Дмитрий, кажи ми колко силно повлиял на карантина в сферата на културата, какви плюсове и минуси ще се разпределят?
Културната сфера е много по-различна и, ако говорим за това, работя в Кой, т.е. за театралната сфера, тя сериозно пострада във връзка с ограниченията, които режимът на дистанционно и самоизолация е поставен върху нас . На първо място, това се дължи на факта, че всички масови събития са отменени, където можете да преброите изпълненията, големите градски запаси, различни формати на фестивали и форуми. Ето защо, всъщност, ние сме креативни хора, остават без работа. И особено изпълнителите, художниците зависят пряко от работа с обществеността и публиката, разбира се, този път е особено трудно. И ако говорим за предимствата на този период, с които всички се сблъскахме, те не са много. Ако не вземете под внимание писателите, които са свикнали да напуснат дълго време "за себе си", създават творби, да разберат реалността, както и директорите. В по-голямата си част хората на творческата професия са изключително общителни, много е важно да общуват, обмена на живот и творчески опит, да наблюдават изпълненията на техните колеги, анализирайки какви други творчески екипи и асоциации правят. Разбира се, те са изключително трудни и не виждам специални предимства. Ясно е, че този път може да се разглежда като период на натрупване на някаква енергия, която тогава ще трябва да бъде приложена в бъдещи проекти, представления, филми и т.н. Но виждам повече минуси от предимствата в това, което се случва сега. Надявам се, че скоро всичко това ще завърши, а нашите театрални творби отново ще бъдат на разположение, за да видите публиката. Защото това е най-важният елемент за театралните фигури.
Както смятате, колко бързо е сферата на културата, така да се каже, ще се възстанови след карантина, или може би много продукти ще дойдат онлайн и няма да искат да се върнат в обичайната форма по-рано?
Що се отнася до принудителния преход към онлайн начина на дейност на културните институции, този период ви позволява да останете във връзка с аудиторията си и дори да привлечете нов. Но все пак, ако говорим за музеи, художествени галерии, театри и културни центрове, тези институции са предназначени да съществуват в офлайн режими и въпреки появата на нови формати, те носят възможността да комуникират, да видят какво се събират и организираха много години и дори векове. Затова мисля, въпреки появата на нови онлайн формати, те няма да останат след като карантина ще мине. Но тук можете да разпределите положителен момент във факта, че културното образование се е преместило в нов, необичаен работен формат за себе си, може да е възможно да се останат онлайн курсове, онлайн изложби и други онлайн дейности, които сега са огромен комплект. Но в по-голямата си част ми се струва, че всичко ще се върне отново в офлайн, а онлайн ще остане като допълнение към основната дейност на културните институции.
Кажете ни как минават седмичните дни?
Не се различавам от другите граждани, които са останали у дома след обявяването на самоизолацията. Бях у дома си в продължение на три седмици, в известна степен не много положителна обстановка, тъй като аз нямам хора, комуникация, репетиции и работа с художници. Но аз се опитвам да намеря професионалистите в факта, че сега сме дарени с съдба, за да бъдем сама с вас, да разрешим тези трудни въпроси, които са натрупали в дълго време, но в суетата на делничните дни няма време да им отговорим. Така че се опитвам да работя с тези въпроси, но е важно да не излизате в самочувствието, което може да нарасне в сериозни последици. Много се надявам, че този период на самоизолация скоро ще приключи, тези дейности, които ви позволяват да контролирате увеличаването на разпространението на коронавирусна инфекция, ще бъдат ефективни и в началото на времето всичко ще отиде да се отпусне. Наистина искам да повярвам, че режимът на самоизолация ще бъде нашите спомени за интересно преживяване с вас.
Има ли събития и проекти, чиито премиери заради карантина трябваше да отложат?
За съжаление, имаше проект, който не успяхме да приложим, премиерата е назначена на 26 март. Това е голям рок оператор "хора" за работата на Алексей Филатов, много силна работа, която, както ми се струва, се оказа много значима за цялата нашата творческа група. Но на 16 март бяха въведени ограничения, във връзка с които бяхме принудени да отложим премиерата на този проект, сега тя се прехвърля на есента. Надявам се, че веднага щом стане повече или по-малко ясно как животът ни ще тече през следващите месеци, ще продължим да работим и отново ще угодим на публиката тази доставка, тъй като има много сила в нея и средствата. Разбира се, като любими творчески хора, целият отбор и мен е важно публиката да види какво работи толкова внимателно в началото на годината и, за съжаление, няма да има време да представи на всички премиера на проекта "Хората" за една седмица. Екипът на проекта е много силен: Производител на проекта - Леонид Якубович. Основните роли играят актьора и киноактьор Максим Шеголев и главната звезда на руските мюзикъла, лауреатът на главната театрална награда "Златна маска" Тен Долникова ("МЕТРО", "Нотр Дам де Париж", "Пол Негри").
