Першае, што прыцягвае ў Маруса Вайсберга, - яго абаянне і жыццерадаснасць. Доўгі час рэжысёр пражыў у Галівудзе, а расійскаму гледачу падарыў такія камедыйныя фільмы, як «Каханне ў вялікім горадзе», франшызы пра «пабачэння» і «Гітлер капут!». Акрамя сваіх работ у свецкіх колах Марус вядомы як заваёўнік жаночых сэрцаў. Але актрыса Наталля Брага стала значна большым, чым простае захапленне. Каханай жанчыне рэжысёр гатовы прапанаваць і руку, і сэрца.
Вданном выпадку так і хочацца выклікнуць: які цесны свет! Улетку мінулага года мы мелі зносіны з Наталляй, рабілі вялікае інтэрв'ю. Актрыса з пяшчотай расказвала пра чалавека, у якога закаханая, але не называла яго імя. Тады мы і падумаць не маглі, што гаворка ідзе пра Маруса Вайсберга,. Аднак на цырымоніі "Чалавек года" GQ рэжысёр з'явіўся менавіта з Наталляй Брага. «У нас усё сур'ёзна і эксклюзіўна», - пракаментавалі, смеючыся, яны. А скептыкі ў хуткім часе пераканаліся, што гэта сапраўды так. Падобна на тое, напярэдадні свайго 45-годдзя Марус нарэшце-то знайшоў сваё каханне. І гатовы не толькі стаць прыкладным сем'янінам, але і ... клапатлівым бацькам.
- Марус, перш за ўсё што з'яўляецца для вас паказчыкам поспеху?
- Поспех - гэта для мяне самарэалізацыя, пачуццё задавальнення ад свайго ўласнага прагрэсу. Не тое, як успрымаюць цябе людзі, а менавіта тваё ўласнае адчуванне, наколькі ты адпавядаеш тым патрабаванням, якія прад'яўляліся ў адносінах да сябе.
- Ваш бацька, Эрык Вайсберг, быў вядомым кінапрадзюсераў, працаваў з легендарнымі рэжысёрамі. Прафесію абралі пад яго уплывам?
- Так. Бацька быў дырэктарам некалькіх фільмаў Андрэя Таркоўскага, у тым ліку «Люстэрка», «Андрэй Рублёў», Сяргея Бандарчука. Сябравалі нашы сем'і і з Міхалковым, і з Андрона Кончаловского. Я вырас на здымачных пляцоўках. Вядома, гэтая прафесія здавалася мне казачнай. Акрамя таго, я па складзе гуманітарый: мне добра даваліся мовы, я пісаў вершы, літаратура была адным з маіх любімых прадметаў.
- Не страшна было ўступаць на гэты шлях, калі бачыш побач таленты такой велічыні?
- Я быў вельмі упэўненым у сабе маладым чалавекам. (Рагоча.) І гэтая бравада дапамагала на ранніх этапах жыцця. Але асцярогі, вядома, прысутнічалі. Па-першае, яны былі выкліканыя самім папам: ён, як ніхто іншы, разумеў усю адказнасць, якую ўскладае гэтая прафесія, і ўзровень канкурэнцыі ў ёй. У рэжысёраў вялікія нервовыя і фізічныя нагрузкі, як следства, праблемы са здароўем. Як любы габрэйскі тата, ён спрабаваў мяне перасцерагчы, зберагчы ад стрэсу. Але я быў вельмі упертым, я Авен па знаку задыяка, таму слухаў-слухаў, але рабіў усё па-свойму.
Наш герой з бацькам, Эрыкам Вайсберг. Ён быў вядомым кінапрадзюсераў і працаваў з легендамі савецкага кіно
Фота: асабісты архіў Маруса Вайсберга
- Па ВГІК адразу паступілі?
- Я сам прайшоў першыя два туры. Паступаў пад мамінай прозвішчам Бальчюнас. Тата нават не ведаў, што я падаў туды дакументы. Але на нейкім этапе Уладзімір Навумовіч (Уладзімір Навумаў, кіраўнік курса. - Заўвага. Аўт.) Высвятліў, што я сын Вайсберга, з кіношнай сям'і. Мне сказалі: што ж ты маўчаў? І пасля гэтага ўсё стала лягчэй. Але тата быў вельмі ўражаны, што я сам прайшоў гэтыя два туры.
- А навошта вы задумалі гэтую інтрыгу? Хацелі свае сілы праверыць?
