- Никита Сергеевич, за вашите класове идват готови за повече специалисти, завършили театрални университети, какво искате да предадете на тези момчета? Отворете ги, каква е основната тайна на филмовата астрономия?
- Тайната е да се създаде специална атмосфера на площадката, на която присъстват оператори, художници, директор и центърът на всичко това е актьорът. В същото време операторът и директорът и художникът трябва да разберат, че целите могат да бъдат постигнати само когато е удобно за актьора! Брилянтният актьор Михаил Чехов каза: "Атмосферата решава всичко. На детската площадка, на сцената, зад камерата и в рамката на филма. " Но правилната атмосфера е не само темперамент на взаимоотношенията. Това е правилната комбинация от ритми на сцената и в залата. Киното не е само мотор и спиране, това е всичко останало, което помага на актьора да отвори колкото е възможно повече. Това и способността да притежават майсторство техническия си апарат, който рядко наблюдавам в младите актьори напоследък. Ако не започнете да правите този проблем, ние все още ще видим дълго време на телевизионни екрани, в който празен, като барабан, актьорите плачат, и куп глицерол разкъсват по бузите. Има и друг проблем. Руското действащо училище е огромен брой участници, които, като завършват театрални институции, пътуват около градовете си. И много често те се намират в перфектна изолация, с не много талантлив директор и пълната липса на перспективи. И тук нашата академия се опитва да се ангажира с всички тези проблеми. Всъщност, академията се опитва да се ангажира с различни проблеми. В класовото изкачване се повдигат най-неотложните въпроси, включително как да се качите в голям филм. Няма рецепти, но аз съм склонна да мисля, че можете да преминете през нашата академия. Уникален перфекционизъм и разлагането на професията на спектрите, начините, както и какво може да се играе, дават огромни технически възможности, които осъждат участниците в борбата срещу директора.
"Повечето от всички в актьорите оценявам способността да работя, хумор и светлина, идват от човек." Снимка: Генадия Черкасов.
- Твърде неочаквана концепция - научавате ли актьори за борба с режисьора?
- Днес актьорското училище изисква органични и комуникации. Можете да получите от телевизионния сериал в поредицата и постепенно актьорът става заложник на собствената си текстура по силата на неизискването му. Но актьорът трябва да бъде победител. И в нашата ситуация директорът е професия, която не носи отговорност за нищо. Обобщение на дейността, въпреки факта, че някои не разбират какво е режисьор. Сценарът пише, художникът включва всичките си умения, привличайки сцената, стрелките на оператора, актьорът превръща душата и директорът казва: "Виждам така" и премахва Халтур. Дмитрий Дюцхес пристигна при стрелбата. Питам: "Къде се отстраняваш? Кой е режисьорът? Отговори: "Да, толкова малък, в капачка". Това е всичко! Той дори не е бил отпечатан в съзнанието в актьорите, които са работили с него, и от този порочен кръг не избухна. Затова основите на нашата комуникация са Станиславски, Чехов, Вахтангов и Петър Брук, зашеметяващ и най-дълбок ценител на руското училище. Това, за което говорим, това е без значение колко практично, но има гигантска стойност, ако актьорът иска да стъпи на директора, който не разбира това.
"Много ценители на вашия талант забелязаха, че работите върху семинарите на екрана. И какво ви се случва, когато държите пауза, за какво сте концентрирани?
- за заплатата. (Смее се.) Паузата е термоядрена енергия концентрация, тя е и правилното разпределение на една и съща енергия. Минута от пауза, която съвпада с една минута в залата, е мощен концентрат. Колкото по-дълга е паузата, толкова по-голяма е ефектът от отработената дума, но паузата, която трябва да имате право. Много режисьори смятат, че ако е дълъг, той ще бъде Тарковски. Нито една ... Днес директорите на Артаус дават на екипа на актьорите да ходят близо до оградата. Е, тя върви глупак назад и обратно по оградата и това не е нищо повече от шифроването на празнота. Трябва да се справим с влиянието на зрителя и ако няма да го направим, той ще се прозя и да погледне часовника. За мен, например, високата класа на актьора се крие във факта, че той постоянно мисли за това. Това, което казвам в класове, е много важно за мен.
На московския филмов фестивал с Брад Пит. Снимка: Лилия Шарловская.
- Как да получите ролята от режисьора Михалков? Какво трябва да направи актьорът на проби, който да харесва и да си намери работа?
- Елате голи и го ползват. (Смее се.) Актьорът иска да ви хареса, зависи, всичко е ясно, но няма значение, че актьорът ме играе, за мен е важно той да се крие. Когато човек разказва за себе си - всичко може да се види. Веднъж участвах със Савели Крамаров и видях какво е в лудост професионалист в работата, както е работил в най-малките детайли в ролята и без значение, те паднаха в рамка или не. Като цяло той беше блестящ човек. Пеене по някакъв начин сутрин преди снимане, закуска. Той яде сирене, и аз изведнъж го попитам: "Разведени ли сте?" Той с лъжица в ръката си как да ме измъчва в отговор: "Видя ли я?!" В една фраза проблясваше целия живот. Затова не се опитвайте да обичате, бъдете себе си - по-прост, толкова по-добре.
- Има ли актьори, с които няма да работите?
- Разбира се, има актьори, които никога не си спомнят за себе си. Преди всичко оценявам способността да работя, хумор и светлина идват от човека. Също така оценявам актьора с концепцията си за живота: ако беше прав и ме убедил, тогава "нека излезем". Художникът трябва да разбере, че е на земята. Какво го обича и оценява. Няма никакви прищевки, разбира се.