في الخامس من ديسمبر 1901، ظهر كواة القصص الرئيسية في العالم - والت ديزني. ميكي ماوس، دونالد داك، حورية البحر، سنو وايت، سندريلا - أبطال الاستوديو أصبح طويلا أساطير. ولكن لا يبدو من الغريب أن الرسوم كانت مهتمة برجل بالغ؟ والكثير من أنه مكرس لهم طوال حياته؟ دعونا معرفة كيف أصبح الشخص الذي لديه روح الطفل تاجر ناجح وغير عالم الرسوم المتحركة.
الحياة بالترتيب تحدى الشباب والت ديزني. كانت عائلته سيئة للغاية وغالبا ما تم نقلها. ولد بالتأمل في واحدة من أكبر مدن الولايات المتحدة الأمريكية - شيكاغو، على الرغم من أنه عاش هناك لفترة طويلة، فقط خمس سنوات. ثم انتقل إلى مزرعة صغيرة في ميسوري مع الأقارب، وبعض الوقت في وقت لاحق انتقلوا إلى كانساس. عرف العديد من الجيران والأحبال والتأمل - تميز بمختلف البهجة. واحدة منهم، الدكتور شيروود الدكتور شيروود الدكتور شيروود، حتى دفع الصبي خمسة وعشرين سنتا لرسم حصانه على الورقة. في وقت لاحق، اعتقد ديزني أنه كانت هذه هي صورة ناجحة لحركة الدراج الدكتور شيروود ودفعته إلى التفكير في أن تصبح فنانا.
بطلنا منذ الطفولة أظهرت اهتماما بالرسم، وبدأ أول كاريكاتير في البيع خلال سبع سنوات. في وقت لاحق لقد رسمت لصحيفة المدرسة، وفي الليل زرت أكاديمية الفنون الجميلة. ثم اجتاز مسار رسامي الكاريكاتير الصحفية، حيث قاموا بالتفكير غير القياسي، انتهاكات مضحكة للمنطق المعتاد والطريقة اللوكونية. أحب ديزني أن تكرر أن الطفولة هي الوقت الأكثر روعة في الحياة. لقد كانت عقيدة حياته، أراد أن يشعر الناس أن هذا الشعور المذهل بقدر الإمكان. وما يمكن أن يكون سحر كاريكاتير؟
أصبح النموذج الأولي من حورية البحر الشهير ممثلة أليسا ميلانو
الإطار من الكرتون "حورية البحر"
لكن الطريق إلى الرسوم المتحركة كان شائكة وبدأ على الإطلاق من الرسم. في تسع سنوات، حصل والت بالفعل على حياته. استيقظت في الخامسة صباحا حتى الآن مع غرفة الأخ الأكبر تسليم البريد، ثم خاض أسرع في المدرسة. بعد أن وصلت إلى خمسة عشر عاما، قرر الذهاب جيلي. كان هذا الشيء الذي بدأ والده في الانخراط، الذي كان أيضا في فقر لفترة طويلة. استغرق والت بكل سرور هذا العمل، لكنه يريد إنشاء شيء أكثر. وكانت الرسومات ليست على الإطلاق هواية بسيطة للتول. قرر بحزم أن يصبح فنانا احترافيا. سماع هذا، ذهب والد ديزني تقريبا مجنونا - هل من الممكن كسب المال على الخبز، ورسم كل أنواع الصور! لكن والت ليس له مثل هذه البيانات غير المعقولة على الإطلاق، وضع نفسه هدفا والوصول إليه! في عام 1920 تخرج من مدرسة الفنون. صحيح أن حب وطنه كان يصرف قليلا عن الهدف العظيم.
خلال الحرب العالمية الأولى، تعتزم ديزني البالغ من العمر ستة عشر عاما أن تخدم في الجيش. لكن المتطوعين الشاب لم يمر المؤهلات العمرية، لذلك عرض فقط على مقعد السائق في الصليب الأحمر. وافق ديزني، وأرسلها إلى فرنسا. نعم، لا يكفي: في الوقت نفسه، تم خلص العالم بين وصول السائق بين الأطراف المتحاربة، وكان عليه أن يطير على الفور إلى المنزل.
