Нават калі ў дзяцінстве Ігар Пісьмовы распавядаў сур'ёзныя гісторыі, вакол усё паміралі са смеху. Нядзіўна, што і ўжо даросламу, які адбыўся акцёру прапануюць усё часцей камедыйныя ролі.
- Вы неяк сказалі, што акцёрскую кар'еру трэба проста любіць: «Хуткіх і вялікіх грошай тут не заробіш, а рэпеціраваць і гуляць прыйдзецца кругласутачна». Напэўна, сёння меркаванне памянялі?
- Я да гэтага часу застаюся пры сваім меркаванні. Калі казаць пра сённяшні дзень сцісла: працы шмат, грошай хапае. Але на пачатку кар'еры іх у вялікай колькасці, вядома, не зарабіць. Таму раней я часта паўтараў свайму сыну, што ў акцёры трэба ісці свядома. Толькі калі ты выразна разумееш, што не можаш быць нікім іншым. А калі ў цябе ёсць яшчэ варыянты, чаму прысвяціць сваё жыццё, варта разгледзець іх - тады і расчараванняў не будзе. Калі я збіраўся паступаць у тэатральную ВНУ, я нават не думаў, што стану зоркай, думкі такой не было. Так атрымалася, што я стаў даволі вядомым чалавекам, але ў адносінах да прафесіі нічога не змянілася: жыццё, як і раней, складаецца ў асноўным з рэпетыцый. Як гаворыцца, рэпетыцыя - любоў мая.
- Вы пятнаццаць гадоў аддалі тэатру «Эрмітаж». Чаму пакінулі яго?
- У репертуарном тэатры часам бывае складана. Ты ведаеш сваё амплуа і ўяўляеш, якія ролі будзеш гуляць ва ўсіх наступных спектаклях. Хацелася здымацца, а працуючы ў тэатры, ты не заўсёды можаш сабе гэта дазволіць з-за графіка. Калі браць пад увагу фінансавы бок, то здымацца нашмат выгадней, чым працаваць выключна ў тэатры. На той момант зарплата была мізэрнай, а ў мяне ўжо былі сям'я, дзіця, здымная кватэра ў Падмаскоўі. З гэтымі довадамі я пайшоў да дырэктара тэатра, той мне ў адказ нахаміў, і я са спакойнай сумленнем вырашыў сысці. Праўда, мне потым казалі: «Заставайся! Мы табе "заслужанага" дамо ». Але я не застаўся і не пашкадаваў пра гэта ні разу. У антрэпрызе больш свабоды: ты сам выбіраеш ролю, спектакль, гуляеш тое, што табе падабаецца. У репертуарном тэатры па-іншаму: за цябе вырашаюць, што ты будзеш гуляць.
Ролю Семы ў легендарным сіткомаў «Адна за ўсіх» аказалася самай паспяховай у телекарьере Ігара. На фота: з Ганнай Ардова
- Вас часта ўспамінаюць па ролі габрэйскага хлопчыка Семы з сіткама «Адна за ўсіх». Як самі ставіцеся да сваіх ролях, каго часцей за ўсё прапаноўваюць?
- У асноўным прапануюць, вядома, камедыйныя ролі. А што рабіць: з такім тварам нарадзіўся. Нават у дзяцінстве, калі я нешта расказваў, людзі заўсёды смяяліся. Нягледзячы на тое што часам я распавядаў нармальныя сур'ёзныя рэчы, яны ўсё роўна смяяліся. Так ужо выйшла - дзякуй маме з татам. Наогул, я сабе на экране не падабаюся. Але роля Семы - адна з любімых. Калі трапляю на гэта скетч-шоу, заўсёды з задавальненнем гляджу на свайго персанажа. Маё любімае: «Сема, мама пражыла жыццё, пражыве і тваю, не волнуйся!» Аказалася, што менавіта гэты скетч быў самым рэйтынгавым з усіх. Што тычыцца роляў, то прапануюць не толькі габрэяў. (Смяецца.) Другі габрэйскі лад ўвасобіў зусім нядаўна на сцэне ЦДКЖ - у спектаклі «Габрэйскія шчасце».
- У каго на гэты раз вам давялося пераўвасобіцца на сцэне?
