کوئی ایسی اداکار نہیں ہے جو مشہور جاگنے کے لئے خواب نہیں دیکھتا. مجھے بتاو، آپ اپنے پسندیدہ کردار کے لئے جانے کے لئے تیار ہیں؟
"یہ مجھے لگتا ہے کہ سب کچھ (ہنسی)." میرا مطلب ہے - سنواری - کوئی مسئلہ نہیں. اپنی جسمانی نظر کو تبدیل کریں - صرف کے لئے. خاص طبقات، کام کرنے کے لئے جا رہے ہیں، کیونکہ ہیرو کو ضروری مہارت کا مالک ہونا چاہئے، - دو دو، میں سب سے پہلے لکھوں گا. اسی طرح، پورے بز کو تبدیل کرنا ہے، ایک چہرے کی تلاش، جو ابھی تک نہیں جانا جاتا ہے. مجھے یہ پسند ہے - ترقی کرنے کے لئے، سب کچھ نیا جانیں. شاید، لہذا میں آگ پر قدرتی تیاری، باڑنے، برف پر انتہائی ڈرائیونگ، برف پر انتہائی ڈرائیونگ پر تربیت دیتا ہوں اور Enduro-Movive، vocal سبق، سوفیفون، پیانو، Steppa، انگریزی. اور یہ فہرست انفینٹی تک جاری رکھی جا سکتی ہے. اس کے علاوہ، اگر میرا ایجنٹ گارڈن میلچچ نے مجھ سے لکھا ہے کہ یہ فوری طور پر نمونے لکھنے کے لئے ضروری ہے، میں اپنے تمام معاملات کو ختم کرنے اور نمونے لکھتا ہوں، جب تک کہ میں اس کی ٹیم کے ساتھ اس کے پاس نہیں آؤں، جس کے لئے ہم سب "فی" کے لئے ووٹ دیتے ہیں. صرف خوابوں کے کرداروں کے لئے تیار ہونا چاہئے، کیونکہ آپ کبھی نہیں جانتے جب یہ ہوتا ہے.
آپ کے اداکارہ پیشے میں کون سا طریقہ کار استعمال کیا جاتا ہے؟
- ٹھیک ہے، رومن Grigorievich Viktyuk، جیسا کہ میں بڑھا اور اس پر مطالعہ کیا. یہ یہ علم ہیں کہ میں نے پہلے سے ہی شعور سے پہلے جذب کرنے لگے. سسٹم وکٹوکا - یہ کچھ قسم کی منفرد ہے، یہ فوری طور پر دیکھا جا سکتا ہے، لیکن ایک ہی وقت میں یہ ممکنہ بنیاد سے انکار نہیں کرتا، جیسا کہ اسٹینسیسوسکسی کے طریقہ کار میں، لیکن اس کے برعکس یہ خود کو تبدیل کرتا ہے. رومن Grigorievich خود نے کہا کہ سوویت کے اوقات میں Konstantin Sergevich کا طریقہ ممتاز تھا، جیسا کہ وہ اصل میں سوچا نہیں تھا. یہ اپنی کتاب "اسکائی" میں خوبصورت طور پر بیان کیا جاتا ہے. لیکن اسکول کے علاوہ، جس میں وکیوک نے مجھے دیا، میں اپنے آپ کو اور بہت سی مختلف تکنیکوں میں ضم کرتا ہوں، کیونکہ سٹائل ویکیوکی کا انداز ہے - منظر، پرفارمنس اور تھیٹر، شاعرانہ، موسیقی، پلاسٹک کے دیگر مفاہمتوں کے لئے سکیکیریم کا اندازہ ہے. وسیع پیمانے پر اظہار کی روح اور لاشیں ہائپربولوبل نظر نہیں آئے گی. لیکن یہ صرف میری ذہنی نظر کے لئے ہے. پیداوار خود، اس کی سٹائل، ڈائریکٹر اور