بعد العودة إلى الحياة المعتادة من ديزني سقطت على الفور في الإبداع. في البداية ذهب للعمل في صحيفة، ولكن هناك متعب بسرعة - بدلا من كلمات، هرع يده شيئا لرسم شيئا. لذلك، كان الاختيار الأكثر نجاحا العمل من قبل الفنان في الاستوديو Kinoreclam. أصبحت بكرات الإعلانات أول إبداعات ديزني. كانت الرسومات القصيرة ناجحة للغاية، وسقط والتالي حرفيا مع نوع جديد من الفن لنفسه. ولف يوم طويل، في محاولة لتقنيات مختلفة.
تسبب ماوس ميكي ماوس في تشاجر ديزني مع شريك ABOM AIVERSKOM - هذا لم يعجبك اسم شخصية النجوم. نتيجة لذلك، خرج AB من الاستوديو
إطار من الكرتون "ميكي ماوس والكنغر"
من خلال شوكة اوسكار
كانت الأفكار قد ابتلعت في رأس ديزني، وكانت مشاريع إعلانية تفتقر بوضوح. رؤية كاريكاتير ماكس إلقاء حول بيتي نتوء والبحار، كان مهتما بجدية بالرسوم المتحركة. ثم قرر والت ديزني الذهاب إلى هوليوود. لكن الأمر يتعلق الأمر فقط بالتوصل إلى هناك، واجه فورا الكثير من المشكلات - على الإطلاق لم تكن هناك أماكن للمخرجين للمبتدئين، ولم يكن هناك حاجة إلى الرسوم المتحركة على الإطلاق. لكن والت للتو لا تتخلى كثيرا، بدأ المشي على الوكالات بحثا عن العمل. ومن خلال فرصة مثالية اجتمع رجل أعمال مستقل شارك في الأفلام المتحركة. اقترحته أن يروج له لوحاته المتحركة، والأرباح تستغرق نفسها.
قرر تطبيق تقنية مثيرة للاهتمام إلى حد ما - أدخلت بطلا حقيقيا في العالم المتحرك. بادئ ذي بدء، كان من الضروري اختيار المؤامرة. لقد أحببت الفالت منذ الطفولة "أليس في بلاد العجائب"، لذلك التقطت فتاة بمظهر مناسب على الدور وبدأ العمل. في البداية قام بإطلاق النار الحقيقي، ثم ذهبت إلى مرآبه، حيث وقف الفيلم، وعمل على الفيلم. قام بوحدة واحدة مشتركة مع الخيال، شنت الصورة نفسها. في البداية، التقى "أليس" بانفجار، ولكن بعد فترة من الوقت بدأت في الوصول إلى الجمهور.
كاريكاتير حول الدب ويني بوه الرسوم المتحركة خلق أكثر من ثلاثين سنة
الإطار من الكرتون "مغامرات ويني بو"
ثم قرر والت أن يخلق شخصية جديدة. جاء Animator AB AVEREX، وهو صديق ديزني وثيق، بفأر حقيرة. صحيح، سرعان ما غيرت الشخصية الاسم إلى أكثر من Songyorous والمعروف جيدا - Mickey Mouse. لأول مرة ظهر في الكرتون "الطائرة المجنونة". لكن عدد قليل من الناس يعرفون أنه إذا لم يكن لزوجة الرسوم المتحركة، فإن ميكي ماوس قد ظل مورتيمر. كان ديزني ليليان الذي أقنع زوجها بأن اسم ميكي للماوس أكثر ملاءمة. في وقت لاحق، أصبح مورتيمر خصما من ميكي ماس في الكفاح من أجل حبيبته - ميني. بالمناسبة، كان والت لم يكن فقط متحفزا ومخرج ومنتجا، كما أظهر نفسه في العمل الصوتي. منذ إنشاء ميكي وما يصل إلى عام 1947، ينتمي صوت الماوس المربح النجمي إلى ديزني نفسه. ولكن مع Abom Iiversk، خرج شجار. لا يتعين على الطابع الجديد للشخصية القيام بذلك، لكن والتصر على ذلك. في المستقبل، تم تفاقم صراعهم، وفي عام 1930 AB غادر ديزني وفتح استوديوه الخاص.
لكننا لن نكون من حزين ... النجاح أطاح تدريجيا ديزني. قريبا وصل أول أوسكار. في عام 1932، حصل الرسوم المتحركة عن الماوس الشهير على الجائزة المرموقة، وكانت بداية الطريق النجم فقط. تم تسليم الجائزة الرئيسية لأكاديمية الفيلم الأمريكي إلى المدير ما يصل إلى خمس وعشرين مرة، وشارك في الترشيحات التي يقدمها تسعون تسع مرات! بالإضافة إلى ذلك، حصل على ثلاث جوائز مصممة خصيصا له. الأول هو إنشاء ميكي ماس، والثاني - للمساهمة الموسيقية في الأفلام المتحركة، والثالث هو للرسوم المتحركة "الثلج الأبيض والأقزام السبعة". تحصيل الرسوم المتحركة أيضا خمسة "Gold Globes"، جوائز BAFTA وجوائز لمهرجان كان السينمائي. وفقا للعدد الإجمالي للانتصارات السينمائية من والت ديزني هو واحد من أكثر الناس بعنوان في تاريخ الفن العالمي.
في المضاعف "الثلج كله" نفذ حفل استقبال جديد: قام بتدريس الشخصيات للغناء والرقص
إطار من الكرتون "سنو وايت"
بالمناسبة، يرتبط معلم مهم في حياة ديزني بالثلج كله. في عام 1937، قرر التفكير على نطاق واسع وخلق ليس فقط كاريكاتيريا، ولكن صورة الرسوم المتحركة كاملة الطول كاملة. استمرت منذ ساعة ونصف تقريبا. بالإضافة إلى ذلك، كانت الشخصيات الموجودة في هذا الكرتون أول غنى و رقصت، مما أثار إعجابه للغاية من الجمهور. أراد ديزني مرة أخرى إضافة السحر والطفولة. لكن فكرة إنشاء موظفين موظفين كاريكاتوري كامل الطول لم يكن موضع تقدير أصلا. فاشد أن الطاهي سيستغرق طوله كامل الطول، وذكروا أن الفكرة محكوم عليها بالفشل وحتى ضحكت سرا عليه. يمكن أن يتم قطع الفكرة على الجذر، لأن ديزني قد انتهت التمويل. تم استنفاد الحد الأقصى للأموال للإنتاج، والتأسير والتسرع لإظهار الدائنين نسخة تقريبية من الفيلم. بعد المشاهدة، كانوا سعداء ووافقوا على تخصيص أموال إضافية لإكمال العمل. وكما اتضح، وليس دون جدوى.
لكن واحدة من شخصيته ديزني ببساطة لم تحملها وحتى حاولت مرة واحدة للتخلص منه عدة مرات. هذه هي الطريقة التي اتضح، pesk guffy! من غير الواضح ما لم يفعله من فضلك خالقه، لكن من المعروف أنه أنقذ أزماته الاقتصادية في ذلك الوقت في الولايات المتحدة. لم يكن ديزني لا يريد أن يفقد مضاعبته وتزويدهم بالعمل المستمر، سمحت غفوي ومواصلة العيش في الفيلم.
