Еден од најбараните актери на домашниот кино Питер Фероров не сака да даде интервјуа - затоа и интересот за неговата личност е огромна. До триесет и четири години, тој успеа да го посети главниот најголем мнозинство на домашни телевизиски екрани, најстрашните нацисти на кино на авторските права, херојот на големиот патриотски, уметник-авангарда и дуелист. Уметничкото образование му овозможува целосно мирно да се третира со снимањето во голи. Но, тој го изложува не само телото, туку и душата. Впрочем, во неговите слики, тој не игра, ги живее.
- Петар, вие сте наследник на деталната династија. Татко, дедо, братучед - сите актери. Се чини дека вашата судбина е предодредена, но по училиште ви поднесе документи во Строгановска.
- Никогаш не сакав да бидам актер. Тој сонувал да стане уметник, влезе во училиштето. Топка привлече со коцка. Сите чекаа кога стигнавме до природата. И кога се случи, имавме таков грдо, дека таа стана мој прв демотиватор. (Се смее.)
- И како судбината ве доведе до штука?
- Во 1999-тиот татко починал - рак. Тој беше само триесет и девет години. Кога бевме донесени во автобусот на гробиштата, некои постари жени за мене и прашав што правам. Многу изненаден, па дури и огорчен што немаше да го продолжам случајот на татко ми. Таа рече дека дефинитивно ќе треба да научам песна и прицврстувач - и барем да се обидам да влезат во Театарскиот универзитет. Нејзиното име беше Галина Лвовна Коновалова, таа се покажа како актерка на театарот. Вахтангов. Оваа жена ме хипнотизира. Како резултат на тоа, влегов во Штука, стана актер и никогаш не го жалив.
- Имате премиер. Во летото - "чиста уметност", во есен - "Delelist" и "Icebreaker". И сега филмот "авантури на оранлив професор" доаѓа до екраните. Дали е тоа колосална изведба?
- Филмови за долго време беа во производство. Јас не учествувам во филмаџиите, не снимам во пет слики годишно. По "Icebreaker" се одмори четири месеци. Комуницирањето со неговото семејство, отиде во кино, ја прочиташе книгата, отиде во Кострома, скијање возеше. Како актер, треба да стекнете енергија пред да снимате во следниот проект. "Авантурите на професорот" е филмот Рената Давлеетиров. Јас го играм млад и амбициозен научник на прагот на откривањето. Сè што е во неговиот живот е науката. Невообичаен карактер за мене. Херојските дејства не го прават тоа, и нема да го нарекуваш ѓубрето. (Насмевки.) Застрелан добар филм за гледање на семејството.
Дуелис стана еден од главните филмаџии минатата година. Со сликар сликарство од страна на Александар Rodnyansky
Фото: Лична архива Питер Федорова
- Дуелис стана еден од главните филмаџии минатата година. Како беше пукањето?
- биле изградени фантастични сцени, цела четвртини биле сопирани во Санкт Петербург. Други беа ставени на фасадите на куќите, килотони на тресет беа расфрлани низ улиците, го истури со вода. Одење во текот на овој Месоф, тие започнаа превоз ... Гледајќи ги првите официјални фотографии од снимањето, мајка ми побара: "Пејте, не разбирам што снимате таму: филм за XIX век или" Матрикс "? Алексеј Мижиев ги уништува стереотипите, покажувајќи го Петербург за тоа време, не како што го претставувавме: повеќе брутално, валкано, опасно, импрегнирано со крв и омраза. Но, во средината на овој кошмар, како епидемии, се неверојатни, убави жени, благодарение на нив нешто се менува на подобро.
- Застрелан од вистински дуелски пиштоли на XIX век. Зошто не користеше реквизити?
- Ова е посебна енергија кога имате оружје за дилери и размислете колку луѓе од него беа убиени. Алексеј Јуриевич ми рече: "Земи го овој пиштол, го стави во мојот џеб и одам со него околу градот за да ја почувствувам моќта на енергијата на оваа работа". Ми се допаѓа тој елемент на веродостојноста што сега се враќа во кино.
- За време на снимањето на Баренцовото Море, се потопуваше во мраз вода. Не размислуваше за двојно?
