুধু জন্য। বিশেষ ক্লাসে যাচ্ছি, ওয়ার্কআউট, কারণ হিরো প্রয়োজনীয় দক্ষতা থাকা উচিত, - দুইটি দিন, আমি প্রথমে লিখব। একইভাবে, সমগ্র buzz পরিবর্তন করতে হয়, একটি মুখের জন্য অনুসন্ধান, যা এখনো পরিচিত হয় না। আমি এটা পছন্দ করি - বিকাশ, সবকিছু শিখুন। সম্ভবত, তাই আমি আগুনের দৃশ্যমান প্রস্তুতি, বেড়া, বরফের উপর চরম ড্রাইভিং এবং ড্রাইভিং এন্ডুরো-মোটরসাইকেল, কণ্ঠ্য পাঠ, স্যাক্সোফোন, পিয়ানো, স্টেপ্প, ইংরেজি প্রশিক্ষণের প্রশিক্ষণ নিয়েছি। এবং এই তালিকা অনন্ত অব্যাহত থাকতে পারে। এছাড়াও, যদি আমার এজেন্ট গর্ডান মিলচিচ আমাকে লিখেছেন যে, তাত্ক্ষণিকভাবে নমুনা লিখতে হবে, আমি আমার সমস্ত বিষয়গুলি বিলুপ্ত করি এবং নমুনা লিখতে পারি, যতক্ষণ না আমি তার দলের সাথে তার কাছে আসি, তার জন্য আমরা "প্রতি" জন্য ভোট দিই। শুধু স্বপ্নের ভূমিকা পালন করা উচিত, কারণ আপনি যখন এটি কখনই জানেন না।
- আপনার পদ্ধতি আপনার অভিনয় পেশায় ব্যবহৃত হয়?
- আচ্ছা, অবশ্যই, রোমান গ্রিগরিয়েভিকিকিকিকুক, আমি বড় হয়ে ওঠে এবং তার উপর পড়াশোনা করি। এই জ্ঞান যা আমি প্রথমে সচেতনভাবে শোষণ করতে শুরু করি। সিস্টেম ভিকিউটিকা - এটি কোনও ধরনের অনন্য, এটি অবিলম্বে দেখা যেতে পারে, তবে একই সাথে এটি স্ট্যানিস্লস্কি পদ্ধতিতে যেমন সম্ভাব্য ভিত্তিতে অস্বীকার করে না, তবে বিপরীতভাবে এটির মধ্যে এটি রূপান্তরিত হয়। রোমান গ্রিগোরিভিচ নিজে বলেছিলেন যে সোভিয়েত টাইমসে কনস্টান্টিন সার্জিভিচের পদ্ধতিটি আলাদা ছিল, তিনি মূলত চিন্তা করেছিলেন না। এটা সুন্দরভাবে তার বই "আকাশ" বর্ণনা করা হয়। কিন্তু স্কুল ছাড়াও, যা Viktyuk আমাকে দিয়েছে, আমি নিজেকে এবং অনেক অন্যান্য কৌশলগুলির মধ্যে সংহত করি, কারণ শৈলীটি Viktyuk এর শৈলী - দৃশ্য, পারফরম্যান্স এবং থিয়েটার, কাব্যিক, বাদ্যযন্ত্র, প্লাস্টিকের অন্যান্য প্রকাশের জন্য স্কিকারেম, যেখানে ব্যাপক প্রকাশ আত্মা এবং সংস্থা hyperbulbly চেহারা হবে না। কিন্তু এটা আমার বিষয়গত চেহারা জন্য শুধুমাত্র। উৎপাদন নিজেই, তার শৈলী, পরিচালক এবং অন্যান্য অনেক কারণ প্রভাবিত করে। আমি দৃশ্যের একমাত্র সেটের মধ্যেই সীমাবদ্ধ নই। Vadim Demchoga নিজস্ব সবচেয়ে আকর্ষণীয় এবং সুপার দরকারী সিস্টেম আছে। এবং এটি প্রায়শই ঘটে যে আপনি এক কাঠামোর মাধ্যমে অন্যের কাছে আসেন এবং এর বিপরীতে। কিন্তু চলচ্চিত্রের জন্য, যেখানে অন্যান্য কাজের শৈলীটি প্রয়োজন, ছোট, হাইপারস্রিমিস্টিক, আমি আরেকটি টুলকিট খুলি, যা ক্যামেরা দিয়ে কাজ করার জন্য বিভিন্ন প্রশিক্ষণের জন্য অধ্যয়নরত। কিন্তু প্রায়শই এটি ঘটে যে আমি "সমস্ত" টুলস সহ বক্সগুলি "খুলুন" এবং ইতিমধ্যে তাদের সাথে সংযোগ স্থাপন করি। এখন আমি এটা প্রয়োজন, এবং পরবর্তী দৃশ্য বা এমনকি একটি প্রতিরূপ অন্যথায় কাজ করতে হবে, তাই আমি এখানে এই টুলটি নিতে হবে। এবং বৃহত্তর এবং টুলকিটটি বিস্তৃত - এটি সহজ করে তোলে, তাই আমি নতুন কিছু শিখতে, নতুন পদ্ধতি এবং সিস্টেমগুলি শিখতে অস্বীকার করি না।
