Die vyfde van Desember 1901 het die hoofverhaal in die wêreld verskyn - Walt Disney. Mickey Mouse, Donald Duck, Mermaid, Snow White, Cinderella - Heroes van sy ateljee het lank geword legendes. Maar lyk dit nie vreemd dat die spotprente belangstel in 'n volwasse man nie? En soveel dat hy sy hele lewe aan hulle toegewy het? Kom ons uitvind hoe 'n persoon met 'n kind se siel 'n suksesvolle handelaar geword het en die wêreld van animasie verander het.
Die lewe deur die bevel het die jong Walt Disney uitgedaag. Sy familie was redelik arm en het dikwels beweeg. Walt is gebore in een van die grootste stede van die VSA - Chicago, alhoewel hy lankal daar gewoon het, net vyf jaar oud. Toe het hy met familielede na 'n klein plaas in Missouri gegaan, en 'n geruime tyd het hulle na Kansas verhuis. Baie bure het Walt geken en liefgehad - hy is onderskei deur 'n vrolike humeur. Een van hulle, die bejaarde veteraan Dr Sherwood, het selfs die seun vyf en twintig sent betaal om sy perd op die papier te verf. Later het Disney geglo dat dit die suksesvolle portret van die merrie van dr Sherwood was en hom gedruk het tot die gedagte dat hy 'n kunstenaar geword het.
Ons held sedert die kinderjare het belangstelling in tekening getoon, en sy eerste strokiesprente het in sewe jaar begin verkoop. Later het ek vir die skoolkoerant geverf, en in die nag het ek die Akademie vir Beeldende Kunste besoek. Toe het hy die verloop van koerant-spotprentkunstenaars geslaag, waar hulle nie-standaard denke geleer het, snaakse oortredings van die gewone logika en 'n spoelagtige manier. Disney het geliefd om die kinderjare te herhaal, is die wonderlikste tyd in die lewe. Dit was sy lewe Credo, hy wou hê mense moet so dikwels as moontlik hierdie wonderlike gevoel voel. En wat kan die magie van spotprente wees?
Die prototipe van die bekende meermin het die aktrise Alissa Milano geword
Raam van die spotprent "meermin"
Maar die pad na animasie was dorings en het glad nie van tekening begin nie. In nege jaar het Walt reeds sy lewe verdien. Ek het die oggend om vyfuur wakker geword sodat dit saam met die ouer broerskamer pos gestuur het, en toe vinniger na die skool geveg het. Nadat hy vyftien jaar bereik het, het hy besluit om jellie te gaan. Dit was hierdie ding wat sy pa begin het, wat vir 'n lang tyd ook in armoede was. Walt het hierdie werk graag opgeneem, maar hy wou iets meer skep. En die tekeninge was glad nie 'n eenvoudige stokperdjie vir Walt nie. Hy het vas besluit om 'n professionele kunstenaar te word. Hoor so, Disney se pa het amper gek geword - is dit moontlik om geld op brood te maak, allerhande foto's te teken! Maar Walt het glad nie sulke onredelike stellings nie, hy het homself 'n doel gestel en dit bereik! In 1920 het hy van kunsskool gegradueer. True, die liefde van sy vaderland was effens afgelei van die groot doelwit.
Tydens die Eerste Wêreldoorlog het ek sestienjarige Disney in die weermag van belang gestel. Maar die jong vrywilliger het nie die ouderdomsgroepe geslaag nie, dus is hy slegs die setel van die chauffeur in die Rooi Kruis aangebied. Disney het ingestem, en dit gestuur na Frankryk. Ja, dit is nie genoeg nie: Terselfdertyd is die wêreld gesluit tussen die bestuurder se aankoms tussen die strydende partye, en hy moes dadelik huis toe vlieg.
Na die terugkeer na die gewone lewe van Disney het dadelik in kreatiwiteit gedompel. Aanvanklik het hy in 'n koerant gegaan, maar daar was hy vinnig moeg - in plaas van lirieke, sy hand het iets gehaas om iets te teken. Daarom was 'n meer suksesvolle keuse die werk deur die kunstenaar by die ateljee Kinoreclam. Adverteerrollers het die eerste skeppings van Disney geword. Kort sketse was redelik suksesvol, en Walt het letterlik verlief geraak op 'n nuwe soort kuns vir homself. Hy het dag lank getrek en probeer om verskillende tegnieke te probeer.
