Само простор: каква модна ера на шеесеттите години се сеќавам

Anonim

Мода може смело да се нарекува најмногу мобилна и флексибилна сфера на уметноста: нејзините насоки се менуваат на секои десет години (ако не и повеќе од). Но, најрадикалниот и неочекуван пресврт во историчарите на модната индустрија ја сметаат светлата деценија од шеесеттите години. Вчера носеше воздржани и женски носии на а-силуета, а денес смело облека во трапезоидните фустани-мини бои "повлечете го окото". Модерен дом, што доведе до вистински конфликти на постарите и помладите генерации, ни ги даде талентираните дизајнери на векот.

Сите во овој свет е минливо и повторено. Овие филозофски рефлексии за тоа како е нареден светот, можно е да се префрли на модната индустрија. Се чини дека иновативната ера, заситени десет години, во која човештвото прво се сретна со роботски и простор, нема да најде паралели во минатото. А сепак, денес можеме со сигурност да кажеме дека замав шеесет, уникатни и уникатни, инспирирани од истите уникатни дваесетти години - ова е видливо на сечењето на женскиот фустан, користејќи индивидуални додатоци и елементи на декор на готови облеки, и воопшто Овие две генерации, поделени речиси половина век, изгледаат блиску еден до друг во атмосферата и духот.

Едноставно простор!

Сепак, со сета сличност, разликите се видливи за голо око. Промените што општеството се соочило на почетокот на шеесеттите години ја преврте човечката свест. Прво на сите, освојувањето на просторот на сите сфери на нашата активност беше големо влијание врз сите области на нашата активност. Кога стана јасно дека бескрајните пространства на универзумот може да се освојат, имагинацијата на научниците, режисерите и, природно, модните дизајнери беа разнесени со сила без преседан. Соништата за вонземски цивилизации доведоа до моќно движење на футуризмот: во филмската индустрија резултираше со појава на Артаус, а подиумот заробени чудни, понекогаш застрашувачки и сигурно не слични на класичните женски костуми со силуети. Огромни раменици, масивни колички, чизми чизми, не се направени од познати лен, памук, свила или кадифе, туку од вискоза, винил, па дури и фолии ткива, се покажаа во вселенските паради. Новиот стил го бркаше Пако Раган и Елса Скиапарели, Кристобен Балнсијага активно користеше нови материјали, намалувајќи ја огромната популарност кај младите луѓе. Пјер Кардин претстави збирка на "ерата на космосот". На кратко, синтетиката ги освои модните мајстори, кои во еден импулмент започнаа уништување на ликови и форми на класична женственост. Запомни ги сликите на совршените домаќинки во уредни фустани и скробли? Сега овие домаќинки доживеале (и честопати многу болен) слој на системот: наместо во ред прилагодувачки здолништа и седење на фигурата на воздржаната блуза, тие беа предложени да бидат во фустани-бањарки со луди отпечатоци. Покрај тоа, пуритан и многу удобна должина на MIDI брзо ја изгуби својата позиција, давајќи начин на задебелен мини. И денес знаеме точно кој вреди да се заблагодарам за оваа иновација.

Авторот на сексуалното здолниште, чиј Hem Lojo ги отвори колената и главниот дел од бутот, беше Мари Хаан, Лондон дизајнер и само одлучувачка жена, ги дели идеите за сексуалната револуција и го замазаа импулсот на феминизмот. Тоа беше таа која рече сакраментална фраза: "Добар вкус е смрт, вулгарност - живот!" Мини, јас со задоволство почнав да произведувам и репликувам и моден дизајнер Андре Курза, а сега веќе младите девојки беа споени низ улиците на мегакии во нивната искреност на облеките, а нивната мајка, многу "очајни домаќинки" беа зграпчени.

Општо земено, класичниот конфликт на татковците и децата, кој има место во секоја генерација, има стекнато нови значења во шестти. Родителите, образовани во традициите на чистота и воздржаност, не можеа да го прифатат фактот дека сексот буквално влегол во животот на нивните деца - и ние не сме толку многу за природни атракции, туку за нивните намерни демонстрации. Последната упориште на женственост на стариот примерок беше Жаклин Кенеди. Таа ги комбинираше општествено опремените костими на Dukey, но се користи веќе модерен геометриски пресек, шапките со широк степен се променија на остро "апчиња" и беретки. Но, за жал, Џеки наскоро влијаеше врз умовите на помладата генерација - по убиството на нејзиниот брачен другар, претседателот Кенеди, таа престана да се појавува во јавноста речиси десет години, а модел за играње улоги за млади видови е легендарниот Лесли Хорби, познат на светот како Twiggy.