- Настолькі шматгранны і складаны вобраз, што ўвасобіць яго можа не кожны, таму звярнуліся да мяне. (Смяецца.) Спектакль быў пастаўлены ў рэкордна кароткія тэрміны. І ўсё гэта стала магчымым дзякуючы выдатнай акцёрскай камандзе, у складзе якой - Таццяна Арлова, Аляксандр Самойленка, Андрэй Чадов, Філіп Васільеў і, вядома ж, Таццяна Рыгораўна Васільева. Яна суперпрафесіянал, у выдатнай форме: і фізічнай, і акцёрскай. Такая ўнутраная гнуткасць - гэта дарагога варта. Ад працы з акцёрам такога маштабу, як Таццяна Рыгораўна, атрымліваеш велізарнае задавальненне. Выдатна, калі ўсё так супадае, і ў выніку атрымліваецца выдатны спектакль, які прыносіць і гледачам масу станоўчых эмоцый.
У спектаклі «Габрэйскія шчасце» тэатра «Міленіум» з Таццянай Васільевай і Аляксандрам Самойленка
- А можна нечаму навучыцца ў партнёра па сцэне?
- Вядома. Па сутнасці, цяперашні навучанне так і адбываецца. У інстытутах вучаць шмат чаму, але акцёрскае майстэрства спасцігаецца ў тэатры, дзе можна назіраць за майстрамі і паступова расці над сабой. Нельга нікога навучыць быць акцёрам - можна толькі навучыцца. Гэта адбываецца часцей за ўсё на падсвядомым узроўні. Глядзіш, як працавалі майстры старой школы - Раневская, Плятт ... - і захапляешся, думаеш: «Як гэта магчыма? Гэта багі! Як яны гэта робяць ?! » А Еўсцігнееў, Лявонаў ?! Здаецца, што па пстрычцы пальцаў, але на самой справе - не. Сапраўдная акцёрская праца не бачная гледачу, але гэта зусім не значыць, што яе няма. Некаторым здаецца, што акцёр - гэта добрая прафесія: нічога не робіш і грошы за гэта атрымліваеш. Патанцаваў, паспяваў - у гэтым няма нічога складанага ... А як гэтая «лёгкасць» дасягаецца - ніхто не заўважае. Як у балеце: для таго, каб пырхаць па сцэне як матылёк і круціць па 28 фуэте, трэба мінімум 3 гадзіны ў дзень праводзіць ля станка, інакш нічога не атрымаецца. Плісецкая стаяла ля станка па 6 гадзін. Гэта каласальная праца, пераламанымі пальцы, бяссонныя ночы, але гэтага ніхто не ведае. Усе бачаць толькі пырханне балярыны па сцэне і тое, як яна жвавай ножкай ножку б'е ...
- У вас ёсць мянушка - Шнурок. За што вы яго атрымалі?
- Аўтарства належыць майму сябру Віцю Андриенко. Акцёр павінен быць гнуткім і пластычным, як шнурок. Імгненна змяняцца пад прапанаваныя абставіны не толькі вонкава, але і ўнутрана. Мы ўсе шнуркі ... Я на ўсё жыццё запомніў, як нас вучыў Лявіцін: «Калі рэжысёр кажа" кувыркнись ", сапраўдны акцёр куляецца, а потым пытаецца, навошта". А калі пачынаецца: «А навошта мне вагацца?» - ты не шнурок.
Ігару часцей за ўсё прапаноўваюць ролі ў камедыях. Але часам клічуць і ў дэтэктывы
Фота: кадр з серыяла «Маўр зрабіў сваю справу»
- Акрамя здымак вы агучваць фільмы і мультфільмы, выступаеце як рэжысёр, сцэнарыст ... Як усё паспяваеце?
- Гэта толькі так здаецца, што ўсяго шмат. Усё ж назапашваецца гадамі. Аднойчы я за суткі зняўся ў трох розных праектах - у Маскве, Яраслаўлі і Кіеве - і так стаміўся! Падумаў: "Хачу адпачыць!» І бац: два гады - ніякай працы. Лепш быць больш акуратна са сваімі жаданнямі ...
- Кажуць, што акцёры - людзі забабонныя. Гэта праўда?
- Усё праўда. Я таксама забабонны, але без фанатызму.
- Ваша знаёмства з жонкай Наталляй вы как-то таксама назвалі містычным. Што гэта было?
