—Kaip karatinis laikas karantine?
- Iš pradžių buvo smagu - pirmosios dvi savaitės buvo maloniausias, nes prieš tai buvo daug darbo, ir staiga jis baigėsi. Per pirmąsias dvi savaites buvome nepaprastai atsipalaidavę su nuostabiu, gulėjo ant jų su dideliu malonumu. Tada pradėjo jaudulį ir beveik depresija, nes darbas niekada nebuvo - ir nėra trečiojo mėnesio. Nervų įtampa buvo jaučiama. Nepaisant to, kad kino pramonė pakilo, buvo daug pasiūlymų, susijusių su nuotoliniais pavyzdžiais - įrašėme didžiulį "Samstitch" sumą, todėl tapo tikriems meistrams. (Juokiasi.) Net nusipirkau specialią apšvietimo įrangą ir beveik kas savaitę įrašytus volelius. Iš esmės, dabar jūs negalite ateiti į mėginius, bet tiesiog rašyti namų savikontroles - tai kietas!
—Ar turite hobį? Ir ar tai padėjo jums pasiimti savęs izoliacijos metu?
- Yra, ir jis taip pat susijęs su karantinu. Mano pagrindinis hobis yra muzika. Šiems trejiems mėnesiams aš sužinojau keletą naujų kompozicijų fortepijonui, kurį mano gražus sutuoktinis buvo suteiktas Abyzovui, nuostabiam aktorei. Aš sužinojau du Bacho kompozicijas iš "Gerai grūdinto rakto" (klaviatūros kolekcija I. S. Baha, - Apytiksl. "AUt". Aš žaidžiu muzikos instrumentus, ypač ant elektros gitaros, kuri mano sutuoktinis taip pat pristatė mane. Ji padeda man kūrybiškai ir meniškai plėtoti.
—Ką paprastai gaminate veikėjus, kai fotografuojate, ką darai?
- Aš rašau savęs spausdinimą ir žaisti fortepijoną. Taip pat perskaitykite specialią literatūrą. Nuo paskutinio - "aktoriaus įgūdžių. Dvylika žingsnių į Holivudą "Ivan Chabbaka. Gana smalsu knyga, kurioje geriausios mintys apie Stanislavsky, Nemirovich-Danchenko, Michailo Chekhov ir yra derinami dvylika žingsnių. Iš šių veiksmų man patinka paskutinis, dvyliktas, kuris skamba kaip: "Būkite tai, kas vyksta." Tai yra tarsi šis žingsnis dėl to, kad scenoje ar šaudymo zonoje apie visus ankstesnius daiktus reikia pamiršti - jie jau turi jus, jums reikia tik "čia ir dabar". Vertingiausias aktoriaus meno yra čia ir dabar.
—Dabar vaizdo paslaugos pradžia išėjo iš jūsų dalyvavimo serijos "Viltis". Papasakokite apie savo charakterį.
"Viltis" yra drama apie moterį, kuri veda dvigubą gyvenimą: A dėl žmonos ir motinos, ji tuo pačiu metu gudrus ir negailestingas žudikas. Ir po 18 metų, toks "kruvinas" darbas ji nori atsisakyti tamsios savo gyvenimo pusės ir atsidurs šeimai. Mano herojus yra Nadi vyras, keturiasdešimt metų bosistas, muzikantas, žaidžiantis grupėje, bet nieko, be ir didelių, o ne pasiektų. Aš niekada nesijaudinau tokių simbolių. Per keturiasdešimt metų jis "trumpais kelnėmis" tęsia "laboratoriją" ant boso. (Juokiasi.) Tuo pačiu metu jis yra labai švarus ir geras žmogus, visiškai pasitikėdamas savo žmona ir pasirodo, kad yra žudikas. Apie tai, žinoma, jis nežino, pasak legendos, jo žmona - palydovė. Jo metimas ir abejonės apie savo sutuoktinį man atrodė labai įdomu. Mano charakterio arka yra gana rimtas - tas vilties tikimės, kad galų gale matome gana skirtingą nuo naivaus bossto, kuris pasirodo istorijos pradžioje. Šis vaidmuo nėra toks didvyriškas, kurį paprastai žaidžiu. Pabaigoje su juo įvyksta metamorfozė - tiksliai iš šio visiškai neaiškaus asmens auga herojus. Jis keičia ir tampa asmeniu, kuris gali būti atsakingas už mylimą moterį, vaikui ir visos šeimos gyvenimui.
