Модата може смело да се нарича най-мобилната и гъвкава сфера на изкуството: неговите указания се променят на всеки десет години (ако не повече от). Но най-радикалният и неочакван обрат в историците на модната индустрия смятат, че светлото десетилетие на шейсетте години. Вчера носехте сдържани и женствени костюми на а-силует и днес смело облекло в трапецовидни рокли-мини цветове "издърпайте окото". Модно общежитие, което доведе до реални конфликти на старейшините и по-младите поколения, ни даде талантливи дизайнери на века.
Всичко в този свят е преходно и се повтаря. Тези философски разсъждения за това как се подрежда светът, възможно е да се прехвърли на модната индустрия. Изглежда, че иновативната ера, наситена десет години, в която човечеството се срещна първо с роботизията и пространството, няма да намери паралел в миналото. И все пак днес можем уверено да кажем, че Swing Swiste Swiety, уникален и уникален, вдъхновен от същите уникални двадесети години - това се вижда на рязането на женската рокля, използвайки отделни аксесоари и елементи на декора на готовите тоалети, и като цяло Тези две поколения, разделени почти половин век, изглеждат близо един до друг в атмосферата и духа.
Просто място!
Въпреки това, с цялата сходство, разликите са видими за голото око. Промените, които обществото се сблъсква в началото на шейсетте, се обърна към човешкото съзнание. На първо място, завладяването на пространството на всички сфери на нашата дейност е голямо влияние върху всички области на нашата дейност. Когато стана ясно, че безкрайните пространства на Вселената могат да бъдат победени, въображението на учени, режисьори и естествено модните дизайнери са били издухани с безпрецедентна сила. Мечтите за извънземни цивилизации доведоха до мощно движение на футуризъм: във филмовата индустрия това доведе до появата на Артаус, а подиумът залога странен, понякога плашещ и със сигурност не подобен на класическите женски костюми силуети. Огромни рамене, масивни яки, ботуши, ботуши, направени не от познати ленени, памук, коприна или кадифе, но от вискоза, винил и дори фолио тъкани, се появяват в космически паради. Новият стил бе преследван от Пако Рабан и Елза Скиапарели, Христобал Баленсия активно използваха нови материали, намалявайки огромната популярност сред младите хора. Пиер Кардин представи колекция от "ера на космоса". Накратко, синтетиката завладява модните майстори, които в едно импулвимент започнаха унищожаването на герои и форми на класическа женственост. Не забравяйте изображенията на перфектни домакини в чисти рокли и скорбялали? Сега тези домакини са преживели (и често много болезнен) слой от системата: вместо да разполагат с приспособяване на полите и седи на фигурата на сдържана блуза, те бяха предложени да бъдат в рокли-халати с луд отпечатъци. Освен това, пуритан и много удобна дължина на MIDI бързо загубиха позицията си, като отстъпват на смел мини. И днес знаем точно кой си струва благодарение на тази иновация.
Авторът на сексуалната пола, чийто Hem Lojo отвори коленете си и основната част на бедрото, беше Мари Квайн, лондонският дизайнер и само решаваща жена, разделяйки идеите за сексуалната революция и самизираха инерцията на феминизма. Беше, която каза една тайнствена фраза: "Добър вкус е смърт, вулгарност - живот!" Мини, с радост започнах да произвеждам и репликирам и моден дизайнер Андре Курие, а сега вече младите момичета бяха разтопени през улиците на мегасията в тяхната откровеност на тоатурата, а майка им, самата "отчаяни домакини" бяха хванати.
Като цяло класическият конфликт на бащите и децата, имащ място във всяко поколение, е натрупал нови значения в шестдесетата. Родителите, обучавани в традициите на целомъдрите и сдържаността, не могат да приемат факта, че сексът буквално се вмъкна в живота на децата си - и ние не сме толкова много за природни забележителности, а за тяхната умишлена демонстрация. Последната крепост на женствеността на старата проба беше Жаклин Кенеди. Тя комбинира социално обзаведените костюми на Dukey, но използва вече модерни геометрични разрез, ширококачествените шапки се променят на рязко "хапчета" и барети. Но уви, Джаки скоро повлия на умовете на по-младото поколение - след убийството на съпруга си, президентът Кенеди, тя спря да се появява в обществото почти десет години, а ролевият модел за млади видове е легендарният лесли Хорби, известен към света като Twiggy.
