Richard Madden: "Mense dink dat die akteurs swak is, maar ons is sterk ouens"

Anonim

In Maart het die TV-reeks "Klondike" op die TV-kanaal Discovery Channel uitgekom. Shot op bestseller Charlotte Gray, is hy toegewy aan een van die bekendste goudkoors in die geskiedenis. In die middel van die plot het die geskiedenis van die ses goue kits in die Vallei van die Yukon-rivier ontmoet. Hulle moet in die harde noordelike kante oorleef, waar slegs desperate avonturiers gestuur word. Hoofrolle het bekende persoonlikhede soos Richard Madden, Sam Shepard, Tim Roth en Abby Kornish gespeel. Womanhit het met akteurs gepraat.

Richard Madden (karakter - Bill Haskell): "My fokus in die film het my tweede in die natuur geword"

- Richard, jy het in die "spel van trone" gespeel, het in sy magiese wêreld gewoon. Wat het jou ingestem tot so 'n rol as Bill Haskell?

- In 'n sekere sin het hierdie rol 'n logiese voortsetting geword van wat ek in die "spel van trone" gedoen het. Daar was alles in die algemeen: beide die lewe en die dood ten volle. En in "Klondike" was 'n keuse van twee eenvoudige alternatiewe - lewe of dood. Indien nie goud gevind nie - kon ek nie kos koop nie, wat beteken dat hy met honger gesterf het of tot die dood gevries het. Dieselfde studie van die menslike natuur, slegs in ander omstandighede. Ek was baie geïnteresseerd in hoe die aard van mense in moeilike omstandighede kan verander. Ek het nie een keer verwag dat die helde in diere, gewelddadig en selfsugtig sal word nie, en "Klondike" en Bill Haskell het my gehelp om te sien dat die vriendelikheid óf eie is aan 'n persoon of nie, en dit kan hulself in enige situasies manifesteer. In hierdie storie is daar baie geweld en gierigheid, woede, en ek dink dit is presies. Ons maak kennis met verskillende karakters, en in aksies in 'n kritieke situasie kan u aflei hoe sterk dit persoonlikhede is.

- Watter lyn die karakter van Bill Haskell wil jy graag vir jouself leen?

- sy moraliteit Toe ek die skrif lees, dan is dit baie keer wanneer die plot draai, onsuksesvol was vir die rekening, het ek gedink dat hy nou sou breek en in 'n dier verander, maar elke keer het sy menslike kant probeer, het dit my respek gemaak. As ek ten minste tien persent van dieselfde innerlike oortuiging gehad het, sou ek 'n gelukkige man wees.

- Sê vir my, wat is beter om op die stel in Kanada of warm tuis te wees?

- Mense dink dat die akteurs swak is, maar ons is in werklikheid sterk ouens. En tog alleen het baie moedelik al die ontneming oorgedra, maar ander, wie se name ek nie sal bel nie, sit die skietkouse met elektriese verwarming aan. In die film is dit hoofsaaklik oor regte mense. Vir diegene wat werklik in hierdie situasie is, was dit eintlik tien keer moeiliker as vir ons. Maar ons was baie moeilik. En dit is alles gespring - die feit dat ons die storie vertel van die reële tydperk, die feit dat ons helde mense is wat deur die las en ontbering geslaag het. Daarom het ons niks om te kla nie, alhoewel dit nodig was om in moeilike omstandighede te werk.

- Die helde van Abby en Richard het 'n baie interessante verhouding, en hulle het waarskynlik nie gelyk of hulle dit nie speel nie. Hoe het jy daarin geslaag om in hulle te duik, want voor jou en Abby was nie eens bekend met mekaar nie. Hoe het jy alles gekry om so te speel - van die skip na die bal?

- As jy die toneel konsekwent kan verwyder, is dit baie groot geluk. Die tonele met Abby is 'n bietjie eenvoudiger gegee, want daar was 'n tyd om saam met mekaar te werk, en ons het reeds in beelde gekom. Dit was moeiliker om tonele met Tim te wees, hier was dit inderdaad van die skip na die bal, ons het net ontmoet, en dadelik op die terrein is ons nie eens aan ons eie karakters gewoond nie. Maar wanneer daar so 'n sterk scenario is, is 'n direkteur met 'n duidelike begrip van die konsep en akteurs wat baie goed voel, dan weet almal hul take vir seker en dompel hulle hulself met hul koppe. Dit is een van die wonderlike eienskappe van die akteur se werk - wanneer u die regte besluit neem, en op die ou end word alles verkry. En dit is eintlik 'n geskenk, dit lyk vir my.

- Het u saam met die onderwysers van die verhoogspraak gewerk om die nodige aksent te behaal?

Nee, ons het nie onderwysers gehad nie. Ek het besluit om met die verlangde aksent te praat tydens die verfilming van die begin af, vir my is dit - hoe om 'n ander spier te pomp. Dit is nodig om in 'n toon te bly om byvoorbeeld in die berge te klim of die hele dag op te dra. Daarom het ek die klem oorweeg as die spier wat u moet opleen en wat ek nog nie gebruik het nie. Ek het baie gewerk, geluister na baie spraakrekords met 'n aksent, beoefen, die storie bestudeer, die lewe van die tyd. Ek het probeer om alles in ag te neem wat sal help om 'n skildery realisties te maak. En ons het alles saam gewerk, die hele rolprent het mekaar gehelp. Ons wou niks hê om te verhoed dat die gehoor die realiteit van wat gebeur nie. Daarom het ons probeer om met 'n aksent te praat, nie net voor die kamera nie, maar alles anders tyd. En dit is reg, na my mening. Jou karakter moet jou tweede natuur wees - dit is die kenmerk van ons beroep. Ek het spesiaal op honde gereis om dit regtig te leer en nie later te dink tydens verfilming nie, soos dit gedoen is en vir watter rede om te trek. Dieselfde met perdry, dieselfde met 'n klem - hy het net my tweede in natura geword.