بہت سے دوسرے عوامل پر اثر انداز ہوتا ہے. میں منظر پر محدود نہیں ہوں صرف اوزار کے صرف ایک سیٹ. وڈیم ڈیمچگا نے اپنا سب سے زیادہ دلچسپ اور سپر مفید نظام ہے. اور یہ اکثر ایسا ہوتا ہے کہ ایک ساخت کے ذریعہ آپ دوسرے کے پاس آتے ہیں اور اس کے برعکس. لیکن سنیما کے لئے، جہاں دوسرے کام کی سٹائل کی ضرورت ہوتی ہے، چھوٹے، ہائی ہائیڈرالسٹک، میں ایک اور ٹول کٹ کھولتا ہوں، جو کیمرے کے ساتھ کام کرنے کے لئے مختلف تربیت کے لئے مطالعہ کر رہا ہے. لیکن اکثر یہ ہوتا ہے کہ میں "اوزار کے ساتھ تمام" باکس کھولیں "اور پہلے سے ہی ان سے رابطہ قائم کریں. اب مجھے اس کی ضرورت ہوتی ہے، اور اگلے منظر میں یا اس سے بھی ایک نقل کی دوسری صورت میں کام کرنا ضروری ہے، لہذا میں یہاں اس آلے کو لے آؤں گا. اور زیادہ سے زیادہ اور وسیع پیمانے پر ٹول کٹ - آسان یہ کام کرتا ہے، لہذا میں نے کبھی کچھ نیا سیکھنے سے انکار نہیں کیا، نئے طریقوں اور نظاموں کا مطالعہ کریں.
فلم "چاند پر" سے فریم
تصویر: ذاتی آرکائیو
- کیا احساسات کا تجربہ کیا گیا جب یوگور کنچالوفسی نے آپ کو بلایا؟
میں نے نمونے کے بارے میں بہت فکر مند کیا، لیکن ایگر اینڈریروچ ایک وضع دار ڈائریکٹر ہے، وہ آپ کے ساتھ انتخاب کے دوران کام کرتا ہے جیسا کہ آپ پہلے ہی لے گئے تھے، اور آپ ان تمام کنونشن کے بغیر صاف تخلیقی صلاحیتیں کر رہے ہیں. اور وہ ایک حیرت انگیز پارٹنر ہے - اس پیچیدگی سے کہ میں بھول گیا کہ وہ ڈائریکٹر ہے. ایک احساس تھا کہ ہم سائٹ پر ہیں اور ایک مکمل پارٹنر کے طور پر منظر، منظر ادا کرتے ہیں. جب مجھے خبروں کے ساتھ بلایا گیا تھا تو مجھے منظور کیا گیا تھا - یہ کچھ قسم کی ناپسندیدہ خوشی تھی، اور مکمل احساس یہ ہونا چاہئے کہ یہ ہونا چاہئے. میں شکر گزار ہوں کہ میں پیشہ ور افراد کی ایک بہترین ٹیم کے ساتھ کام کر رہا ہوں، جہاں میں واپس آنا چاہتا ہوں. نہیں، یہاں تک کہ کولر بھی کرنے کے لئے!
- آپ مشہور اداکاروں، ڈائریکٹروں کے آگے کیسے سلوک کرتے ہیں؟
- عظیم احترام اور براہ راست نظریات کے امکانات کے ساتھ. لیکن سب سے اہم بات اس سائٹ پر ہے - یہ شراکت داری کا احساس ہے. اور اگر کچھ مداخلت کرتا ہے - یہ کام کے ساتھ مداخلت کرتا ہے. میں نہیں جانتا، میں واضح طور پر خوش قسمتی ہے، میرے پاس یہ اہمیت کی اہمیت نہیں ہے، یا میں نہیں جانتا کہ کس طرح فون کرنا ہے، لیکن مجھے امید ہے کہ آپ مجھے سمجھتے ہیں. یہ صرف مجھے یاد ہے.