"চাঁদে" চলচ্চিত্র থেকে ফ্রেম
ছবি: ব্যক্তিগত আর্কাইভ
- ইয়েগোর কনচলভস্কি আপনাকে ডেকেছিলেন যখন কি অনুভূতি পরীক্ষা করা হয়েছিল?
- আমি নমুনা সম্পর্কে ভয়ঙ্করভাবে চিন্তিত, কিন্তু Egor Andreevich একটি Chic পরিচালক, তিনি আপনার সাথে নির্বাচনের সময় কাজ করেন যেমন আপনি ইতিমধ্যে গ্রহণ করেছেন, এবং আপনি এই সমস্ত সম্মেলন ছাড়া পরিষ্কার সৃজনশীলতা করছেন। এবং তিনি একটি বিস্ময়কর অংশীদার - তাই complicity যে আমি ভুলে গেছি যে তিনি একজন পরিচালক। একটি অনুভূতি ছিল যে আমরা সাইটে আছি এবং একটি পূর্ণ অংশীদার হিসাবে দৃশ্যটি খেলি। যখন আমাকে অনুমোদন দেওয়া হয়েছিল তখন আমাকে ডেকে আনা হয়েছিল - এটি এমন কিছু অশুচিতা ছিল এবং এটি সম্পূর্ণ অনুভূতি ছিল যে এটি ছিল। আমি কৃতজ্ঞ যে আমি পেশাদারদের একটি চমৎকার দলের সাথে কাজ করার অভিজ্ঞতা আছে, যেখানে আমি ফিরে যেতে এবং পুনরাবৃত্তি করতে চাই। না, এমনকি শীতল করতেও!
- আপনি কিভাবে বিখ্যাত অভিনেতা, পরিচালক এর পাশে আচরণ করবেন?
- মহান সম্মান এবং সরাসরি মতবাদ সম্ভাবনা সঙ্গে। কিন্তু সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয় সাইটের উপর - এটি অংশীদারিত্বের একটি ধারনা। এবং যদি কিছু হস্তক্ষেপ করে - এটি কাজ করে হস্তক্ষেপ করে। আমি জানি না, আমি স্পষ্টতই ভাগ্যবান, আমার কাছে এই কম্পনটি বাড়ানোর গুরুত্ব নেই, নাকি আমি জানি না কিভাবে কল করতে হবে, কিন্তু আমি আশা করি আপনি আমাকে বুঝবেন। এটা কেবল আমাকে অনুপস্থিত।
উদাহরণস্বরূপ, আমি সম্প্রতি কিয়েভে সেট করেছি, সিরিজ "অতীতের বন্দীত্বের মধ্যে" পরিচালক আলেকজান্ডার মোখোভা। প্রথমত, আলেকজান্ডার নিজেকে একজন পেশাদার পরিবার এবং তার সাথে কাজ সৃজনশীলতার একটি কঠিন আনন্দ ছিল। তাই আমার অংশীদারদের সাথেও ইগা ওবোল্ড, ইম্মানুয়েল গদোনিওভিচ ভিটারগান, পিটার জেকভিৎস, ইননা কোলিয়া, আলীনা গ্রসু এবং অন্যান্য অনেক চিক শিল্পী। কিন্তু আমাদের প্রত্যেকেই বুঝতে পেরেছিল যে আমরা সবাই একটি সাধারণ কারণ তৈরি করি, এবং এই সব ক্ষতিকারক উত্তেজনা কেবল প্রয়োজন হয় না, আমি পুনরাবৃত্তি করি, এটি বাধা দেয়। একইভাবে, আমার শিক্ষক রোমান ভিক্টুক, জনগণের শিল্পী দ্বিগুণ, এবং তিনি এই "সামাজিক দূরত্ব" ঘৃণা করেন। তিনি এবং তার ছাত্রদের সাথে এবং তাঁর শিল্পীদের সাথে নিজের সাথে কাজ করেছিলেন, তার জন্য প্রত্যেকেই সমান।
- আপনি কি অংশীদার পছন্দ করেন? আপনি কি পছন্দ করেন, আপনি কি শুধু নিজের থেকে উদ্ভূত এবং কেন?