Преминахте ли онлайн?
Що се отнася до онлайн режима, ще повторя: в театрално изкуство контакт между зрителя и обществеността е много важен. И, разбира се, онлайн, когато зрителят седи отдалечено и наблюдава какво се случва на екрана, повече се отнася до изкуството на киното и телевизията, а за театъра не е съвсем подходящ формат, ние сме много трудни за работа в това начин. Въпреки това, в Москва, делът на библиологията ще се проведе в Москва и като част от тази промоция, екипът на платформата на изкуството под моето ръководство заедно със студио-15 ", създадохме два интересни проекта. Първата от тази "букви с памет": децата на моето студио чете писма, написани по време на Голямата патриотична война и след това четеха поети от периода на поетите от Фронтовиков. Този проект е много важен за мен, тъй като е емоционален, така че съм много доволен, че ще може да го приложи в рамките на "бифтъчния".
Фрагмент на пиесата "Андерсън завинаги"
Вторият проект е "Андерсен завинаги", който показваме в Музея на Марина Цветаева. Това е първото представяне на семейството в нашата страна и той също благодарение на дела на Библирех, организиран от Министерството на културата на град Москва, успя да бъде създаден и записан в онлайн версията. По време на стрелба всички ние сме били разположени един от друг, но се опитвахме да създадем творчески до този въпрос, въпреки ограниченията, присвоени на всички нас по време на самоизолацията. Благодарение на таланта на актрисата Катрин Роки и актьори на това изпълнение, ние се опитахме да предадем нашата любов и топлина, добро възприемане на света чрез приказките на автора на цялото време на Ханс Кристиан Андерсен.
Как организирахте репетициите, колко неудобно е неудобно или, напротив, намерени плюсове в онлайн репетициите?
Беше много трудно да се преравили, но аз вече имам опит с отдалечена работа с деца, която репетира проекта от различни страни по света, общувайки чрез преводача, след този етап, те дойдоха при нас и вече в офлайн създадохме обща картина. Ето защо, благодарение на опита, аз вече не се страхувах от нов отдалечен формат, имаше повече проблеми с логистиката, защото художниците трябваше да предадат пейзажа, ясно обясняват как да поставят камерата, как да поставят светлината, как да поставят светлината Напишете файлове и как да предотвратите правилния костюм с зрителя, така че да изглежда достоен. Повечето са свикнали с това в моите проекти има много специалисти, като: създатели, монтаж и технически услуги, които осигуряват комфортно цялата картина. Че в този проект артисти трябваше да направят всичко сами, да организират присъствието си в рамката. Тя се превърна в много интересно преживяване, както за мен, така и за всички творчески екип. Този опит се възприема с положителен, а аз също се надявам, че публиката ще се радва да слуша приказките на Андерсен.
Ще има ли онлайн проекти?
Що се отнася до онлайн проектите, имам няколко идеи, които са възникнали дълго време. Но сега съм донякъде поразен от много онлайн формати, така че е необходимо да се погледне как може да погледне в реалност без офлайн компонент. Ясно е, че с оглед на ограниченията, много от тях се движат онлайн и се опитват да изненадат, да направят определено впечатление, но не всички опити, по мое мнение, са успешни. Считам, че хората са креативни, особено художници, трябва особено да се отнасят избирателно за това, което правят публично достъпни. Разбира се, когато камерите сега излъчват от частното пространство на човека, включително и художника, изглежда съмнително за мен. Тъй като трябва да има някаква загадка, в рамките на която артистите и дори директорите трябва да създават и представят своя вътрешен свят като част от тази загадка. Сега, когато разстоянието е намаляло толкова много, вече се страхувам от онлайн формати, тъй като лично реши да не реши магическия тайнствен свят, който съществува около всеки човек, особено творчески.
Какви културни събития следвате сега? Театрална презентация, обществен дебат?
Наистина не препоръчвам никакви изпълнения за онлайн, защото театърът е изкуство, което съществува от V век и ще съществува за много дълго време. И, разбира се, бих препоръчал уважаваните читатели да страдат от известно време и по-късно да отидат лично на изпълнения. И сега гледайте филми, различни филми научни и образователни, тъй като е много интересно, защото в живота нямаме достатъчно време за това и искате да погълнете само информацията, която е необходима в момента. Що се отнася до научни и образователни филми, препоръчвам да видите историята на Троя, историята на гръцката и Римската империя. Тъй като лично за мен е много голямо след училището и периода на институт, за да подновим знанията за науката, историята и околния свят в паметта ви. Ето защо, ако има свободно време, по-добре е да се инвестира в знания, а изпълненията могат и трябва да гледате офлайн.