- Watter toneel met jou karakterdeelname het vir jou onvergeetlik geword?

- Daar is baie sulke tonele. Ek sal jou vertel van een van hulle - dit was die eerste dag van verfilming, ek het op ys gelê en 'n monoloog uitgespreek, waarin 'n jong man oor sy lewe praat, dat hy hier die einde is dat die dood baie naby is, En hy herinner die verlede, en daar is die perd-polisie. Of die toneel, waar my karakter klere van 'n skoot man verwyder. Toe het hy regtig in 'n dier geword. Vir my is baie verbind met hierdie episode. In my karakter is daar iets goeds, en dit bly by hom selfs in hierdie kritieke oomblik vir hom.

Tim Mouth (karakter - grafiek): "Gewoonlik kry ek die rolle van kretine of maniacs"

- Tim, vertel ons wat jou karakter naby en interessant is. Hoekom het jy ingestem om deel te neem?

"My benadering, as 'n reël, is: As ek die projek as 'n geheel hou, as ek voel dat ek kan bydra tot die algemene saak - ek deelneem. As gevolg van my verskyning en maniere, vertel my egter gewoonlik die rolle van enige kretels of maniacs of iets in hierdie gees. (Lag). En dit het vir my gelyk dat ek kan bydra, werk op die Klondike. Wat my karakter betref, aangesien dit belaglik is, is hy heeltemal in sy regte verstand, en jy sal hom nie as 'n Kret hê nie. Hy is nie die beste persoon nie, maar hy steek nie sy eienskappe weg nie, en ek het beïndruk dat ek hierdie karakter kan speel sonder om hom te versier. Wys dit soos dit is. Daarbenewens het skiet in hierdie film beteken werk met 'n uitstekende scenario by 'n uitstekende direkteur. Ek hou van die storie, so dit sal dom wees om te weier.

- In een van die episodes het jy op die ys van die bevrore meer geloop. Hoe was dit regtig?

- Ek was verbied om daarheen te gaan, die ys was baie gevaarlik. Maar ek sal gaan. Trouens, niks sal gebeur nie, daar is wetsuits en dit alles. En ek was hiervoor gereed. Tydens verfilming het Richard die toon gevra, het hy opgetree met so 'n selfdadiger dat hy ons almal geïnspireer het. Hy was 'n ware leier, en ons was almal gereed vir hom om te gaan, insluitende die ys van die bevrore meer.

- Watter toneel met jou karakterdeelname het vir jou onvergeetlik geword?

- Ek dink dit is 'n toneel met Abby. Dit is in 'n sekere sin 'n keerpunt, want in die raam Ons en Ebby, maar inderdaad sy protagonis - Richard en ons houding teenoor Hom. Ek kom om te sê Belinde, dat ons hierdie man moet help, moet hom help om te slaag, of hy sal alles verloor en sal sterf. En dan verlaat Belinda en red dit.

Richard Madden:

Die vennoot van Richard Madden in die TV-reeks "Klondike" het die aktrise Abby Kornish geword, wat die heldin met Belinda Malluni gespeel het. .

Abby Kornish (karakter - Belinda Malluni): "Spesiale afrigters is geleer om 'n hondewaarheid te bestuur"

- Abby, hoe het jy gevoel, in sulke ernstige toestande gewerk?

- Almal het honderd persent gelê, en ek het by Tima aansluit oor wat hy van Richard gesê het. Hy het ons net met sy energie aangekla, hy was gereed om in 'n gat te duik, te verfilm onder reën of sneeuval. Sodra ek selfs vir produsente gevra het, sodat hulle na Richard gekyk het - dit het vir my gelyk of dit ter wille van die ideale beliggaming van die toneel het hy en sy lewe nie spyt sou wees nie. Die entoesiasme met wie hy gewerk het, was indrukwekkend ongelooflik. Ek is seker, die gehoor het gevoel toe hulle sien, sy karakter het so realisties en holisties uitgedraai.

- Watter toneel het die sterkste indruk op jou gemaak?

- Daar was baie sterk episodes, maar tydens die skietery was ek veral deur die toneel onthou toe ons nodig gehad het om op 'n hondjie op die ys van die meer te ry. Ons het saam met spesiale afrigters gewerk wat ons geleer het om honde te hanteer, maar natuurlik het ons natuurlik slegs AZA bemeester. Stel jou voor wat ek 'n span werd was "Motor!" Om 'n harnas te deel, om streng in 'n gekondisioneerde plek te stop en in die loop van die aksie om Richard daarin te sleep. Dit was moeilik, maar baie opwindend! Adrenalien het net geskud.

- Hoe gemaklik jy, 'n brose vrou, het aan die stel gewerk?

- Dit was asemrowend. Op die stel van hierdie reeks is dit deur 'n pragtige span opgewek. Ons het mekaar in almal ondersteun, mekaar met 'n halfklou verstaan. Alle persoonlike het na die agtergrond gegaan - ons het net gedink aan die werk, en selfs tydens die res het hulle die tonele bespreek, dink hoe om beter te speel, het in die beelde van hul karakters getroud. Ons het net oor die reeks gepraat, en hierdie gesprekke het ons gehelp om ons helde beter te verstaan ​​en beter te besef.

Lees meer