Andrei Sokolov: "Op daardie verfilming het Oleg Tabakov vir my 'n groot les van vaardigheid aangebied"

Anonim

Akteur, direkteur en produsent Andrei Sokolov 13 Augustus Marks Verjaardag. Op die Eva het hy 'n joernalis ontmoet en gepraat oor die houding teenoor die film "klein vera", sterre siekte en vandag se situasie in die teater en teater

Andrei, wat is meer interessant vir jou: Waarnemende, Direkteur of Produseer?

- Ek kan beslis sê: Ek het nog nie gespeel nie! Dit is onwaarskynlik dat daar 'n akteur is wat kan sê: "Ek wou, het reeds gespeel." Uiterste eenhede wat dit kan spog. Nog 'n ding, ek is nou meer in die direkteur wat ek probeer om myself te implementeer. En ek verstaan ​​dat ek as 'n akteur begin misloop het. Omdat die akteur voortdurend in die opleiding moet wees. Natuurlik het ek optredes, ek verwyder, dit is verstaanbaar. Maar ek wil so 'n epochal hê. (Lag.) Omdat jy voel dat jy 'n sekere potensiaal het dat dit goed sal wees om te implementeer. En ervaring verskyn, en nog steeds hande-bene gaan en dink iets. Aan die ander kant sien ek soos 'n produsent, 'n fliek is 'n jong onderneming. Cassu maak die kyker van 15 tot 40 jaar. Dit is 'n spesifieke kuns, handwerk, dus om iets deur en groot te doen, het jy 'n groot materiaal nodig. En die goeie materiaal self is redelik skaars, en dit is selfs minder vir die ouer generasie akteurs. Was onlangs die film Volodya Shevelkova, waar ek reeds pa en oupa gespeel het. Dit was interessant.

Sê vir my, wie is die direkteur vir jou soos vir die akteur, en wie is die akteur vir jou wanneer jy op die direkteur se stoel sit?

- Ek het ook so oor hierdie vraag gedink, solank ek nie die hoogste direkteurskursusse voltooi het nie. Tot dan toe het ek gedink ek het nie heeltemal terecht op die terrein gedra nie. Dit het vir my gelyk dat die akteur sy mening moet verdedig, maar nou is daar nie meer gehoorsame akteur as ek nie, omdat ek verstaan: die prentjie is steeds 'n direkteur, alles gaan deur die punt van die visie van die direkteur, aangesien hy die Materiaal wat is asof hy aksente sit, aangesien hy die hele orkes opstel, is sy meriete. Die akteur moet in goeie sin wees, soos plastiek, maar nie verstandeloos nie, en plastiek met sy charisma, denke, visie, met sy standpunt. So wanneer ek op die direkteur se stoel is, vra ek eers om te doen wat ek nodig het, en dan luister ek al die aanbiedinge wat saamgaan. As hulle geskik is vir spaarvarkie, aanvaar ek en versamel met groot dankbaarheid. En as ek op 'n waarnemende stoel is, dan vir my die direkteur - die koning en God. Ek probeer om te maksimeer wat hy vra. En as ek gedagtes het, probeer ek om dit korrek te deel, en die beskerming van jou kollega deur professie en in ongeluk. Omdat ek, as 'n akteur, fucked en links, en hy, die armes, die kop sal baie meer seermaak.

Gee erken, en wat is jou vandag se houding teenoor die titel van seks simbool van die USSR na die vrylating in 1988 die film "Little Vera"?

- Jy weet, dis soos 'n klein kindjie. Snaaks.

Maar is dit 'n eposale rol in 'n plan?

- Ek stem seker in. Maar dit is reeds nostalgie. (Laughs.) Wanneer hulle daaroor sê, sien ek dit as 'n gesprek oor jou gunsteling speelding. Sy is, sy het gegee wat om daar te sê, kans, die vermoë om geïmplementeer te word. Die paaie was almal oop. Hier is vandag se brein en die man in die kop. Pryse sal nie wees nie! (Lag.) In die tussentyd, baie goeie en warm herinneringe. Met Nataska (die uitvoerder van die belangrikste vroue se rol, aktrise Natalia Egroh. - Ongeveer. Auth.) Soms bel ons terug. Dit is jammer dat Sasha Mironov sy lewe verlaat het. Ek ontmoet met Zaitsva, Nazarov, onthou ons almal op een of ander manier hierdie storie. Sy het een of ander manier onsigbare drade gehad en in die lewe gedra. Daar is so.

