I år firade Alexey Guskov hans årsdag - 60 år. Och det finns ingen vila i bråttom. Tvärtom har arbetet nyligen så mycket att hans schema är planerat i månader framåt. Nästa dag premiären av den ironiska komedifilmen "evigt liv Alexander Christoforova", där Alexey spelade en viktig roll. Och på den här bilden avlägsnas hans fru Lidia Vellasov, från vilken Guskov inte så ofta visas tillsammans på skärmen.
—Vad är det här nya jobbet för dig?
Alexey Guskov: I den här filmen är jag en konstnärsledare, producent och medförfattande scenario. Därför är han självklart väldigt viktigt för mig. Producenterna sker inte så ofta, det är alltid mycket personligt mina uttalanden och reflektioner. Den här gången, så att här i så roligt och lätt form för att berätta om vad som upptar mig nu, från skriptet innan filmen släpps på skärmarna tog det mig fem år. Jag är ganska "bit" än massproduktion, så alla mina filmer för mig som barn. När jag släpper en film arbetar jag först med texten - från synopsis till skriptet. Då är jag en finansiär och söker pengar för filmen. Då är jag en verkställande producent, tillsammans med direktören och operatörsdirektören, samlar kreativ komposition. Jag behöver honom vara för att vara mer sannolikt en familj än anställda. Jag vill alltid infektera dem med min idé så att människor vill göra för filmen kanske lite mer än de skrivs i arbetskontraktet. Det visade sig på den här bilden - en underbar atmosfär som du känner från skärmen var och på uppsättningen.
Lydia Vellava: Det var chansen att njuta av lekplatsen med goda partners. Dessutom är många överraskade av det faktum att jag har en liten roll i den här bilden. Jag svarar på att alla har små roller. Star One är Guskov. Bara Lesha med direktör Evgeny Shelyakin erbjuds att stödja, stödde jag. Jag gillade verkligen skriptet. Rollen är bra, liten och så alltid intressant att spela. Du vet, som Ranevskaya sade: "Det finns ingen plats att vända sig, riket räcker inte." I denna komplexitet. I ett litet tecken, som inte så ofta visas på skärmen, är det mycket svårt att förmedla sin bild. Därför säger jag alltid att det inte finns några små roller, och bra jobb med bra kataloger och partners är dyrt. Jag spelar den tidigare fruen till Alexander Khristoforova. Det här är en kvinna som lämnade en person som inte uppfyllde sina förväntningar.
I filmen "evigt liv Alexander Khristoforova" Alexey Guskov - Artist av den ledande rollen, producenten och medförfattaren scenariot
Foto: Ram från filmen
— Denna film avlägsnas i komedi-genren. Det är ovanligt att se dig i sådana oväntade bilder. Alexey, du ville ha ironi, inklusive över dig själv?
Alexei: Det har länge sagts att all den största nonsensen är gjord med det mest allvarliga ansiktet. Vi är i allmänhet inte tillräckligt ironi och själv ironi. En av mina senaste italienska bilder kallas "bekännelse". Hon tog sin italienska regissör Roberto Ando. Det finns en sådan genre av politisk kinopamflet, där han arbetar mycket. I den här filmen, där han rinner en mekanism för slutsatsen av de viktigaste kontrakten på interstate-nivån, spelade jag en viss kollektiv bild av den ryska ministern, och jag hade underbara utländska partners - Daniel Oti, Tony Servlo, Marie-Jose Cryz , Moritz BlybitTroy, Pierfrance Favino, som spelade representanter för andra stater. Och när vi satte oss i ramen vid förhandlingsbordet fick vi G8-toppmötet. Och de tittade alla på mig och sa: "Så vi har nu G7, utan Ryssland." Vad och svarade: "Tja, och det, nu G7, så kommer det att finnas en G12 eller G5, men utan Ryssland löser ändå inte någonting." Med allvarliga personer är den största nonsensen, den största absurda. Jag växte upp och färdigställd av skolan i Kiev, någon med ett seriöst ansikte som anges på någon plats, och nu kan jag inte ta min mamma på min fars grav, begravd i Kiev på cykelkyrkogården. Jag har nu rört väldigt stora saker, men jag vill säga om det. Och om du återvänder till filmen, tror jag att även över ett mycket allvarligt ämne kan skrattas. Ingen är förolämpad och inte assisterad, men bryr sig om livet och allt som händer i det, med humor.