- А як растлумачыць па-іншаму ?! З аднакласнікамі мы падтрымліваем вельмі блізкія адносіны яшчэ са школы, сябруем, пастаянна маем зносіны. Мая будучая жонка першапачаткова была сяброўкай маёй аднакласніцы. На самай справе ў яе дзве сяброўкі: Віка і Наташа. Кожны раз, калі я прыязджаў на лета ў Валгадонск, я бачыў толькі Віку і чуў аб Наташы, але ні разу яе не бачыў. І вось мне тэлефануе мой аднакласнік, які жыве ў Маскве, і запрашае мяне на сваё вяселле з той самай Вікай. Я шчыра сказаў, што не змагу, таму што гэта субота, а ў мяне з раніцы дзіцячы спектакль, а вечарам - Хармс. Ён перанёс дзеля мяне вяселле на другі дзень, але гэта зноў апынулася субота. І пра цуд! Менавіта ў гэтую суботу ў тэатры раптам здарыўся выходны. Такога проста не бывае! Шчаслівы збег абставінаў - выходны ў суботу ... Усё вырашылася само сабой - я адправіўся на вяселле да аднаго, куды была, натуральна, запрошаная і Наташа, якая шыла Віке сукенку. Там мы ўпершыню і сустрэліся. Містыка, лёс - гэта можна назваць як заўгодна. Дарэчы, потым высветлілася, чаму ў тую суботу ў тэатры быў выходны. Аказалася, што новы дырэктар тэатра здаў яго ... пад іншую вяселле. Вядома, потым быў скандал. Таму што не бывае ў рэпертуарных тэатрах выхадных па суботах ...
Дзеці Ігара і Наталлі вельмі цікавяцца творчасцю. Ягор піша сцэнары, Паліна ходзіць у мастацкую школу і тэатральны гурток
Фота: Instagram.com
- Вашы дзеці Ягор і Паліна - таксама творчыя асобы?
- Так, яны творчыя асобы, але гэта іх праблемы. Сын вучыцца ў інстытуце, піша сцэнары. Яму гэта падабаецца. Дачка яшчэ маленькая, ёй дзевяць гадоў. Яна ходзіць у мастацкую школу, у тэатральны гурток, на тэніс. Калі шчыра, я прытрымліваюся такой пазіцыі: саветам гатовы дапамагчы заўсёды, але прымушаць нешта рабіць нікога з іх не буду. Увогуле, маральна падтрымаю, не больш. А навошта ламаць чалавеку жыццё? Потым скажа: «Гэта ты мяне прымусіў». А так атрымліваецца, што ён свой шлях абраў сам, як гэта зрабіў у свой час я. Мне ўсё казалі: «Куды ты лезеш ?!» І бацькі, і старэйшы брат з мяне прыкалываўся. Я ж з простай сям'і. У мяне пыталіся: «У цябе ёсць грошы ці сувязі для таго, каб стаць акцёрам ?!» Я заўсёды адказваў, што ў мяне ёсць талент! Не заўсёды дзіцячыя мары ажыццяўляюцца, але мне пашанцавала. Я, вядома, марыў стаць спачатку салдатам, а потым археолагам ... Але смяшыць іншых, распавядаць што-то, адлюстроўваць каго-то мне заўсёды было цікавей за ўсё.
- Вы дагэтуль лічыце сам сабе: «Які я класны! Вялікі, сімпатычны, дасціпны, абаяльны! Ды я любую паненку уболтала! »
- Цяпер мне гэта не трэба. Але калі ў гэтым узнікне неабходнасць - уболтала, не сумнявайцеся. (Смяецца.)
- Што вам бліжэй - тэатр ці здымкі ў кіно, на тэлебачанні? І што дапамагае ў працы над роляй?
- Мне падабаецца ўсё: і здымацца ў кіно, і гуляць у тэатры. Гэта абсалютна розныя рэчы. У кіно трэба рабіць усё імгненна, а ў тэатры ты можаш доўга рэпеціраваць, шукаць вобраз ... Што дапамагае? Часцей за ўсё - інтуіцыя. Калі здымалася «Адна за ўсіх», мы з Аняй Ардова спыталі, як нам размаўляць, і рэжысёр адказаў: "Як звычайна, сваімі галасамі". Мы пачалі гуляць - і зразумелі: нешта не тое, не ідзе. І вырашылі дадаць каларыту - трошкі грассировать і казаць злёгку па-адэскі. Мы здымалі па чатыры скетча у дзень, да здымак чацвёртага мы ўжо знайшлі свой стыль - і ўсё атрымалася.
- На вуліцах пазнаюць - вы фігура каларытная?
- Так, быў адзін цікавы выпадак. Калі Ягор вучыўся ў сёмым ці восьмым класе, я пайшоў на бацькоўскі сход, сядзеў у фае і чакаў пачатку. У нейкі момант адзін хлопчык падышоў да мяне і спытаў: «Можна аўтограф?» І пачалося! Сорак хвілін раздаваў аўтографы дзецям - потым выйшла завуч і выратавала мяне.