Tydens ons onderhoud, Elizabeth Schweiger, soos die ontwerper staatmaak, geklee in alles swart. Dit lyk op dieselfde tyd, aan die een kant, redelik onverskillig, aan die ander kant, is ongelooflik stylvol. "Elegante eenvoud" - onder hierdie leuse bestaan Laurèl reeds meer as veertig jaar (die jaar van stigting is 1978). Elizabeth, wat sedert 1996 met 'n handelsmerk werk, volg duidelik hierdie leuse.
- Elizabeth, jy is vir baie jare aan die hoof van Laurèl. Dit is nie 'n maklike taak nie: twee keer per jaar - jy wil of nie - om 'n nuwe versameling vry te stel. Hoeveel gee dit dat jy voortdurend iets nodig het?
- As ons oor my praat, dan is ek van nature kreatief. Omdat ek elke dag iets inspirasie soek. En ek kry dit elke dag. Elke dag wil ek iets nuuts hê. En waarskynlik, as ek nie geleef het nie, sal dit my regtig genoeg gee en dit sal genoeg wees om versamelings uit te vind. Maar as ek my môre vertel dat jy 12 verskillende versamelings moet doen, 12 verskillende lyne, sal ek dit ook ook doen. Omdat ek voortdurend vir kreatiewe verlange het, vir iets nuuts, stoot om met die buitewêreld te kommunikeer. Daarbenewens is daar langs my 'n span van my ontwerpers wat almal anders is. Ek het twee ontwerpers, senior ontwerpassistente, hulle is 50 jaar oud. En daar is ook jong ontwerpers wat 25, 27, met 28 is, en hulle dra hul idees. Ons sit baie dikwels en begin bespreek. "O, ek was op so 'n uitstalling, so 'n idee daar gevind!" Of: "Ek het na die film gekyk" ... dit is 'n permanente proses, sonder dat ek my lewe nie meer voorstel nie - sonder hierdie kommunikasie, sonder konstante idees, sonder enige geloof. En met die span voel ek inspirasie in myself.
- Jy reis baie. Teken inspirasie by jou reise?
- Waarskynlik reis presies en maak die grootste deel van my inspirasie uit. Byvoorbeeld, ek het by Moskou gekom, deur die strate gegaan, het in 'n konseptuele winkel gegaan, 'n paar winkelsentrums besoek - en het reeds iets nuuts gevind, wat my begin inspireer. Sien net nuwe plekke, sien 'n ander land - altyd vir my inspirasie.
"Moskou het die afgelope jare baie verander. Mode verander op die strate"
- Die laaste keer dat jy sowat ses jaar gelede in Moskou was, het hier met jou nuwe versameling gekom. Gedurende hierdie jare het ons baie verander?
- Ja baie. Eerstens wil ek daarop let hoe mode op die strate verander. Die belangrikste ding wat ek opgemerk het, is: Mense het verander in hul manier om aan te trek. Baie nou modieus en stylvol geklede mense. Baie mense wat geklee is, is gerieflik - diegene wat die sogenaamde sport-chic styl verkies. Ek het ook gespeel op die vroue wat inkopies gedoen het. Dit was baie interessant. Byvoorbeeld, ek het die aandag gevestig op die vrou, wat 'n bietjie meer as sestig was, maar sy het 'n baie interessante sweets gekies met borduurwerk en asimmetriese snit van Dries Vannoten. Ek het nog steeds gedink: Soos jy dit kan dra, is dit selfs 'n bietjie verkeerd ... maar ek het gesien dat Russiese vroue net oop is vir mode, vetdruk. Ek weet nie of die vrou die vrou in die einde soet gekoop het nie. Maar ek het besef dat Russiese vroue gereed is om te eksperimenteer, hulle is gereed om iets nuuts te probeer en nie bang nie. Hulle word nie so 'n paar jaar gelede vasgeklem nie. Mense is meer demokraties, meer oop, meer sportief, meer dinamies. Dit is die belangrikste een.
- Jou lente-somer-versameling is baie helder en vrolik. Wat is van hierdie versameling in gunstelinge en wat na jou mening moet hê?