- Не, тоа беше многу кул. Бевме снимени на полуостровот Кола. Мише Маријанов, нашиот пиротехнички, беше задолжен да создаде северна спа. (Насмевки.) Тоа беше сцена каде што зборуваат Индијанците, раните на раните на мојот херој. И тој во тоа време лежи во просторот помеѓу камењата, каде што се истура водата. Алексеј Јуриевич рече: "Ајде да се обидеме да го загрееме еден од овие" бањи ", барем малку". Михаил Мареов стави некои огромни светилки и ја загреа водата. Но, северната природа ја зеде. Алги и мов руменило. Морав малку да се префрлам и да се нурне во ладна вода. Рамки беа вредни. Ова е таков актерски зуи кога ќе се дадеш! Во такви моменти ќе ја избришете линијата помеѓу реалноста и киното.
- Вистина е дека пред примероците не спиеле неколку дена?
- Јас не спиев речиси три дена. Алексеј Јериевич Мижив ме праша за тоа. Тој беше важен за оваа топлина и црвени очи. Мојот херој Јаковлев е пензиониран офицер кој учествува наместо други луѓе во двобој за пари, смртоносен уморен човек. Директорот сакаше физички да го почувствувам на себе. Изгубив на петнаесет килограми, јадев еден брокула. Неопходно е да се кореспондира со имиџот на херојот. За мене, ова не е жртвите, знаеш? Интересно е. Ја правам мојата работа и не сакам да ги пребирам.
Во "Дуелентот" партнер на Петар беше Владимир Машков
Рамка од филмот "Delelist"
- Кои се вашите впечатоци од работа со Владимир Машков?
"Владимир Лвиович - човек кој ја удира својата енергија на романот, тој буквално ја затвора, фасцинира. Не бевме запознаени со него пред снимањето. И кога се запознаа, тој ме погледна како да ја погледна во душата. Во сцената секогаш треба да биде моментот на учење и момент на борбата. Mizgiv конкретно заглави сè: и Mashkov, никогаш не преминал, освен во рамката. Тој е мојот антагонист, и ние се бориме со целиот филм. Нема потреба да дивитираат емоции кои можат да бидат за актерот најдобрата алатка. Комуницирање на многу во коридорите, можете да ги збуни.
- Пред снимањето во "Iceware" сте се сретнале со капетанот Rodchenko, вашиот карактер е отпишан од него. Што беше овој состанок?
"Во тајност од Homerika и од целата филмска екипа, се свртев кон Капетаните Здружение и пронајдов контакти Робченко. Кога ми дадов број, разбрав што имав да кажам кој сум она што го сакам од него. И тој може целосно да одговори ... и јас сум многу благодарен на Валентина Филиппович за топло добредојде, што го имал. Имавме вистински машки состанок, и дојдов кај него со тегла од џем, мислев дека можам да пијам чај. (Се смее.) Од него, отидов директно во Мурманск на неверојатни нозе. (Насмевки.) Капетанот Роченко ја додели насловот на херој на Советскиот Сојуз. Сто и триесет и три дена тој беше во мраз заробеништво и можеше да загине во секое време. Поставувањето на бродот придонесе за немирите и несоодветното човечко однесување. Од неговите приказни, мојата коса беше преместена на мојата глава, и сфатив дека некои епизоди едноставно не се наменети за масовниот гледач. Валентина Филиппович на бродот мораше да биде не само капетан, туку и психолог. И тој, како и секоја жива личност, исто така, има право на свои стравови. Тој потоа ги победи заедно со лекарите за долги долгогодишни години ... таков леб е еднаков на нозе во војна.
- Каде снимил мразот?
- Во Мурманск, Музејот на Ленин, Малку во Севастопол и Санкт Петербург. Мал филмска екипа летала на островите Франц Јосиф. Јас би бил среќен што навистина лежам во лебдат на вистински мраз, но ова, се разбира, нема да им дозволи на производителите.
- Дали ви се допаѓа филмската магија?
- Навистина сакам да патувам. Експедицијата може целосно да се концентрира на работа, и по промена да дојде до вашата приколка, пијте сто грама и целосно да се релаксирате. Единственото нешто што јас, се разбира, го пропушти моето семејство лудо. Поради ова оптоварување, излегува дека ги гледам вкупно три или четири месеци годишно.
- И како вашата девојка Анастасија се однесува на таквите трошоци?
"Ние сме дванаесет години заедно, и таа е веќе навикнати". Најважното нешто во врската е доверба, почит. Поддршката за саканите е многу важна, но за гневните кинематографери, особено.
Девојката Питер Анастасија е модел. Тие се веќе дванаесет години
Генадиј Avramenko.