مثال کے طور پر، میں حال ہی میں کیو، سیریز "ماضی کے قیدی" کے ڈائریکٹر الیگزینڈر موکوفا کے سلسلے میں قائم ہوں. سب سے پہلے، الیگزینڈر خود ایک پیشہ ورانہ خاندان ہے اور اس کے ساتھ کام تخلیقی صلاحیت کی ایک ٹھوس خوشی تھی. اس کے علاوہ میرے شراکت داروں کے ساتھ بھی انلاڈ، ایممنیل گڈونووچ وٹرگن، پیٹر زیکیوتا، اننا کولیڈا، الینا گروسو اور بہت سے دوسرے وضع دار فنکاروں تھے. لیکن ہم میں سے ہر ایک نے یہ سمجھا کہ ہم سب ایک عام سبب بناتے ہیں، اور یہ سب مشیر حوصلہ افزائی صرف اس کی ضرورت نہیں ہے، مجھے دوبارہ، یہ روکتا ہے. اسی طرح، میرے استاد رومن وکیوک، لوگوں کے آرٹسٹ دو مرتبہ، اور اس نے "سماجی فاصلے" سے نفرت کی. وہ اور اس کے طالب علموں کے ساتھ، اور اس کے فنکاروں کے ساتھ اپنے آپ کے ساتھ کام کیا، کیونکہ اس کے لئے سب برابر ہے.
- آپ کونسی شراکت دار پسند کرتے ہیں؟ آپ کیا پسند کرتے ہیں، آپ صرف اپنے آپ سے کیا حاصل کر رہے ہیں اور کیوں؟
لچکدار اور حساس. جس کی صورت حال "عام طور پر" دیکھتے ہیں، جو یہاں اور اب ردعمل کرسکتے ہیں. اور فنکاروں جو بالکل ان کے بیچ کو دوبارہ کرتے ہیں تاکہ ایسا نہیں ہوتا کہ یہ نہیں سننا اور ڈائریکٹروں، شراکت داروں اور جگہوں کو سننے اور سننے کے لئے نہیں چاہتے ہیں، ان کی لائن کو جھکایا - یہاں ان کے لئے سب سے زیادہ مشکل. ہم زندہ ہیں. اور ہاں، میں سمجھتا ہوں کہ آرٹسٹ کو درستگی میں ڈرائنگ کو دوبارہ دبا دیا جاتا ہے، لیکن یہ کہانی پیدا ہوتی ہے، یہ مصنوعی، غیر ملکی، غلط طور پر نظر آتے ہیں، غیر جانبدار نظر آتے ہیں. لہذا، nuances اہم ہیں، وہ ہونا ضروری ہے، اور یہ خوردبین ہے، یا نہیں، شراکت دار میں تبدیلی کی عکاس ہونا چاہئے. شاید میرا مصنف ورکشاپوں کے نظام کا نظام "I / تھیٹر" کرسٹلسٹائزڈ کرسٹلائزڈ، جس میں جسم، خلائی اور ساتھی کے ساتھ کام بھی شامل ہے. کیونکہ سب سے کم ممکنہ وقت کے لئے ایک عام زبان تلاش کرنے کے لئے، حساس اور بات چیت کا رد عمل کرنے کے قابل - یہ تھیٹر اور فلموں میں سب سے اہم چیز ہے. اور ایک بار پھر آنے کے لئے یہ ناممکن ہے. ابتدائی طور پر، آپ کو اپنے جسم کو "آٹوپلٹ" سے نکالنے کی ضرورت ہے، آپ کے آلے کے تمام وسائل شامل کرنے کے بارے میں سیکھیں، سمجھتے ہیں "کہاں اور کیا جھوٹ". اس کے بعد خلا کے ساتھ تعلقات قائم کرنا ضروری ہے، اسے بحال کرنے اور اپنی اپنی آلودگی کا جواب دینے کے قابل ہو. باہر سے، باہر جامع جامع ڈھانچے سے سمجھیں. اور صرف اس وقت ہم ایک دوسرے کے ساتھ بات چیت کے بارے میں بات کر سکتے ہیں، ایک ہی منفرد فنکارانہ "I"، جو اس کے اپنے رویے کا اندازہ ہے، اس کے لکھاوٹ اور کام کا انداز. یہ ضروری ہے کہ ہر کسی کو تکنیک، طریقوں اور اسکولوں کے باوجود، یونیورسل بات چیت کے اوزار ہیں. بس یہ موضوع اتنا وسیع ہے کہ ایک سوال میں وہ یقینی طور پر فٹ نہیں ہے.