- নমনীয় এবং সংবেদনশীল। যা পরিস্থিতি "সাধারণভাবে", যা এখানে এবং এখন প্রতিক্রিয়া করতে পারে। এবং যে শিল্পীরা তাদের ব্যাচটি পুনরাবৃত্তি করে, তাই এটি এমন না ঘটে না যে পরিচালক, অংশীদার এবং স্থানটি শুনতে এবং শুনতে চায় না, তাদের লাইনটি এখানে আমার পক্ষে সবচেয়ে কঠিন। আমরা জীবিত. এবং হ্যাঁ, আমি বুঝি যে শিল্পী সঠিকতায় অঙ্কনটি পুনরাবৃত্তি করতে বাধ্য, কিন্তু এই গল্পটি উদ্ভূত হয়, এটি কৃত্রিম, বিদেশী, ভুলভাবে দেখে মনে হতে পারে। অতএব, নানানাগুলি গুরুত্বপূর্ণ, তাদের অবশ্যই হতে হবে, এবং এটি মাইক্রোস্কোপিক, না, পরিবর্তনটি অংশীদারের প্রতিফলিত হওয়া উচিত। সম্ভবত কেন আমার লেখক এর ওয়ার্কশপের সিস্টেম "আমি / থিয়েটার" ক্রিস্টালাইজড স্ফটিকাইজড, যার মধ্যে শরীরের, স্থান এবং অংশীদারের সাথে কাজ রয়েছে। কারণ সংক্ষিপ্ততম সম্ভাব্য সময়ের জন্য একটি সাধারণ ভাষা খুঁজে পেতে, সংবেদনশীল এবং ইন্টারঅ্যাক্ট প্রতিক্রিয়া করতে সক্ষম - এটি থিয়েটার এবং চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়। এবং এটা একসাথে আসা অসম্ভব। প্রাথমিকভাবে, আপনাকে আপনার শরীরকে "অটোপিলট" থেকে প্রত্যাহার করতে হবে, আপনার যন্ত্রের সমস্ত সংস্থানগুলি অন্তর্ভুক্ত করতে শিখুন, "কোথায় এবং কী মিথ্যা বলে।" তারপর স্থানটির সাথে সম্পর্ক গড়ে তুলতে গুরুত্বপূর্ণ, তাকে পুনরুজ্জীবিত করতে এবং নিজের impulses সাড়া দিতে সক্ষম হবেন। বাইরের কম্পোজিট কাঠামো থেকে, ভিতরে থেকে বুঝতে। এবং শুধুমাত্র তখনই আমরা অন্যের সাথে মিথস্ক্রিয়া সম্পর্কে কথা বলতে পারি, একই অনন্য শৈল্পিক "আমি", যার নিজস্ব আচরণ পদ্ধতি, তার হস্তাক্ষর এবং কাজের শৈলী রয়েছে। কৌশল, পদ্ধতি এবং স্কুলের নির্বিশেষে প্রত্যেকেরই সর্বজনীন মিথস্ক্রিয়া সরঞ্জাম রয়েছে। শুধু এই বিষয় এত বিস্তৃত যে এক প্রশ্ন তিনি স্পষ্টভাবে ফিট না।
- এটা ঘটেছে যে আপনি সিনেমা বা পারফরম্যান্স প্রস্তুতির সময় চিত্রগ্রহণে অসুবিধা ছিল?
