- Зараз абвясцілі другую хвалю пандэміі. Вас палохае напал запалу на ТБ і ў прэсе? Ці вы не звяртаеце на ўсё гэта ўвагі?
- Пра другую хвалю так доўга казалі, але неяк, цьфу, цьфу, цьфу (стукае па дрэве), нас усё яшчэ не зачынілі. Цяпер ёсць магчымасць працаваць і перасоўвацца. Мне здаецца, што гэта вельмі важна для ўсіх. Няма тых абмежаванняў, якія былі ўвесну і ўлетку. А наконт хваробы? Ой! Я лічу, што мы ўсе переболеем. І ўцячы ад гэтага не атрымаецца нікому. Тое, што мы зараз павінны рабіць, - гэта берагчы нашых старэйшых, берагчы людзей, якія, як кажуць, знаходзяцца ў зоне рызыкі. Мы павінны клапаціцца аб іх здароўе, забяспечваць вітамінамі, забяспечваць іх здаровае харчаванне, даваць магчымасць шпацыраваць у лясах, парках, там, дзе свежае паветра. Цяпер важна слухаць сябе, свой арганізм. Пры найменшых прыкметах нядужання старацца заставацца дома, берагчы сябе і навакольных. Калі ўжо захварэў, то трэба адляжацца і пралячыцца, адказна да гэтага паставіцца і даць хваробы годны бой.
- А вы баіцеся хвароб? У дзяцінстве часта хварэлі?
- Ды не, дзякуй Богу. Я нават ні разу не ляжала ў бальніцы. Баялася хваробаў ... А які ў гэтым сэнс? Трэба ўмець з імі змагацца, папярэджваць іх ... А вось у дзяцінстве, напрыклад, мы нават любілі хварэць. (Смяецца.) У школу можна было не хадзіць.
- А як ідуць справы з вашай працай?
- У першую хвалю зачынілі усіх, зараз здымкі працягваюцца, тэатры працуюць. Мы, напрыклад, у Маскоўскім губернскага Тэатры рыхтуем пад кіраўніцтвам выдатнай Вольгі Матвеевой вельмі цікавую прэм'еру: спектакль «Паэтычнае кафэ 'Прамень» па паэзіі часу Адлігі, 60-х гадоў. Вельмі цікавае быў час ... Сядзім, слухаем адзін аднаго на рэпетыцыях і разумеем, якія ж выдатныя словы нам далі магчымасць вымавіць са сцэны. Як у тэатры, так і на здымках, ёсць цяпер, вядома, свае складанасці, патрабаванні, абмежаванні ... Страшна захварэць, заразіць кагосьці, спыніць працэс ... Бо, як толькі захварэў адзін чалавек, усё спыняецца на два тыдні. Здымачная група адпраўляецца на каранцін. Цяпер няпросты час. Але, ва ўсякім разе, ёсць магчымасць працаваць. Гэта самае галоўнае!
«Самыя складаныя змены для мяне - гэта калі доўга чакаеш»
Фота: Алег Баршчэўскі
- Ад чаго стамляецеся на здымках, што надае сіл і энергіі?