- یہ ہوا کہ آپ سنیما میں یا پرفارمنس کی تیاری کے دوران آپ کو فلمنگ میں مشکل تھا؟
جی ہاں، حقیقت میں، وہ ہمیشہ ہیں. مجھے یاد ہے، انہوں نے انتون شیبانوف کی طرف سے ہدایت "سننے" کو ایک مختصر فلم گولی مار دی، اور ہم نے عمارت کی چھت پر ایک تبدیلی کی. موسم سرما میں. پانی کے کنارے پر. رات کو، ایک خوفناک ٹھنڈا میں. اس کے علاوہ، برفانی طوفان شروع ہوگئی. اور ہمارے پاس ایک سجیلا سائبر گنڈا ہے، فرش کوٹ اور جوتے کے بغیر کچھ بھی بات نہیں ہوسکتی ہے. کچھ عام طور پر مشکل ہے، ہونٹوں کو منتقل نہ کریں، انگلیوں کو کام نہیں کرتے، اور صرف ایک چیز مضحکہ خیز میں کتائی تھی: زندہ رہنے اور گرمی حاصل کرنے کے لئے. لیکن یہ ایک کلاسک سٹائل ہے. ہر ایک اس کا سامنا ہے. اور اگر یہ ایرر برقرار رہے تو ہمارے ہیلپ ڈیسک سے رابطہ کریں. اس ویڈیو پر غلط استعمال کی اطلاع دیتے ہوئے ایرر آ گیا ہے. براہ مہربانی دوبارہ کوشش کریں. اگر یہ ایرر برقرار رہے تو ہمارے ہیلپ ڈیسک سے رابطہ کریں. غلط استعمال کی اطلاع دیتے ہوئے ایرر آ گیا ہے. براہ مہربانی دوبارہ کوشش کریں. اگر یہ ایرر برقرار رہے تو ہمارے ہیلپ ڈیسک سے رابطہ کریں. غلط استعمال کی اطلاع دیتے ہوئے ایرر آ گیا ہے. براہ مہربانی دوبارہ کوشش کریں. اگر یہ ایرر برقرار رہے تو ہمارے ہیلپ ڈیسک سے رابطہ کریں. غلط استعمال کی اطلاع دیتے ہوئے ایرر آ گیا ہے. براہ مہربانی دوبارہ کوشش کریں. اگر یہ ایرر برقرار رہے تو ہمارے ہیلپ ڈیسک سے رابطہ کریں. یہ اخلاقی طور پر دباؤ، آپ فکر کرنا شروع کرتے ہیں. تھیٹر میں، مثال کے طور پر، ایک منظر دو ہفتوں تک بھی دوبارہ بحال کیا جا سکتا ہے. اور یہ اخلاقی طور پر بھی مشکل ہے، دماغ اب اس پر مشتمل ہوتا ہے کہ کردار کی پیروی کیا جاسکتا ہے، کیونکہ ان میں سے ہزاروں ہیں، اور یہ ایک ذہنی تشدد میں بدل جاتا ہے. یا موسیقی کی تشکیل کے دوران - ہر روز ریہرسل کے 10 گھنٹے کے لئے، جو آپ کی جسمانی زیادہ سے زیادہ کی ضرورت ہوتی ہے. سب کے بعد، اس وقت آپ کو رقص اور غیر سٹاپ گانا. اور دو ماہ کے لئے. ہر روز. میرے معاملات تھے جب جسم اتنا تسلیم کیا گیا تھا کہ منظر پر جانے سے پہلے، میں نے اپنے پیروں کو خاص کریموں کے ساتھ دھوکہ دیا اور دردناک دردوں کو پکارا. لیکن یہ سب کے ساتھ مل کر اخراجات ہیں. ان کو استعمال کریں. یہ زندگی کا حصہ بن جاتا ہے، اور ہر مشکل کو اپنے آپ کو چیک کرنے کے لئے chelenge میں تبدیل. اور جب تم نے ایسا کیا، اپنے آپ کو جیت لیا - یہ سب سے بہترین جذبات میں سے ایک ہے.
