Geloof Shpak: "My manlike ideaal vandag is langs my"

Anonim

- Nou het hulle die tweede golf van 'n pandemie verklaar. Is jy bang vir passies in TV en in die pers? Of let u nie hieraan aandag nie?

- Oor die tweede golf het hulle so lank gepraat, maar op een of ander manier, pah, pah, pah (klop op die boom), was ons nog nie gesluit nie. Nou is daar 'n geleentheid om te werk en te beweeg. Dit lyk vir my dat dit vir almal baie belangrik is. Daar is geen beperkings wat in die lente en somer was nie. En oor die siekte? OH! Ek glo dat ons almal verbygaan. En om weg te hardloop van hierdie sal nie in staat wees om iemand te kan nie. Wat ons nou moet doen, is om vir ons oudstes te sorg, mense te beskerm wat, soos hulle sê, in die risikobestuur is. Ons moet sorg vir hul gesondheid, vitamiene verskaf, hul gesonde voeding verseker, die geleentheid bied om in die woude, parke, waar vars lug te loop. Nou is dit belangrik om na jouself te luister, jou eie liggaam. Met die geringste tekens van malaise probeer om tuis te bly, sorg vir jouself en ander. As jy siek is, moet jy opvolg en behandel word, dit is daarvoor verantwoordelik om dit te behandel en 'n ordentlike stryd te gee.

- Is jy bang vir siektes? In die kinderjare, word dit dikwels seergemaak?

- Ja Nee, dankie. Ek het nog nooit in die hospitaal gelê nie. Vrees siektes ... en wat is die punt hiervan? Jy moet dit kan hanteer, om hulle te waarsku ... Maar in die kinderjare, byvoorbeeld, het ons selfs liefgehad om seer te maak. (Lag.) Jy kon nie skool toe gaan nie.

- En wat van jou werk?

- In die eerste golf gesluit alles, nou skiet voort, gaan die teaters werk. Ons is byvoorbeeld in die provinsiale teater in die Moskou onder die leiding van die pragtige Olga Matveva baie interessante première: die toneelstuk "poëtiese kafee" balk "op die poësie van tyddade, 60's. Daar was 'n baie interessante tyd ... ons sit, luister na mekaar by repetisies en verstaan ​​wat pragtige woorde aan ons gegee is om van die toneel uit te spreek. Soos in die teater en op die stel is daar natuurlik hul probleme, vereistes, beperkings ... Dit is verskriklik om siek te word, iemand te besmet, die proses te stop ... Na alles, sodra een persoon geval het Ill, alles stop vir twee weke. Die filmpersoneel word na kwarantyn gestuur. Nou moeilike tyd. Maar in elk geval is dit moontlik om te werk. Dit is die belangrikste!

"Die moeilikste skofte vir my is wanneer jy vir 'n lang tyd wag"

"Die moeilikste skofte vir my is wanneer jy vir 'n lang tyd wag"

Foto: Oleg Borschevsky

- Wat is jy moeg om te skiet, wat gee krag en energie?

