Кариерата на тази актриса е трудно да се назове бърза, но упорита работа в театъра и на площад Джулия Рутберг е известна на цялата страна и донесе титлата на фолклора.
- Джулия, която смятате за себе си - съветска или руска актриса, направете разликата между тези концепции?
- Не разбирам различията: Аз съм в раждането на съветски човек, във вътрешната култура - руски. Какво може да бъде противоречия тук? В Съветския съюз руските културни ценности бяха ваксинирани към нас, така че имам нещо и това. Но, разбира се, е руската култура.
В платения багаж Юлия Рутберг царува настоящото изобилие. Актрисата перфектно се вписва в леки комедии, като "не роден красива" ...
- Вашият известен баща, актьор, Мийм Иля Рутберг не беше против вашия артистичен избор?
- Родителите ми, бабите и дядовците - всички бяха много надарени хора с отношение към изкуството. Разбира се, завъртях в такава среда, която допринесе за моя избор на професия. Освен това нашето семейство не се приема за забрана. Децата трябва да опитат какво искат, след това не представляват оплаквания от отличните си родители. Децата могат да помогнат. Разбира се, те трябва да ги обичат и да ги защитават, но те трябва да живеят собствения си живот и да правят собствени грешки. Разбира се, татко не се зарадва, той напълно разбираше, че това е за професията, но знаеше какво изкуство носи радост, как може да бъде реализиран, ако е сериозен за това. Всичко беше трудно за мен и това е добре, а след това става по-лесно. Оказа се, че съм в татко. Аз не съм спринтьор, но Styer и настоявам, защото е много по-трудно да си портиер във всяка професия.
- Спомняте ли си момента, в който осъзнахте, че искате да станете актриса?
- направи своя избор в петия клас. Тогава разбрах, че това ще бъде театър. Никога не съм искал да правя в VGIK. В деветия клас напълно се озовах в училището Schukinsky за изпълнението на дипломирането. Шокирах това пространство - как те играят, очарователни, изящно, всички един до друг се поклоняват на срещата. Смес от корпуса на страницата и Института на благородната девица с Царской Лицем, въпреки че това е училище. Беше научен занаят и във всяка професия над всички занаятчии винаги са.
... Той изигра легендарния Файн Раневская в поредицата "Орлова и Александров" ...
- Как стигнахте до театъра на Wahtang?
- Моята съдба реши случая - нашата теза за игра в Театър Уакхангов. Все още Галина Борисовна Вилчек направи много важно нещо за мен. Когато три години подред идват в театрални и всички казват, че сте град луд, нямате нищо да действате, това е невероятно трудно. Галина Борисовна ме познаваше от детството и веднъж, когато бях на дванадесет години, тя отиде в татко и му каза: "Дай ми го. Тя е Анна Франк. Когато дойде да бъде показан след края на Schukinsky в "съвременното", в допълнение към самия вълк в залата, Гафт, Нелова, Покровская, Никулин. Галина Борисовна ми каза: "Хайде утре." Аз, ридач, отговорих: "Не мога, днес бях отведен в театъра Вахангов." Тя ми даде две години и каза: "Ако не успеете във Вахтанговски, дойдете!"
... И, разбира се, блестеше на театралната сцена. Зададените фенове на актрисата от десетилетия се наслаждават на нейната игра в различни продукции. Включително в известната игра "ханума"
- Много художници твърдят, че това е по-важно, по-добро - театър или кино. Какво мислиш за това?
- Това са два напълно различни вида изкуство. За съжаление, след като завършва училище Schukinsky, имах голям проблем - в театрални университети, кинематографските умения не се преподават. Няма такава тема - работа с камерата. Ние сме научени да играем "в последния зрител": така че човекът, който седи в края на залата, е същият пълен зрител като този, който седи в първия ред. И във филма има общ план, средна и голяма. Бях щастлив - когато просто започнах да стрелям, имаше такива хора, които ми обърнаха внимание, научиха как да работят с камерата. Не се поколебал да подхождам и да попитам принцесата - блестящ руски оператор, който работи с Тарковски. Много от мен научи Павел Лебешев, който ми разказа за лицето ми, за дясната и лявата страна и за факта, че няма симетричен човек. Имах скъпи неща във филмите, много близки, но ако говорим за най-важното изкуство, това определено е театърът. Театърът е жив! В театъра всичко зависи от вас на сцената. Във филма все още е възможно да се лепило, монтиране: Има чарници - някаква предпазна мрежа. В театъра, цялата предпазна мрежа по време на репетицията, и завесата роза - трябва да вземете решение тук и сега. Бутонът се разпадна, петата се счупи, аудиторията, гледа на това, което се случва с решението, и ако излезете от тази ситуация, вие аплодирате стоянето - художникът. И ако сте обезмаслени, ще бъдете погребани. Обществеността е безмилостна. Театърът вече е прогнозирал смърт толкова пъти с появата на звукови филми, телевизия, интернет. Но човечеството се връща и отново се връща в театъра. Съгласен съм, актьорът, а не неговият портрет на корицата на списанието и неговата форма и съдържание може да бъде оценена само в театъра. Виждате как работи днес и тук - на очите ви, живейте.