Тънка като слама, с радикал за това време с прическа, тя промени предзвеждането на дизайнерите за това, което трябва да бъде перфектното манекен. Twiggy беше подобен на лудите, които не се формираха до края на тийнейджъра: тесните бедра, остър рамене, миниатюрен гръден кош, тънко лице с огромни очи ... тя стана идеал за нова женственост, поставяйки началото на Не е напълно здравословно желание за момичета да се борят "външно" претегляне. На Tviggi перфектно погледна рокли-трапецовидни рокли, така наречената рокля на Бавидол: къса, подобна на sundress, създаване на образ на съвременната Лолита. Тя също така направи популярна ръкавица с висока порта, лаконични рокли с три четвърти ръкав и рокли.
Още една икона на стила на шейсетте години започна, както биха казали днес, светската лъвица, музата на легендарния Анди Уорхол, красотата на Еди Седгевик. Тя приличаше на мехурче като местна сестра, но вместо модел на кариера избраха много популярна партийна страна. Седгевик обожаваше така наречените ботуши - ботуши, създадени специално за танци. Удобно, в постоянен ток, те перфектно съчетани с мини-рокли, нови капри панталони и кльощави дънки и позволено да имат възможност за собственика си цяла нощ.
Но не всички привлече образ на ниммчишко момиче, почти етер. Сред моделите, Twiggy състезанието беше германската менеклера Verushka, която не само блестеше на подиума, олицетворявайки се на странен комбинация от задника и аландците, но и участва в култовия филм "Снимка, завършващ" на италианския майстор Микеланджело Антониони. После се тревожеше за кариерата си процъфтяваща и Елизабет Тейлър. До шестдесетгодишната актриса вече носеше ранг на кралица Холивуд, женен за четвърти път и вдъхнови на дизайнерите с благоприятен, но такъв разпознаваем стил. Общо лук в леопард, бели панталони и, разбира се, случайният грим със стрелките от снимката "Клеопатра" направи оригиналната икона на Епохата на Тейлър.
Естествено, е невъзможно да се заобиколи вниманието и чувствеността и сексуалността на френската звезда тухла Бардо, която се превърна в истински секс символ на шейсетте. Тя не беше като някоя от актрисите на голямото кино - в Бардо, то се съчетаваше толкова ценена необятност на младежта, зрял тоост и невероятна непосредствена близост. За разлика от героините, Бригит беше много срамежлив, притеснен за външния си вид, но в същото време се радваше на голяма популярност от противоположния пол. Актрисата носеше отпуснати блузи с жилетки, къси поли, ботуши, небрежно обхващаха дългата им руса коса във висок разрошен лъч или легендарна баба. Това полагане влезе в редица класически и все още обожава много жени. Въпреки това, прическите трябва да се разказват отделно.
По-висок и по-висок
Сексуалната революция, която вече споменахме, засегнати не само за това как случайните костюми започнаха да гледат (помнете дори костюма за панталона Ива Сен Лаурея за Катрин Денев, който го е направил главния революционер на света на модата), но и на прически. В миналото сложното полагане на къдрянето на къдря се стигна до къдрения, Холивуд губи коса не стои в състезанието със същото "най-хубаво", за да създаде, което е било необходимо само да се вдигне магазин, да го завъртате в непрекъснат магазин възел и освободете няколко игриви нишки. Но дори и тя беше по-ниска от творенията на стилиста Видал Сасин. Канонични прически Twiggy, Миа Фароу и други звезди - ръцете му. Неговият подход към женски стил беше безкомпромисен: няма "стари гнезда" и "пчелни кошери", като млад и смел майстор на прическата, наречен това време, само прясно рязане, само чиста геометрия! "Ханел прическа" беше така наречена в модерните кръгове на Сасин, дълго време си сътрудничи с Мари Хъан. Работейки с създателя на мини полите, той предупреди, че ще се ръководи от нейния принцип - да намали всички ненужни. Така подиумът излезе от моделите от момчешки остри контури на къси фасул и игриви пикси. Известният фризьор разработи цяла философия на работа с коса, изобретен от лозунга, измит (буквално "измит и отиде"). Той силно улеснява дамските редовни грижи: те не се нуждаят от тонове лакове, нито помощ на стилисти, само шампоан и гребен. Подстриженията на Сасин изглеждаха несравними.