- Так, мне не хацелася, каб тата пра гэта ведаў. Таму што атрымлівалася, што такім чынам я як бы прашу яго аб дапамозе. І мне хацелася даказаць, што я магу і сам. Да нейкай ступені мне гэта ўдалося.
- Потым арэол рамантыкі прафесіі пацьмянеў?
- Не, бо ў мяне ў самога ўсё склалася, як у кіно. Ў Вгiке я вучыўся з задавальненнем, і Уладзімір Навумовіч лічыў, што ў мяне вялікі патэнцыял. Але здарылася так, што летам я праходзіў практыку ў бацькі на карціне Андрона Канчалоўскага «Блізкі круг» і пазнаёміўся там з актрысай Лалітай Давідовіч. Да яе прыехаў яе жаніх, Рон Шэлтан, мы пасябравалі. Я паказаў яму некалькі сваіх вгиковских работ, і ён запрасіў мяне папрацаваць асістэнтам на яго фільме «Белыя людзі не ўмеюць скакаць.
Нядзіўна, што юны Марус вырашыў пайсці па слядах бацькі
Фота: асабісты архіў Маруса Вайсберга
- У Галівуд?
- Так. Я папрасіў у Навумава акадэмічны адпачынак. Той сказаў: я з задавальненнем табе яго дам і вазьму назад на курс, калі ты прыедзеш, - але ж ты не вернешся. Так і атрымалася. Я з'ехаў і трапіў на вялікі галівудскі прадакшн. Ішоў 1991 год. Для мяне, збалаванага хлопца з Савецкага Саюза, усё было як у казцы: ярка, цікава, дух займала. Я разумеў, што шмат чаму магу тут навучыцца, і вельмі імкнуўся. Назіраў, як працуе Рон, як ён мае зносіны з артыстамі, прадзюсарамі, кіраўнікамі кінастудый. Англійская я ведаў прыстойна, таму ўсе добра разумеў і ўбіраў як губка. На мяне таксама з цікавасцю рэагавалі, бо і я быў для іх свайго роду дзівоцтвам - хлопец з савецкага перабудоўчага прасторы. Гэта быў вельмі пазітыўны, выдатны перыяд у жыцці, і не магу сказаць, што нейкія ілюзіі аб прафесіі развеяліся. Потым я паступіў у Школу кінематаграфіі і тэлебачання ў Паўднёвай Каліфорніі, там усё таксама было чароўна.
- З Масквы 91 га трапіць у Галівуд - гэта, вядома, моцнае ўзрушэнне. Што ўразіла больш за ўсё?
- Усё! Кантраст быў настолькі ашаламляльны ва ўсіх аспектах жыцця: зусім іншыя фарбы, культура, побыт. Але ў першую чаргу ўразіла стаўленне людзей да працы. У нашай краіне ў інтэлектуальных колах камедыю як жанр ўспрымаюць паблажліва. Гэта было ягоным з савецкіх часоў, калі карціны Гайдая лічылі «ніжэй плінтуса». Фільм, на якім я працаваў з Ронам, таксама быў камедыяй, але ўсё вельмі паважліва і адказна ставіліся да працэсу. Кожная жарт, камедыйнае праява - усё было настолькі адточана, столькі сродкаў ўкладзена - вядома, я быў уражаны. У Расеі тады такога не было. Цяпер межы сціраюцца. Калі я знаходжуся на среднебюджетные пляцоўках Галівуду, яны нагадваюць мне маю ўласную пляцоўку, не магу сказаць, што паміж імі бездань. Але самае галоўнае - мне ў Галівудзе прышчапілі прафесійнае, сур'ёзнае стаўленне да камедыйнаму жанру.
- Вам не прыйшлося пакараць Галівуд, як многім эмігрантам. Вас адразу запрасілі на працу ...
- Ну праца на самай справе была не самая гламурная. Я быў асабістым асістэнтам рэжысёра і займаўся тым, што пераганяў яго машыну, прыносіў кавы, адвозіў у пральню нейкія рэчы. (Смяецца.) Але тым не менш я разумеў, што мне вельмі пашанцавала. У мяне ж не было дазволу на працу. Мне плацілі наяўнымі пад сталом - трыста даляраў у тыдзень, вар'яты па тых часах грошы. І я разумеў, што мне выпаў унікальны шанец чамусьці навучыцца ў прафесіі. Не магу сказаць, што прама з самалёта трапіў у рэжысёрскае крэсла, але, напэўна, лёс быў да мяне больш добразычлівая, чым да іншых эмігрантам, якія спрабуюць прабіцца ў Галівудзе.
