Heiður listamaður Rússlands Natalia Moskvin - söngvari með eðli. Hún reyndi að vinna í mismunandi tegundum - frá rokk til tónlistar, "af handahófi" fannst sig í rómantík, þar sem að fullu opinberast. Söngvarinn heimsótti heitum blettum, virkan þátt í kærleika. Hittir listamanninn.
Uncompetitive efni
Natalia Moskvina fæddist í Orenburg, hann var ráðinn í píanó frá barnæsku, tók þátt í skólastarfi. Eftir lok Orenburg safnið flutti til Moskvu, kom hann inn í rússneska akademíuna. Gnesins á Pop söng. Með þessum tíma verða kennarar hennar einnig Lion Leshchenko, og Joseph Kobzon. Á sama tíma skrifar hann lög, tekur þátt í hátíðum, ferðir mikið. Hann færist í gegnum margs konar tegundir: húsgögnum aðila Tsarevna í söngleikunum "sem mjög Emelya" Mikhail Shabrova og Vyacheslav Dobrynin. Notaðu náið með rússnesku rómantíkum, skrifar fyrsta plötuna. Samhliða færðu prófskírteini lögfræðings sem annarri háskólanám. Hann lék í litlu hlutverki hjúkrunarfræðinga í Charital Film. Fyrir tveimur árum, byrjaði ég að vinna með Satyrian rithöfundur Mikhail Zadornov, sem hefur gefið út sameiginlega drif "tilviljun einlægni" við versin af Evgeny Yevtushenko og tónlist Alexey Karelin. Einnig voru lögin á ljóð Leonid Filatov, Vladimir Kachan, "augnablik þögn" og "appelsínur af beige" skráð með Zadornov Duet. Ég gerði og framkvæmir í "heitum blettum" - frá Tétsníu til Sýrlands ...
Tveimur árum síðan tók Natalia samvinnu við rithöfundinn Mikhail Zadornov. Þar af leiðandi var sameiginlegt plötu gefin út
Mynd: Persónuleg skjalasafn Natalia Moskvina
- Natalia, nú tala margir um kreppuna, ekki aðeins efnahagsleg, heldur einnig menningarlegt. Margir fagna miklum skorti á nýjum tónlist og nýjum flytjendum. Hvað finnst þér um það?
- Þetta truflar mig líka. Ég eyða nú miklum tíma á ýmsum hátíðum sem dómnefndarmaður. Ég sé kreppuna í tegundinni - og lagið og instrumental. Það virðist mér að vandræði okkar sé að við viljum öll örugglega þóknast. Annars vegar virðast við að gera við alla, hins vegar, það er enn mikilvægt að nágrannar muni segja um okkur. Og þar sem það er mikilvægt fyrir okkur, þá, sem afleiðing, byrjum við að líkja eftir. Lið barna og í Moskvu, og á landsbyggðinni syngja þau aðallega á ensku. Ég segi - hvers vegna? Til hvers? Við höfum líka, til dæmis Shainssky, Maxim Dunaevsky, Alexander Pakhmutova - gott melodísk grundvöllur. Að auki stóð ég alltaf fyrir barnið að syngja undir lífverunni. Allt eitthvað, en ekki phonogram!
- Og láta tónleikastjórann vera ...
- Láttu eitthvað vera, en enn við hliðina á þér situr af lifandi manneskju, og við skera einhvern veginn niður á sviðinu saman. Phonogram er alltaf dauður. Nú lengra. Svo ég útskrifaðist frá Gnesink, það er klassísk menntun okkar. Ég veit ekki hvernig nú, en í okkar tíma fóru allir út og söng lög Whitney Houston, Mariah Carey. Lion Leshchenko (sem kennari) við prófið hrópaði einu sinni: "Ó! Sjötta "Titanic" hefur þegar farið! " Það sama í röð! Auðvitað er það svo auðveldara: afritaðu, og það er það. En afritið er ekki upprunalega. Og það verður að hafa í huga. Leitaðu að þínu eigin, vera þitt og ekki reyna alla að líkjast öllum. Afhverju var ég svo margir kasta í tegundin? Það er vegna þess að ég vildi eins og - fyrst af öllu sjónvarpi og útvarpi. Því miður, útvarpsstöðvar okkar á níunda áratugnum eru mjög alvarlega spilla fólki bragðast vegna þess að óhæfur ritstjórar ráðist til að hann væri að syngja og ekki að syngja. Þú kemur til þeirra: "Ó, þetta er ekkert ennþá, en það er nauðsynlegt að endurgerð, því ekki sniði. Þú ferð í þetta tónskáld, greitt hann, panta fyrirkomulagið ... "Og svo voru listamennirnir, pantaðir, tóku ár, og þeir tóku enn ekki þau.