—I allmänhet är komediska genren nära dig?
Alexei: Ibland verkar det för mig att hela mitt liv är komedi. (Skrattar.)
Lydia: Ja, jag älskar komedi. Jag gillar att spela inom den. Jag är intresserad. En annan sak är att jag, som regel, "tur" på kvinnor vamp, kvinnor av makt, kraftkvinnor. Jag är väldigt tacksam för Peter Naumovich Fomenko, som gav mig motsatt bild - Lyubov Ivanovna radinin i "utan skuld" - en mjuk, ångande, kärleksfull. Detta är en annan politik, en annan karaktär. Självklart, jag gillar, som någon skådespelerska, vara olika. Tyvärr, ödet ger inte alltid ett sådant tillfälle.
I komedi, Lydia Vellezhev, Oksana Fander, Sergey Bruneov och andra berömda skådespelare med Alexey Guskov
Foto: Ram från filmen
—Roller sammanföll helt med din vision av dem? Eller var tvungen att förfina tillsammans med direktören, attityden mot vad som händer?
Alexei: Gjutning är en sådan "interiör" historia, från ordet "nutro", någonstans på nivån på bukspottkörteln. Eftersom alla styrelseledamöter, till en, säger de att en bra skådespelare är 70 procent av framgången för målningen. Jag är tacksam och tacksam för alla sina kollegor som deltog i den här bilden, i små, i mitten och stora roller. Gjutning var väldigt sikt och lång. Som ett resultat arbetade vi bara med de kollegor som alltid gjorde lite mer än helt enkelt "," deltog aktivt och tog med sig egna. Som till exempel Oksana Fandera, som manifoldar sig och kompletterade sin roll, erbjuder några nya scener som vi helt enkelt avlägsnat. Det var det ett riktigt medförfattarskap.
—Hur brukar du arbeta med direktören? Du har inget emot att helt överlämna till sina händer? Eller försvara dina principer, argumentera med honom?
Alexei: Jag är upptagen i vissa traditioner i förhållandedirektören och skådespelaren. Skådespelaren är definitivt för tillfället medförfattaren. Men då är han skyldig att uppfylla vad direktören frågar, även om skådespelaren har rätt att fråga den dubbla. Jag kommer att berätta ett exempel från att filma den franska filmen "konsert". När vår första Tweet hölls i Paris, sade direktören: "Här har vi läst allt, du hörde mina kommentarer, och jag väntar på att du lägger till, invändningar och dina idéer." Vi alla lämnade, någon kom upp med någonting, någon - nej, då var det en andra chitka, där våra tillägg gjordes, något från manuset togs bort, eller regissören bad om att lämna som det var, förklarade varför och vad han hade i åtanke. Men när han på den tredje skjutdagen bad en av mina kollegor att uttala en replika skrivet i manuset, kollegan vägrade och sade att när vi satt vid bordet var det en historia, och nu ser hon annorlunda ut. Direktören frågade honom igen, men kollegan vägrade: Jag talar inte. Fotografering stoppade, en producent sprang upp till min kollega och visade honom sagan av hans kontrakt, där det skrivits att skådespelaren är skyldig att tala det godkända skriptet och uppfylla regissörens krav. Sedan vände sig 13 sidor, visade den plats där sanktioner skrevs om skådespelaren kommer att göra det och frågade: "Tja, arbeta på eller sluta?" Därefter existerar alla frågor som relationer finns på uppsättningen mellan regissören och skådespelaren, för mig. En annan sak är det tyvärr styrd med en sådan krävande till dig själv, som Rada Mikhailean, inte så mycket, och någonting händer. Men jag är upptagen i ett sådant koordinatsystem. I alla fall, om jag har tvivel, ber jag dig att göra så kallade skådespelare eller något annat.