Andrei Sokolov in die film

Andrey Sokolov in die film "Little Vera"

Foto: Raam van die film

En toe, in die laat 80's het die kop nie na die première gedraai nie?

- Wel, hoe, hallo, natuurlik het hy gevlug. Dit is ook deel van die beroep. Op daardie tydstip het ek natuurlik nie gedink dat dit 'n sterre siekte genoem kan word nie. Ontleed wat gebeur het, het ek die deksel nie die deksel gesloop nie. Maar op 'n stadium het ek begin verstaan ​​dat ek van stukke skoongemaak is, en as ek hierdie proses stop, sal ek waarskynlik niks bly nie. En nou is hierdie skerp stop, sorg om die meeste te grawe, naamlik in die skool, want ek het toe gestudeer. Ek onthou een of ander manier die verteenwoordigers van 'n feesoproep en vra of ek na Japan 'n direkte vlug of deur Engeland sal vlieg, figuurlik gesproke, en ek antwoord dat ek nie kon nie, ek het 'n studie. Mense het net nie verstaan ​​nie en sit die buise. U kan hieraan anders verband hou, maar hier wanneer u in so 'n stroom gaan, wanneer almal met oop oë na u kyk en u 'n sekere wonder wil hê, moet u 'n teenmiddel kan produseer. Dit sal lekker wees as daar so 'n sosio-openbare vak in opvoedkundige instellings was, wat byvoorbeeld genoem sal word: "Hoe om met mense op te tree, hoe om 'n loopbaan te bou." Dit is immers ook nie 'n geheim dat daar baie talentvolle mense is nie, waarna niemand weens hul karakter weet nie. Daar is mense ingenieus, fantasties, maar wat nie geïmplementeer moet word nie, en die werkers wat 'n stil kaal vorentoe en vooruit is, kom na vore. Daar is niks verkeerd daarmee nie, hulle groei ook in groot akteurs, die eer van hulle en lof, 'n lae boog. Maar daar is ook so 'n nuggets wat eenvoudig beskerm moet word, sonder om dit te verbrand, en hulle verbrand ongelukkig.

Die rol in hierdie prentjie in die wortel het jou lewe verander, die groen lig gegee, maar hier, in jou belydenis, 'n rol in die projek "prokureur", wat twaalf jaar geduur het, is meer beïnvloed deur jou, het die karakter en gewoonte verander. En tog, watter van hierdie twee films het jou meer beïnvloed?

- Jy weet, "Prokureur" is 'n klein lewe. Dit is nie 'n jaar of twee nie, en nie eers drie nie, dit het meer as tien jaar geduur. En dit is wat begin het as kuns met die "lyn van beskerming", en dan in 'n vaartuig in die "prokureur" verander. Wat is die sonde om iets weg te steek, dit is sigbaar op die skerm dat daar reeds spesiale prestasies is wat moeilik is om te vind. Maar dit is 'n geweldige ervaring. Ek het vir die eerste keer as direkteur begin skiet. En die produsent het vir die eerste keer daar geword. Ons het 'n hele gesin gehad wat lankal gewoon het, en die ruggraat bestaan ​​nog steeds. En wat meer beïnvloed? Daardie groot ervaring het dit moontlik gemaak om die prioriteite op een of ander manier behoorlik te reël. Ek het verstaan ​​dat ek iets mis in verband met permanente indiensneming. Maar aan die ander kant het ek gevoel dat ek 'n sekere erkenning gehad het bykomend tot die "klein geloof". Omdat die prentjie "klein vera" so was en bly 'n landmerkfilm wat sy 'n goeie gevoel gehad het om die rif te breek sodat mense geweet het dat ek nie net 'n "klein geloof" gehad het dat daar iets anders was nie. Ek het op een of ander manier bereken, ek het meer as een honderd hoofrolle in die teater, maar weet steeds "asfaltjag", "min geloof", "prokureur", so 'n clip van vyf-sewe skilderye. Na alles, het min mense gehoor van die "Seagull", "briewe laaste lewe" en dan op die lys, soos hulle sê. (Lag.)

Andrei Sokolov:

"Ek onthou op een of ander manier roep verteenwoordigers van 'n fees en vra of ek na Japan 'n direkte vlug of deur Engeland sal vlieg, figuurlik gesproke, en ek antwoord dat ek nie kan nie, ek het 'n studie"

GENNADY AVRAMENKO

Hulle weet wat die TV getoon word, byvoorbeeld die "laaste wapenrusting".