- Калі да вас прыйшоў першы поспех?
- Я зняў фільм з Крысцінай Рычы «Месцаў няма», ён выйграў шмат прызоў на розных кінафестывалях, у тым ліку і маскоўскім. І, памятаю, я еду з Піцера ў Маскву, мне тэлефануюць з Галівуду і кажуць, што мой сцэнар спадабаўся Кевіну Кёстнеру. Ён хоча здымацца і гатовы сустрэцца ўжо праз два дні! І я як прыехаў у Маскву, тут жа сеў у самалёт і паляцеў назад у Лос-Анджэлес, каб сустрэцца з Кевінам. Гэта было для мяне эпахальнай падзеяй. Да гэтага я працаваў у незалежным малабюджэтным кіно, а тут выйшаў на іншы ўзровень, пазнаёміўся з усімі вялікімі «галівудскімі шышкамі» - агентамі, прадзюсерамі. Хацелася сябе ўскубнуць, каб праверыць, ці не сон гэта.
- Фільм выйшаў на экраны?
- Не, на жаль. Яшчэ пару месяцаў мы працавалі непасрэдна з Кевінам - дараблялі пад яго сцэнар. Фільм ужо прайшоў падрыхтоўчы перыяд, але кінапрадзюсераў не сышліся па пытанні ганарару, у выніку Кевін нават судзіўся з гэтай кампаніяй. Мне таксама выплацілі грошы за сцэнар. Да фільма дагэтуль вялікую цікавасць. Можа, і да лепшага, што ў свой час яго не зьнялі. Тады не магло быць і гаворкі, каб я сам яго рэжысаваў. А зараз я магу гэта зрабіць.
- З чым было звязана ваша рашэнне папрацаваць у Расеі?
- Паступова я стаў разумець, што мая сьцежка - камедыя. Але ў Галівудзе, каб вытрымліваць канкурэнцыю, трэба не толькі ў дасканаласці ведаць мову, але і разумець менталітэт. Бо гумар цесна звязаны з культурнымі каранямі. Так, я пісаў і прадаваў сцэнары, але ў нейкі момант зразумеў, што канкуруючай з людзьмі, якія знаходзяцца тут на роднай глебе. Атрымліваецца, што ўжо на старце я даю ім велізарную фору. Потым у маім жыцці адбылося вельмі трагічнае падзея - памёр бацька. Я прыехаў у Расею на яго пахаванне і ... атрымаў прапанову зняць рускамоўны фільм. У выніку ўсё гэта вылілася ў такую доўгаіграючую гісторыю.
«Гітлер капут!» - першы рускамоўны фільм Вайсберга
Фота: кадр з фільма
- Тое, што вы працуеце ў жанры камедыі, звязана з вашым характарам - лёгкім, вясёлым? Ці вы лічыце, што глядач усё ж ідзе ў кіно для забавы?
- Не, я здымаю камедыі не з перакананні, што кіно існуе, каб забаўляць чалавека. Па сутнасці, фільм - гэта эквівалент зносін з чалавекам, рэжысёрам. І ўсе мы па-рознаму ўспрымаем жыццё. Калі Андрэй Звягінцаў бачыць усё ў шэра-халодных танах, той жа Джэймс Брукс, якога я вельмі люблю, верыць у дабро, у лепшае ў людзях, у светлую бок іх натуры. Абодва яны вельмі таленавітыя майстры, якія навязваюць свой пункт гледжання гледачу. Маё бачанне свету значна бліжэй да бачання Джэймса Брукса.
- Нядаўна выйшаў фільм «8 лепшых спатканняў». Ужо былі і «8 первых», і «8 новых». Чаму вы здымаеце працяг і пра што для вас глабальна гэтыя гісторыі?
- Пра веру ў самае лепшае, што ёсць у нас: святкаванне любові, гуманнасці і свабоды духу. Гэта калі глабальна. А што тычыцца франшызы «спатканняў» - усе тры гісторыі абсалютна розныя. Калі назваць іх па-іншаму, яны будуць абсалютна незалежныя адзін ад аднаго. Асабліва «8 лепшых спатканняў», які не мае дачынення да першых двух нават па канцэпцыі. З сваіх «спатканняў» і «кахання ў вялікім горадзе» я раблю брэнд, які даведаюцца гледачы. Справа ў тым, што цяпер у Расеі здымаецца вялікая колькасць «пластыкавых» камедыйных фільмаў, вылучыцца на рынку становіцца складана. Мы прыдумалі вось такі маркетынгавы ход. Каб людзі, убачыўшы афішу з новым фільмам, разумелі: гэта «пабачэння», яны заўсёды смешныя і прыемныя. І, на мой погляд, зусім не абавязкова, каб новая карціна былі прамым працягам папярэдняй ".