Muis Mickey Mouse het Disney se twis met 'n vennoot Abom Aiverskom veroorsaak - dit het nie die naam van die sterre karakter gehad nie. As gevolg hiervan het AB uit die ateljee gegaan
Raam van die spotprent "Mickey Mouse en Kangaroo"
Deur doring aan Oscars
Die idees is so in Disney se kop ingesluk, en advertensieprojekte was duidelik nie. Met die spotprente van Max Flaris oor Betty Bump en die matroos, was hy ernstig geïnteresseerd in animasie. Dan het Walt Disney besluit om na Hollywood te gaan. Maar dit was net die moeite werd om daar te kom, hy het dadelik in baie probleme gehardloop. Absoluut was daar geen plekke vir beginner-kinematograwe nie, en die animators was glad nie nodig nie. Maar Walt het net nie soveel opgehou nie, hy het begin om op agentskappe op soek na werk te loop. En met die perfekte kans het 'n onafhanklike sakeman ontmoet wat betrokke was by bewegende films. Walt het hom voorgestel om sy geanimeerde skilderye te bevorder, en die winste neem hulself.
Hy het besluit om 'n redelik interessante tegniek toe te pas - 'n ware held in die geanimeerde wêreld bekendgestel. Eerstens was dit nodig om die plot te kies. Walt sedert die kinderjare geliefdes "Alice in Wonderland", so ek het 'n meisie opgetel met 'n geskikte voorkoms op die rol en begin werk. Aanvanklik het hy werklike skietery gedoen, en toe na sy motorhuis gegaan, waar die rolprent gestaan het en op die rolprent gewerk het. Hy het een geverfde, gekombineerde realiteit met fiksie gedoen, hy het die prentjie self gemonteer. Aanvanklik het "Alice" met 'n knal ontmoet, maar na 'n rukkie het sy by die gehoor begin aankom.
Spotprente oor Bear Winnie Pooh-animator het meer as dertig jaar geskep
Raam van die spotprent "Avonture Winnie Poo"
Dan is Walt besluit om 'n nuwe karakter te skep. Animator AB Aversex, 'n noue Disney-vriend, het 'n mortime-muis opgekom. True, gou het die karakter die naam verander na die meer sonoriese en bekende - Mickey Mouse. Vir die eerste keer het hy in die spotprent "Mad Airplane" verskyn. Maar min mense weet dat as dit nie vir die vrou van die animator was nie, sou Mickey Mouse Mortimer gebly het. Dit was Lilian Disney wat haar man oortuig het dat Mickey se naam vir 'n muis meer geskik is. Later het Mortimer 'n teenstander geword van Mickey Maus in die stryd om sy geliefde - Minnie. Terloops, Walt was nie net 'n animator, direkteur en produsent nie, het hy hom ook in stemwerk gewys. Sedert die skepping van Mickey en tot 1947 het die stem van die sterre-muis aan die Disney self behoort. Maar met Abom Iverssk het 'n rusie uitgekom. Die nuwe karakter van die karakter het dit nie gedoen nie, maar Walt het daarop aangedring. In die toekoms is hul konflik vererger, en in 1930 het AB Disney verlaat en sy eie ateljee geopen.
Maar ons sal nie oor hartseer wees nie ... sukses het die Disney geleidelik omvergewerp. Binnekort het die eerste Oscar aangekom. In 1932 het die spotprent oor die bekende muis die gesogte toekenning toegeken, en dit was net die begin van die sterre roete. Die hoof toekenning van die Amerikaanse Film Akademie is soveel vyf keer aan die direkteur afgelewer, en hy het nege en vyftig keer aan die nominasies deelgeneem! Daarbenewens het hy drie toekennings spesifiek vir hom gekry. Die eerste is vir die skepping van Mickey Maus, die tweede - vir die musikale bydrae tot die geanimeerde films, die derde is vir die spotprent "Snow White en die Sewe Dwarfs". Die animatorversameling is ook vyf "Gold Globes", twee BAFTA-toekennings en twee pryse van die Cannes-filmfees. Volgens die totale aantal rolprente van Walt Disney is een van die mees getiteld mense in die geskiedenis van wêreldkuns.