Í rannsókninni í Gnesinka var einn af leiðbeinendum söngvarans Joseph Kobzon sjálfur
Mynd: Persónuleg skjalasafn Natalia Moskvina
- Hvað olli örvæntingu?
- Örvænting - ekki orðið. Ég komst að því að ég hætti bara að syngja. Hann ýtti út úr vettvangi í nokkur ár og í hámarki eftirspurnar. Mér fannst þreyta frá aðlögun á mér bókstaflega að öllu, byrjaði að gleyma því sem ég er í mjög hlutur. Rómantík Ég er að syngja í stórum liðum í tónleikum voru ekki gefnar, ekki smart. En aðeins í þeim, þá fannst mér hjálpræði mitt frá poppstýringu. Farinn. Ferðast, þátt í andlegum sérfræðingum, byggt hús, en ekki söng. Og eftir fortíðina skildi ég hvernig þessi brot var mikilvægt fyrir innri fyllingu. Það er gott að á þessu augnabliki í lífi þínu fann ég fullkomlega skilning í fjölskyldunni. Maðurinn minn ýttu mér ekki við neitt, spurði ekki neinar spurningar, bara studd. Og ég hafði tækifæri til að borga meiri tíma til hans.
- Og nú eru lög á Verkhushenko ljóð í repertoire þínum ...
- Evtushenko, og Filatov, og rómantíkin eru falleg, og allt virkar vel á sviðinu og skynjað af fólki. Fólk var spillt af náttúrulegum. Hversu mikið er hægt að borða með varnarefnum. Þeir sem reikna út einkunnirnar eiga fólk okkar fyrir uneducated villimenn. Með þessu öllu lífi mínu og komst yfir - ég mun biðja um skipuleggjendur tónleika til dæmis, tvær línur frá Mikhail Shabrova, framúrskarandi skáld söngvari okkar eða frá Evtushenko, og ég: "Ó, Medley, Medley, það mun ekki hlusta. "" Svo lifum við, hvað er hissa hér? Þegar hugmyndin kom upp til að gera plötu á versum Evtushenko, virtist það langt frá raunveruleikanum. Ekkert af tónskáldum sem fylgdi því verkefni, vegna þess að þeir voru að hugsa um stencil. Og hér þarf hugrekki bæði frelsi. Vinur minn Alexei Karelin minnkaði með því að skapa tónlist fyrir óverðtryggð ljóð er auðvelt og ég, þrátt fyrir svartsýnir yfirlýsingar sumra samstarfsmanna, byrjaði að uppfylla þessi lög í öllum og innlendum tónleikum. Áhrifin voru yfir öllum væntingum. Það virtist að hlustendur voru loksins heyrt að þeir hefðu lengi langað til að heyra. Og ég fann á sviðinu eins og ég hafði lengi dreymt.
Og við höfum enn góðar, andlega. Þeir lögðu einfaldlega hugmyndina um langvarandi markaðssamtengsl sem hann var gagnslausar fyrir hjarta og opið, allir fyrir sig. Við vorum lagðir á formi hegðunar "Taktu, en það liggur illa", "Taktu, en enginn sér," "Hvað ertu meira árásargjarn, því betra, láttu þá allir vera hræddir" og svo framvegis. Það sem mér er áhyggjuefni mest er að skipta um gildi og hlutverk allra innan fjölskyldunnar og leggja á yngri kynslóð neytenda viðhorf til lífs og annarra. Það ætti að skilja að enginn ætti einhver. Þú sjálfur hækkar þig og börnin þín, ekki skóla og internetið. Reyndu að skýra unga dóttur þína að staðsetningar um fegurð og sambönd frá markaðnum eru ekki háð. Þú þarft ekki að vera rándýr né veiðimaður til að mæta hamingju þinni. Það er ekki nauðsynlegt að sculpt kísill dúkkuna til að mæta oligarch og höggva það. Og hvað þá? Þá mun hann hitta annan kísill dúkkuna - innsýnin. Og? Nauðsynlegt er að fjárfesta í að fylla sálina til að gera það eitthvað til að deila með uppáhalds og börnum þínum eftir það. Að hafa eitthvað til að hita eldinn þinn. Segðu son þinn að máttur er ekki samheiti og rudeness. Fegurð karla er ekki eyrnalokkar í eyrum og tattoo, en skilningur á ást fyrir landið okkar. Án þess að við erum ekkert. Þetta er heimili okkar, þú þarft að vera fær um að vernda og verja. Tómleiki getur aðeins leitt til tómleika. Frið tómarúm fyllir ekki peninga. Í fjölskyldunni minni innblásið vitur hugsun: Maður þarf að hækka sig. Taktu hönd og saman fara í gegnum lífið og byggja allt saman.