- হ্যাঁ, আসলে, তারা সবসময় হয়। আমি মনে করি, তারা একটি ছোট্ট চলচ্চিত্রটিকে "শোনা" করার জন্য একটি ছোট্ট চলচ্চিত্র গুলি করে, এবং বিল্ডিংয়ের ছাদে আমাদের এক শিফট ছিল। শীতকালে. জলপ্রপাত উপর। রাতে, একটি ভয়ানক তুষারপাত। উপরন্তু, ঝিল্লি শুরু। এবং আমরা একটি আড়ম্বরপূর্ণ সাইবার পাঙ্ক আছে, পশম কোট এবং বুট ছাড়া কিছু একটি বক্তৃতা হতে পারে না। কিছু খেলুন সাধারণত কঠিন, ঠোঁটগুলি সরাতে না, আঙ্গুলগুলি কাজ করে না, এবং শুধুমাত্র এক জিনিস অবচেতন মধ্যে কাটা ছিল: বেঁচে থাকুন এবং তাপ পেতে। কিন্তু এটি একটি ক্লাসিক ধারা। সবাই এই সম্মুখীন হয়। এবং একটি দ্বিগুণ করার একমাত্র সুযোগ থাকলে প্রযুক্তিগত সমস্যাগুলি রয়েছে এবং আপনি এটি পেতে পারবেন না, কারণ কোনও দ্বিতীয় প্রচেষ্টা নেই এবং আপনি এই জ্যামের জন্য দায়ী থাকবেন। এটা নৈতিকভাবে presses, আপনি চিন্তা শুরু। থিয়েটারে, উদাহরণস্বরূপ, এক দৃশ্যটি দুই সপ্তাহের মধ্যে রিহার্স করা যেতে পারে। এবং এটি নৈতিকভাবে কঠিন, মস্তিষ্কের আর ভূমিকাটি কীভাবে অঙ্কন করা উচিত তা অনুসরণ করা উচিত নয়, কারণ তাদের হাজার হাজার আছে এবং এটি একটি মানসিক নির্যাতন মধ্যে পরিণত হয়। অথবা বাদ্যযন্ত্রের সূত্রের সময় - প্রতিদিন রিহার্সালের 10 ঘন্টার জন্য, যা আপনার শারীরিক সর্বাধিক প্রয়োজন। সব পরে, এই সব সময় আপনি নাচ এবং অ স্টপ গাইতে। এবং দুই মাসের জন্য। প্রতিদিন. আমার এমন ঘটনা ঘটে যখন শরীরটি এতটুকু আত্মসমর্পণ করে যে দৃশ্যটি যাওয়ার আগে আমি আমার পা বিশেষ ক্রিম দিয়ে চিৎকার করেছিলাম এবং পাইনকিলারদের চিৎকার করেছিলাম। কিন্তু এই সব সহগামী খরচ হয়। তাদের ব্যবহার করুন। এটি জীবনের অংশ হয়ে ওঠে, এবং প্রতিটি অসুবিধা নিজেকে পরীক্ষা করার জন্য ছলনে পরিণত হয়। এবং যখন আপনি এটি করেনি, নিজেকে জিতেছেন - এটি দুর্দান্ত অনুভূতিগুলির মধ্যে একটি।
বাদ্যযন্ত্র "শৈলী"
ছবি: ব্যক্তিগত আর্কাইভ
- আপনার জন্য থিয়েটার কি?