Тенка како слама, со радикал краток за тоа време со фризура, таа го промени презентацијата на дизајнерите за тоа што треба да биде совршениот манекен. Twiggy беше сличен на лудиот, кој не се формираше до крајот на тинејџерот: тесните бутови, остри раменици, минијатурни гради, тенок лик со огромни очи ... Таа стана идеална на нова женственост, ставајќи го почетокот на Не сосема здрава желба за девојки да се борат "надворешни" тежи. На Tviggi совршено ги погледна фустаните-трапезоиди, таканаречениот Babidoll-фустан: краток, сличен на Sundress, создавајќи слика на модерна Лолита. Таа, исто така, направи популарна ракавица со висока порта, лаконски фустани со три четвртини ракави и фустани.

Друга иста икона на стилот на шеесеттите години започна, како што би рекол денес, секуларната лавица, музата на легендарниот Енди Енди Ворхол, убавината на Еди Седгевик. Таа изгледаше како Twiggy како мајчин сестра, но наместо модел на кариера избра многу популарна партија партија. Sedgevik ги обожаваше таканаречените Go-Go-чизми - чизми создадени специјално за танцување. Удобно, во постојан потпетици, совршено се комбинираат со мини-фустани, нови панталони и слаби фармерки и им беше дозволено да имаат можност за нивниот сопственик цела ноќ.

Но, не сите го привлекоа имиџот на девојчето на нимфит, речиси етерично суштество. Меѓу моделите, Twiggy натпреварот беше германската Menneckle Verushka, која не само што блескаше на подиумот, кој се чинеше како чудна комбинација на газ и афинити, туку и глуми во култниот филм "Фото крај" на италијанскиот мајстор Микеланџело Антониони. Потоа тој беше загрижен за неговата кариера што процвета и Елизабет Тејлор. На шеесетти, триесетгодишната актерка веќе го носеше ранг на кралица Холивуд, се ожени со четвртиот пат и ги инспирираше дизајнерите со својот поволен, но таков препознатлив стил. Вкупно кромид во леопард, бели панталони и, се разбира, обичниот шминка со стрелките од сликата "Клеопатра" го направија оригиналната икона на Тејлор.

Секако, невозможно е да се оди околу вниманието и сензуалноста и сексуалноста на француската ѕвезда, тула Бардо, која стана вистински сексуален симбол на шеесеттите години. Таа не беше како ниту една од актерките на големото кино - во Бардо, таа беше комбинирана така што ја ценеше пространоста на младите, зрели Томост и неверојатни непосредни. За разлика од неговите хероини, Бригит беше многу срамежлив, загрижен за неговиот изглед, но во исто време уживаше голема популарност од спротивниот пол. Актерката носеше релаксирани блузи со елеци, кратки здолништа, чизми, безгрижно ја чешла својата долга руса коса во висок грев или легендарниот Бабкет. Ова поставување влезе во голем број класични и сè уште ги обожаваше многуте жени. Сепак, фризурите треба да бидат кажани одделно.

Повисоко и повисоко

Сексуалната револуција, која веќе ја споменавме, влијаеше не само за тоа како обичните носии почнаа да изгледаат (запомнете дури и костим за панталони Ива Сен-Лоуре за Кетрин Денев, кој го направи главниот револуционер на модниот свет), но исто така и на фризури. Во минатото, сложеното поставување на навивањето на навивачот отиде во навивам, Холивуд лабава коса не стои на натпреварот со истата "најдобра", за да создаде што е потребно само за високо подигнување на продавница, пресврт во скромен јазол и ослободете неколку разиграни насоки. Но, дури и таа беше инфериорен во однос на креациите на стилист Видал Сасун. Канонски фризури Twiggy, Миа Фароу и други ѕвезди - неговите раце. Неговиот пристап кон женскиот стил беше бескомпромисен: нема "стари гнезда" и "пчелни коприва", како млад и смел господар на фризурата го нарече тоа време, само свежо сече, само чиста геометрија! "Шанел фризура" беше така наречена во модерни кругови на Сасун, за долго време соработуваше со Мари Куваан. Работа со Создателот на мини здолништа, тој предупреди дека ќе биде воден од нејзиниот принцип - да ги отсече сите непотребни. Значи, подиумот излезе од моделите од момчести остри контури на краток грав и игривни пикси. Познатиот фризер развил цела филозофија на работа со коса, измислена од слоганот миење-n-go (буквално "изми и отиде"). Тоа во голема мера ги олеснува женските редовни грижи: тие не им требаше никакви тони лак, ниту помош на стилисти, само шампон и чешел. Фризури на Сасин изгледаа неспоредливо.