—Viktorija Isakov - puikus partneris?
- Žinoma! Su Vika, tai buvo nuostabu dirbti. Taip yra atvejis, kai aktorė nesiima savo paties personažu, ir jūsų partneriu. Jis yra visiškai ištirpintas partneriui, ir tai padeda man jį ištirpinti. Tai yra tokia absoliučiai veikianti partnerystė, ir aš to nepakeisiu - nėra etapų, vizualinių efektų, strokų. Jei nėra gyvenimo tarp partnerių rėmelyje - filmas nepavyksta. Ugh, ugh, ugh, atrodo, mums pavyko apibūdinti šį "gyvą gyvenimą" su Vika.
—Mes galime pasakyti, kad viskas buvo debesuota arba vis dar filmavimo metu atsiranda sunkumų?
- Netrukus prieš "viltį", aš vaidino filme "ekspertas", kur mano herojus buvo nevykęs vienos kojos, ir, atėjęs į "vilties" rinkinį, aš ir toliau į chromo. Lena Khazanova, direktorius, pasakojo: "Lesha, kodėl tu esi? Jūs turite ranką sugadintą! " Galų gale, tikrai, sklype "vilties" aš sulaužau ranką, ir turiu žaisti su skaldyta ranka. Tai buvo juokinga techniniai sunkumai. (Juokiasi.) Faktiniai sunkumai nebuvo įvykdyti, nes nuostabus komanda surinko, viskas dirbo kaip laikrodis! Visi seminarai buvo vietoje ir dirbo vienu koordinuotu mechanizmu.
—Kas buvo prisiminta iš darbo, iš labiausiai nušautas laikotarpis, pertraukos, atmosfera, kuri karaliavo svetainėje?
- Visų pirma, pasitikėjimo atmosfera vieni kitiems ir jausmas, kad kiekvienas yra savo vietoje. Mes neturėjome prastovų, perdirbimo, nors patys scenos buvo sudėtingos - ne nustatant, bet psichologiškai. Visos mano scenos buvo susijusios su herojaus psichologine raida. Tuo pačiu metu Vicky Isakova turėjo daug scenų, susijusių su gudrybėmis, su nuotraukomis ir "iškrovimu" - tai yra tada, kai fotografuojant aktoriui fotografuojant. Aš neturėjau tokių scenų. Aš taip pat prisimenu "Europos" nuoseklumą. Lena Khazanova yra tarptautinis direktorius, ir aš jaučiavau, kad jie judėjo gerą Europos kiną.
"Mano charakterio arka yra gana rimta - tikimės, kad galų gale matome, yra gana skirtinga nuo naivaus bossto, kuris pasirodo istorijos pradžioje."
—Ką jums patinka ir kas netoleruoja partnerių?
- Man patinka, kai partneris jūs, ir jūs tai darote. Kai nemanote, kas atrodo rėmelyje, tačiau bendrauja su partneriu svetainėje. Man nepatinka, kai partneris užsiima tik su savimi ir su savo patirtimi, kažkas lygiagrečiai jums, savaime, be sąveikos su partneriu. Šis "miręs" yra viskas, kas vyksta aplink.
—Ar kada nors atsisakėte vaidmens dėl partnerio menininko, kad esate nemalonus? Arba ką jūs naudojate paslėpti priešiškumą ir atlikti darbą?