- Але акцёры занятыя адны і тыя ж.
- У трэцім фільме ужо гуляе Вера Брэжнева, а не Аксана Акиньшина. І сюжэт не звязаны з абуджэнне ў адным ложку. Калі глядач адрэагуе пазітыўна, мы працягнем размаўляць такім чынам. Зробім і чацвёрты фільм, і пяты ".
- Камерцыйны поспех - для вас паказчык, што кіно атрымалася?
- Вядома. Гэта не толькі творчасць, але і бізнэс. Тут я не адкрыю нейкі сенсацыйнай навіны. Каб зняць добры фільм, патрэбныя грошы. Гэта дорага каштуе, і грошы трэба вяртаць. Так што фінансавы поспех важны. Поспех творчы - значна больш складаная і суб'ектыўная сфера. Колькі людзей, столькі і меркаванняў. Праўда, у выпадку з камедыяй прасцей: калі людзі смяюцца, значыць, фільм атрымаўся.
Галівудская зорка Шэрон Стоўн здымалася ў адным з фільмаў рэжысёра
Фота: асабісты архіў Маруса Вайсберга
- Вы хваравіта ўспрымаеце крытыку? Чыё меркаванне для вас важна?
- Кіно я ўжо даўно ўспрымаю так: альбо яно жывое, альбо мёртвае. Для мяне ўсе фільмы дзеляцца на такія дзве абагульненыя катэгорыі. Карціны Звягінцава - гэта не мой свет, я дрэнна ў ім сябе адчуваю, але яны жывыя, таму я лічу іх добрымі. Я стараюся сваё кіно насыціць жыццём, каб у ім былі эмоцыі, пульс, была трансляцыя ўнутранай свабоды. Гэта адзінае, што для мяне аб'ектыўна. Усё астатняе - густаўшчына. Вядома, як і любому чалавеку, мне прыемна, калі маёй маме спадабаўся мой фільм. Або блізкім людзям, чыё меркаванне мне неабыякава. А наогул да крытыкі я ўжо даўно стаўлюся спакойна. Усім не дагодзіш, гэта безнадзейная справа.
- Працуючы ў Расіі, спрабуеце укараніць галівудскія стандарты?
- Я ніколі не быў распешчаны, я ж не Спілберг. Гэта ў яго два тыдні будуюць дэкарацыі, а яму не падабаецца нейкая дэталь, і ён паварочваецца і сыходзіць дадому. Я працую ў рэальным свеце. Былі нейкія рэчы, да якіх трэба было прыстасавацца. Па-першае, тут усё адбываецца значна больш павольна. (Усміхаецца.) Па-другое, некаторыя прафесіі проста адсутнічаюць. Напрыклад, мастак па рэквізітаў - такой прафесіі тут не было, калі я пачынаў. Але ўсё кампенсавалася вялікай колькасцю часу на здымкі. «Каханне ў вялікім горадзе» я зняў за дваццаць тры дня ў Нью-Ёрку, і гэта было для мяне стрэсам. Другую частку я здымаў ўжо ў Маскве, было трыццаць пяць дзён, і гэта велізарная розніца.
- Вяртанне ў Расію аказалася для вас паспяховым і ў асабістым плане. Вы павезлі ў Амерыку нявесту, Наташу Брага ...
- О так! (Смяецца.)
- Гэта было каханне з першага погляду?
- Шчыра кажучы, Наташа падабалася мне даўно. Мы кантактавалі ў сацсетках, і я вельмі хацеў пазнаёміцца асабіста. Але Наташа не давала мне такой магчымасці. Ветліва адхіляла ўсе мае запрашэння на гарбату. (Смяецца.) На той момант у яе былі іншыя адносіны. Да таго ж яна ведала маю рэпутацыю і не хацела раздаваць авансы такому чалавеку ...
- Якому?