- Hier, reg. En dieselfde "persoonlike omstandighede", "die verlore seun", wat een of ander manier vreemd geslaag het, hoewel die film kolossaal is. Nou wag ons vir "steenkool", "die geheue van die herfs", vir drie jaar het dit geslaag, soos ek hierdie foto verwyder het. Maar dit is nie my veld nie, so ek kan net begeer, spyt en hoop.

En wag, en die akteurs weet hoe om dit perfek te doen ...

- Ja, in hierdie verband het ek 'n baie interessante voorbeeld gehad, toe ons saam met Oleg Pavlovich Tobakov geskiet het. In Simferopol. Die vliegtuig was in die aand. Reeds middagete, en ook in die raamwerk het nie ingeskryf nie. Ek hardloop om die direkteur, spring. En tabak is kalm, het net vir hom 'n kar gevra om die hooi, telobrechka en 'n kombers te bring. Ek is: "Oleg Pavlovich, wat?" - "Andryush, weet jy dat die belangrikste in die teater?" - "Speel goed" - "Nee, die belangrikste ding in die teater is om te kan wag. Ontspan! " En dan het hulle regtig in vyf minute voor die einde van die skof verwyder. Dan hardloop deur die vliegtuig, in die algemeen, het almal bestuur. HIER. Die groot les van die Groot Man en die Meester.

Vandag het die teater sterk verander. En teater van hierdie veranderinge aangeraak?

- Wel, natuurlik. Ek definieer dadelik: Ek is 'n ondersteuner van 'n meer klassieke teater, maar dieselfde spel "Koyka", wat ek gestel het, was eksperimentele. Dit is dan aangehaal. Net die lui het die aanhalings daar nie gesien nie. Vir vyftien jaar het ons gespeel, ons het 1752 optredes gespeel, dit is 'n kolossale figuur. Genesis bepaal bewussyn. Maaltyd. Al hierdie waarhede wat gekrimp was, is dit beslis, maar dit lyk vir my wanneer hulle na die teater gaan vir iets anders as wat dit bedoel is, byvoorbeeld, agter verontwaardiging, dit is 'n ietwat ander storie. Wanneer die direkteur nie 'n storie met woorde kan vertel nie, maar probeer om dit met ander vorme te vervang, en nie altyd ordentlik nie, vir my is dit swak. Ek kan nie sê dat daar ongeregverdig is nie, maar wanneer dit op sigself 'n einde word, wat om dan te sê. En ongelukkig is daar altyd vernietigers onder talentvolle mense. Hulle is genoeg. Omdat dit makliker is, aan die een kant. En dit tree altyd op die jonger geslag. Mense wat volwassenes sal opstaan ​​en weggaan, en die wat aan die gang is, word gedoop. Ongelukkig is dit by ons, is teenwoordig. Maar ten spyte van sulke dinge is daar pilare, mense wat op ons teaterkuns gebaseer is. God het hulle gesondheid gegee.

Andrei Sokolov:

"Voorheen was die akteur 'n stuk goedere. Nou sien ek hoe die gietstukke verby is, ek sien hoe dit alles gebeur - die goedkoper, hoe beter"

Gennadi Cherkasov

Na jou mening het die statusstatus anders geword?

- Ja. Dit dikteer ook sy wette. Voorheen was die akteur 'n stuk goedere. Nou sien ek hoe die gietstukke verby is, ek sien hoe dit alles gebeur - die goedkoper, hoe beter. En goedkoop is nie goed nie. Die beroep moet verkry word, dus word dit die beroep genoem. En die TV lewer 'n baie sterk impak op die gedagtes, hy verhoog die kyker, trane. En dit is die geslag van kitskos is reeds opgevoed, met groot. En hoekom dan dan opvoedkundige instellings? Hoekom is dit alles nodig as jy 'n aapmaand op TV kan wys en, as iemand van die groot, sal sy 'n ster word? Dit gaan nou aan. Die feit dat ons die put in hierdie verband druppel, sal beslis. Mense wat nie kan empatie nie, sal nie 'n normale samelewing kan bou nie. En die kultuur moet geplant word. En dit is 'n pynlike proses. En dit is baie moeiliker om 'n persoon te laat dink, enigiets kan waardeer as om jou natuurlike behoefte te beskerm.

En wat hou die akteur so 'n teater as "Lenk"?