- Имавте искуство во снимањето во Френк Сцени. Во филмот "Сарансч" со Паулина Андрева, во "Чиста уметност" со Ана Херевскаја. Анастасија не е љубоморна?
- Сексот во кино е одреден алатник, без кој приказната нема да работи. Ако треба да ја покажете историјата на љубовта, тогаш треба да има хемија помеѓу актерите. Со текот на годините ќе разберете дека љубовта не е само страст, туку повеќе фундаментални чувства. Взаемно почитување. Во нашиот однос со Nastya тоа е присутно. Во принцип, кога ќе се сретнете со "мојата" личност, прашањата на љубомората се оддалечија на десеттиот план.
- Дали веднаш разбирате дека ова е "твое"?
- Да, бидејќи во тој момент веќе сум се здобил. Кога сте на ваше место, ја формирате точната мрежа на околностите околу себе, и сè се развива. Ја наоѓате вашата цел, прашање на вашиот живот и "сопствената" личност.
- Патем, со Анастасија, исто така, имаше и искуство на искрено снимање за сјајно списание ...
- Ние не сме само соблекувани за сјај, имаше интересна идеја: бројот отиде во средината на економската криза, кога сите ја грабнаа главата, буквално се разболија со оваа криза. И тогаш има списание со зборот "љубов" на насловната страница и концептот, кој беше тоа што останува освен тоа. Таков канер или дури и само-цица. Ја поддржавме идејата. Додека млад - можеш. Но, оттогаш се обидуваме да не ги изложиме нашите чувства.
- Ако зборуваме за еволуцијата на вашите херои: од не најпријатните специјалност ("Клуб", "Фобос") на драматични партии, како се случи таков скок?
- Отидов на ова долго време. Мојата главна среќа е тоа што влегов во добри раце. Мојот господар на Универзитетот Леонид Меријагин ме одведе на сликата "101-от километар". Тогаш не разбрав ништо - и ме научив многу. Имав седумнаесет години, многу се плашев: во првата година - и веднаш главната улога. Таму го победив мојот подигање на лицето за секој погрешен двојно - филмот беше снимен на филмот ... ТВ-серијата "Клуб" беше мојата прва голема телевизиска работа. Телевизијата ви покажува многу пати, ги прави луѓето "инјектирање", и ќе станете интересни за нив. Отпрвин бев шокиран од износот на вниманието што одеднаш се распадна мене. Но, тогаш сфатив дека ова е кредибилитет на доверба од целната публика и мора да се развие дека публиката исто така растеше, има намера да биде заинтересирана за други слики.
Рамка од филмот "Icebreaker". За да влезете во сликата, Федоров се сретна со прототипот на неговиот херој, капетан Роженко
Рамка од филмот "Icebreaker"
- Како доаѓаш до изборот на улоги?
- Ако ги виде сите скрипти што доаѓам на пошта! Некои дури и читаат е невозможно. За мене, идентитетот на директорот е важен, бидејќи сè се врти околу него. Јас правам две работи годишно, и не може да има пресек - инаку тие лишуваат алатки и генерално се измачуваат. Повеќе сакам да се нурне во проектот и да не се расејувам од други работи. Претходно, ми се чинеше дека историјата на успех е историја на согласност, но се покажа дека повеќе е приказна за неуспеси. Да, понекогаш може да има "гладна пролет", но го држи барот.
"Ти се припишува цитат за домашната филмска индустрија дека ова е" осум луѓе кои земаат дваесет други луѓе ".
- Па, да, сè друго е сомнително, контроверзно или аматер. Исто така, постојат такви филмови на "Скирови" кои можат да го гледаат само самиот Творец. Проблемот е во отсуство на конкуренција. Мора да се промени, прави работа добро.
- Дали сте патриот? За Холивуд не сонува?
- Патриотизмот за мене е љубовта кон професијата. Подготвен сум да дејствувам во Холивуд, ако има интересни понуди. Но, не сум подготвен да ја изградам мојата кариера таму. За да се интегрирате таму, ви треба многу време. Поминав толку многу години за професионален успех во Русија, кои никогаш не го предадоа. Ние, како печурки, треба да растеме во нашата шума. Не дека "каде е роден, таму беше корисно", но овде е можно да се разберат сетилата на руската душа.
- Се обидувате ли во режисерот. Што сте заинтересирани да пукате?