موسیقی "شیلیوں"
تصویر: ذاتی آرکائیو
آپ کے لئے تھیٹر کیا ہے؟
- لاگو کرنے کے لا محدود تخلیقی میدان. Energote. دوسری دنیا میں پورٹل. مطلق روایتی علاقہ بہت زیادہ ہے کہ ان تمام موجودہ اس پر یقین کرنے کے لئے شروع کر رہے ہیں. جادو کا کام خود کی ترقی کے لئے دستی. اس جگہ جہاں آپ کسی بھی سوال کا جواب تلاش کرسکتے ہیں اور جہاں آپ غیر معمولی واپس آنا چاہتے ہیں. موسم گرما میں، جب تھیٹر بند ہو گئے تھے، میں نے اس مرحلے پر جانے کے لئے ناپسندیدہ خواہش کو محسوس کیا اور پیچیدہ ڈرامائی کارکردگی کا کھیلنا. یہ وہی ہے جو میں اپنی زندگی کا تصور نہیں کر سکتا. منظر پر ہر ایک سے باہر نکلنے کا ایک وحی ہے. اور سب سے اوپر، شاید اپنے آپ کے لئے. وہ جگہ جہاں آپ براہ راست کائنات سے منسلک ہوتے ہیں.
کیا آپ شوٹنگ کے علاقے اور مرحلے کے درمیان ایک بڑا فرق کرتے ہیں؟
یہ فرق ہے. جی ہاں، اور وہ ناگزیر ہے. فریم میں اور منظر پر وجود کے مختلف نقطہ نظر. کارکردگی کے دوران، آپ کو بکتر بند ٹرین پسند ہے - آپ کو تیز اور پھر آپ کو روکا نہیں، یہ ایک مکمل، ہموار کپڑے ہے. اور آپ کو ناظرین کو نئی تخلیق کردہ دنیا کے ذریعے آپ کے ساتھ ساتھ خرچ کرنے کا پابند ہے، دو گھنٹوں کے لئے وہ ہال کی دیواروں کے پیچھے دنیا کے بارے میں بھول جاتے ہیں. اس فلم میں آرٹسٹ کا کام مختلف ہے. جی ہاں، جب فلم کو دیکھنے کے بعد، اسی احساسات کی وجہ سے کارکردگی کو دیکھنے کے لۓ ہونا چاہئے. لیکن پیداوار کی توسیع مکمل طور پر مختلف ہے. مختصر روشن پھیلنے اس ساخت کو بنا. اور اکثر ایک بے حد حکم میں. یہ منظر سے نہیں کھو سکتا ہے. حتمی مناظر شروع سے کہیں زیادہ مضبوط ہونا چاہئے، اور، سب سے اہم بات یہ ہے کہ اس Tunable اصلاح کے حکم میں پوری طرح کھو نہیں. میرے پاس ہمیشہ ایک خاص "کردار کا نقشہ" ہے. اور سیٹ پر آپ کو کمرے سے کمرے سے کودنے کے قابل ہونے کی ضرورت ہے - یہاں آپ بیٹھے ہیں، آپ کو کوکیز کے ساتھ چائے پیتے ہیں، آپ اپنے ساتھیوں کے ساتھ متن، یا بات چیت کرتے ہیں، اور یہاں، ہاپ - آپ کا نام ہے چند منٹ آپ نے پہلے سے ہی اوفیلیا، یا Dzentemon، یا خود کو مار ڈالا. ٹھیک ہے، تقریبا بات کرتے ہیں. اور ایک ہی وقت میں، منظر خود کو جلد ہی اس جگہ سے پہلے ہی جگہ میں بن جاتا ہے، اور مختصر مدت کی یادداشت کو ڈائریکٹر کے تمام کاموں کو یاد رکھنا ضروری ہے، تمام تکنیکی نانوں، اور فوری طور پر ان کو فوری طور پر دوبارہ کریں. ، اور اسی ڈگری پر بھی. شوٹنگ کے دوران، ڈبل ایسا نہیں ہے، بدقسمتی سے، جو سب کو تاج نظر نظر آتا ہے. مناظر کے پیچھے کام ایک دوسرے کے لئے روکا نہیں ہے - روشنی اگلے مرحلے پر مقرر کیا جاتا ہے، تاروں کو جوڑا جاتا ہے، دوپہر کا کھانا مقرر کیا جاتا ہے، اور جو آخر میں آرام کرنے کے لئے ایک منٹ ہے - فون پر چھڑکیں. اور یہ سب بہت پریشان کن ہے، تھیٹر میں ایسا نہیں ہے جب سب آپ کے ہاتھ کی تحریک کو دیکھ رہے ہیں، اور اس وقت کسی کے لئے کچھ اور نہیں ہے، اور آپ اس لمحے میں ناقابل اعتماد توانائی کا تجربہ کرتے ہیں.