Natalia framkvæmir oft í heitum blettum. Meira nýlega gaf hún tónleika í Sýrlandi
Mynd: Persónuleg skjalasafn Natalia Moskvina
- Mood þín er erfitt að hringja bjartsýnn ...
"Auðvitað hætta ég nú eins og snúa og allt að vita, en starfsgrein mín er þannig að það tekur þátt í röntgengeislun, læra manna sálina. Ég held að ef í hverri fjölskyldu til að setja heila til stúlkna og stráka á réttan stað, gefðu þeim kennileiti, þá svo andlega söngvari, eins og Great Anna Herman, mun koma sér vel. Ég sé á tónleikunum sem hún þarfnast. Jæja, hversu margir geta söngvararnir farið á vettvanginn í stílinni "Ég er ekki klæddur svolítið." Það eru meginreglur um mikilvægi, skilja? Og hagkvæmni. Þarftu alltaf að skilja: hvað fyrir? Anna Herman fór til vettvangs í hóflegum löngum kjóla og var geðveikur áhugavert. Og ef hún fór ekki úr lífi sínu svo snemma væri það enn æskilegt ... eins og Valentina Tolkunova hélt áfram þar til hún var síðasti í eftirspurn, þótt hún hafi ekki forðast þunglyndi, þegar þeir byrjuðu á níunda áratugnum af þessum "tveimur pylsum" ... og pylsan landið ... fyrir mig er mesta hrós, ef einhver eftir tónleikana segir: "Hérna ertu að minna þig á Tolkunov eða Anna Herman." Ég er á tíunda himni frá hamingju, það þýðir að sumir bragðarefur caught ...
- En stelpur gera nú ekki meiða lögin á Anna Herman ...
- og til einskis. Ég vil hafa samband við stelpurnar. Þú getur talað án enda, hver í fjölskyldunni ætti. En allt heldur áfram í samræmi, og loftslagið í fjölskyldunni stjórnar konu, og fyrir þetta þarftu visku og þolinmæði. Taka nær Anna Herman - Hér er staðall konu, þar sem bæði fegurð og mýkt og kraftur og visku og hardworking og hæfileikar. Kona ætti að geta og svo miklu meira en maður. Haltu í röð heima og öllum fjölskyldumeðlimum. Og maður verður að sjá um sameiginlegt hús okkar. Þetta er í grundvallaratriðum patriotism. Hann ætti að vera í sálinni frá fæðingu. Þá verður þú ekki að vera tilbúinn bólusettur. Motherland er okkur. Motherland er ekki feimin í húsi sínu. Við verðum að muna þetta. Ég er hreinn í húsinu. Þannig að börnin njóta fegurðar. Og hver mun skapa þessa fegurð? Aðeins kona. Og þá hvötum við að einhver muni koma og fyrir okkur mun gera allt. Við höfum orðið neytendur. Það er nauðsynlegt að kasta út þessa neytendahyggju. Hafa tekið og gert. Þú þarft að vekja eitthvað í fólki! En þrýstingur sjónvarps og internetið er svo öflugt að slík neikvæð áhrif verði sigrast mjög erfitt. Maðurinn verður að koma til allt sjálft. Hann borðar ekki allt í röð, tína upp úr gólfinu, til dæmis. Svo hér verður að vera einhvers konar sjálfsvitund. Hvað er meðvitund? Þetta eru sömu tíu boðorð sem eru ekki svo heitt hvað er, en einfaldlega reglur lífshreyfingarinnar.
- Sennilega er hægt að bera saman það við reglurnar á veginum ...