قصص مضحكة
من الواضح أن والت لم يأت في شخصياته الأسطورية. عمل الكثير من الرسوم المتحركة في الاستوديو، مما أثار إلهام في الثقافة الشائعة الشعبية في ذلك الوقت. على سبيل المثال، تم استخلاص ليتل ميرميد أرييل من شخصية أليسا ميلانو البالغ من العمر 11 عاما، في حين تم إطلاق النار على "منزل صاحب منظمة الصحة العالمية في المنزل" في السلعة. بالإضافة إلى مظهر مماثل والانفجار المميز، اعتمدت حورية البحر الصغيرة أيضا بعض الميزات وسلوك الهيروين ميلانو. وكان تأثيرها المرتفعة في شعر الماء مأخوذ من صور النساء الأمريكيات - رائد الفضاء الأمريكي سالي ريد في انعدام الوزن.
كانت هناك أمثلة من Chronicles الجنائية. على سبيل المثال، تم شطب إخوان GAVS من "قصص البط" مع مجموعة جرامستر عصابة باركر كارفيس التي كانت موجودة بالفعل في الثلاثينات، برئاسة ماما باركر. هناك العديد من السطو للبنوك والقتل والاختطاف على حسابهم.
بطلة "القلب البارد" - أحد أعمال الاستوديو الأخيرة
الإطار من الكرتون "القلب البارد"
ولكن ليس دائما تستمتع بالتسلل فقط، في عام 1946 قرر تنوير التنوير وأصدرت "تاريخ الحيض" الكرتون. في رأيه، في شكل رسوم متحركة، سيصبح موضوعات خطيرة أكثر وضوحا إلى الجيل الشاب. في محاضرات لإجراء أسلوب حياة صحي، شاهدت الكرتون أكثر من مائة مليون من ألمي المدارس الأمريكية. ذلك قبل المحتوى، ثم تليها أخصائي أمراض النساء ماسون هون. وأصر على أن التركيز في الكرتون تم إجراؤه على طبيعية العمليات التي تحدث. يعتقد أن هذه الأسطوانة الرسوم المتحركة هي الأولى التي يجب عرضها على الجمهور العام مع الفيلم الذي يحتوي على كلمة "المهبل".
بالمناسبة، لم تمر ذاكرة الخدمة في الجيش من أجل ديزني مقابل لا شيء. طوال حياته المهنية، ساعد العديد من الوكالات الفيدرالية، وصور اللوحات التعليمية للجيش الأمريكي، وأفلام الدعاية التي تدعو الأمريكيون إلى دفع الضرائب، كما أزال العديد من بكرات مكافحة هيتر. شاركت ديزني حتى في إطلاق النار على سلسلة من رواد الفضاء المستندات الوثائقية لناسا، وبالتعاون مع زملائها، نظمت تحالف الرسوم المتحرك للحركة الشيوعية، والتي تدعو إلى الحفاظ على المثل العليا الأمريكية. نعم، كان والت كان مقتنع لمكافحة المجتمع ولم يندفع لكسب الانسحاب على زملائه في هوليوود. ربما يشتبهون حقا بهم، ولكن ربما، ببساطة القضاء على المنافسين.
لا يزال الشخصية الشخصية
على الرغم من شعبية شخصياتهم، لا تزال ديزني نفسها شخصية سرية نسبيا. تجدر الإشارة إلى أن كل حياته كرس كاريكاتير واستوديوه. حتى زوجته المستقبلية مرتبطة مباشرة. كان رئيس والتهم الفتاة المسماة Lilian Marie Bonds. رجل نحيل، شقيق رقيق يعمل كسكرتيرة في الاستوديو وفي عام 1924 كان من بين تلك المدعوة لحضور حفل زفاف الأخ والت. هناك التقت الرسوم المتحركة الشهيرة. التقى والت والليليان لمدة عام ومتزوج عام 1925 في كنيسة صغيرة في أيداهو. إلى المذبح، قادت العروس عمها، لأن الأب ليليان كان مريضا في ذلك الوقت. لا يمكن للوالدين والت الكالت أن يأتي إلى حفل الزفاف على الإطلاق. الأزواج يريدون حقا أن يكون لديهم أطفال، لكن ليليان لا يمكن أن يصبحوا حاملا لفترة طويلة. بعد ثماني سنوات من العلاج، توجت محاولات عديدة في النهاية بالنجاح، ولكن الحمل الأول، لسوء الحظ، انتهى بإجهاض. لكن الشخص الثاني أصبح ناجحا: ظهرت ابنة ديانا ماري في عائلة ديزني (الآن السيرة الذاتية الشهيرة، مؤسس المتحف الذي سمي اسم والده)، ثم شارون قد، الذي اعتمدت الزوجين في عام 1936.
