Evgeny Pisarev is vir byna tien jaar deur Pushkin-teater onder leiding. Hy het daarin geslaag om die leierskap van die Masche Master's Master se rol in die ateljeeskool suksesvol te kombineer en werk te rig, insluitend aan die kant - in die Oleg Tabakov-teater, musiekteater vernoem na Stanislavsky en Nemirovich-Danchenko en in groot. Oor die jare het hy glad nie opgevolg nie, het dieselfde eenvoudige, sensitiewe en vriendelike persoon gebly. Alhoewel, soos toegelaat deur homself, minder as pret.
1. Oor die teater
Khudruka en direkteur - nie dieselfde nie. Onverantwoordelikheid, wat by die direkteur moet wees sodat hy vry is om sy fantasie te ontwikkel en 'n maklike atmosfeer te bereik, in stryd met die take van die Khuduk, wat in die teendeel die hele tyd, soos in die sandbox, 'n skyfie versamel van verstrooiing sand.
Die waarnemende beroep is baie moeilik. Dit oorleef nie die swakkes nie, en wil en geloof in jouself, na my mening, dit benodig selfs meer as talent.
As jy die prestasie aan die oomblikskap heg, kan dit wees, en sal skiet, maar in 'n jaar sal dit nie vir enigiemand interessant wees nie. Soos met stewige klere of koerant gebeur. Ander - ewige waardes.
Ek het pret gehad met my. Tot dertig jaar het ek baie gespeel en het reeds die eerste vertonings gestel, maar ek het my lewe en my jeug baie meer liefgehad as alles anders. En nou is die teater my lewe.
2. Op vaders en kinders
Kommunikeer met sy studente, ek erken en ek erken myself nie, jonk nie. Ek vind uit - in die maksimale stellings, in 'n gedemonteerde tyd, in die gevoel van sy onsterflikheid.
Ek het uiteindelik die probleem van vaders en kinders verstaan. Ons sal mekaar nooit verstaan nie: ek het ons eie owerhede, hulle het hul eie, ek het ons gunsteling karakters en films, hulle het hul eie, en hulle is baie moeilik om verlief te raak op hulle, om verlief te raak op hulle, Ook, dit is amper onmoontlik. Hulle leef hul, heeltemal ander lewe.
Dogter is baie onafhanklik. Ek argumenteer nie oor haar waarnemende vermoëns nie, maar ek sien haar spesiale houding teenoor wat sy doen, ek sien haar volwasse oog.
3. Oor my
Met ouderdom verskyn 'n begrip van die bestaan van die bestaan op aarde, en in hierdie beroep. En ek verstaan regtig die behoefte om te kan doen wat moet doen.
As ek 'n halwe dag vrye dag het en ek alleen tuis kan bly, voel ek geluk, want dit word myself aan myself toegeken - nie stemme of individue of musiek nie. Vir my nou is geluk stilte.
Ek kan nie werk sonder om liefde te voel nie. In my studente, in die kunstenaars wat saamwerk. Maar liefde is nou vir my - nie meer 'n kwessie van liefde nie, dit is naby, inheemse mense, my familie.
Ek spyt niks nie. En nou hou ek regtig van alles. En wat is moeg en wat ek nie tyd het nie. Dit lyk vir my dat slegs ondankbare mense kla en nuut is.
Oor die jare begin jy om menslike eienskappe te waardeer - eerlikheid, ordentlikheid, vriendelikheid - meer talent en professionele vaardighede.
4. Op sukses
My onderwyser Yuri Ivanovich Eremin het my vertel dat indien ten minste tien persent van die aanvanklike plan, dan is dit reeds suksesvol.
As jy 'n droom het, waarvoor jy vir 'n lang tyd voorberei, en sy skielik beliggaam, is jy nie so baie juig as hartseer nie, want een droom het minder geword.
Andrei Mironov was een van die min kunstenaars wat die venster na 'n ander wêreld oopgemaak het. Sy lewenstyl en die spel wat hy het, het mense gewys om gelukkig en mooi te wees. Ek was meer aangetrokke tot my as "so dit is onmoontlik om te lewe!" En ek probeer om hierdie rooi lyn in my werk te maak.