- বাস্তবায়নের আনলিমিটেড সৃজনশীল ক্ষেত্র। Energote। পোর্টাল অন্য বিশ্বের। পরম প্রচলিত অঞ্চলটি এতটাই যে সমস্ত উপস্থিতিতে এটিতে বিশ্বাস করা শুরু হয়। জাদু কাজ। স্ব-বিকাশের জন্য ম্যানুয়াল। যেখানে আপনি কোনও প্রশ্নের উত্তরটি খুঁজে পেতে পারেন এবং যেখানে আপনি উন্মাদভাবে ফিরে যেতে চান। গ্রীষ্মে, যখন থিয়েটারগুলি বন্ধ হয়ে যায়, তখন আমি মঞ্চে যেতে এবং জটিল নাটকীয় কর্মক্ষমতা খেলতে অনির্দিষ্ট আকাঙ্ক্ষাকে বুঝতে পেরেছিলাম। এই আমি আমার জীবন কল্পনা করতে পারবেন না। দৃশ্য প্রতিটি প্রস্থান একটি উদ্ঘাটন। এবং সব উপরে, সম্ভবত আপনার জন্য। যেখানে আপনি সরাসরি মহাবিশ্বের সাথে সংযোগ স্থাপন করেন।
- আপনি শুটিং এলাকা এবং মঞ্চের মধ্যে একটি বড় পার্থক্য করতে না?
- এই পার্থক্য হল। হ্যাঁ, এবং সে অনিবার্য। ফ্রেম এবং দৃশ্যের অস্তিত্বের বিভিন্ন পদ্ধতির। কর্মক্ষমতা সময়, আপনি আর্মড ট্রেন চান - আপনি ত্বরান্বিত এবং তারপর আপনি থামাতে না, এটি একটি একক পুরো, seamless ফ্যাব্রিক। এবং আপনি আপনার সাথে নতুন তৈরি বিশ্বের মাধ্যমে শ্রোতা ব্যয় করতে বাধ্য, দুই ঘন্টা তারা হল এর দেয়ালের পিছনে বিশ্বের প্রায় ভুলে যায়। চলচ্চিত্রে শিল্পীর কাজটি ভিন্ন। হ্যাঁ, চলচ্চিত্রটি দেখার সময়, একই সংবেদনগুলি কর্মক্ষমতা দেখার সময় হতে পারে। কিন্তু উৎপাদন সম্প্রসারণ সম্পূর্ণ ভিন্ন। সংক্ষিপ্ত উজ্জ্বল প্রাদুর্ভাব এই গঠন করা। এবং প্রায়ই একটি উদাসীন আদেশ। এটা দৃশ্য থেকে হারিয়ে যাবে না। চূড়ান্ত দৃশ্যগুলি শুরুতে শক্তিশালী হওয়া উচিত, এবং, সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, এই টিউনযোগ্য সংশোধন ক্রম পুরোতে হারিয়ে যাওয়া না। আমি সবসময় এই জন্য একটি বিশেষ "অক্ষর মানচিত্র" আছে। এবং সেটটিতে আপনাকে কক্ষটি থেকে কক্ষ থেকে লাফাতে সক্ষম হতে হবে - এখানে আপনি বসে আছেন, আপনি কুকিজের সাথে চা পান করেন, আপনি পাঠ্যটি পুনরাবৃত্তি করেন, অথবা আপনার সহকর্মীদের সাথে যোগাযোগ করুন, এবং এখানে, হপ - আপনার নাম এবং আপনার নাম কয়েক মিনিট আপনি ইতিমধ্যে ophelia, বা dzentemon, বা নিজেকে হত্যা। ভাল, মোটামুটি কথা বলা। এবং একই সাথে, দৃশ্যটি নিজেই শুটিংয়ের আগে খুব শীঘ্রই অবস্থানে নিয়ন্ত্রিত হয় এবং স্বল্পমেয়াদী মেমরির পরিচালক, সমস্ত প্রযুক্তিগত নানানগুলির সমস্ত কাজগুলি মনে রাখার জন্য একটি বড় সম্ভাবনা থাকতে পারে এবং তাৎক্ষণিকভাবে তাদের সঠিকভাবে পুনরাবৃত্তি করতে পারে। , এবং এমনকি একই ডিগ্রী উপর। শুটিংয়ের সময় দ্বিগুণ এমন কোনও নয়, দুর্ভাগ্যবশত, যে কোনও মুকুট দেখে মনে হয়। দৃশ্যের পিছনে কাজটি এক সেকেন্ডের জন্য বন্ধ করে দেয় না - আলোটি পরবর্তী পর্যায়ে সেট করা হয়, তারের জোড়া জোড়া হয়, লাঞ্চ সেট আপ করা হয়, এবং অবশেষে যেটি অবশেষে বিশ্রামের এক মিনিট থাকে - ফোনে লাঠি থাকে। এবং এটি সবই ভয়ানকভাবে বিভ্রান্ত করে, থিয়েটারের মতো কোনও অকার্যকরতা নেই যখন সবাই আপনার হাতের আন্দোলনের দিকে তাকিয়ে থাকে এবং এই মুহুর্তে কারো জন্য আর কিছুই নেই, এবং আপনি সেই মুহুর্তে অবিশ্বাস্য শক্তি অনুভব করেন।
- কোনটি তুমি বেশি পছন্দ কর?