- Auðvitað setjum við niður, festa, við byrjum vélina, kveikið á snúningsmerkinu, við snertum, við sjáum merki, fara framhjá fótgangandi ... svo að þeir séu sömu tíu boðorðin! "Purple af hægri", "Main Road", "ekki manneskja". Allt er einfalt. Og þú þarft að muna: Þú verður að vera fyrir hljómsveitina - fínt, þú munt keyra á rauðum - taka réttindi. Allir verða að muna að endurgreiðslan muni koma ef þú smellir á línuna. Hér segjum við - "Frelsi, frelsi ..." En af einhverjum ástæðum gleymum við að persónuleg frelsi okkar lýkur þar sem frelsi annars manns hefst. Við leitumst öll að því að fara í línu einhvers annars. Er það ekki? Mér finnst það allan tímann allan tímann. Allir vilja prédika meira. Við skulum muna söguna um Tolstoy, þegar bóndi var sagt: Þú verður að taka landið eins mikið og þú fellur til dögunar. Hann flaug til dauða. Hversu mikið endaði það við jörðina? .. Vinir mínir, engin þörf á að spilla hvor öðrum. Allt skilar endilega og alltaf. Þegar við skiljum þessar boðorð rétt - hvað verður, myndrænt talað, sektir, viðurlög sem þú verður óhamingjusamur, að lokum, höfum við öll, kannski á annan hátt í landinu og mun vinna út. Vegna þess að á meðan þessar boðorð eru litið á sem eitthvað "fyrir trúaðra", og aðeins í kirkjunni ... ég setti kerti, það virðist sem hann þvoði aftur og aftur - og aftur algerlega. Það er óheiðarlegt ... mun koma til að greiða reikningana.
Natalia er ekki áhugalaus fyrir vandamálum liða barna sem framtíð poppsins okkar
Mynd: Persónuleg skjalasafn Natalia Moskvina
- Eftir Gnesink, vinnur þú í leikhúsinu í poppútsýni hjá Lion Leshchenko. Fékk hann þér mikið sem kennari?
- enn myndi. Ég lærði mikið af honum. The Backstage School er mjög erfitt vísindi, og ef það er möguleiki að fylgjast með reyndum einstaklingi skaltu íhuga, heppin. Lion Leshchenko tengist alltaf samstarfsmönnum, ekki aðgreind af tegundinni, né á aldrinum. Joseph Kobzon, líka, setur ekki áætlanir - þetta er hæfileikaríkur og þessi hæfileikaríkur. Hann skilur skynsamlega: Allir hafa mismunandi hæfileika. Og þú þarft ekki að biðja mann fyrir ekki gefið. Hér lærði þetta condescension, visku og virðing sem ég lærði og lærði alltaf. Eftir allt saman, hver einstaklingur er einstakur, og allir hafa sína eigin hraða opinberunar á köfun ...
- Sennilega er þetta frelsi - að vera sjálfur ...
- Spyrðu allir: "Hvað er frelsi?" Og líklegast verður maður að rugla saman. En allt er einfalt. Frelsi er að vera með þér í sátt, sammála hugsanlegum og hæfileikum þínum, sigri og dips. Því miður, fyrir flestar frelsi - það þýðir það þýðir að léttast, farðu út fyrir mörk auðmýkingar, skera. Hvernig er svo brenglast skilningur? Frelsi er spennandi sál, og ekki mylja. Frelsi er þegar maður er að upplifa skapandi drif, þetta er þegar þú leyfir þér að vera ekki hrokkið, ekki að vera falsað, ekki myndast, vertu sjálfur. Og þetta er meiri ánægja. Þá verður þú vitur, sjálfbær og þú munt ekki trúa því að sjónvarpsútsendingar. Landið okkar, líklega, er sá eini í heimi þar sem blindlega treystir sjónvarpi, héðan, virðist, blómstra svik og trú á auglýsingum. Og þar sem þetta er leið til upplýsinga fyrir fólk slíkt vald, þá þarftu bara að hvetja til hægri hugsana og ekki vera skemmd enn meira.
- Ég heyrði, þú komst einhvern veginn til rómantíkarins ... Þeir segja að eitthvað hafi gerst á tónleikunum þínum í Frakklandi?
- The phonogram fremstu sæti, streita fyrir mig var stór. Það er gott að að minnsta kosti hljóðneminn slökkti ekki. Það var uppgötvun rússneskra ræðismannsskrifstofunnar okkar í Strassborg, og diplómatarnir komu til endurnýjuð lúxus höfðingjasetur, þeir eru að hlusta. Ég var þar eina listamaðurinn. Ég er lýst, ég fer út, og staðbundin tölva hefur ekki smellt á eitthvað, allt hætt, og ég þarf að halda andliti mínu! Jæja, söng nokkrir rómantík, enginn skilur jafnvel rugl, hugsun: Jæja, hér er svona flís, ein rödd, án tónlistar. Hún byrjaði að syngja það sem einfaldlega kom til minni. Fólk líkaði fólkið, þjáðist af nafnspjöldum sínum, byrjaði að bjóða upp á þetta forrit ... svo ég varð veikur með rómantík. Ég áttaði mig á því að allt mitt líf mitt var ekki ferðað yfirleitt! Að auki, rómantík - hluturinn er vinna-vinna, í fyrsta lagi gera allt sjálfur, með sál, án þess að líkja eftir, í öðru lagi, tegundin hefur enga aldur, því það er svo frábært að vera á sviðinu langur lifur! En það er nauðsynlegt að syngja rómantík rétt - án athugunar, án tauga ...