In die "sneeu hele" vermenigvuldiger het 'n nuwe onthaal geïmplementeer: hy het karakters geleer om te sing en te dans
Raam van die spotprent "Snow White"
Terloops, 'n belangrike mylpaal in Disney se lewe is verbind met die sneeu geheel. In 1937 het hy besluit om grootskaalse te dink en nie net 'n spotprent te skep nie, maar 'n volledige voltooide animasiefoto. Sy het amper 'n uur en 'n half geduur. Daarbenewens het die karakters in hierdie spotprent die eerste gesing en gedans, wat deur die gehoor baie beïndruk was. Disney wil weer magie en kinderjare byvoeg. Maar die idee om 'n volwaardige spotprentpersoneel te skep, is nie oorspronklik waardeer nie. Faboking dat die sjef 'n volle lengte gaan neem, het hulle gesê dat die idee tot mislukking gedoem is en selfs in die geheim op hom gelag het. Die idee kan goed op die wortel gesny word, want Disney het befondsing geëindig. Die limiet van fondse vir produksie was uitgeput, en Walt het besluit om krediteure 'n rowwe weergawe van die film te wys. Nadat hulle gekyk het, was hulle verheug en het ingestem om bykomende geld toe te ken om die werk te voltooi. En soos dit blyk, nie tevergeefs nie.
Maar een van sy karakter Disney het eenvoudig nie verduur nie en het selfs 'n paar keer probeer om van hom ontslae te raak. Dit is hoe dit blyk, Pesk Guffy! Dit is onduidelik wat hy nie sy Skepper behaag het nie, maar dit is bekend dat hy sy ekonomiese krisis op die tydstip in die VSA gered het. Disney wou nie sy vermenigvuldigers verloor nie en om voortdurend te voorsien van konstante werk, gupy toegelaat en voortgaan om op die film te bly.
Snaaks stories
Dit is duidelik dat Walt nie met sy legendariese karakters opgedaag het nie. Baie animators het by die ateljee gewerk, wat in daardie tyd inspirasie in populêre massakultuur getrek het. Byvoorbeeld, die klein meermin Ariel is getrek uit die karakter van die elfjarige Alissa Milano, terwyl die "Wie is in die huis van die eienaar" in die reeks. Benewens soortgelyke voorkoms en kenmerkende knal, het die klein meermin ook 'n paar funksies en gedrag van heroïen Milano aangeneem. En die effek daarvan wat in waterhare styg, is van die foto's van Amerikaanse vroue-ruimtevaarder Sally Ryde in gewigloosheid geneem.
Daar was voorbeelde uit die kriminele kronieke. Byvoorbeeld, die Gavs-broers van "Duck Stories" is afgeskryf met die Barker-Karpis-bende-gangster-groep wat regtig in die dertigerjare bestaan het, onder leiding van Mama Barker. Daar is baie roof van banke, moorde en ontvoering op hul rekening.
Die heldin van die "koue hart" - een van die laaste ateljee werk
Raam van die spotprent "koue hart"
Maar nie altyd is nie altyd vermaak nie. In 1946 het hy besluit om die verligting te verlig en die spotprent "menstruasiegeskiedenis" vry te stel. Na sy mening, in die vorm van 'n spotprent, sal ernstige onderwerpe baie duideliker word vir die jong generasie. By lesings om 'n gesonde lewenstyl te doen, het die spotprent meer as een honderd miljoen Amerikaanse skoolkinders gekyk. Dit voor die inhoud, dan gevolg deur die ginekoloog Mason Hon. Hy het daarop aangedring dat die klem in die spotprent op die natuurlikheid van die prosesse gemaak is. Daar word geglo dat hierdie animasie roller die eerste is wat aan die algemene publiek getoon moet word met die film wat die woord "vagina" bevat.
Terloops, die herinnering van die diens in die weermag het nie vir niks vir Disney geslaag nie. Gedurende sy loopbaan het hy verskeie federale agentskappe gehelp, opvoedkundige skilderye vir die Amerikaanse weermag verfilm, propaganda-films wat Amerikaners versoek om belasting te betaal, en ook verskeie anti-hiterrollers verwyder. Disney het selfs deelgeneem aan die skiet van 'n reeks dokumentêre kosmonutiek vir NASA en, saam met sy kollegas, het die anti-kommunistiese bewegingsbewegingsfoto-alliansie georganiseer, wat bepleit vir die bewaring van Amerikaanse ideale. Ja, Walt was 'n oortuigende anti-gemeenskap en het nie gehaas om afsprake op sy kollegas in Hollywood te skryf nie. Miskien het hulle hulle regtig vermoed, maar miskien het die mededingers dalk uitgeskakel.