- Die moeilikste verskuiwings vir my is wanneer jy vir 'n lang tyd wag. Dit gebeur soos volg: Ek het die oggend gekom, een toneel gewen en die volgende aand. En jy sit, wag ... soms is dit moontlik om agter die playebak te sit ('n plek waar monitors geleë is, waar die direkteur en die groep sien dat hulle kameras skiet), sien hoe hulle skiet, leer uit hul kollegas, wat ook belangrik is. Maar dit werk nie altyd nie. Dit gebeur in klein kamers, waar daar nie genoeg spasie is nie, en jy moet in die "akteur" sit. En dit lyk altyd baie dinge, en jy kan iets doen tydens die wag, maar dit is 'n bietjie vervelig, want jy word op skietery aangekla, en dit is nie altyd moontlik om oor te skakel na iets anders nie ... maar in die algemeen is daar is verskillende verskuiwings, verskillende oomblikke. In die teater, byvoorbeeld, tydens die vrystelling van die vertoning sit jy in die saal "sonder vensters en deure", en die lewe buite die teater terwyl dit verby vlieg. In die ateljee skool het MHAT, toe ons een van ons diploma-optredes geproduseer het, het die dogter van Konstantin Arkadyevich Raikina Polina gesê: "O, ek het my vertel dat ek nie die beroep gekies het nie, sou u ten minste in die kantoor werk. Die venster was met daglig! En so sit van môre tot nag in 'n donker boks en jy sien nie lig of lug nie. (Laughs.) Sy het natuurlik grap, maar in elke grap is daar 'n bietjie grap, en die res van die aandeel is waar. Wanneer daar 'n aktiewe fase van die prestasie van die opvoering is, is dit - jy kom die oggend en gaan laat in die aand. Die dag vlieg verby jou. Maar interessante werk gee altyd krag en energie. Die toneel inspireer nie net nie, sy behandel selfs. Dit gebeur, jy is siek, loop om die mure tydens die repetisie, en die vertoning begin, jy gaan na die toneel, en alle siektes sal terugtrek. En dit is waar, die liggaam sluit in 'n paar interne superreserwes. Alle akteurs deur dit was verby: om die vertoning met 'n temperatuur byvoorbeeld te speel. En so - dat die toneel wat die kamera altyd krag gee. Moeg jou of siek, maak nie saak nie. Dit is geluk wanneer jy werk. Ek is lief om te ontspan, maar ek is lief om 'n bietjie meer te werk. Die beste vakansie wanneer u weet dat u dadelik na rus die volgende superprojek betree. Dan kan jy heeltemal ontkoppel en ontspan. En wanneer jy na die res het, het jy niks op die horison nie, dit is nie so kalm nie. (Lag.)

Geloof Shpak:

"Die toneel inspireer nie net nie, sy behandel selfs"

Foto: Elenka ştefîrţa

- Werk soos die stort met jong akteurs of met Matrahs?

- Ek wonder met almal. Natuurlik, wanneer jy by die werk met jou meester ontmoet, is dit goed, want jy het die geleentheid om iets van hom te leer. Absorbeer dadelik wat jy sien: hoe hy voorberei vir die rol, aan moeilike tonele, soos op die terrein optree. Dan klink interessante stories uit sy lewe dikwels. Jy groei natuurlik langs die groot akteurs. Maar met beginners te koel. Ons was almal jonk. Ons het almal kollegas gehad wat op tyd gehelp het, aangeraai, gestuur, gefokus het. Ek probeer ook om te deel wat ek kan (as ek dit natuurlik hieroor vra), probeer ek om te onderhou.

- Terloops, wat is die verhouding met jou stuur in die lewe vandag: Konstantin Raytin, Sergey Bezrukov?

- Met Konstantin Arkadyevich sien, helaas, selde. Maar ek volg hom, vir die lewe en suksesse van Satiron. Daar is baie van my vriende, klasmaats. En Sergey Vitalevich - my gunsteling Heruku. Hy gaan voort om my eindeloos te moedig en te verheug, leer, plaas swaar take wat lekker is om te presteer. Sergey Vitalyevich bring jou dikwels uit die geriefsone, byvoorbeeld, gooi kreatiewe uitdagings, wat jy eers dink jy is onrealisties, maar wanneer jy kry en jy jouself bewys dat jy kan, is jy op die sewende hemel van geluk. Hy is 'n baie talentvolle persoon, 'n akteur en artistieke direkteur. En natuurlik is ek bly dat ek onder sy leiding werk. Hy is 'n aansteker wat rondom lig.

Geloof Shpak:

"Sergey Vitalyevich bring jou dikwels uit die geriefsone, byvoorbeeld, gooi kreatiewe uitdagings"

Foto: Elenka ştefîrţa

- Jou interne verbod op hierdie of daardie rol het nie die afgelope tyd verander nie? Is daar taboe?