- Ну не ведаю, як бы сябе як мага пяшчотней назваць ... (Смяецца.) У мяне склалася пэўная рэпутацыя, хоць, можа, гэта і не зусім праўда. Я ўспрыняў рашэнне Наташы нармальна, з павагай. Але потым мы перасекліся на нейкім мерапрыемстве, і тут ужо я вырашыў не выпускаць шанцу. (Смяецца.) Пасля таго як мне ўдалося выцягнуць яе ў кафэ на спатканне, усё стала развівацца вельмі хутка. Наташа ідэальна падышла мне і па тэмпераменце, і па душэўным якасцям, я яе вельмі палюбіў. Гэта проста цуд, што настолькі роднага і блізкага чалавека я набыў за такі кароткі тэрмін. Дзякую лёс за тое, што мы прачынаемся разам раніцай, як у кіно.
Марус доўга шукаў сваю другую палову, але ў асобе Наталлі Брага набыў вельмі блізкага чалавека
Фота: асабісты архіў Маруса Вайсберга
- Цяжка было перавыхавацца?
- Так, усё-такі не хлопчык ужо. Я разумею, проста так такую рэпутацыю не заробіш, нейкая доля праўды ў гэтым ёсць. (Усміхаецца.) Але ў душы я заўсёды хацеў нармальных адносін, сям'і. І калі ў мяне гэта не складалася па нейкіх прычынах, я ўсё роўна ў сябе верыў.
- Вы ж ужо былі жанатыя ў студэнцкія гады на амерыканцы.
- Гэта быў фіктыўны шлюб. Мішэль была маёй добрай сяброўкай, у нас былі лёгкія, добрыя адносіны. Калі мне трэба было атрымаць від на жыхарства ў Амерыцы, яна прапанавала сваю дапамогу. Але мы распісаліся не для таго, каб стварыць сям'ю.
- Можа, вы з тых мужчын, якіх прыцягвае недаступны аб'ект? А калі ён заваяваны, становіцца нецікава?
- Ну магчыма. Усе мужчыны паляўнічыя па натуры. Але ў выпадку з Наташай атрымалася інакш. Я свайго дамогся, але пры гэтым шчаслівы і нічога больш не хачу. Амаль год мы разам, гэта вялікі тэрмін для мяне. Не хачу загадваць, але пакуль нам добра, мы жывем і радуемся жыцця.
- Паказчык сур'ёзнасці адносін - ваша жаданне мець дзіцяці. Гэта велізарная адказнасць. Вы да яе гатовыя?
- Я гатовы, да! Думаю, з мяне атрымаецца добры габрэйскі тата, клапатлівы і любіць. (Смяецца.)
Зараз Наталля Брага чакае дзіця ад Маруса Вайсберга
Фота: Instagram.com/bardonata
- Вы ўжо зрабілі Наташы прапанову?
- Хутка. Я хачу, каб усё гэта было неяк прыгожа, як у кіно. Так што рыхтуюся.
- Вяселле будзе ў Амерыцы?
- Думаем пра гэта, але дакладна не вырашылі. У мяне шмат сяброў у Лос-Анджэлесе, і мама мая таксама жыве тут. Але, вядома, ёсць і Наташына просьба бацькі, і сябры ў Маскве. Прывезці усіх сюды проста не атрымаецца. Магчыма, прыйдзецца рабіць два імпрэзы.
- Наташы падабаецца Лос-Анджэлес?
- Так, тут вельмі добра, асабліва зімой. (Смяецца.) Плюс дваццаць тры, побач акіян. Мы жывем у маім доме, Наташа з мамай выдатна ладзяць. Усе задаволеныя. У Наташы ўжо і сябры тут з'явіліся, яна актыўны, таварыскі чалавек. Зараз плануе паехаць у Маскву толькі на працу.
- Некаторыя рэжысёры катэгарычна супраць таго, каб здымаць сваіх жонак, іншыя толькі гэта і робяць. Вы будзеце дапамагаць Наташы ў кар'еры?
- Як і ва ўсім у жыцці, я прытрымліваюся залатой сярэдзіны. У мяне няма абсалютна ніякіх забабонаў з гэтай нагоды. Я не лічу, што Наташу трэба здымаць абсалютна ва ўсіх маіх карцінах. Але яна таленавітая, прыгожая дзяўчынка - чаму б яго не запрасіць, калі будзе падыходная ролю.
- Наташа не вырабляе ўражанні хатняй дзяўчыны.
- Так, гэта праўда, яна нацэлена на кар'еру. Але я і не хацеў такую жонку, якая сядзіць дома. Таму я дам ёй поўную свабоду займацца тым, чым яна хоча, рэалізоўвацца ў прафесіі, інакш яна не будзе шчаслівая. А навошта мне няшчасная жонка ?!