Тие се светли и популарни. Нивната музика е поинаква, но секогаш незаборавна. Нивните гласови се надополнуваат едни со други. Нивниот стил е празен, екстравагантен и никој не. Тие не ја знаат рамката и не се срамежливи за себе. За групата #paplonovgang е цела уметност. Целосни солисти Сергеј и Андреј Григориев-Appolone споделени, како што се толку искрени и реални.
1. Што мислите, дали постои граница на совршенство и дали вашиот тим го постигнал тоа?
Како што познатиот рече: "Нема ограничување на извонредност". Затоа не се стремиме кон некое апстрактно совршенство, секогаш се обидуваме да постигнеме таква точка во нашата работа, која ќе биде задоволна во целост. Во текот на креативниот процес, цело време мислите, завршете, нема да биде јасно дека ова е Божиќ што сакаме да ја покажеме јавноста.
2. Внатре во групата, имате многу пријателски однос. Дали учесниците на една група се пријатели на другари? Колку е важно меѓусебно разбирање во еден тим?
За многумина воопшто не е потребно. Учесниците на некои тимови можеби дури и не зборуваат за неработни теми и да не знаат ништо за едни со други. Што се однесува до нас, таквата соработка не е можна за нас. Пријателството е многу важно за целосна работа во нашиот дует. Покрај тоа, замислете каква сила ја стекнува тимот, во која таквата пријателска атмосфера владее. Се чувствуваме едни со други 100% и размислував за еден, веќе изразен од втората.
3. Кои квалитети денес треба да имаат уметник, земајќи го предвид брзиот развој на најновите технологии? И што е клучот за успехот на добра песна?
Клучот за успехот е време одземање работа плус големо расположение. Квалитет: Уметникот секогаш треба да биде подготвен за брзиот развој на напредокот, како што велат, секогаш остануваат во чекор со времето. За да го направите ова, неопходно е да бидете отпорни, "пластични" и да бидете во можност да ги конвертирате сите иновации што се појавуваат, сами, уште повеќе уникатни, бум.
4. Дали комуницирате со навивачите? Во која форма?
Ние комуницираме во нашите социјални мрежи, ние одговориме во коментарите, разговараме секојдневно во приказни, уредување на истражувања за тематски теми и однесување во живо етер. Понекогаш можеме да одговориме на најинтересните прашања во личните пораки.
И, се разбира, ние не ги одбиваме нашите фанови во автограф или споделување. Понекогаш можеме да останеме по концерт или на улица и да го поддржиме разговорот со нашите фанови.
5. Што е уште поважно? Креативност или финансиска страна?
За нас, прашањето за финансии никогаш не стоеше предност. На креативен пат, ние веќе дојдовме доволно добро. Со образование, воопшто не сме пејачи. Но, креативноста ни го придружуваше целиот свој живот и затоа беше професионално ангажиран во единствената правилна одлука.
6. Како да ја пронајдете вашата светлина индивидуалност, вашиот уникатен и препознатлив ракопис изведен, композитен, поднесување?
Само немојте да ракувате со вашиот внатрешен "i", не се обидувајте да се бркате со имплицирани идеали, но држете се на своја. За да биде само себе, не измислувајте имагинарни слики, инаку другите ќе се чувствуваат неточни. И, се разбира, обидете се, погрешно и обидете се повторно. Тогаш ќе најдете најпосакувано намалување. И кога има лице кое е твојата скроена душа во креативен план, сѐ уште сигурно се движите во посакуваната насока за вас.
7. Дали креативноста завршува со појавата на популарноста?
Лично, сите ние со токму спротивното. Со појава на популарност, креативноста свиреше со нови бои. Кога ја чувствуваме поддршката и радоста на гледачот, сакаме да го отелотвориме сé што е зачнато во реалноста со тројната сила и да не се чувствуваме несигурност, размислување: "Како ќе оди? Дали ќе биде успешна? ". Кога ние сме веќе популарни, ние правеници како што сакаме, а потоа кога сметаме дека е потребно, а не за некои строги правила. Постои план, но ние не сметаме дека е неопходно слепо да го следат патот "неопходен", кој треба да го задржи уметникот на популарен бран.
8. Кој е поголемиот фокус на содржината на текстовите или музичкиот звук?
Сè треба да се разработи на најмалите детали - звукот на секоја белешка во музиката и секое писмо во текстот. Затоа, идеалната квинсеност е дека текстуалната компонента беспрекорно лежеше на музиката.
9. Како постигнавте хармонија во уметноста? Оваа вештина веќе треба да биде поставена во темпераментот на уметникот или може да работи на тоа? Кои бариери стоеја на вашиот начин?
Само сакавме да ги слушнеме и да ги пренесеме нашите мисли. Хармонија дојде сам, кога целосно паднавме во овој процес и престанавме да обрнуваме внимание на непотребната критика. Нешто мора да биде внатре во вас, на пример, едноставна желба да се покажете како што сте.
Честопати во споредба со групата на нашиот релативен Андреј Григориева-Аполонов постар. Отпрвин, тоа го стори и, можеби, беше бариера, бидејќи "Иванушки" е чисто комерцијален проект, а ние не сме. Но со текот на времето, дискусијата за нашата сличност и строга, и ние само продолживме да работиме.
10. Кои се невообичаени слики и фантастични идеи Дали сонувате да сфатите?
Ние ги сакаме експериментите во сите манифестации. Обожава да организира изненадувања во најнеочекуваните форми, гледајќи ја реакцијата на луѓето. И ние, како што веќе рековме погоре, не правиме нешто едноставно затоа што "потребно е". Значи веднаш штом ќе добиеме свежа песна или нови фотографии, веднаш ќе разберете сè.