Lydia: Jag bor alltid med mottot: "Argumentera inte med regissören, direktören visas!" Om jag ser att regissören erbjuder mig, något är fel, jag förstår att det kan spela annorlunda, på ett annat sätt, jag erbjuder inte ord, jag visar. Och om han tar det, är jobbet snabbare. Visade, gillade det, godkänd. Nej - gick vidare. Och om jag redan har kommit överens om rollen om jag gick med honom i den så kallade simningen, då är han kapten på fartyget. Men det betyder inte ovillkorlig underordnad som Herren, det här är en kreativ process, det diskuteras. Det viktigaste är att lita på. Utan förtroende finns det inget som i livet, det på jobbet. Tillit är mycket viktig kvalitet. Jag är generellt glad för vår biograf de senaste åren. Många begåvade unga kataloger kom. Och Zhenya Shelyakin är en av dem. Jag var väldigt lätt med honom. Dessutom är det en mycket intelligent, erudit person, han trycker inte på aktörer. Plockar upp de nödvändiga orden i önskad intonation. Han är en psykolog. Och du förstår omedelbart och gör omedelbart allt. Jag fick ett enormt nöje, som arbetade med honom på platsen.
Alexei sons och Lydia har vuxit och valde sina egna yrken. Senior Vladimir blev en skådespelare, Jr. Dmitry fick en produktionsutbildning, och studerar nu fortfarande på högskolan för ekonomi
Foto: Personligt arkiv
—Det fungerande ensemblet består av den äldre generationen och ungdomarna. Hur hittade de ett gemensamt språk? Senior hjälpte yngre?
Alexei: Vad betyder det "hjälpte"? Vi har alla yrkesverksamma. Om någon ställde frågor, fick självklart svar. Och så, lämnar för uppsättningen eller på den första repetitionen, är vi alla lika. Alla på samma villkor.
Lydia: Jag är från de skådespelerskor, som om i ett par med en ung partner ser att han är lite felaktig för att lösa den här scenen, kan du försiktigt berätta. Men det här om direktören inte hittar rätt ord. Ibland frågar de. Ibland vill någon inte höra någonting. Detta är allt individuellt. Men jag försöker att inte förolämpa mina partner. Även om jag ser att han inte kommer dit, försöker jag taktfullt och försiktigt få det att komma till den åsikt som jag skulle vilja se. Så att han förstår vad han vill ha från honom i den här scenen. Skådespelare, de är alla sårade. Och jag har bara ingen rätt att klättra upp någon annans kök. Om du frågar rådet, kommer jag att ge.
—Din inställning till partnern?
Alexei: Helig. Men min lärare Evgeny Alexandrovich Evstignaev sa: "Rädsla för en svag partner, springa från honom, gå bara till stark. Eftersom svag kommer att smita dig på planet. Drar ner. Och en stark partner drar dig upp. Och den gjutna inställningen leder bara till ringande tomhet och smaklöshet. " I allmänhet är lärandet nyckeln till det faktum att skådespelaren lever. Det finns en sådan definition från skådespelaren. Han lever om han ständigt lär sig. Som ett exempel sprang jag in i en scen med en absolut mästare, men i den typen av konst som jag aldrig gjorde. Jag pratar om Gennady Viktorovich Khazanov. När även frasen "High Estrada" vill inte ansöka. Det är inte tillämpligt på Khazanov samt i förhållande till Arkady Isaakovich Raykin. Detta är en miniatyrmästare. Detta är ett annat sätt att reinkarnation när det också är ett tecken. Och det första jag vill säga efter att ha arbetat med honom, det här är det jag är mycket tacksam för möjligheten att arbeta med skådespelaren som har en så hög kultur av ordet. Detta är en mycket stor skicklighet.
Lydia: Jag skulle vilja upprepa orden av evgeny alexandrovich evstignaeva efter leshely, det är bättre att inte säga.
—Varför har hjältarna i din nya bild sådana ovanliga namn - Margo, Salomo, Nicole?
Alexei: Filmens handling sker idag i parken av historiska attraktioner. Parken är i en fästning, som mer än två och en halv tusen år. Och historien själv är universell, kunde ha varit involverad i någon och överallt. Därför ville vi komma ifrån den nationella kommer att acceptera, från att ta emot tid. Vi förvirrar även specifikt betraktaren när, i början av filmen, ligger min hjälte i romerska rustning, och en romersk med en iPhone är lämplig för det. Och gör selfie. Historien är universell, eftersom människans natur är "våldtäkt" och "icke-nationella". När jag kallade Stanislav Andreevich Lyubhani att bjuda in honom till en healer, nästan Gud, sa jag: "Stanislav Andreyevich, din hjälte för trettio år sedan i min karaktärs situation, och min hjälte kommer att bli dig under trettio år. "
Alexey och Lydia - Lycklig farfar och mormor av tvååriga Stefania. Hennes mamma, Alexander Guskov, skådespelerska och serverar i månen Theatre
Foto: Personligt arkiv
—De säger Oksana Fandera förlorad vikt för 12 kg. Och vad gick du för det här projektets skull?
Alexei: Du har felaktig information. Oksana såg alltid bra ut och var liten. Hon förlorade 18 år, den andra jag aldrig sett henne. Och vad gick jag för? Till exempel, när jag började engagera mig i filmen, var jag tvungen att börja i februari, i mitt liv allting att avbryta. Och till min normala existens kan jag bara återvända i slutet av den andra veckan av uthyrning, efter frisläppandet, det vill säga i början av november.
—I allmänhet, vad är du redo att gå för rollerna som?
Alexei: Vad kan jag gå som skådespelare? Tja, låt honom komma, då kommer vi se. När allt kommer omkring, gå ner i vikt, bli fet, raka naken eller växa hår, för att vara med skägg eller utan - det är mer relaterat till jobbet. Eftersom i uttrycket "Vad ska man gå" några offer ljud. Gå till något som ett "offer"? Ja, ingenting. Men för intresse för rollen är jag redo att göra nästan allt med honom.
—Finns det något tabu? Vad håller du med om att skjuta?
Alexei: Om jag redan har kommit överens om att ta bort, gör jag allt. Och innan det finns det, till exempel, från utsläpp av moraliska och etiska normer. Jag vägrade rollen i den nyligen släppta filmen Kursk. Eftersom jag inte ville göra "tranbär" på materialet i en stor tragedi. Sådana filmer kan bara göras med Rysslands deltagande. Och sidovyen på någon annans smärta, på tragedin inte bara för folket i detta land, men också för staten, kommer aldrig att bli en känslomässig och konstnärlig sanning. Jag vill inte delta i det, för jag vet att det blir dåligt. När det gäller de andra tabuerna ... kan jag spela i filmen, till exempel "nymphomaniac"? Tja, inte en nymfomanka, naturligtvis, och då redan nymphoman? Om det är Lars von Trier, då ska jag gå till honom, ja. Charlotte Ginzbour - den högsta nivån på skådespelerskan, gjorde hon något ovanligt från Trier. Jag kommer inte ihåg hennes nakna, jag såg en film helt om en vän och uppmärksammade en annan. Eftersom det finns vulgaritet, men det finns inte vulgaritet. Sexfrågor är intresserade av människor från dagis ålder till finalen. Det finns frågor om död, det finns frågor om mänsklig ful. Och om vi pratar om sådana saker, så kan jag gå till allt. Men i sådana historier är det nödvändigt att gå med beprövade människor.
—Alla aktörer som deltog i projektet säger att Alexey Guskov skapade en fantastisk atmosfär, nästan hemtrevlig, på uppsättningen. Vad uttryckte det?
Alexei: De skapade alla denna atmosfär till sitt deltagande i projektet. I det här fallet upprepar jag, den sista deltagaren i denna process. Med bra förberedelse för skytte och inkludering i laget bara de personer som relaterar till filmen lite bättre än bara till nästa projekt, och de är redo att delta mer än de skrivs i kontraktet, då händer det.
Oksana Fandera skämde och kompletterade sin roll
—Lydia, hävdade du inte den viktigaste kvinnliga rollen? När allt är, när mannen är en producent, då är det i allmänhet ett garanterat huvudparti i projektet.
Lydia: I vårt fall, som du ser, det är det inte. Mina roller, de kommer att hitta mig. Ja, och ingen behövs för den här filmen. Jag valde aldrig någonting någonting. Och aldrig frågade Lesha, så att han tog bort mig eller skrev mig, beställde skriptet - aldrig!
—Även i köket frågade makan inte: "Ser du mig i den här rollen?"
Lydia: aldrig! Lesha känner till min position.
—I filmen "Evland Life Alexander Khristoforova" är du filmad i bilden tillsammans. Vad är fördelarna med makarnas gemensamma arbete?