- Waarskynlik die meeste treffer - 'n rok met kleurvolle strepe, wat as 'n rok op knoppies gedra en afsonderlik gedra kan word, en soos 'n somerjas - saam met broek. Broek onder dit bied ek redelik wyd aan. Dit is nou my gunsteling kombinasie - 'n lang rok en broek. As ons praat oor 'n gestreepte rok op die knoppies, glo ek dat dit vir enige geleenthede geskik is. Jy kan daarin reis en op vakansie wees, en gaan êrens by 'n partytjie in die stad. Ek hou ook regtig vir 'n spesiale uitgang, dit is vir 'n spesiale geleentheid, 'n stel suurlemoenkleur. Dit bied 'n geplooide rok aan met 'n ongelyke asimmetriese rand - dit is nou 'n ware tendens. En jy kan hierdie rok versier met 'n vroulike ry. Iets met ruffles of 'n paar interessante elemente aangehegte volume.
Die versameling blykbaar helder en vrolik te wees
- As jy jou nuwe versamelings ontwikkel, deel een of ander manier: Hierdie ding is om Russe akkuraat te assesseer, en dit sal moet doen, byvoorbeeld, Italiaans?
- Vandag het die wêreld waarskynlik amper dieselfde geword. Natuurlik dink ek aan my kliënte, ek weet vir wie ek een of ander versameling doen. Maar meestal word hierdie versamelings gedoen sodat hulle ontwerp is vir 'n vrou wat universeel is. Want in Rusland, en in ander lande, het die styl van Plus-minus dieselfde geword. Ja, vroeër het Russiese vroue liefgehad, waarskynlik 'n bietjie meer helder styl, meer aandag. Maar nou meer en meer vreedsaam, modern, almal word gevolg deur tendense. As ons praat oor sekere areas van vroue in verskillende lande van die wêreld, kan ons sê dat selfs in die sakevroue nie meer streng aan die rokkode moet voldoen nie, niemand benodig 'n verpligte kostuum in die kantoor nie. Daarom, as 'n sakevrou in wye broeke kom, interessant, maar netjies, met 'n goeie styl van vroulike bloes, sal niemand haar vra nie: waar het jy die baadjie verlaat? En waarskynlik het dit betrekking op Russiese vroue. Ek weet nie presies nie, maar ek vermoed dat dit is.
Die enigste ding wat ek net vir die Russiese mark doen, is 'n pragtige potloodrok. Want byvoorbeeld, in Duitsland verkies vroue lank, meer sportrokke, vry, van katoen - om die hele dag in so 'n rok te wees. Miskien is die potloodrok steeds interessant vir die Italiaanse mark en Spaans, want daar is vroue ook van modelle van so 'n styl. Maar ek is basies uitvind broeke van verskillende style, dit is nou 'n tendens wêreldwyd en Europese.
Hierdie rok kan gedra word en afsonderlik as 'n rok op knoppies, en as 'n somerjas.
- Daar is twee standpunte oor die klerekas. Sommige adviseer minstens een keer elke ses maande vrye spasie van onnodige dinge. Ander hulle voorwerp: Hulle sê, dit moet nie haastig wees nie, elke ding moet gesoek word, en in die algemeen is die oesjaar so tendens. U, as 'n ontwerper, wat adviseer: Laat 'n plek vir nuwe dinge uit vars versamelings of winkel vry?
- As jy kyk na die situasie met die oë van die vervaardiger se maatskappy, dan is dit natuurlik beter as die verbruiker elke ses maande die klerekas verander. Maar my persoonlike houding teenoor dinge is baie versigtig. Omdat ek as 'n ontwerper en 'n persoon wat in 'n premiesegment werk, glo ek dat klere 'n belegging is. En wat as jy nie die kleinste bedrag aan die ding spandeer nie, moet sy jou langer as een seisoen dien, jy moet die geleentheid kry om dit in die toekoms in nuwe kombinasies te kombineer. Laurèl maak nie nuwerwets versamelings wat vir een seisoen bedoel is nie. Ons dinge leef ten minste twee tot drie seisoene. Met waarborg insluitende kwaliteit. En in die inhoud. Byvoorbeeld, 'n baadjie wat in een seisoen gekombineer kan word met 'n verkorte potloodrok, en volgende seisoen kan jy met 'n lang chiffon-rok dra. En jy sal weer soos 'n modieus lyk. Nou is dit 'n nuwe tendens - om dinge te styl, kan hulle kombineer, saammeng. Dit is 'n ware kuns, ons sal verstaan dit is onder die krag van elkeen!