- Самыя складаныя змены для мяне - гэта калі доўга чакаеш. Бывае так: прыехаў раніцай, адыграў адну сцэну, а наступная - вячэрняя. І ты сядзіш, чакаеш ... Часам ёсць магчымасць пасядзець за «плейбеком» (месца, дзе стаяць маніторы, дзе рэжысёр і група бачаць, што здымаюць камеры), паглядзець, як ідуць здымкі, павучыцца ў сваіх калег, што таксама немалаважна. Але не заўсёды гэта атрымліваецца. Бывае, здымаюць у маленькіх памяшканнях, дзе не хапае месца, і табе даводзіцца сядзець у «актёрке». І быццам заўсёды куча спраў, і можна нешта рабіць падчас чакання, але яно нейкае стомнае, таму што ты зараджаны на здымкі, і не заўсёды атрымліваецца пераключыцца на нешта іншае ... А наогул, бываюць розныя змены, розныя моманты . У тэатры, напрыклад, падчас выпуску спектакля ты цэлымі днямі сядзіш у зале «без вокнаў і дзвярэй», і жыццё па-за тэатрам як бы пралятае міма. У Школе-студыі МХАТ, калі мы выпускалі адзін з нашых дыпломных спектакляў, дачка Канстанціна Аркадзьевіча Райкіна Паліна сказала: «Ох, казала мне мама, што не тую я прафесію выбрала, пайшла б працаваць у офіс, хаця б акенца было з дзённым святлом! А так сядзіш у цёмнай скрынцы з раніцы да ночы і не бачыш ні святла, ні паветра ». (Смяецца.) Яна, вядома, жартавала, але ў кожным жарце ёсць доля жарту, а астатняя доля - праўда. Калі ідзе актыўная фаза выпуску спектакля, так і ёсць - ты прыходзіш раніцай, а сыходзіш позна ўвечары. Дзень пралятае міма цябе. Але цікавая праца заўсёды надае сілы і энергію. Сцэна не проста натхняе, яна нават лечыць. Бывае, ты хварэеш, ходзіш па сценачкі падчас рэпетыцыі, а пачынаецца спектакль, ты выходзіш на сцэну, і ўсе хваробы адступаюць. І гэта праўда, арганізм ўключае нейкія ўнутраныя супер-рэзервы. Усе акцёры праз гэта праходзілі: адыграць спектакль з тэмпературай, напрыклад. А так - што сцэна, што камера, заўсёды даюць сілы. Які стаміўся ты ці хворы, усё роўна. Гэта ж шчасце, калі ты працуеш. Я люблю адпачываць, але працаваць люблю крыху больш. Лепшы адпачынак, калі ты ведаеш, што адразу пасля адпачынку ты ўваходзіш у чарговы суперпраекце. Тады ты можаш цалкам адключыцца і расслабіцца. А калі пасля адпачынку ў цябе нічога на гарызонце няма, отдыхается не так спакойна. (Смяецца.)
«Сцэна не проста натхняе, яна нават лечыць»
Фота: Elenka Ştefîrţa
- Працаваць па душы з маладымі акцёрамі або з мэтрамі?
- Цікава з усімі. Вядома, калі ты сустракаешся па працы з мэтрам, гэта выдатна, бо ў цябе ёсць магчымасць навучыцца чаму-то ў яго. Адразу ўбірае тое, што бачыш: як ён рыхтуецца да ролі, да цяжкіх сцэнах, як паводзіць сябе на пляцоўцы. Потым, часта гучаць цікавыя гісторыі з яго жыцця. Ты расцеш побач з вялікімі акцёрамі, вядома. Але і з маладымі таксама крута. Мы ж усе былі маладымі. У нас ва ўсіх былі калегі, якія дзесьці дапамаглі, параілі, накіравалі, своечасова зарыентавалі. Я таксама стараюся дзяліцца, чым магу (калі ў мяне пра гэта просяць, вядома), імкнуся падтрымліваць.
- Дарэчы, якія сёння адносіны з вашымі рулявымі па жыцці: Канстанцінам Райкіным, Сяргеем Бязрукавым?
- З Кастусём Аркадзевічам бачымся, нажаль, рэдка. Але я сачу за ім, за жыццём і поспехамі «Сатырыкона». Там працуе шмат маіх сяброў, аднакурснікаў. А Сяргей Вітальевіч - мой любімы мастацкі кіраўнік. Ён працягвае мяне бясконца ўзрушваць і радаваць, вучыць, ставіць цяжкія задачы, якія прыемна выконваць. Сяргей Вітальевіч часта выводзіць цябе з зоны камфорту, напрыклад, кідае творчыя выклікі, якія спачатку ты думаеш, што выканаць нерэальна, але, калі ў цябе атрымліваецца і ты даказваем сама сабе, што можаш, ты на сёмым небе ад шчасця. Ён вельмі таленавіты чалавек, акцёр і мастацкі кіраўнік. І, вядома, я шчаслівая, што працую пад яго кіраўніцтвам. Ён запальнічка, якая запальвае ўсіх вакол.
«Сяргей Вітальевіч часта выводзіць цябе з зоны камфорту, напрыклад, кідае творчыя выклікі»
Фота: Elenka Ştefîrţa
- Ваша ўнутраныя забароны на тую ці іншую ролю не зведалі змяненняў у апошні час? Ёсць табу?