- Šie partneriai, laimei, nebuvo. Jei yra nemalonių akimirkų, bandau juos naudoti savo darbe - kreipkitės į savo partnerį naudodami priešiškumą. Galų gale, tai yra stipri emocija. Aš stengiuosi jį pergąsdinti į tai, kaip mano charakteris būtų nepatyręs šio asmens, net jei jis jį myli pagal scenarijų. Nuo meilės nekenčiu vieno žingsnio. Žaisti "Clean Love" nėra toks įdomus. Viskas atsitinka man, bandau permokėti į svarbų vaidmenį.
—Ar esate paciento žmogus?
- Mes galime pasakyti, kad taip. Esu pasiruošęs ištverti pakankamai ilgai, bet tada aš staiga mirčiau. Kai kantrybė baigiasi, rbw visi asmeniniai ryšiai. Tai yra faktas. Kaip sakė Vysotskis: "Turiu teigiamą požiūrį į asmenį, kol jis įrodys priešingai."
Visa tai, bet diktatūra
—Ką galite atleisti direktoriui ir ką niekada?
- Direktorius gali būti atleista daug, išskyrus, galbūt, diktatūrą. Nenoriu atkurti kvailo vertikalios diktatūros, kai paskutinis argumentas yra: "Aš esu bosas, ir jūs esate kvailas. Kodėl? Nes aš esu režisierius! " Aš to negaliu atleisti. Esu horizontalios kontrolės rėmėjas, ir kai praleidžiu projekto direktoriui, bandau sukurti pasitikėjimo atmosferą svetainėje, be priminimo apie tai, kas yra pagrindinis. Kiekvienas supranta, kas yra pagrindinis, tai nėra būtina papildomai deklaruoti. Tai taip pat taikoma teatre ir filmams.
—Turėti savo mėgstamus direktorius? Jei taip, ką investuojate į šio žodžio prasmę su jais?
- Yra nurodymų, su kuriomis aš džiaugiuosi galėdamas dirbti. Lena Khazanova, serijos direktorius "Viltis" yra vienas iš jų. Tai daugiausia dėl savo atvirų asmeninių žmogaus savybių, jos Europos pažvelgti į kiną ir kino proceso organizavimą. Taip pat yra nuostabus režisierius Vlad Furman, kuris pašalino "paslaptingą aistrą", ir aš dar aš dirbau su juo. Jis yra horizontalaus demokratinio valdymo pavyzdys. Ir, žinoma, "Rife Fayns"! Svetainėje jis neturi ieškoti tam tikro požiūrio į save, nes jis yra ne tik kruopštus direktorius, bet ir išskirtinis britų aktorius. Prisimenu, kaip šaudymo metu supratau, kad trūksta cigarų ir brendžio, kaip rekvizitai, kad galėčiau padėti sau šioje scenoje. Raifas klausėsi manęs, ir per minutę reikiamų rekvizitai pasirodė svetainėje, o scena pradėjo žaisti su kitais dažais. Aš taip pat norėčiau dirbti su RAIF.
—Ką esate pasiruošę atlikti vaidmenį?
- Sutinku su viskuo pagal įstatymą. Peršokti į ledo vandenį be pulko - prašome. Jei po skylės, pavyzdžiui, aš visada esu pasiruošęs šlapias veidas ir kūnas. Visi už rėmo labui - mano šūkis!
—Pasiūlyti savo vizijos vaidmens direktorių?
- Kaip rinkinio aktorius bandau sumokėti tokius ambicijas ir įsitraukti į savo charakterį, gyventi jį. Visada aptarkite sceną ir vaidmenį su direktoriumi prieš pradedant filmavimo pradžią "ant kranto". Šaudymo proceso metu tai nėra laikas.
Valiutų vaidmenys
—Kaip manote apie tai, ką lyginate su kitais veikėjais? Jūs, kaip kūrybingas žmogus, ar tai yra gėda ar glostantis? Pavyzdžiui, daugelis mano, kad su Sergeju deligue beveik giminaičiai.