Lydia: Vi har inga fördelar, inga minusar. Det finns bara ett jobb. Nej, det här är min man, det här är min fru. Vi är partners. Vi har även olika släpvagnar, och vi kan inte korsa. Vi är absolut två oberoende enheter.
—Arbetet slutar på uppsättningen, eller överför du diskussionen om roller och vad som hände hem?
Lydia: Hemma diskuterar vi inte någonting. Spelade, tackade - och det är det. Om det finns nyanser bestämmer vi oss för att försöka annorlunda, men omedelbart. Vi har ingen diskussion, sitter hemma för en kopp te.
—Hjälper du varandra för att förbereda sig för rollen om det finns ett behov?
Lydia: Vi hjälper till att agera tips, ärlighet och uttrycka åsikter. Vi lyssnar på varandra. Och när Lesha börjar: "Men det verkade mig ...", det uppfattas utan vrede. Och jag försöker, om jag förstår att han har rätt. Även om jag inte känner rätt, försöker jag också. När allt kommer omkring, ofta gör vi misstag. Du får också en chans att titta på en annan vinkel. Jag älskar alltid att se från sidan. Det fanns stora aktörer som älskade den andra kompositionen, tittade på sin roll i utförandet av en annan. Mycket av vad du ser från sidan. Varför och artist behöver en regissör, skådespelaren kan spela hela vägen. (Skrattar.) Och regissören behöver en annan, eftersom den ser volymen. Han har redan ett kalejdoskop. Och samtidigt är jag en helt olåst person. Ibland blev även kollegor överraskade hur jag kunde ge rollen så lugnt. Och om jag inte ser mig själv i den här rollen, att rollen inte är min, vill jag inte hålla fast vid tänderna. Varför då? Jag hade en situation i min film när regissören ringde mig och erbjöd sig att läsa skriptet. Läsa. Jag gillade väldigt mycket. Men Lesha sa att det här inte är min roll. Han svarade: "Fantasy! Till dig erbjuder en sådan regissör en roll, och du ... "
"Vi saknar i allmänhet ironi och själv ironi"
Foto: Ram från filmen
—Och vad gör du om några av er inte gillar rollen som en annan eller bild?
Lydia: Vi har aldrig haft en sådan sak så att jag inte tyckte om hans roll, och han var min. Vi är mycket bekanta med Lesha - var, vad, vad och från någon. Det händer, du läser - ett fantastiskt scenario, tecknar ett kontrakt, kom till webbplatsen, bach och allt i ögonen kollapsar, för det finns inga partners, inte den platsen, ja, andra nyanser. Men för din karaktär svarar du, det är teater, full meter eller seriell. Därför relaterar jag alltid till min roll. Jag har inte en så vänster fot att göra och tjäna pengar.
—När är trötthet, hur andas du ut?
Alexei: Jag går för stugan. Går med hund. Jag spenderar tid med din familj.
Lydia: Annorlunda. Jag älskar mitt hem väldigt mycket. Jag älskar, som Lesha, vårt land. Vi älskar att ringa våra vänner där. Jag kan, som en vanlig kvinna, shoppa. Köp gåvor till ditt barnbarn, som jag älskar. Om det är dags, då går jag självklart till henne. Jag vilar bara med henne, återfödd. Det finns ingen sådan sak: satte sig och flög i de varma kanterna. Ingen tid. Jag önskar att jag kunde. Men det är ibland omöjligt att hitta minst en vecka i ditt schema.
—Du är ständigt tillsammans. Trötthet uppstår inte från varandra?
- Inte. Någon är trött på någon kommunikation, från vardagliga repetitioner, etc. Men det är nödvändigt att förstå: det är missförstånd, men det finns utmattning från varandra. Vi har helt enkelt inte det.
—Två aktörer i familjen - är det mycket eller lite?
Lydia: Vi har tre aktörer i familjen. (Skrattar.) Vi fokuserar bara inte på det här. Alla väljer i sig - en kvinna, religion, vägen. Och viktigast av vårt yrke, så att det inte finns någon avund. Så snart den här känslan visas, scatters allt.
—Du har två söner. Man valde att agera, den andra är produkten. Har du varit emot?
Lydia: Inte. Jag förstod att jag inte skulle ladda ur, oavsett yrket de valde. Det viktigaste är att tycka om det. Om en person valde, kommer det att bli ett resultat. Föräldrar måste ge valfrihet. Och hur de kommer att gå vidare - det är bara deras förtjänst. Den äldsta sonen är volodya - skådespelaren, arbetar i teatern med namnet I. Makovsky. Den yngre - Dmitry - examen från producenten och gick sedan in i den högre ekonomiska skolan. Får andra högre utbildning.
—Har du redan ett barnbarn?
Lydia: Ja, Stephania, hon och en halv år gammal. Detta är min lycka, efter två pojkar. Vi var så glada att en tjej dök upp i vår familj. Som de säger är det första barnet den sista dynan, och det första barnbarn är det första barnet.
—Och det är dags att kommunicera med henne så mycket som du vill?
Lydia: Självklart inte. Om möjligt. Jag och svärsonen - Skådespelerskan "Theatre of the Moon" - Alexander Guskova. Underbart, fantastiskt, vackert. Volodya, son, tas bort, och hon arbetar. När de är på uppsättningen och du måste sitta med mitt barnbarn, kom. Jag tycker om dubbelt. Jag hjälper dem och spenderar tid med strängar. Det här är underbara minuter. Det är bokstavligen. Jag sitter, jag tittar på henne och jag tror: "Gud, det driver min lycka!" Jag ser hur hon älskar mig, hur uttråkad, jag ser hur det sträcker mig, det stroke när jag sover, kysser mig. Vi har kärlek med henne.
"Jag känner inte åldern, eller jag förstår inte det här"
—Har du också, inte att hjälpa henne om du bestämmer dig för att gå till konstnären?
Lydia: Tja, vi pratade redan om det, vi hjälpte inte mina söner och störde inte för att välja ett yrke. Jag kommer att respektera något val.
—Alexey, din inställning till ålder? I år vände du 60, vad förändras i förhållande till yrket?
Alexei: Inget ändras. Jag är glad att jag har förslag, och de är intressanta. Jag är glad att jag kan vägra någon, för jag har redan gjort det, något som det redan har spelat. Nu har jag rätt att vägra. Naturligtvis vägrar du värt och kulturellt.
—Smörj eller verkligen uppfatta ålder lugnt?
Alexei: Nej oroa dig inte. Jag, ärligt, känner inte ens åldern, eller förstår inte detta. Det är nödvändigt att närma sig spegeln. (Skrattar.) Eller bara träffa kamrater. Då ses det omedelbart att vi ändrade lite.
—Dina barn delar hobby dad - karate?
Lydia: De gick med honom under en lång tid. De gillade det verkligen. Men hittade sedan några andra sektioner. De uppnådde naturligtvis inte framgången med påven. Påven har ett svart bälte, och de verkar gröna. Det var länge sedan det var fortfarande på 90-talet.
—Är hela familjen ofta för ett stort bord?
Lydia: Nej, vi fungerar inte. Inte för att vi inte vill, vi jobbar inte. Vi är även alla tillsammans på tv-programmet, om ditt namn inte kan komma, det är omöjligt att komma ihop. Alla, lyckligtvis, har ett jobb. Allt efterfrågan.
—Nu är alla förtjust i raffinaderi, hur mår du med det här?
Lydia: Jag röker, här är min hälsosamma livsstil. (Skrattar.) Kanske är det här ungdomarnas ekon när jag var engagerad i handboll, dans, sport, det finns ingen dragkraft alls. Zozhe för mig är en stuga, frisk luft, tystnad, någon form av ensamhet eller, tvärtom, ankomsten av vänner som vi vilar.
—Men du är i bra form.
Lydia: Gener. Tack till min mamma med pappa. Mamma i sjuttio, men hon ser absolut inte på hennes år. Ung, vacker kvinna. Och jag gömmer absolut inte min ålder genom att ändra den sjätte tio. Kanske det faktum att jag ständigt gör komplimanger, och jag tycker om att alla är förvånade. Därför har jag inte det här: "Åh, fråga inte hur länge jag är!" Speciellt idag är det lätt att klättra på internet och se. Och jag är väldigt glad när jag kallades min mormor. Jag är stolt över det här. Jag är inte från de som ber om att ringa dem med namn. Varför är jag mormor. Detta är ett varmt och underbart ord.