Persoonlike oorblyfsels persoonlike
Ten spyte van die gewildheid van hul karakters, bly Disney self 'n relatief geheimsinnige figuur. Dit is opmerklik dat sy hele lewe spotprente en sy ateljee gewy het. Selfs sy toekomstige vrou is direk verbind. Die hoof van Walt was die meisie genaamd Lilian Marie Bonds. Slanke, dun broershead het as sekretaris by die ateljee gewerk en in 1924 was dit onder diegene wat uitgenooi is na die troue van broer Walt. Daar het sy die bekende animator ontmoet. Walt en Lilian het vir ongeveer 'n jaar vergader en in 1925 in 'n klein kerk in Idaho getroud. Aan die altaar het die bruid haar oom gelei, aangesien Vader Lilian in daardie tyd siek was. Die ouers van Walt kon glad nie by die troue kom nie. Gades wou regtig kinders hê, maar Lilian kon lankal nie swanger raak nie. Na agt jaar van behandeling is talle pogings uiteindelik met sukses gekroon, maar die eerste swangerskap het ongelukkig geëindig met miskraam. Maar die tweede het suksesvol geword: die dogter van Diana Marie het in die Disney-familie verskyn (nou die bekende biograaf, die stigter van die museum wat na sy pa vernoem is), en dan Sharon Mei, wat gades in 1936 aangeneem het.
In die film "Save mnr. Banke" het 'n vermenigvuldiger Tom Hanks gespeel. Die foto is genomineer vir Oscar en Golden Globe
Raam van die film "Slaan mnr. Banke"
Ten spyte van die enorme werkslading by die werk, is al sy vrye tyd wat aan die familie gewy is. Op 'n dag, met dogters, het hy gedink dit sal lekker wees om 'n plek te skep waarin die kinders belangstel. So het Disneyland verskyn, wat 'n ware vermaaklike ryk geword het. Nou is sulke parke nie net in die Verenigde State oop nie, maar ook in Frankryk, Japan, Spanje en ander lande. Terloops, met die ontdekking van Disneyland, is sy werknemers verbied om baarde te dra. "Geen lang hare, snor en baard nie! Ons kan nie toelaat dat iemand 'n pot van 'n coland van ongetekende hippie verkoop nie! " - Herhaaldelik herhaal Walt Disney self. Die verbod was so streng dat dit eers in 2000 vir die eerste keer hersien is, sodat werknemers van die park goed onderhoude klein snor kan dra.
Na die opening van die eerste "Disneyland" Walt is die ski-oord herstel om 'n ski-oord naby die Central Park "Sequoia" in Kalifornië te bou. Hy het selfs goedkeuring van Lesnikov ontvang en met die goewerneur ooreengekom oor die konstruksie van 'n nuwe pad. Nietemin is werk opgeskort. En ná die dood van Disney het die nuwe bestuurders van die maatskappy besluit dat hulle net een groot projek kon bestuur en natuurlik Disneyland, wat reeds aansienlike inkomste gebring het, gekies het.
Die einde.
Walt Disney het gesterf van kanker van die lig vyftiende van Desember 1966. Hy was verslaaf aan rook selfs tydens sy kort diens in die weermag. Die miljardêr het herhaaldelik probeer om op te hou, verskillende tegnieke te probeer, na dokters en sielkundiges gegaan, maar uiteindelik het dit altyd oorgegee. Terloops, na die dood van die stigter, as gevolg van 'n eenparige besluit, het die ateljee die beeld van sigarette in hul spotprente heeltemal laat vaar.
Daar is een nuuskierige feit: kort voor die dood van Disney het twee woorde op die stukkende papier gekrap - Kurt Russell. Vir Russell self bly dit 'n raaisel. Teen die tyd van die dood van die bekende animator was Kurt 'n kind, en hoewel hy reeds 'n akteur was, is dit nog nie bereik nie. Wat het Walt Disney beteken?
Daarbenewens, na die dood van ons held, het gerugte aktief in koerante geloop, na bewering is die genie van die spotprent gevries. Dit is egter nie waar nie. Trouens, Disney se liggaam is veras, en die eerste in die geskiedenis het die geskiedenis van die geskiedenis net 'n maand na sy dood plaasgevind. Selfs as hy sulke gedagtes gehad het, het hy nie 'n bietjie 'n bietjie gehad nie.
Maar die vermenigvuldiging meesterstukke wat deur hulle geskep is, en Walt Disney self sal vir ewig in die geskiedenis bly, want net dankie aan hom het die blik op hoe moderne spotprent lyk.