Геометрискиот kare, кој го прослави маестро, беше совршено комбиниран со заеднички тренд - дизајнерите буквално се луди во квадрати, триаголници, овали и кругови. Преклопување во апстрактни слики, фасцинантна геометрија украсена целата гардероба, и женски и машки. Емилио Пуччи особено успеа да ги реплицира футуристичките отпечатоци.

Специјалниот шик се сметаше дека носат плоштад од Сасун, високи чизми и трапец, зашиени, на пример, од винил. Од брилијантен материјал, панталоните беа совршено совршено (поблиску до крајот на шеесеттите години почнаа да влегуваат во школки) и палто. Сликата беше завршена со јасни црни стрели и црните трепки. Тогаш беше дека ефектот на "ретки шепи" започна во движење, кога шминка уметник великодушно, слојот над слојот наметна дебела маскара. И не кармин! Како последно средство, беше дозволено да ги посочи усните со лесен тон, така што тие не го одвлекуваат вниманието од спектакуларната око шминка.

Звуци на музика

Филмот, уметноста и музичката индустрија, исто така, го одразува расположението на генерацијата на замав. Директорите беа фасцинирани од Артаус, Франција го претстави светот "Нов бран", а Енди Ворхол и Рој Лихтенштајн направија поп-уметност со нов вид модерна уметност. Во принцип, светли, контрастни, цртани слики земени од стрипови и прилагодени на реалниот живот, - тоа е, најточна илустрација за времето. Обоени хулахопки станаа главни додатоци на било која, дури и најстрогата слика, а жените навистина изгледаа како хероина на омилени тинејџери.

Во музичкиот свет, во меѓувреме, рок движењето се развива и добива импулс. Главните пејачи на епохата се тркалаат камења со нивниот харизматичен лидер Мик Џегер. Значи, кој не се двоумеше да оди на сцената во кошулите во голем грашок, тесниот скик и огромни винил чевли! Држете ги своите позиции и Битлси, тие почнуваат да одат на врвот на славата Џими Хендрикс и мрачниот Џим Морисон со неговиот тим вратите, ги освојува фановите на Боб Дилан. Напорите на Ненси Синатра стануваат сеприсутни џез. Рок брзо оди во категорија речиси класици, а потоа постепено ја дава дланката на шампионатот на психоделични групи. Пинк Флојд ја започнува својата кариера во средината на длабоката пурпурна, предводена од Zeppelin и Deep Purple поблиску до својот крај, но тие ќе ја освојат нивната светска слава и армијата на навивачите малку подоцна. Седумдесеттите години почнуваат.

Времето на експанзија на вселената, одбивање од старите модели на улоги, промената на каноните на женската убавина - генерацијата на оние кои се зголемија под влијание на сексуалната револуција и феминизмот, останува во спомен на модни творци и сè уште ги инспирира на подвизи. Марк Џејкобс речиси секоја година признава дека љубовта со неговите "наставници" на Пјер Карда и Ива Сен-Лоуре, Прада и Фенди со завидна упорност произведени колекции што ни носиме на половина век. Луј Витон Која сезона ги искористи Силуети и печатените "космички ера", како и Балнсијага со Мошино.

Јасни линии, апстрактна геометрија, невообичаени материјали цврсто влегоа во работилниците на мочуриштето и нема да ги остават. Што да кажам за Mini и чизми, без кои ниедна модерна девојка не ја претставува вашата гардероба! Благодарение на преиспитувањето на наследството на шеесеттите години, можеме повторно и повторно да се вратиме во славната ера, кога едно лице докажа дека е во состојба да го освои не само на земата, туку и меѓугалактичкиот простор. Тука одиме?

Прочитај повеќе