- Su Sergey Deligue, mes tikrai nuolat lyginame. Ir kai turėjome įdomų istoriją, susijusią su Pasha Derevyko. Aš atėjau į teatrą, kur jis dirbo, ir aš man sakau: "O, Lesha, tu žaidi taip gerai nei Batka makhno! Paprastai nuostabu! " Sakau: "Vaikinai, jūs walped! Ši Pasha grojo mediniais, aš ne stovėjau netoliese. " (Juokiasi.) Ir Kira Pletnevas toje pačioje įmonėje. Atėjo laikas žaisti "Karamazovo" - Ivan, Dmitrijus, Alyosha ir Messyakov, kad visi supranta, kad esame keturi skirtingi veikėjai. Aš jį elgiuosi su humoru.
—Ką darai, kai esate apsirengę neįprastais ir atsparais drabužiais?
- Taip, puikus! Kiekviename vaidmenyje jums reikia eiti iš savęs - ir kiek įmanoma. Kuo toliau nuo savo stiliaus drabužiuose, tuo lengviau rasti naujų veidų. Reincingacijos sistema dabar nebeveikia kinoje, o teatro darbuose. Galite tik reinkarnuoti kiną tik savyje. Vienoje iš repeticijų Peter Naumovich Fomenko pasakė Liudmila Maksakovai: "Lyudochka, jūs reinkarnate sau!". Aš mielai paėmė šį šūkį kaip savo.
"Mano herojus yra Nadi vyras, keturiasdešimt metų bosistas, muzikantas, žaidžiantis grupėje, bet nieko, be ir didelių, nepavyko pasiekti"
—Apskritai, koks drabužių stilius yra arti jūsų?
- Anksčiau aš pirmenybę teikiau klasikinis stilius, tačiau neseniai galima pakeisti savo stilių kiekvieną dieną. Vieną dieną nuspręsti klasikoje, antra - rap stiliaus, trečiasis yra dar nieko. Mano mama-in-law Marina Stacker yra puikus stilistas, dažnai man pataria drabužiais, todėl bandau pažvelgti į visą šimtą kasdien.
—Teatras yra pirmiausia?
- Aš negaliu pasakyti, kad aš dalinuosi pirmą ir antrą vietą tarp teatro ir filmų, arba tarp muzikos ir mokymo. Visa tai yra didelio meninio kūrybinio lauko dalis. Teatras man, be abejo, yra svarbus, bet taip pat kino, ir kiti meno tipai taip pat yra svarbūs.
—Kodėl tu šiek tiek palikote profesiją? Ką jūs darėte per kelerius metus, ką pasiekėte, kad jis atnešė malonumą?
- Tai įvyko 2000-ųjų pradžioje, kai buvo didelių problemų teatro aplinkoje ir kino pramonė - mažai buvo nufilmuotas ir rinkinys. Spektaklis buvo nustatytas ne per tris ar keturis mėnesius, kaip ir dviem ar trejiems metams. Pavyzdžiui, liūtas Abramovičius Dodina buvo pagamintos su ilgu repeticijos procesu, teatras nebuvo finansiškai teikiamas. Kai aš pradėjau suprasti, kad nėra meninių ir finansinių perspektyvų, vyko trejus metus reklamos ir pr. Aš tapau PR-direktoriumi didelės grupės reklamos bendrovių Maskvoje, turėjau pavaldų - PR vadovais, kurie atliko savo užduotis. Aš nusipirkau knygą "PR už artintus", ty studijavo jį ir visi šie metai atliko PR direktoriaus vaidmenį, be visiškai.
—Kas atsitiko Kodėl nusprendė grįžti į teatrą?