- En ek kan nie sê dat ek 'n mate van verbod het op die uitvoering van 'n bepaalde rol nie. Daar is 'n paar onderwerpe wat ek nie regtig wil aanraak nie. Dit kan gesê word oor die karakters. Maar jy verstaan ​​wat bekommerd is oor kuns, daar kan verskillende dinge hier op verskillende maniere wees. Soms moet jy sleg wees sodat mense verstaan ​​dat dit sleg is. Ek kan nie sê dat ek 'n bietjie taboe in die beroep het nie. "Moet nooit nooit sê nie". Ja, daar is 'n interne raamwerk waarvoor ek nie wil uitgaan nie. Ek wil meer lig in kreatiwiteit hê. Na alles, hoekom het jy kuns nodig? Ek glo, sodat mense 'n bietjie meer vreugdevol is, 'n bietjie makliker en meer pret. Dit het ek nagekom en vasgehou. Ons moet probeer om die lig, hoop, liefde en vreugde te dra. Maar natuurlik is daar altyd afwykings op een of ander manier. Daarom gebeur dit dat jy soms aan die donker kant gaan. (Lag.)

"U het gesê dat die satelliet-aktrises 'n man van die wêreld van die rolprent moet wees sodat hy haar ten volle kan verstaan. Jou jongman is nie van die wêreld van die teater nie, hoe blyk dit dat dit onderhandel word?

- Kyk, na my mening moet die metgesel aktrises 'n persoon wees wat van die kreatiewe sfeer is. Wat skedules, grafieke, periodieke "wrapper" kan verstaan ​​by die werk van hul metgesel. Dan makliker. Dan verstaan ​​hy die reëls van die spel. Maar in beginsel, liefde, verduidelik sy alles. Sy help om al die probleme te beveg. As jy sien dat jou persoon in sy besigheid betrokke is en van hierdie bevrediging vreugde kry, kan jy alles neem. En dit is nie nodig om van die fliek of werk in die teater te wees nie.

- En hoe in jou geval?

My jong man is 'n baie kreatiewe persoon, van die kinderjare. (Laughs.) Ja, dit werk in 'n ander sfeer, maar tot 'n mate is sy werk verband hou met kreatiwiteit. Hy kom baie op, organiseer, skep. En hy speel ook 'n kitaar perfek, skryf musiek. Ons het selfs 'n liedjie wat hy vir ons oor ons saamgestel het. Ons inspireer mekaar. Hy is baie bly vir my suksesse, volg hulle, kom vir my vir skietplekke, op optredes. Dit is belangrik vir hom. En tydens kwarantyn het hy ook sy hand in die rekord van die Saminus met my gevul. Het 'n uitstekende operateur en vennoot geword. So is hy nou betrokke. (Lag.)

Geloof Shpak:

"My jong man is baie kreatiewe persoonlikheid, van die kinderjare"

Foto: Ksenia tuubenovova

- Wat is jou manlike ideaal vandag?

"My manlike ideaal vandag is langs my: 'n moedige, ware, beslissende, liefdevolle, begrip, dapper, selfversekerd, wat weet hoe om sy doelwitte te soek, gereed om my te verdedig, te beskerm, in stand te hou, vreugde en hartseer met my te deel. Oor die algemeen kan ek dit vir 'n lang tyd beskryf. In 'n woord, "my", waarskynlik, kan jy opsomming.

- Kennis van 'n vreemde taal help in die beroep, het jy in Engeland en in ons inase bestudeer?

- In Engeland het ek net op die oomblik gereis toe ek nog nie gedink het om in Eniaz op te tree nie, het ek net die taal geleer. En toe het ek besef dat Engels die wêreld oopmaak. Daar is baie struikelblokke in kommunikasie. Toe ek studeer, het ons onderwyser vir vertaling gesê hoeveel mense die tale ken, soveel keer hy 'n persoon is. Praat in elke taal, jy word 'n bietjie ander persoon. Dit is 'n ander kulturele reservoir. En in die akteur ... Ek hoop dat dit vroeër of later nuttig sal wees, sal ek die geleentheid kry om in buitelandse projekte te werk. In elk geval weet ek dat ek geen hindernisse het om te kommunikeer nie. Kennis van 'n vreemde taal is ontketen hande. En as jy met 'n buitelandse operateur, direkteur, akteur, produsent, die draaiboekskrywer ontmoet, sal jy die geleentheid kry om met hom te praat, jou gedagtes uit te druk. Dit is vryheid.

Lees meer