- А я не магу сказаць, што ў мяне былі нейкія забароны на выкананне той ці іншай ролі. Ёсць нейкія тэмы, якіх мне не вельмі хочацца дакранацца. Гэта можна сказаць і пра персанажаў. Але ж вы разумееце, што тычыцца мастацтва, тут на розныя рэчы можна глядзець па-рознаму. Часам трэба паказаць дрэннае, каб людзі зразумелі, што гэта дрэнна. Я не магу сказаць, што ў мяне ёсць нейкія табу ў прафесіі. "Ніколі не кажы ніколі". Так, ёсць ўнутраныя рамкі, за якія не хочацца выходзіць. Хочацца больш святла ў творчасці. Бо для чаго трэба мастацтва? Я лічу, для таго, каб людзям станавілася ледзь радасней, ледзь лягчэй і весялей. Гэтага я як прытрымлівалася, так і прытрымліваюся. Мы павінны старацца несці святло, надзею, любоў і радасць. Але, вядома, заўсёды існуюць адступлення ў той ці іншы бок. Таму здараецца, што ты часам пераходзіш на цёмны бок. (Смяецца.)
- Вы казалі, што спадарожнікам актрысы павінен быць мужчына са свету кіно, каб ён мог цалкам разумець яе. Ваш малады чалавек, не з свету кіно, як атрымліваецца дамаўляцца?
- Глядзіце, на мой погляд, спадарожнікам актрысы павінен быць чалавек, які з творчай сферы. Які мог бы зразумець раскладу, графікі, перыядычную «загарнуць» на працы сваёй спадарожніцы. Тады лягчэй. Тады ён разумее правілы гульні. Але, у прынцыпе, каханне, яна ж усё тлумачыць. Яна дапамагае змагацца з усімі цяжкасцямі. Калі ты бачыш, што твой чалавек займаецца сваёй справай і атрымлівае ад гэтага радасць, задавальненне, то можна ўсё прыняць. І неабавязкова быць з кіно ці працаваць у тэатры.
- А як у вашым выпадку?
Мой малады чалавек вельмі творчая асоба, з самага дзяцінства. (Смяецца.) Так, ён працуе ў іншай сферы, але ў нейкай ступені яго праца звязана з творчасцю. Ён шмат прыдумляе, арганізоўвае, стварае. А яшчэ ён выдатна грае на гітары, піша музыку. У нас ёсць нават песня, якую ён напісаў для нас, пра нас. Мы натхняем адзін аднаго. Ён вельмі рады маім поспехам, сочыць за імі, прыязджае да мяне на здымачныя пляцоўкі, на спектаклі. Для яго гэта важна. А падчас каранціну ён яшчэ і набіў руку ў запісе самопроб са мной. Стаў выдатным аператарам і партнёрам. Так што ён зараз таксама датычны. (Смяецца.)
«Мой малады чалавек вельмі творчая асоба, з самага дзяцінства»
Фота: Ксенія Тулегенова
- Які ваш мужчынскі ідэал сёння?
- Мой мужчынскі ідэал сёння знаходзіцца побач са мной: мужны, сапраўдны, рашучы, які любіць, які разумее, смелы, упэўнены, які ўмее дабівацца сваіх мэтаў, гатовы мяне абараняць, засцерагаць, падтрымліваць, падзяляць са мной радасць і смутак. Увогуле, магу яго доўга апісваць. Адным словам «мой», напэўна, можна падсумаваць.
- Веданне замежнай мовы дапамагае ў прафесіі, вы ж вучыліся і ў Англіі, і ў нашым інязе?
- У Англію я ездзіла як раз у той момант, калі я яшчэ не думала паступаць у Іняз, проста паехала павучыць мову. А потым зразумела, што англійская адкрывае свет. Сціраецца вельмі шмат перашкодаў у зносінах. Калі я вучылася, наш педагог па перакладзе казаў, што колькі чалавек ведае моў, столькі разоў ён асоба. Размаўляючы на кожнай мове, становішся трошачкі іншым чалавекам. Гэта іншы культурны пласт. А ў акцёрствам ... Я спадзяюся, што рана ці позна гэта спатрэбіцца, у мяне з'явіцца магчымасць папрацаваць у замежных праектах. Ва ўсякім выпадку, я ведаю, што ў мяне няма бар'ераў у зносінах. Веданне замежнай мовы - гэта развязаныя рукі. І калі ты сустрэнешся з замежным аператарам, рэжысёрам, акцёрам, прадзюсарам, сцэнарыстам у цябе будзе магчымасць пагаварыць з ім, выказаць свае думкі. Гэта свабода.