- As jy meer as 25 jaar daar is, is dit beslis jou huis. En maak nie saak hoe die verhouding is nie, die magie van die teater, die magie van Zakharov, die atmosfeer presies wat daarin gelê is, bestaan. En hoeveel jy in die toneel sit, sal soveel jou soveel gee. En daar is altyd 'n begrip dat dit jou huis is, en ouers kies nie soos hulle sê nie. Hier is die proses van keuse aanvanklik wanneer u na die teater uitgenooi word. Maar weer het elkeen van die akteurs hul eie houding teenoor die teater. Iemand glo dat dit vir meer as vyf jaar onmoontlik is om in een teater te werk, suig. En jy moet verander. En dit lyk vir my, integendeel: hulle verander nie perde op die kruising nie. Ek is beslis lief vir hierdie teater. Daar is 'n soort slaggate, dit is soos 'n staat in die staat. Maar dit is die lewe, dit is normaal.

Wat het verander met die versorging van Mark Anatolyevich Zakharov?

- Terwyl dit baie vroeg daaroor praat. Omdat die stoomlokomotief wat hy versprei het, sal die traagheid die teater steeds lei. En nou net 'n tydperk van sodanige vind die vorm van bestaan. In elk geval is dit duidelik wie, in plaas van Mark Anatolyevich, hy steeds sal verloor. Almal sal vergelyk word. En nie net dat hierdie direkteur op sigself 'n kunstenaar moet wees nie, maar hy moet nog steeds 'n kunstenaar wees met talent en karakter om hierdie vergelyking te vergelyk. Daarom is alles nie maklik nie. Nou is sy mede-mnr. Borisovich as 'n kollega, vennoot en vriend in die teater betrokke. En dit, soos dit vir my lyk, is vandag die regte besluit.

Daar was geen oomblik in die lewe sodat jy jou gekose pad betreur het nie?

- Twyfel, hulle eet altyd jong mans. Maar hier is dit menslike swakheid, as jy vir jouself sê: "Broer, jy het 'n fout gemaak," dan wat om te doen? Daarom, wanneer die tydperke van die jeug swakheid gebeur, is 'n soort wysheid ingesluit, wat aandui dat alles in vergelyking bekend is. Dat alles net nie gegee word nie. En as jy ten minste die resultaat van die kant af sien, verstaan ​​jy: Ek het iets in hierdie beroep bestuur. Dit kan anders wees, ja, waarskynlik, dit kan, maar die verhaal van die subjunktiewe ontsteking hou nie daarvan nie en sien nie. Dit is van die kategorie as ... en wat sal hieruit verander? Ek dink iets bestuur, iets is nie. Maar daar is nog steeds 'n geleentheid om verder te gaan. Die pad is bate. Daar is planne, idees wat nog steeds aan God kan wees om te implementeer.

Jy het 'n verjaarsdag. Hou jy daarvan om so ver te vier?

- Dit is presies op hoogte van slegs die herdenkings wat vyfjarig is. En so is ons tradisioneel met noue mense, ons dump die see en spandeer jou tyd.

Jou houding teenoor jou ouderdom? Na alles, in die kinderjare wil almal vinniger groei, en met ouderdom begin baie om hom weg te steek.

- Wat om iets weg te steek? Dit is wat dit is. Hier, soos hulle reg sê, is dit baie minder binne, as buite, byvoorbeeld, op die gesig. Maar ons verdien net die gesig wat hulle gewerk het. Maar wat het gegroei, het dit gegroei. Wat nou sal jy niks doen nie. Daar is natuurlik spyt, ek wil graag hê ... maar dit is weer die onmoontlike neiging. Doen dus wat moet, en of dit sal wees. Nie nodig om te vergeet dat jy 'n seun is nie. Alhoewel, wanneer jy verstaan ​​dat iets langs mekaar gaan, word dit soms 'n skande (lag).

Is jy 'n bygelowige persoon? Of nommer 13 waarin jy gebore is, gelukkig vir jou?

- Ongetwyfeld is dit vir my gelukkig. En as ek net op hierdie dag gebore is. Maar ek het die geweldige ervaring van duisende jare hulde gebring, wanneer mense hulself met een of ander gebeurtenisse respekteer. Maar as die swart kat loop, sal ek waarskynlik nie probeer om dadelik te klim as daar so 'n geleentheid is nie. As vroeër die pyatk in die skoen gesit het, toe sy op die eksamen geloop het, gaan ek nou selde na die eksamens. Die vyfpad word nie waardeer nie (lag). Ek is in terme van sekere spesifieke bygelowe, indien hulle redelik is, en ek kan dit verstaan, ek respekteer met respek.

Lees meer