- Նիկիտա Սերգեեւիչը, ձեր դասերի համար պատրաստ է ավելի շատ մասնագետների, թատերական համալսարանների շրջանավարտներին, ինչ եք ուզում փոխանցել այս տղաներին: Բացեք դրանք, որն է ֆիլմի աստղագիտության հիմնական գաղտնիքը:
- Գաղտնիքը կայքում հատուկ մթնոլորտ ստեղծելը, որի վրա ներկա են օպերատորները, նկարիչները, տնօրենը եւ այս ամենի կենտրոնը դերասանն է: Միեւնույն ժամանակ, օպերատորը եւ ռեժիսորը եւ նկարիչը պետք է հասկանան, որ նպատակները կարող են հասնել միայն այն ժամանակ, երբ դերասանին հարմար է: Փայլուն դերասան Միխայիլ Չեխովն ասաց. «Մթնոլորտը որոշում է ամեն ինչ: Խաղահրապարակում, բեմում, ֆոտոխցիկի հետեւում եւ ֆիլմի շրջանակներում »: Բայց ճիշտ մթնոլորտը ոչ միայն հարաբերությունների խառնվածք է: Սա ռիթմերի ճիշտ համադրությունն է դեպքի վայրում եւ դահլիճում: Կինոնայք ոչ միայն շարժիչ չեն եւ կանգ են առնում, մնացածը, որն օգնում է դերասանին հնարավորինս բացել: Սա եւ իրենց տեխնիկական ապարատը տիրապետելու ունակությունը, որ վերջերս հազվադեպ եմ դիտում երիտասարդ դերասանների մեջ: Եթե չսկսեք այս հարցը կատարել, մենք դեռ երկար ժամանակ կտեսնենք հեռուստատեսային էկրաններին, որոնցում դատարկ է, թմբուկի պես, դերասանները լաց են լինում, եւ գլիցերինի արցունքների փունջը հոսում է այտերի վրա: Կա նաեւ մեկ այլ խնդիր: Ռուսական գործող դպրոցը հսկայական թվով դերասաններ են, ովքեր, իրենց քաղաքների շուրջ ճանապարհորդելու միջոցով: Եվ շատ հաճախ նրանք հայտնվում են կատարյալ մեկուսացման մեջ, ոչ այնքան տաղանդավոր ռեժիսոր եւ հեռանկարների ամբողջական պակաս: Եվ ահա մեր ակադեմիան փորձում է զբաղվել այս բոլոր խնդիրներով: Փաստորեն, Ակադեմիան փորձում է տարբեր խնդիրներով զբաղվել: Դասի բարձրանալով բարձրացվում են առավել հրատապ խնդիրներ, այդ թվում `ինչպես կարելի է մեծ ֆիլմի մեջ մտնել: Ոչ բաղադրատոմսեր, բայց ես հակված եմ մտածել, որ կարող եք անցնել մեր ակադեմիան: Եզակի կատարելագործվածություն եւ մասնագիտությունը քայքայելով սպեկտրի, եղանակների, ինչպես եւ ինչ կարելի է խաղալ, տալու հսկայական տեխնիկական հնարավորություններ, որոնք ռեժիսորի դեմ պայքարի մեջ գտնվող աղիքային դերասանները:
«Ամենից շատ դերասանների մեջ ես բարձր եմ գնահատում մարդու կողմից եկող հումոր եւ լույս»: Լուսանկարը, Գենադի Չերկասով:
- Չափազանց անսպասելի հայեցակարգ. Դուք սովորում եք դերասաններին տնօրենի դեմ պայքարելու համար:
- Այսօր դերասանական դպրոցը պահանջում է օրգանական եւ հաղորդակցություն: Դուք կարող եք ստանալ հեռուստասերիալից շարքի, եւ աստիճանաբար դերասանը դառնում է իր սեփական հյուսվածքի պատանդ `իր անխոհեմությամբ: Բայց դերասանը պետք է լինի հաղթող: Եվ մեր իրավիճակում ռեժիսորը մասնագիտություն է, որը որեւէ բանի համար պատասխանատու չէ: Գործունեության ամփոփում, չնայած այն բանին, որ ոմանք չեն հասկանում, թե որն է ռեժիսորը: Սցենարիստը գրում է, որ նկարիչը ներառում է իր բոլոր հմտությունները, կազմելով տեսարանը, օպերատորը կադր է անում, դերասանն ասում է. «Ես տեսնում եմ, որ« ես տեսնում եմ »եւ հեռացնում եմ հանումը: Դմիտրի Դյուժեսը ժամանել է ինձ վրա կրակոցների վրա: Հարցնում եմ. «Ուր եք հանվում: Ով է ռեժիսորը »: Պատասխաններ. «Այո, այնքան փոքր, գլխարկով»: Ամեն ինչ է: Նա նույնիսկ իր գործած դերասանների մեջ չգնաց գիտակցության մեջ, եւ այս արատավոր շրջապատից չքանդվեց: Հետեւաբար, մեր հաղորդակցության հիմքերը Ստանիսլավսկին են, Չեխովը, Վախթանգովը եւ Պետրոս Բրուքը, ռուսական դպրոցի ցնցող եւ խորը գիտակ: Այն, ինչի մասին մենք խոսում ենք, անկախ նրանից, թե որքան գործնական է, բայց ունի հսկայական արժեք, եթե դերասանը ցանկանում է քայլել ռեժիսորը, ով դա չի հասկանում:
«Ձեր տաղանդի շատ գիտակները նկատեցին, որ դուք աշխատում եք էկրանի սեմինարների վրա: Եվ ինչ է պատահում ձեզ հետ, երբ դադար եք պահում, ինչի մասին եք այդքան կենտրոնացած:
- Աշխատավարձի մասին: (Ծիծաղում է.) Դադարը ջերմամշակութային էներգիայի կենտրոնացում է, այն նաեւ նույն էներգիայի ճիշտ բաշխումն է: Դահլիճի մի րոպե դադար, որը համընկնում է դահլիճում մեկ րոպեի ընթացքում, հզոր խտանյութ է: Որքան երկար է դադարը, այնքան ավելի մեծ է ծախսված բառի ազդեցությունը, բայց դադարը պետք է ունենաք: Շատ ռեժիսորներ կարծում են, որ եթե երկար է, դա կլինի Տարկովսկին: Ոչ ֆիգա ... Այսօր Արթաուսի տնօրենները թիմին տալիս են դերասաններին, ցանկապատի մոտ քայլելու: Դե, դա հիմար տղա է գնում եւ վերապատկվում է ցանկապատի երկայնքով, եւ սա ոչ այլ ինչ է, քան դատարկության գաղտնագրումը: Մենք պետք է գործ ունենանք հեռուստադիտողի ազդեցությամբ, եւ եթե մենք դա անենք դա անելու համար, նա կաղում եւ կանդրադառնա ժամացույցին: Ինձ համար, օրինակ, դերասանի բարձրակարգ դասը կայանում է նրանում, որ նա անընդհատ մտածում է այդ մասին: Այն, ինչ ես ասում եմ դասերի մեջ, ինձ համար շատ կարեւոր է:
Մոսկվայի կինոփառատոն Բրեդ Փիթով: Լուսանկարը, Լիլիա Շարլովսկայա:
- Ինչպես ստանալ դերը ռեժիսոր Միխալկովից: Ինչ է պետք դերասանը, որը պետք է ստեղծի նմուշներ, ինչպես եւ աշխատանք ստանա:
- Մերկ եկեք եւ վայելեք այն: (Ծիծաղում է.) Դերասանը ցանկանում է դուր գալ, դա կախված է, ամեն ինչ պարզ է, բայց կարեւոր չէ, որ դերասանն ինձ համար կարեւոր է: Երբ մարդը պատմում է իր մասին, ամեն ինչ կարելի է տեսնել: Մի անգամ ես նկարահանեցի Սելիի Կրամարովի հետ եւ տեսա, թե ինչ է նա խելագարության մեջ գտնվող պրոֆեսիոնալ աշխատանքի մեջ, քանի որ դերում աննշան մանրամասներ էր աշխատում, եւ ոչ մի դեպքում նրանք ընկան մի շրջանակի մեջ, թե ոչ: Ընդհանրապես, նա փայլուն անձնավորություն էր: Երգում է ինչ-որ կերպ առավոտյան նախքան նկարահանումը, նախաճաշը: Նա ուտում է քոթեջ պանիրը, եւ ես հանկարծ հարցնում եմ նրան. «Դու բաժանվեցիր»: Նա իր ձեռքին գդալով, ինչպես տանջել ինձ ի պատասխան. «Տեսաք նրան»: Մեկ արտահայտությամբ բռնկվեց ամբողջ կյանքը: Հետեւաբար, մի փորձեք դուր գալ, եղեք ինքներդ ձեզ `ավելի պարզ, այնքան լավ:
- Կան դերասաններ, որոնց հետ դուք չեք աշխատի:
- Իհարկե, կան դերասաններ, ովքեր երբեք չեն հիշում իրենց: Ամենից շատ ես բարձր եմ գնահատում մարդու կողմից եկող հումոր եւ լույս: Նաեւ ես գնահատում եմ դերասանին իմ կյանքի հայեցակարգով. Եթե նա ճիշտ էր եւ համոզեց ինձ, ապա «եկեք հանենք»: Նկարիչը պետք է հասկանա, որ նա գտնվում է գետնին: Ինչ է սիրում նրան եւ գնահատում: Ոչ մի քմահաճույք, իհարկե: