- Скажыце, Дзідзюлі - гэта назва групы або ваш творчы псеўданім? .. І як звяртацца да вас? ..
- Дзідзюлі - гэта наша імя. Так называецца садружнасць музыкаў, з якімі я працую ... Мы разам і, звяртаючыся да мяне, вы кажаце з намі ўсімі. Таму для публікі я Дзідзюлі.
- Я нядаўна праслухала ваш альбом, гэта быў запіс крамлёўскага канцэрту, якая мяне проста ўразіла. Раскажыце, як нараджаецца ваша музыка?
- Альбом, аб якім вы кажаце - гэта эксклюзіўнае пятидисковое выданне, над якім я ладна папрацаваў, таму што трэба было выступіць перад сваімі гледачамі на самай галоўнай пляцоўцы краіны - у Крамлі. Як музыка і кампазітар, я падышоў да выступлення з вялікай адказнасцю. А ключавым момантам у напісанні музыкі з'яўляецца, напэўна, пазітыўнае стаўленне да жыцця, да свету. Мая жыццёвая пазіцыя, музыка - гэта: творчае і вылечвае цуд, гэта загадка, таямніца, і мы часам не здагадваемся, як яна дзейнічае на нас. Часам музыка можа ўздзейнічаць пагібельна, разбуральна, але я іду па шляху светлай музыкі, якая дапамагае жыць, адкрываць новыя душэўныя магчымасці, можа быць нават пераадольваць складанасці, якія ёсць у кожнага чалавека. Гэта мая філасофія і гэта з'яўляецца галоўным стрыжнем майго творчага шляху.
І самае галоўнае - я не ганюся за модай, таму, як мне здаецца, гэтую музыку можна будзе слухаць і праз 50 гадоў, гэтым мяне заўсёды прыцягвала інструментальная музыка.
"Дзідзюлі - гэта наша імя. Так называецца садружнасць музыкаў, з якімі я працую". .
- Які інструмент з'яўляецца для вас галоўным?
- Самы галоўны дзеючы інструмент - гэта, вядома, гітара. Нягледзячы на тое, што з ёй я даўно сябрую, кожны раз наладжваць сувязі і адносіны. Часам яна мне не паддаецца, з гітарай вучуся спазнаваць жыццё. Але ёсць і іншыя інструменты, якія мне цікавыя. Гэта пиркусио, барабаны, флейты, духавыя, рытмічныя інструменты, нам яны патрэбныя для таго, каб распавесці гісторыю без адзінага слова. Я як аўтар у гэта веру і ведаю, як гэта зрабіць.
- Якое выступ вам асабліва запомнілася, у якой краіне падабаецца выступаць больш за ўсё?
- Мне заўсёды прыемна бачыць на сваіх канцэртах людзей розных нацыянальнасцяў, таму што інструментальная музыка не мае межаў і бар'ераў. У гэтым сэнсе больш за ўсё падабаецца Нью-Ёрк. У Амерыку мы прыязджаем не першы год, гэта выдатна, што нас там любяць, добра прымаюць. Нью-Ёрк - сталіца свету, гэты горад стварае дзіўную атмасферу на канцэрце. Дарэчы, пасля кожнага канцэрту я праходжу рэйд па музычных крамах. Мы з маімі музыкамі выбіраем для сябе нейкія унікальныя інструменты, нешта незвычайнае, чаго нельга купіць у Еўропе, у Расіі. Мы глядзім, спрабуем, эксперыментуем. Калі пачынаем гуляць, прадаўцы проста трацяць прытомнасць, мы там даем сапраўдны міні-канцэрт! Наогул, паход па крамах - гэта цэлы рытуал. Дзе б мы ні знаходзіліся з камандай, мы ўвесь час шукаем унікальныя гукі, якія дапамагаюць стварыць страшэнны інструментальны трэк. Гэта дорага каштуе.
"Самы галоўны дзеючы інструмент - гэта, вядома, гітара". .
- Практычна ўсім музыкам падабаецца выступаць у Нью-Ёрку. А вам, як музыканту, што нагадвае гэта горад, з якой музыкай ён асацыіруецца?
- Па-першае, ён вельмі мнагамерны, інтэрнацыянальны. Манхеттена - гэта вялікі кругазварот людзей, кухняў, розных моў, адценняў. Там можна ўбачыць чалавека з Індыі, з Кітая, з Аўстраліі і тут жа - з Расіі, з Беларусі. Усе штосекундна мяняецца, і ты разумееш, як гучыць шматстайны свет. Але для мяне Нью-Ёрк гучыць какофонически, адзінага гуку няма.
- А Масква для вас гучыць як адзіная мелодыя, ёсьць у гэтым горадзе для вас музычная рытміка?
- Напэўна, гэта пульс сучаснай, электроннай, імклівай, хуткасны музыкі. Некалькі стрессообразующей, падштурхоўваюць да дынамічным рухам. Масква - яна тэмпавыя, мітуслівая, гэта цэнтр засяроджвання дзелавых людзей, горад, у якім трэба выжываць, мітусіцца.
Масква - гэта вечна пашыраецца мегаполіс, у вышыню, ўшыркі, горад са імкліва якое разлятаецца ў розныя бакі і хутка сцісканага да цэнтра метро. І, вядома, у гэтым горадзе творчаму чалавеку трэба ўмець абстрагавацца, таму што мастаку, творцу працаваць тут няпроста. Масква - вабны, пульсавалы горад, адзін з самых складаных у свеце, але ў гэтым і яго хараство.
"Музыка - гэта: творчае і вылечвае цуд". .
- Ваша музыка вельмі «кіношная», ёсць у вас жаданне папрацаваць з кінарэжысёрамі?
- Я пісаў музыку для кіно і для тэатра. Нават для серыялаў тэлевізійных ...
Быў такі «Гарачы лёд» пра нашых фігурыстаў, там была выкарыстаная мая музыка. Наогул я лічу спорт сапраўдным, так скажам, з выгляду чалавечай дзейнасці ... У спорце няма падмены. Ёсць цяжкія, знясільваючыя трэніроўкі, штодзённы праца і рэальныя дасягненні. У спорце немагчыма схаваць за яркімі касцюмамі, фанаграмамі, дэкарацыямі свой непрафесіяналізм, што часцяком ўласціва іншых відах дзейнасці.
І гэта вельмі выдатна, што мае кампазіцыі прагучалі ў гэтым спартыўным праекце.
З вялікім кіно мяне звязвае праца з рэжысёрамі Аляксея Балабанава, Андрэя Канчалоўскага ... Мне прыемна, што такія яркія рэжысёры, таленавітыя і розныя заўважылі маю творчасць.
Калі пішу кампазіцыю, разумею, што яна магла б ідэальна падысці да такога-то жанру, але ў рэжысёраў на гэты конт сваё бачанне. Напрыклад, Аляксей Балабанаў ў фільме «Качагар» узяў жорсткую карцінку і паклаў пад яе маю мяккую музыку. Спалучэнне атрымалася нечаканым, гэта было рэзкае мастацкае рашэнне, таму што злучэнне жорсткай, крывавай рэчаіснасці дзевяностых гадоў з лірычнай музыкай моцна ўдарыла па нервах гледачоў ... Нечаканы ход, ва ўсякім разе, мне так здалося, я быў не супраць. На маю музыку можна глядзець па-рознаму, кіно - гэта зусім іншая плоскасць, таму кожны рэжысёр вырашае па-свойму ... Але ў мяне даўно ўзнікла ідэя пабываць у ролі рэжысёра і зняць свой фільм.
- Пра што будзе гэты фільм, калі не сакрэт?
- Тэма: чалавек і вялікі горад. Гэта трошкі біяграфічная гісторыя, але асноўная думка - гімн працы, таму што на самой справе толькі праца з'яўляецца ісцінай. Ад нашай працавітасці вельмі многае залежыць у жыцці, і такіх сюжэтаў, дарэчы, не так шмат у кіно. Я б хацеў расказаць, як маладыя музыканты прабіваюцца ў гэтым горадзе і поспех - гэта вынік працы, веры ў сябе і пастаяннай асэнсаванай працы, што нічога агульнага не мае са выпадковай поспехам, сляпым шанцаваннем.
У вобразе расійскіх людзей існуе такое паняцце як вера ў цуд. Мара злавіць залатую рыбку, якая выконвае ўсе жаданні, трывала ўкаранілася ў свядомасці рускага чалавека. З гэтымі ілюзіямі даўно пара растацца, верыць трэба толькі ў свае ідэі і ў сваю працу.