- Prektoriaus vaidmuo buvo duota man gerai, bet supratau, kad PR ir reklamuoti - ne tai, ką noriu padaryti visą savo gyvenimą. Tiesiog tuo metu, aš pasuko istoriją su Jesterio teisių į "karaliaus lira" ties Lion Abramovich Dodina į mažame dramos teatre, Europos teatras Sankt Peterburge. Buvau pakviestas į mėginius, išlaikiau juos ir liko teatre.
—Ar tiesa, kad jūs visada norėjote būti pirmaujančiomis televizijos programomis?
- Iš tiesų, nuo vaikystės norėjau išlaikyti įdomias televizijos programas. Ir pavyko tai, nes daug mano gyvenime buvo susijęs su televizija. Pirma, Vaikų teatro studija "vaizduotė" pagal Sankt Peterburgo televiziją, kur dykadoje 90s mes, tu esi paaugliai, skaityti Mandelstamo, Gumilovo, Akhmatovos, Mayakovskio ir Dona-Amanado, poeto emigranto, kuris persikėlė į Paryžių. Vėliau, aš vadovavau programa "Yra išeina į mūšį" apie Rusijos dujų ir kortų žaidimų istoriją. Tada buvo perdavimo "nesuprantama atsargų", leidykla "Naujoji literatūros apžvalga" Irina Prokhorova, kur mano kalba prasidėjo apie tai:
"Sveiki, mano vardas yra Aleksejus Morozovas, ir mes kalbėsime apie vietinį nusivylimo koncepcijos asmenį, kuris turėtų ignoruoti paradoksaliosios iliuzijos tendenciją." Čia šios sąlygos veikiau gana jaunas amžius. (Juokiasi.) Po to buvo "rezervuoto regiono" su Aleksejus Morozov "perdavimas kanale" Rusija - Sankt Peterburgas ". Dėl šio perdavimo aš nuvažiavau per Leningrado sritį ir pasakiau savo kultūrinių, istorinių ir religinių paminklų įspūdžiais. Tai taip pat buvo gana smalsu. Vienas iš paskutinių įrankių buvo Petrograd 17, kur aš keliavau įvairiuose revoliuciniuose adresuose, susijusiuose su revoliucija, ir pasakė apie šios vietos istoriją. Taigi televizija suvaidino labai svarbų vaidmenį man.
—Buvo pasirengę tai pasakyti atsisveikinti su aktoriumi?
- Ne, žinoma, nėra pasirengusi. Tai buvo labiau panaši į papildomą profesiją. Teatras ir kinas visada stovėjo man pirmoje vietoje. Tačiau mano televizijos vizija, dalyvavimas televizijos programas, taip pat yra svarbi mano gyvenimo dalis.
—Jūs galite paskambinti jums aktorius su laimingu teatro likimu ir kaip paskambintumėte savo filmu?
"Aš vadinu savo filmą" Sporadic ". Yra keletas galingų projektų, bet ne taip dažnai, kaip norėčiau. Kita vertus, aš nenoriu mirksi nuo rėmelio į rėmelį, nuo filmo į filmą: žiūrovas yra pavargęs nuo to, o aktorius neturi laiko sureguliuoti į kiekvieną filmą. Taigi, galite "valyti" kaip aktorių. Sukurkite galingus filmų kūrėjus vieną kartą per vieną ar dvejus metus yra pakankamai.
—Kaip pasirinkti vaidmenis, kurios nesutinka. Koks pirminis?
- Visų pirma man svarbus pati istorija ir mano charakterio vaidmuo šioje istorijoje. Tai yra pirmas dalykas, kurį atkreipiu dėmesį. Ar yra simbolis "arka"? Ar mano herojus vystosi nuo pradžios iki galutinio? Aš žiūriu į tai, ką anksčiau žaidžiau panašius vaidmenis. Jei aš to nepadariau - nedelsdami sutinku. Ir jei buvo panašūs vaidmenys, yra vieta minties ir sutikti, tik tuo atveju, jei yra įdomi istorija. Kiekviename herojoje bandau rasti naujų apraiškų, kurios nebuvo naudojamos ankstesniuose filmuose.