آپ کو مزید کیا پسند ہے؟
- میں نہیں بتا سکتا. میرے لئے تھیٹر ایک بہت واقف اور آبادی کی ساخت ہے، جہاں میں بہت سی خفیہ چالوں کو جانتا ہوں. اس میں، میں پانی میں مچھلی کی طرح غسل کرتا ہوں. میرے لئے سنیما اتنا مطالعہ نہیں ہے. اور میں سمجھنا چاہتا ہوں اور سمجھتا ہوں. لہذا، میں دونوں میں بہت دلچسپی رکھتا ہوں. یہ ایک کثیر پرت مزیدار پائی کی طرح ہے جو میں مکمل طور پر کھانے کے لئے چاہتا ہوں، اور اس کے عناصر کو دشمن نہیں.
تصویر: ذاتی آرکائیو
موسم سرما کی تعطیلات کے لئے آپ کی کیا منصوبہ ہے؟
- میں اپنے آپ کو تعطیلات پر ماسکو میں رہوں گا، لیکن اگر آپ مہم پر شوٹنگ کی پیشکش کرتے ہیں تو میں اس کے لۓ خوش ہوں گے. اس دوران، میں اپنے ورکشاپ کے نظام کو "I / تھیٹر" تیار کروں گا اور اپنے آپ پر کام کروں گا. اور اگر آپ عالمی سطح پر سوچتے ہیں، تو میرے پورے سال کی پوری فہرست ہے. لیکن میں نہیں جانتا کہ کس طرح سب کچھ کرنا ہے (ہنسی).
آپ نے نیا سال کہاں منایا؟ کیسے؟ جن کے ساتھ؟
گھروں، خاندان کے دائرے میں.
- یہ کیسے ہوا، اب بھی گودی وقت میں؟
- یقین نہیں، لیکن اسی طرح. میرے پاس خاص طور پر غیر جانبدار شخص ہے، میں ان تمام ڈسکو اور بلند آوازوں کو پسند نہیں کرتا. دلچسپ بات چیت کی قیادت کرنے کے لئے، ایک خوبصورت چائے یا کوکو کے لئے بیٹھنے کے لئے یہ زیادہ دلچسپ ہے، دلچسپ بات چیت کی قیادت کرنے کے لئے، دوست کے ساتھ بورڈ کے کھیل کھیلنے کے لئے.
تصویر: ذاتی آرکائیو
کیا آپ سانتا کلاز میں یقین رکھتے ہیں؟
- بلکل! اور اس کے بغیر کس طرح؟! آپ ہمیشہ معجزات پر یقین کرنے کی ضرورت ہے. یہ بچپن کی بنیاد ہے. آپ اپنے اندرونی بچہ کو نہیں مار سکتے، صرف مقدس اور چیلنج حاصل کر سکتے ہیں. دوسری صورت میں، آپ بائیو شیل میں تبدیل کر سکتے ہیں اور یہ ہے. اس کے علاوہ، آرٹسٹ اپنی پوری زندگی کو ایک بچہ بننا چاہتا ہے. بچپن کیا ضروری ہے، اور ہمیں اپنی پوری زندگی کے ذریعے کیا کرنا ہوگا. لہذا میرے استاد نے کہا - رومن وکیوک، اور میں اس سے مکمل اتفاق کرتا ہوں.