Forrit sem samanstendur af rómantíkum leiddi mikið af velgengni og veitti ferð um ferðina
Mynd: Persónuleg skjalasafn Natalia Moskvina
- Og þeir segja að slíkar ástríðu sé haldið í tón ...
- Streita og kreppu er alltaf leiðandi til hreyfingar, leyfðu ekki stöðnun ef þú ert skynsamleg manneskja og ekki aðgerðalaus veru. Þessi tegund af áfalli hefur alltaf verið læknandi fyrir mig. En taugaveiklun í áfrýjun myndarinnar á sviðinu er óviðunandi, það leiðir til að raska framboð efnis. Mér líkar ekki við bólguna og hysterics og sjáðu það alltaf. Nýlega var leikritið horft á, þar sem allir listamennirnir voru svo öskraðir og sobbed, að ég fór frá salnum með sjúka röddarljósum. Veistu að liðböndin virka enn þegar þú hlustar á einhvern? Til dæmis, ef þú ferð á vettvang, geturðu ekki hlustað á neinn: Þú byrjar að slaka á fyrri. Og ef hann lykti til þín fyrir framan þig, lækkaði minnismiðann, þá ertu meðvitundarlaust að fjarlægja allt versta. Nú, Alas, í leikskóla og söngvari áherslu á ytri áhrif. Við the vegur, tæknilega hlið af frammistöðu fór að fjarlægja. Það er enn fyrir innri fyllingu. Því syngja rómantík er þörf af hjarta, þá verður það nákvæm högg.
- Þú skilar bara frá Sýrlandi. Það var erfitt að vinna þarna?
-'Sley þú ert alvöru listamaður, þá ertu að minnsta kosti í loftið, þú ert enn að sofa eftir þörfum. Og ef hvert gola hefur áhrif á þig, þá ertu ekki staður í starfsgreininni. Við komum nú í Sýrlandi - það er ekkert að anda. Þú getur farið einhvers staðar - bratt hárnæring. Þú ferð út - aftur hita. Ég hélt - vel, allt, endir röddarinnar. En hann tók sig í hendi, og allt reyndist fullkomlega. Þakka Guði, það var hægt að skipta um föt, vegna þess að kjólin að minnsta kosti kreista eftir tvö eða þrjú lög - eins og undir sálinni. Ég kom og áttaði sig á því að siðferðileg og bardagalöm vald sækni okkar mun að miklu leyti ráðast af ræðu minni. Þess vegna var það mjög mikilvægt fyrir mig ekki aðeins að gera forrit rétt, heldur einnig að stilla þig til að eiga samskipti við fólk ekki auðvelt, styðja þá. Mest af öllu sem ég var laust við mikla eftirspurn eftir áætluninni sem ég kom með: rómantík, lög á versum Evtushenko, Filatova, Shabrova, Rubal. Hvað er bara ekki snið. Athyglisvert, áhorfendur-hermennirnir á svona hita, án þess að fara hvar sem er, sat og hlustað vandlega á tónleikaferlið. Ég spurði nokkrum sinnum: "Kannski mun tónleikarnir skera?" Og í hvert skipti sem hann heyrði vinalegt "nei". Fyrir okkur var búið til, auðvitað, þægilegustu aðstæður. Allir reyndu, sem þakka þér kærlega! Svo er hljóðið á rödd og innri skapi aldrei háð beint frá þægindi. Ég hef ekki hljómað þetta í langan tíma og fékk ekki slíkan ánægju af framkvæmd, eins og í Sýrlandi núna í Sýrlandi, þrátt fyrir allar þessar hitastigsmunir og aðrar erfiðleikar. Það ætti að skilja að lífið er ekki aðeins í Moskvu. Það er öðruvísi alls staðar, jafnvel í stríði. Og ég er feginn að reyna að reyna mismunandi smekk hennar og beita þessari reynslu í sköpunargáfu og andlegum vexti ...