- আমি বলতে পারব না. আমার জন্য থিয়েটার একটি খুব পরিচিত এবং স্থানীয় গঠন, যেখানে আমি অনেক গোপন পদক্ষেপ জানি। এতে, আমি মাছের মাছের মতো স্নান করি। আমার জন্য সিনেমা তাই গবেষণা করা হয় না। এবং আমি বোঝা এবং বোঝা করতে চান। অতএব, আমি অত্যন্ত আগ্রহী উভয়। এটি একটি মাল্টি-লেয়ার সুস্বাদু পাইয়ের মতো যা আমি সম্পূর্ণরূপে খেতে চাই, এবং তার উপাদানগুলি শত্রুকে না।
ছবি: ব্যক্তিগত আর্কাইভ
- শীতকালীন ছুটির জন্য আপনার পরিকল্পনা কি?
- আমি ছুটির দিনে মস্কোতে থাকব, কিন্তু যদি আপনি অভিযানের উপর শুটিংয়ের প্রস্তাব পান তবে আমি তার জন্য এটি গ্রহণ করতে পেরে খুশি হব। ইতিমধ্যে, আমি আমার কর্মশালার সিস্টেম "আমি / থিয়েটার" বিকাশ এবং নিজের উপর কাজ করতে থাকব। এবং আপনি বিশ্বব্যাপী মনে করেন, আমি পুরো বছরের জন্য একটি সম্পূর্ণ তালিকা আছে। কিন্তু আমি জানি না কিভাবে সবকিছু করতে হবে (হাসি)।
- আপনি কোথায় নতুন বছর উদযাপন করেন? কিভাবে? কার সাথে?
- ঘর, পরিবারের বৃত্তে।
- কিভাবে এই ঘটেছে, এখনও ডকিং টাইমস?
- বিশ্বাস করবেন না, কিন্তু একই ভাবে। আমি একটি বিশেষ unbound ব্যক্তি আছে, আমি এই সব discos এবং জোরে জায়গা পছন্দ করি না। এটি আমার জন্য আরও বেশি আকর্ষণীয় এবং আকর্ষণীয় কথোপকথন পরিচালনা করার জন্য, সুস্বাদু কথোপকথন বা কোকো জন্য বসতে আরো মূল্যবান, বন্ধুদের সাথে বোর্ড গেম খেলতে।
ছবি: ব্যক্তিগত আর্কাইভ
- আপনি সান্তা ক্লাউজে বিশ্বাস করেন?
- অবশ্যই! এবং কিভাবে এটা ছাড়া?! আপনি সবসময় অলৌকিক ঘটনা বিশ্বাস করতে হবে। এই শৈশবত্বের ভিত্তি। আপনি আপনার অভ্যন্তরীণ সন্তানের হত্যা করতে পারেন না, শুধু পবিত্র এবং cherish পেতে। অন্যথায়, আপনি একটি জৈব শেল মধ্যে চালু করতে পারেন এবং যে এটি। তাছাড়া, শিল্পী তার সমস্ত জীবন একটি শিশু হতে বাধ্য। শৈশব গুরুত্বপূর্ণ, এবং আমরা আপনার জীবনের সব কি বহন করতে হবে। তাই আমার শিক্ষক বলেছিলেন - রোমান ভিক্টুক, এবং আমি তার সাথে পুরোপুরি একমত।