Hierdie jaar het nie die gevoel gelaat dat ons in sommige totale retro leef nie. Nostalgie vir almal wat lankal 'n groot tendens in ons vertoningsbesigheid kon wees. Daar is 'n vermoede dat mense nie nuwe name of selfs nuwe reëlings wil hoor nie. Alle helde van hierdie jaar, om dit sag te stel, nie nuwelinge nie. As jy die hoof deurbrake vier, kan ons dit sê, danksy die projek "Voice", het Alexander Gradsky teruggekeer na konsertsale. En by die sportpaleise - die groep "hande up!". Zemfira het baie geraas gemaak met 'n nuwe album en 'n konsert toer, Natalie het na ons teruggekeer met 'n treffer "O God, wat 'n man!" 15 jaar na haar beroemde "wind van die see."
Alla Pugacheva, selfs bekend as sy omgee, gaan nie nêrens heen nie. Haar moederskap het 'n golf van ongelooflike boosheid op die internet veroorsaak, wat terloops nie verras het nie. Menslike afguns doen nie enige plek nie. Baie jare gelede was daar 'n liedjie met 'n koor. "Hoekom is ek nie my dogter Alla Pugacheva gebore nie, hoekom ek my dogter van die ondersoeker gebore is." Voorheen is dit in die kombuise bespreek, en nou het alles gelei tot openbare ruimte, naamlik op sosiale netwerke. Maar wat is die verskil soos kinders op die lig verskyn, die belangrikste ding is om wenslik te wees. En die geboorte van 'n surrogaat manier praat presies dat hierdie kinders baie wenslik is. Niemand het die reg om die begeerte om ouers te word, te veroordeel nie.
Ek is bly dat kunstenaars nou in konsertsale gehaas het, onthou dat hulle kaartjies moet verkoop . Besprekings gaan geleidelik in die verlede. Na die krisis van 2008 het die korporatiewe konsertmark ineengestort en steeds tot dusver val. In 2007, toe daar 'n korporatiewe vakhanalia was, kon 'n gewilde kunstenaar gedurende Desember 80 geregistreerde konserte gee. Die kunstenaars het in die "ambulans" gereis, sodat oral om te doen en selfs in die metro neergedaal het. Nou is sulke slagoffers nie nodig nie - die aantal korporatiewe konserte het minstens vier keer afgeneem.
Na my mening het die korporatiewe partye die Russiese verhoog vermoor. Van 2002 tot 2007 het 'n hele generasie kunstenaars gegroei, wat nie weet wat kontantkonserte is nie. Almal het slegs op private geleenthede uitgevoer. Die span of solo-kunstenaar kon slegs 'n tien tent van die liedjies aangeteken word, wat nie genoeg is vir twee albums nie, maar genoeg vir die skeiding op die korporatiewe party, 'n professionele vakansie of die onderkant van die stad. Ek hoop dat kreatiewe gedagtes na ons musikante sal terugkom. Tog moet mense enigiets aan die konsertsale lok, en net op TV flikker, aangesien oefeningstoestande nie werk nie. Dit is verskriklik dat sommige mense van die kategorie van sangers of sangers na die bekende kategorie beweeg het. Ons weet wat hulle naam is, maar onthou nie wat hulle doen nie. Daarbenewens, wat lê in die vuil op die eilande, spring van die toring in die water en so aan.
Die gebrek aan self-ironie bly steeds die hoof sonde van die Russiese vertoningsbesigheid. En met ouderdom word baie dinge net erger. Maar selfs meer skrik dat sulke brons onlangs jonk is. Nie net met self-ironie nie, maar ook met selfkritiek van ons kunstenaars groot probleme. Al my ondervinding in deelname aan groot musiektelevisieprojekte sê dat die sterre net onbeskofte vleiery wil hoor en selfs geargumenteer kritiek as 'n persoonlike belediging beskou. Kom ons hoop dat die moeilike ekonomiese situasie sal afwyk. Nou is selfs die belangrikste sterre baie moeilik om te bly op die vlak van gewildheid waaraan hulle gewoond is, en niemand is verseker teen die afskaffing van konserte nie. Alhoewel om na ons sterre te honger, natuurlik, ver weg.