Джулия е родена в театралното семейство, а баща й Иля Рутберг може да се гордее с дъщеря си
Снимка: Личен архив
- Как се чувствате за награди, театрални награди, като "Чайка" и "Кристал Турандот"? Какво дават на актьора?
- Хубаво е, особено когато навреме. Но за мен наградите никога не са били самоцел. Когато ще направим някакво изпълнение, не приемам какво може да ми даде премия за него. Би било много арогантно. Винаги съм едва аплодисменти, когато просто отидох на сцената, защото не съм направил нищо друго. Обичам окончателните аплодисменти, когато спечелите зрителя. Същото с премиите - те се дават според резултата от извършената работа. Винаги е скъпо. Това вече е разлято кръв, родено бебе, държиш нещо смислено в ръцете си.
- Изпълнението приключи, излезе на улицата и забрави всичко? Или продължете да се притеснявате?
- Всичко зависи от това каква е изпълнението. След "Ханума" се забавлявате. След "Медея" има напълно различно състояние, след "langusty creek" - смесени чувства. Понякога се чувствате голяма умора. Но това не означава, че излизате и продължавате изображението си. Не мога да понасям художници, които не играят на сцената, това е сюрреализъм, подобно на болестта. Можете, разбира се, шега, но аз не продължавам след "Ханума" ходи по криви на кривите, измивам мустаците и не говоря с грузинския акцент.
Актрисите за лични живот също са свързани с творческите хора. Джулия е в граждански брак с музикант и актьор Алексей Корнев
Борис Кремер
- Между другото, за "хануму" - Как се озовахте в антенпуриз?
- За мен това изпълнение е имение сред другите предприемачество. Това е един от малкото предприемачи, съществуващи на театралната сцена за повече от десет години. Вече имаме не само деца, внуците се появиха на това представяне. (Смее се.) Всъщност за живота си взех участие в само пет или шест предприемачески изпълнения. В същото време той никога не е водил водосбор между анхидриса и театъра, защото там, и там - сцената, и там и има публика. Но в антенпуриза има огромно предимство: тук акционерите, които няма да работят в същия театър, могат да бъдат събрани. Кой би си помислил, че някога ще играя на една и съща сцена с Михаил Михайлович таул, Людмила Чърлина, Олга Волкова. Това са легенди на живо.
- Вие сте експлозивен или спокоен в характера?
- Определено експлозивен, но през годините се научил да се успокои. Както ми каза познатото: "О, вие, майка и рибарството." Ако нещо ме боли много, това се случва, че понякога става въпрос за гняв, и това, разбира се, е високата енергийна цена. От детството бях толкова повдигнат, не знам как да запазя камък за синуса. И ако не говорите веднага, този Кисляк е вътре, започва да се скита и да яде всичко. Понякога трябва да се поръси. Истинските емоции се възприемат от хората естествено. Аз не обичам политиците, сега има много лъжа, всички ние се превръщат в конюнктурно-толерантен - всички тези думи са принудени да напълнят истински емоции вътре. Ако искате да останете в тази професия и ще бъдете мимикарни през цялото време, няма да има какво да играе.
Актьор Анатолий Локски беше вторият й официален съпруг
Сергей Иванов
- Вашата филмография има филм "Четиригодишна любов". Колко мислите за любовта на възрастта и каква жена е най-трудната или най-важна?
- Всяка жена има свой собствен начин. И това не е остаряло, но като усещането, което изпитвате. Някой има най-силното чувство, което се случва в ранна възраст, други се срещат с половината си, когато косата става сребърна. Той е абсолютно непредсказуем. И никакви печати в паспортите са верни. За съжаление, загубихме това, което са имали родителите ни - за тях е най-ценното семейство. Хората бяха отговорни за връзката им. Нашето поколение е безнадеждно загубено. Хората трябва да бъдат близо до допълняването, да се развиват заедно, да поддържат. Първата половина на историята на любовта винаги не е подобна на втората, в която има живот и т.н. Ето защо трябва да има някои съвместни ценности, съвместна радост: какво обединява. Според мен няма нищо по-лошо от самотата заедно. Струва ми се, че родителите ни са знаели как да издържат повече и работа, защото съвместният живот е преди всичко работа. И ние все повече се адаптираме към това, което сме удобни. Ето защо сега наблюдаваме загубата на Института за семейство и брак.