Геометричният Каре, който прослави маестро, беше перфектно съчетан с обща тенденция - дизайнерите буквално отидоха в квадрати, триъгълници, овали и кръгове. Сгъване в абстрактни картини, очарователна геометрия украсяваше целия гардероб, както женски и мъжки. Emilio puchchi особено успя да повтори футуристични отпечатъци.
Специален шик се смяташе за носещ квадрат от Sassun, високи ботуши и трапечна рокля, зашит, например, от винил. От брилянтния материал панталоните бяха перфектно перфектно (по-близо до края на шейсетте години започнаха да влизат в миди) и палто. Изображението е завършено с ясни черни стрелки и черни мигли. Тогава ефектът на "рядко лапите" започна в движение, когато гримьорният артист щедрост, слоят над слоя наложи гъста спирала. И няма червило! Като последна мярка, беше позволено да насочва устните с лек тон, така че те да не обръщат внимание от грандиозния грим за очите.
Звуци на музика
Филмът, художествената и музикалната индустрия също отразява настроението на поколението на суинг. Директорите бяха очаровани от Артхаус, Франция представи света "Нова вълна" и Анди Уорхол и Рой Лихтенщайн направи поп изкуство с нов тип модерно изкуство. Като цяло, контрастиращи, карикатурни изображения, взети от комикси и адаптирани към реалния живот, - това е, най-точната илюстрация на времето. Цветните чорапогащи са станали основно допълнение към всеки, дори най-строг образ, а жените наистина приличат на героиня на любими тийнейджъри.
В музикалния свят, междувременно, скалното движение се развива и набира скорост. Основните певци на епохата са подвижни камъни с харизматичния си лидер Мик Джагър. Така че всеки, който не се поколеба да отиде на сцената в ризите в голям грах, тясна кожа и огромни винилни обувки! Задръжте позициите си и Бийтълс, те започват да слизат до върха на славата Джими Хендрикс и мрачният Джим Морисън с екипа си вратите, завладява феновете на Боб Дилън. Усилията на Нанси Синатра стават повсеместни джаз. Рок бързо отива в категория почти класика, а след това постепенно дава дланта на шампионата на психеделични групи. Pink Floyd започва кариерата си в средата на дълбокото лилаво, водещ Zeppelin и дълбоко лилаво по-близо до своя край, но по-късно ще победят световната си слава и армията на феновете. Седемдесетте започват.
Времето на пространственото разширяване, отказ от старите ролеви модели, промяната на каноните на женската красота - поколението на онези, които са нараснали под влиянието на сексуалната революция и феминизма, остава в паметта на модни създатели и все още ги вдъхновяват в подвизите. Марк Джейкъбс почти всяка година признава да обичаш с неговите "учители" на Пиер Карда и Ива Сен Лаурея, Прада и Фенди със завидна упоритост, произведоха колекции, които ни нодем преди половин век. Louis Vuitton Кои сезон експлоатират силуети, и отпечатъците на "космическата ера", както и Balenciaga с Moschino.
Ясни линии, абстрактна геометрия, необичайни материали, влязоха здраво в семинарите на мода и няма да ги оставят. Какво да кажа за мини и ботуши, без които нито едно модерно момиче не представлява вашия гардероб! Благодарение на преосмислящото наследство на шейсетте, ние отново можем да се върнем към славната ера, когато човек докаже, че е в състояние да завладее не само земното, но и междугалактическо пространство. Ето ни?