في فيلم "إنقاذ السيد بنوك" لعبت مضاعف توم هانكس. تم ترشيح الصورة لأوسكار غولدن غلوب
الإطار من فيلم "إنقاذ السيد بنوك"
على الرغم من عبء العمل الهائل في العمل، فإن جميع أوقات فراغه والتكرر للأسرة. في أحد الأيام، المشي مع بنات، اعتقد أنه سيكون من الجيد إنشاء مكان سيكون فيه الأطفال مهتمين به. ظهرت "ديزني لاند"، والتي أصبحت إمبراطورية ترفيهية حقيقية. الآن هذه الحدائق مفتوحة ليس فقط في الولايات المتحدة، ولكن أيضا في فرنسا واليابان وإسبانيا وبعض الدول الأخرى. بالمناسبة، مع اكتشاف ديزني لاند، منع موظفيه من حمل اللحى. "لا شعر طويل، شارب وحيون! لا يمكننا السماح لشخص ما ببيع جرة من كولاند من الهبي غير الموقعة! " - مرارا وتكرر والت ديزني نفسه. كان الحظر صارما أنه فقط في عام 2000 مراجع فقط لأول مرة، مما يسمح لموظفي الحديقة بلباس شارب صغير جيدا.
بعد افتتاح أول "ديزني لاند" والت، استعادة منتجع التزلج لبناء منتجع تزلج بالقرب من مركز الحديقة المركزية "Sequoia" في كاليفورنيا. حتى أنه تلقى موافقة من ليسنيكوف ووافقت على حاكم بناء طريق جديد. ومع ذلك، تم تعليق العمل. وبعد وفاة ديزني، قرر المديرون الجدد للشركة أنهم بإمكانهم إدارة مشروع رئيسي واحد فقط، واختاروا، بطبيعة الحال، ديزني لاند، التي جلبت بالفعل دخل كبير.
النهاية.
توفي والت ديزني بسرطان الضوء الخامس عشر من ديسمبر 1966. كان مدمن على التدخين حتى أثناء خدمته القصيرة في الجيش. حاول الملياردير مرارا وتكرارا الاستقالة، جربت تقنيات مختلفة، ذهبت إلى الأطباء والنفسيين، ولكن في النهاية استسلام دائما. بالمناسبة، بعد وفاة المؤسس، نتيجة لقرار بالإجماع، تخلت الاستوديو تماما عن صورة السجائر في رسوماتهم.
هناك حقيقة فضولية واحدة: قبل فترة وجيزة من وفاة ديزني خدش كلمتين على ورقة أجاد - كورت رسل. لرسل نفسه، يبقى لغزا. في وقت وفاة الرسوم المتحركة الشهيرة كان طفلا، وعلى الرغم من أنه كان بالفعل ممثل، إلا أنه لم يصل بعد. ماذا يعني والت ديزني؟
بالإضافة إلى ذلك، بعد وفاة بطلنا، كانت الشائعات تمشي بنشاط في الصحف، المزعومة تم تجميد عبقرية الكرتون. ومع ذلك، هذا ليس صحيحا. في الواقع، كان جثة ديزني حظيما، وأول مرة في التاريخ وقع رجل الصقيع المبردة شهرا بعد وفاته. حتى لو كان لديه مثل هذه الأفكار، لم يكن لديه الوقت قليلا.
ومع ذلك، سيبقى روائع الضرب التي تم إنشاؤها من قبلها، والتنسي نفسه إلى الأبد في التاريخ، لأن هذا فقط بفضله قد غيرت تماما، انظر كيف يجب أن تبدو الرسوم المتحركة الحديثة.