- Потребна ни е фикција. Во Русија, во овој жанр има малку добро кино. Фантастика, само Федор Бондарчук зема фикција. Но, како можам да земам пари за снимање? Ова е главното прашање за мене. Додека јас само правам клипови за вашата трка во вселенска група.
- Какво место музиката го зема во вашиот живот?
- Не го знам актерот што сум повеќе или музичар. Во мојата група, играм клучеви. Веднаш штом ќе се појави бесплатна минута, наидете во студиото. Во исто време верувам дека најважното нешто е во музиката - излез на местото на настанот. Ова е примитивен момент. Ние немаме компјутери и ништо дигитално, тоа е апсолутно аналогна приказна. Сè е искрен, и ова е неописливо чувство. Многу ги сакам клубот многу, контактирајте со публиката.
Музиката е уште една драг на Федоров. Тој тастатура играч во трката до вселенска група
Фото: Лична архива Питер Федорова
- Зборувате за контакт со гледачот, но не играјте во театарот ...
- Јас сум режисер. Го сакам театарот и, веројатно, од љубов кон него да го чувам од себе. (Се смее.) Ослободување на перформансите и пробите за половина година - не, тогаш нема да можам да ги отстранам. Иако многу луѓе излегоа да бидат комбинирани. Претпоставувам дека сум двонасочен: ми треба повеќе време. Го знам мојот ресурс, и во оваа смисла телото нема да ги измами. Тоа нема да дозволи сто проценти, бидејќи знае дека ќе работи утре.
- Ми се допадна вашиот Instagram. Има многу пејзажи, градови, згради, улици, како да го гледате и апсорбирате овој свет. Во исто време не толку самостојно и нешто слично. Поголемиот дел од актерите припаѓаат на нарцисоичниот тип на личност. Но, се чини дека не сте.
- Признајте, понекогаш ги исплашуваат социјалните мрежи на моите колеги. Јас сум современа. Нема ништо поубаво од нашиот свет. Ми се чини дека Instagram е потребен за ова. Ќе видите нешто, да направите слика, да излезете, и оваа фотографија некаде полета, таа е некаде. Главата и комерцијализацијата не е за мене. Пишувам сè за мене: "Неколку вас". Јас сум доволен. Јас обично имам фантом. Vensene Kassel правилно рече дека е помалку неопходно да се покажат.
"Се пожали дека немаш време за читање, но дојдов до интервју со книга". Што читаш?
- Приказни Леонид Андреева. Ја најдов оваа книга во мојот влез. Некој прави книги од куќата, и ја собирам мојата библиотека. Неопходно е да се прочита, постојано во развојот. Сега ќе ги преиспитам класиците: Толстој, Достоевски. Со текот на годините ќе почнете да ги оценувате своите дела на поинаков начин.
Сликата "чиста уметност" украсени еротски сцени. Со Ана Хиповиковска
Рамка од филмот "Чиста уметност"
- Во едно од интервјуата, рековте дека вистинскиот човек е дејство на лице. Дали е лесно да се биде така во нашите еманципирани очни капаци?
- Тешко е да се биде актер и вистински човек во исто време. Актерот зависи од многубројните фактори, тешко е да ги одржуваат главните квалитети на мажите, а понекогаш и тој е принуден да го продаде. Иако гледам многу позитивни примери околу себе. Вистинските мажи никогаш нема да исчезнат. Јас не бев во ситуации кога ми требаше да го покажам мојот хероизам. Јас сум прилично кукавица. Но, сето тоа зависи од мотивацијата. За што и за доброто на прави херојски чин? Сега тешко време. Не верувајте позитивни ликови. Дури и Бетмен не веруваше додека не зачекори на темната страна. Зачувај го светот најверојатно не сум подготвен. Но, заради моето семејство е подготвено за сè.
- За време на нашиот разговор, видов Дуиеста Јаковлева во вас, и Капетан Петров и други ваши ликови. Вие секогаш се потопувате во нашите филмови целосно. Лесно да ја напуштите сликата?
- Понекогаш се фаќам за она што мислам како мој карактер, велам како него. Невозможно е веднаш да се префрлите. Одреди го ова лице каде што мојот херој завршува и јас се стартувам. Но, јас не се обидувам да не носам ништо погрешно дома, во семејството. Дома сакам да бидам Питер Федоров. Затвори луѓе, роднини, пријатели се оние кои ми помагаат да останам себеси.